Assim como uma composição musical, existe uma categoria particular de edifícios cuja história se assemelha a uma sinfonia inacabada. Alternando entre notas altas e momentos de silêncio, essas estruturas constituem narrativas intermitentes que atravessam séculos. Um dos casos mais emblemáticos é a Sagrada Família, que está em construção há mais de um século e tem sua conclusão prevista para esta década. Se cem anos de obras não são pouca coisa, outro edifício desse grupo supera de longe essa marca: a Catedral de Málaga, no sul da Espanha, está em construção há mais de cinco séculos.

Impulsionada por influências renascentistas, a construção da catedral teve início em 1528. Desde então, o projeto passou por diversos períodos de interrupção ao longo de sua história, resultando em um marco inacabado. À catedral ainda falta uma de suas torres, há elementos incompletos na fachada e suas abóbadas estão expostas às intempéries devido à ausência de uma estrutura de cobertura. Ao longo dos anos, várias intervenções foram realizadas—incluindo a recente adaptação do acesso turístico às cúpulas—, mas resta uma grande tarefa: o telhado de duas águas. Proposto originalmente em 1764 por Ventura Rodríguez, seu desenho foi reimaginado e agora será executado utilizando técnicas contemporâneas de construção em madeira.

O Pavilhão Argentino na 19ª Bienal de Arquitetura de Veneza 2025 exibe 'Siestario', o projeto vencedor dos arquitetos Juan Manuel Pachué e Marco Zampieron, com Brian Ejsmont como colaborador. Ambos os arquitetos, formados pela Faculdade de Arquitetura, Planejamento e Design da Universidade Nacional de Rosário, são também cofundadores da Cooperativa, um espaço dedicado à produção de concursos de arquitetura. Atualmente, Pachué e Zampieron atuam na prática profissional e na docência na cidade de Rosário, Argentina.

+ 12

O PRACTICE é um estúdio sediado em Seul, fundado em 2020 pela dupla de designers Sisan Lee e Sehou Ahn, e uma das escolhas do ArchDaily's 2024 Best New Practices. Com formação em arquitetura e design de interiores, a dupla explora uma ampla variedade de campos criativos, desde o design de espaços e exposições até mobiliário sob medida, objetos de arte e experimentação de materiais. O estúdio ganhou destaque no ano passado por sua abordagem ágil de projeto, que "dialoga com as rápidas transformações no dinâmico polo global de moda e design". O estúdio confere uma profundidade singular a cada projeto ao criar elementos, móveis e objetos personalizados que refletem suas diversas habilidades criativas. As peças que integram seus projetos são concebidas a partir de uma compreensão profunda de sua função e materialidade, demonstrando o compromisso do estúdio com um design reflexivo e íntegro.

+ 11

Ao longo da história, a inegável inter-relação entre som e arquitetura moldou a experiência de usuários/as. De auditórios a escritórios, centros culturais e escolas, a acústica na arquitetura pode se manifestar de duas maneiras: como um elemento determinante da forma da estrutura e como material. No debate sobre a estética, este último aspecto é particularmente relevante, pois qualquer elemento que componha um espaço deve dialogar de forma coesa com o restante do projeto.

Integrar a acústica por meio dos materiais representa um desafio significativo, já que atributos como cor, textura ou dimensões podem dificultar a harmonização com o design geral do espaço. Isso pode desequilibrar a experiência do ambiente, pois, embora a acústica seja aprimorada, a atmosfera interna é afetada negativamente. Tal cenário evidencia a importância de selecionar o material correto, capaz de otimizar o desempenho acústico sem comprometer a coerência do projeto.

Dakar é uma cidade em constante desenvolvimento. Desde o período colonial, a capital do Senegal tem passado por profundas transformações em sua definição social, o que, por sua vez, afetou seu tecido urbano e arquitetônico. Desde o mandato francês, que de certa forma forçou a transição das tradições habitacionais locais para um estilo de vida mais "europeu", as engrenagens da mudança foram postas em movimento. Posteriormente, uma notável tentativa pós-colonial de redefinir Dakar tornou-se inevitável. Essa redefinição manifestou-se de diversas maneiras, ainda visíveis hoje, e moldou uma cidade de linguagens arquitetônicas híbridas que desafia as expectativas da maioria dos visitantes. 

Embora o renomado modernismo de meados do século africano estivesse certamente presente nos anos que se seguiram à independência do Senegal em 1960, isso se deveu principalmente à sua popularidade entre profissionais de arquitetura atuantes na região, e não à sua relevância para os esforços de reconstrução da capital.  A abordagem modernista, observada principalmente em edifícios públicos, institucionais e culturais, e que persiste hoje sob um estilo contemporâneo mais indefinido, sempre teve como objetivo projetar Dakar para o mundo. No entanto, ela não refletia a realidade do desenvolvimento da cidade nem o modo de vida de seus habitantes. 

Em um esforço para trazer o foco de volta a Dakar, algumas das coberturas mais recentes do ArchDaily destacaram as diversas iniciativas de desenvolvimento e projeto que buscam proporcionar melhores condições de vida aos seus habitantes. 

Uma cidade que desafia as expectativas: é o que muitos/as visitantes costumam dizer sobre a capital senegalesa, Dakar. Como a cidade portuária mais ocidental da África, que conquistou sua independência da França em 1960, Dakar é um polo regional de diversidade e cultura. Embora seja frequentemente descrita como uma cidade inesperadamente elegante e "moderna", com seus edifícios monolíticos característicos e por vezes coloridos, Dakar está, na verdade, em constante desenvolvimento, e cada um de seus distritos tende a refletir um estilo e foco diferentes, dependendo de sua população e das funções predominantes.

+ 12

Como surgem os pavilhões na arquitetura? Que papel desempenham nos espaços urbanos? Para além das múltiplas interpretações existentes ao redor do mundo, a figura do pavilhão como princípio e tipologia arquitetônica tende à extroversão, associando-se a um caráter centrífugo e de abertura visual em direção ao horizonte, o qual se vincula, desde as suas origens, à tenda como proteção contra as intempéries. Os pavilhões costumam ser identificados como edificações isoladas e independentes que podem promover aberturas laterais do espaço urbano, visuais panorâmicos ou introspectivos, reflexões tecnológicas e experimentações materiais reconhecíveis tanto de fora quanto de dentro.

+ 26

Videos

Os resultados foram divulgados, e a FritsJurgens tem o prazer de anunciar os vencedores do Best Pivot Door Contest 2024. A edição deste ano apresentou uma seleção excepcional de portas pivotantes, cada uma representando inovação de ponta, design sofisticado e execução meticulosa ao redor do mundo.

O prestigiado júri da FritsJurgens, composto pelos vencedores do ano passado, realizou uma avaliação minuciosa para determinar os melhores projetos em cada uma das três categorias: Best Exterior Pivot Door, Best Interior Pivot Door e Best Specialty Application.

"É uma longa jornada, mas é uma jornada valiosa, e é uma jornada que, no final, traz recompensas". 

O ArchDaily tem o prazer de apresentar a segunda parte da série documental Women in Architecture, um projeto lançado pela Sky-Frame e dirigido por Boris Noir. Após um primeiro episódio com Toshiko Mori, Gabriela Carrillo e Johanna Meyer-Grohbrügge, o documentário viaja para Copenhague e Lagos, destacando Dorte Mandrup e Tosin Oshinowo. "Duas personalidades distintas em momentos muito diferentes de suas vidas e carreiras", como define Boris Noir, as protagonistas trazem perspectivas singulares para desafios semelhantes.

+ 13

A arquitetura contemporânea evolui em consonância com os materiais e as técnicas construtivas disponíveis em cada região. Para além das tendências arquitetônicas do momento ou de referências históricas que possam inspirar a criatividade, compreender como os materiais são utilizados, conservados e mantidos, bem como suas propriedades técnicas e estéticas, é fundamental para os conceitos idealizados por profissionais de arquitetura. Cada material carrega sua própria lógica inerente. De fato, o arquiteto Louis Kahn sugeriu que a maneira como os materiais interagem pode levar a combinações inevitáveis de estrutura, vedações e montagem nos edifícios. Os produtos da Rieder exemplificam isso ao oferecer soluções modulares e flexíveis que ajudam os edifícios a se adaptarem harmoniosamente ao ambiente urbano, valorizando tanto os espaços internos quanto os externos, sem abrir mão da viabilidade econômica.

A Buildner anunciou os resultados da segunda edição anual do seu concurso internacional de ideias de arquitetura Home of Shadows. Esta série de concursos foi concebida para focar na interação vital entre luz e sombra na criação de espaços residenciais funcionais e convidativos, destacando a importância da luz natural no projeto residencial, que é essencial para criar ambientes confortáveis, acolhedores e práticos.

A arquitetura é uma disciplina centrada em processos. Desde a fase de projeto, que dá vida às ideias e as transforma em um projeto executivo, até a criação de materiais e produtos que compõem os espaços, os processos estão intrinsecamente presentes em várias manifestações arquitetônicas, cada um trazendo o seu valor. Embora por vezes possam parecer secundários, sua relevância é constante e indiscutível.

Embora os processos manuais continuem sendo relevantes, a eficiência alcançada com o uso de tecnologia nas fábricas transformou nossa percepção dos espaços de trabalho, que agora exigem um maior equilíbrio entre as qualidades estéticas e funcionais do mobiliário, além de buscarem maior flexibilidade na configuração de seus ambientes. Nesse contexto, a PM STEELE®, empresa mexicana, integrou maquinário e infraestrutura em suas instalações para facilitar o processo de design, permitindo a fabricação de produtos de alto valor e tornando possível equipar projetos de escritórios de forma mais eficiente.

No contexto dinâmico de nossa sociedade, o impacto da dependência dos recursos naturais em diversas indústrias torna-se cada vez mais evidente, constituindo um tema urgente a ser enfrentado. Um indicador relevante nessa problemática é o "Dia da Sobrecarga da Terra", que marca o ponto em um determinado ano no qual a demanda humana por recursos e serviços ecológicos supera a capacidade da Terra de regenerá-los nesse mesmo período. No âmbito da arquitetura, é comum utilizar recursos naturais como madeira maciça, pedras e fibras naturais, o que contribui para esse déficit ecológico.

No entanto, as inovações tecnológicas e de materiais incorporaram novas opções na arquitetura que, além de trazerem benefícios ambientais, oferecem maior durabilidade em comparação com certos materiais naturais, reduzindo consideravelmente a necessidade de manutenção. Uma dessas alternativas são os painéis de melamina Arauco, cada vez mais utilizados na indústria de design de interiores e mobiliário. Sua versatilidade e facilidade de manuseio os diferenciam de outros materiais, como as folhas de madeira natural, que exigem processos adicionais, como lixamento e tingimento. A seguir, apresentamos cinco fatores-chave para utilizar a melamina como um acabamento de alto valor.

A escolha de materiais é parte intrínseca do conceito e da função de um projeto de arquitetura. Projetar um espaço com madeira, por exemplo, cria um ambiente e um propósito totalmente diferentes daqueles de um espaço projetado com porcelanato, tijolo ou concreto. Contudo, isso não significa que cada material esteja sempre fadado a um único tipo de função. É aí que entram a criatividade e a inovação para conceber espaços que integrem uma variedade de materiais, resultando em propostas que evocam diferentes estilos, experiências e usos.

A escolha de peças de porcelanato de 80x80 centímetros reflete a busca por uma estética moderna e minimalista, graças à sua capacidade de criar superfícies contínuas que ampliam visualmente os espaços. Ao permitir cobrir áreas maiores de forma mais simples, essas peças oferecem uma sensação de unidade e fluidez muito procurada no design contemporâneo. Seus desenhos geométricos, interpretações modernas de materiais naturais e padrões abstratos aproveitam as tecnologias avançadas de fabricação e impressão para projetar espaços únicos.

De estilos rústicos a contemporâneos, o porcelanato oferece opções que complementam e valorizam qualquer proposta de design, permitindo que designers e proprietários(as) realizem sua visão sem concessões. Sua aplicação se estende para além dos pisos, encontrando espaço em paredes, banheiros, cozinhas e fachadas.

Armonía Orgánica / A ESTUDIO (Categoria Boutique)

Alguns desses espaços incluem banheiros, pátios (tanto internos quanto externos) e até piscinas, todos caracterizados por sua inerente conexão com a água e cujos acabamentos —dependendo da textura e da cor— podem alcançar uma mimese visual e compositiva com o entorno. Um exemplo disso é a variedade de pedras oferecida pela Sukabumi, materiais com baixa absorção de água, alta resistência, fácil limpeza e propriedades antiderrapantes. Em suas combinações de diferentes tons, tamanhos e texturas, essas pedras tornam-se um recurso poderoso para criar atmosferas orgânicas e acolhedoras por meio da materialidade.

Um exemplo disso são as piscinas que, assim como outros elementos da residência, podem se adaptar a uma grande variedade de condições de projeto, considerando fatores como orientação solar, características do terreno e vegetação circundante. Embora possam apresentar diferentes formas e tamanhos, conservam sua identidade como corpos d'água artificiais que se integram harmoniosamente ao entorno, contribuindo tanto para a estética do espaço quanto para sua funcionalidade recreativa. Nesse contexto, as pedras se destacam por seus tons verdes e pretos —bem como por suas combinações— que trazem não apenas um claro valor visual, mas também qualidades técnicas próprias de um material natural. Essas pedras funcionam não apenas como revestimento, mas também conferem durabilidade e identidade, ajudando a obra a se fundir com a natureza. Além disso, o uso de pedra natural no projeto de espaços arquitetônicos desempenha um papel fundamental na valorização do espaço circundante, por meio de uma paleta de cores que equilibra o orgânico e o contemporâneo.

O que o amianto, as tintas com chumbo e os produtos plásticos têm em comum? Todos eles estão na lista de materiais que provavelmente desaparecerão no futuro. Essa mudança não ocorre por acaso; pelo contrário, reflete uma crescente preocupação com os impactos negativos das substâncias que os compõem. À medida que nossa consciência sobre a sustentabilidade ambiental e o bem-estar pessoal aumenta, começamos a analisar com mais atenção a escolha e a composição dos materiais que utilizamos para construir o nosso entorno, o que impulsiona a adoção de alternativas mais saudáveis.

Hoje em dia, ao buscar opções saudáveis na arquitetura de interiores, uma das melhores estratégias é optar por materiais que minimizem ou eliminem substâncias tóxicas e melhorem a qualidade do ar. Nesse contexto, os ambientes internos, especialmente em residências, enfrentam um desafio significativo devido às altas concentrações de formaldeído nas resinas de MDF e nos painéis de partículas de madeira utilizados em móveis e revestimentos. Essa preocupação tem levado a uma visão mais responsável na escolha dos materiais, como os painéis de melamina da Arauco, que evoluíram para abordagens mais seguras, beneficiando tanto fabricantes quanto as pessoas usuárias.

Compreendendo que a urbanização no mundo é um fenômeno constante e crescente, parece que a natureza e os elementos vivos que a compõem são escassos nos centros urbanos contemporâneos. Nessa perspectiva, parece que nos esquecemos coletivamente de que o meio natural é o ambiente primordial dos seres humanos. No entanto, o fato de a sociedade ter optado por se estabelecer em cidades como modelo predominante não significa que a natureza seja obsoleta. Pelo contrário, a busca constante por soluções sustentáveis e orientadas ao bem-estar das pessoas pode nos proporcionar mais e melhores respostas.

A arquitetura biomimética, focada em encontrar soluções sustentáveis no meio natural, surge como uma resposta para integrar a natureza ao ambiente construído. Essa integração vai além da mera imitação ou cópia descontextualizada, fundamentando-se na compreensão e na extrapolação de suas qualidades para edifícios e interiores. Por esse motivo, estratégias específicas de biomimética aplicadas à arquitetura podem se refletir nos revestimentos cerâmicos, abrangendo aspectos como composição mineral, design e estética que se relacionam estreitamente com a natureza.

Atualmente, considerando a infraestrutura urbana hiperconectada a que temos acesso, praticamente não existe cidade onde aeroportos e estações não sejam essenciais para a sua dinâmica diária. Além disso, esses locais recebem um fluxo intenso de pessoas e são tão complexos funcionalmente que contêm múltiplos microambientes onde convergem diversos usos: circulações, áreas de permanência, salas de espera, restaurantes, salas VIP, entre outros. Essa justaposição resulta em estruturas com uma dualidade extremamente interessante.

Sob uma perspectiva urbana, aeroportos e estações constituem um elemento potente na paisagem que, por vezes, só pode ser percebido a partir de um olhar distante. Por outro lado, considerando os aspectos técnicos e funcionais que se desenvolvem em seu interior, esses espaços adquirem novas dimensões. Neles, torna-se necessário projetar atmosferas onde o conforto seja um eixo central, e a acústica desempenhe um papel fundamental. Nesse cenário, é fundamental conhecer os princípios básicos para incorporar sistemas de forros adequados, impactando positivamente na estética, na experiência do público e na qualidade ambiental.

Os porcelanatos se consolidaram como uma opção versátil na arquitetura contemporânea graças à sua ampla gama de formatos e superfícies. Especialmente no que diz respeito às texturas, esses revestimentos se destacam por sua capacidade de capturar a essência de materiais naturais, traduzindo sua estética e detalhes. Ao mesmo tempo, mantêm as vantagens técnicas inerentes aos revestimentos porcelânicos, como durabilidade e resistência, oferecendo um equilíbrio perfeito entre apelo visual e funcionalidade.

No projeto residencial, as qualidades desses revestimentos adquirem uma relevância ainda maior. Com a evolução da estética residencial, observa-se um retorno constante aos materiais naturais, como a pedra, em diferentes acabamentos e tonalidades. A capacidade dos porcelanatos de emular essas materialidades atemporais permite criar atmosferas únicas no design de interiores desses espaços. Seu uso, combinado a outros materiais e elementos decorativos, possibilita a criação de ambientes esteticamente harmoniosos e bem integrados.

O minimalismo é uma filosofia tão amplamente difundida que abrange desde a arte e as ideologias pessoais até a arquitetura. Surgido de um contexto histórico y social extremamente diverso, essa abordagem de design faz-se presente em várias manifestações na atualidade. Dessa forma, é possível encontrar expressões em diferentes tipologias, como interiores residenciais, cafeterias e lojas, que se destacam pelo uso eficiente do espaço e pela importância atribuída aos materiais, criando atmosferas visualmente leves por meio de tons claros, designs monocromáticos e uma estética visual depurada.

Por ser tão amplo, o minimalismo vem evoluindo gradualmente, encontrando nova inspiração no contexto atual e diversificando-se em microtendências como o minimalismo solene. Nesse sentido, a abordagem contemporânea do design, centrada no ser humano, levou à exploração de espaços com características que, embora sigam uma linha minimalista com poucos elementos e uma aparência visualmente limpa, agora incorporam texturas neutras e cores pastel. Essa nova visão integra o uso de revestimentos cerâmicos, criando atmosferas introspectivas, ordenadas e com um caráter solene e espiritual.

A arquitetura é uma disciplina intrinsecamente ligada aos nossos sentidos. Embora o paladar e o olfato sejam provavelmente os menos envolvidos com o ambiente construído, o tato, a visão e a audição são constantemente influenciados pelos estímulos do design, dos materiais e das fontes sonoras, sejam elas internas ou externas. Por isso, no que tange ao som, a sua relação com o bem-estar das pessoas é um tema de grande relevância para arquitetos/as e designers, visto que o som muitas vezes determina a maneira como vivenciamos os espaços.

Dependendo da tipologia do edifício e das atividades nele realizadas —bem como do efeito que se deseja alcançar—, pode ser necessário atenuar o som em interiores, bloqueá-lo entre dois espaços fechados ou, às vezes, ambos. Desde o som típico de um espaço de trabalho, a música, até os estímulos sonoros gerados pela atividade urbana, a acústica é uma disciplina inerente à arquitetura. Diante disso, arquitetos/as e marcas como a Armstrong têm buscado abordar suas particularidades por meio de tecnologia, inovação e diversos designs.

Enfrentar a passagem do tempo constitui um dos desafios constantes da arquitetura. A natureza efêmera da humanidade frequentemente nos impulsiona a buscar a construção de estruturas capazes de resistir não apenas à passagem dos anos, mas também a agentes externos, como o clima, o desgaste operacional e até mesmo a própria interação com os seres humanos. Seja por meio de monumentos imponentes, edifícios contemporâneos icônicos ou pela utilização de materiais altamente resistentes, nossa visão e nosso legado arquitetônico podem ser preservados.

O aço inoxidável exemplifica de maneira notável a resistência à passagem do tempo e aos fatores que o cercam. Sua durabilidade o tornou popular em diversas aplicações, de fachadas a mobiliário de cafeterias e divisórias sanitárias. No caso destas últimas, são amplamente utilizadas em banheiros públicos de aeroportos, escolas e clubes sociais; tipologias que estão submetidas a um alto tráfego e que demandam o uso do aço inoxidável combinado com acabamentos que proporcionem proteção reforçada e anticorrosiva, como o acabamento antipichação, desenvolvido pela Sanilock. Isso resulta em divisórias mais duráveis e resistentes.