Siempre de moda: la silla Ghost de Philippe Starck para Kartell, la lámpara Snoopy de Achille Castiglioni para Flos, la silla Husk de Patricia Urquiola para B&B Italia, el icónico taburete Mezzadro de Zanotta de Castiglioni, la mesa Tulip de Eero Saarinen como parte de la Colección Pedestal para Knoll International y el taburete Ulmer de Max Bill, producido por wg form
Hoy en día, la sostenibilidad está en boca de todos y todas, pero sobre todo con la mirada puesta en el futuro y en cómo es posible utilizar menos recursos, producir de manera más sostenible y reducir los residuos. Sin embargo, la sostenibilidad también puede vivirse con la mirada puesta en el pasado o en el presente; concretamente, a través de un entorno doméstico compuesto por diseños de mobiliario duraderos que trascienden las tendencias y nunca pasan de moda. En la tercera entrega de nuestra serie sobre iconos del diseño, destacamos a Philippe Starck, Eero Saarinen, Achille Castiglioni, Patricia Urquiola y Max Bill con sus emblemáticos muebles atemporales, que pueden encontrarse en architonic.com.
Lo afirmamos con confianza sabiendo que la demografía de la ciudad (casi un 80% afroestadounidense y con una de las tasas de pobreza más altas de Estados Unidos) plantea desafíos únicos para ofrecer oportunidades económicas. Y lo aseguramos a sabiendas de que una historia perniciosa de exclusión financiera (redlining), discriminación crediticia y otras desigualdades le ha negado a la mayoría negra de Detroit el poder y la capacidad de decisión en el diseño y el desarrollo económico que habrían producido resultados más favorables.
Las obras arquitectónicas de todo el mundo son la principal inspiración para Erika Moreno, la creadora de HUAJJE, un proyecto de ilustración digital. El proyecto nace en 2019, un año después de que Erika terminara su carrera de arquitectura en Tijuana. “El proyecto nació de una forma accidental, el único objetivo de hacer estos dibujos era aprender a usar más herramientas de Photoshop, se trataba de un reto personal”.Con el objetivo de documentar su proceso, es que decide abrir una cuenta en Instagram, en la que se ha ido generando una comunidad muy orgánica que comparte y apoya su trabajo. Esto la ha animado a romper sus miedo e incluso, a dar talleres del tema en distintos formatos.
Durante la Semana del Diseño de Milán de este año, Designboom, Architonic y ArchDaily, que conforman las plataformas DAAily, crearon un espacio único con una propuesta narrativa para entusiastas del diseño y la arquitectura, bautizado como el DAAily Bar. El espacio contó con un ciclo de charlas curadas y puntos de encuentro, además de instalaciones artísticas inmersivas creadas por profesionales del diseño de gran renombre.
En el marco de las DAAily Bar Live Talks, el fundador y editor en jefe de ArchDaily, David Basulto, tuvo la oportunidad de conversar con Carlo Ratti —director del Senseable Lab del MIT y fundador del estudio de innovación Carlo Ratti Associati— sobre este enfoque multidisciplinario, los límites difusos de la profesión y sus proyectos recientes.
Doreen Adengo, arquitecta ugandesa y pionera en su disciplina, falleció el 22 de julio de este año, tras batallar contra una larga enfermedad. Fue la fundadora de Adengo Architecture, un estudio con sede en su ciudad natal de Kampala. Como diseñadora que estudió en los Estados Unidos, trabajó en firmas de Nueva York, Washington y Londres, y dictó clases en la Universidad de los Mártires de Uganda, su legado es nada menos que extraordinario. Se trata de una trayectoria que abarca disciplinas y geografías, pero que también está profundamente arraigada en el contexto de África, Uganda y Kampala.
El jurado del Premio Internacional VELUX seleccionó a 10 ganadores/as regionales entre 507 proyectos presentados, provenientes de 211 escuelas de arquitectura de todo el mundo. El prestigioso jurado se reunió en Copenhague y estuvo integrado por Anupama Kundoo de Anupama Kundoo (India), John Ronan de John Ronan Architects (EE. UU.), Rainer Hofmann de Bogevischs Buero (Alemania), Fuensanta Nieto de Nieto Sobejano Arquitectos (España) y Lotte Kragelund de VELUX A/S (Dinamarca).
Edificio Wolf Point East / Pappageorge Haymes. Imagen cortesía de Graphisoft
Considerada la segunda habilidad más solicitada (por detrás de la experiencia en obra) en la industria y utilizada por un número creciente de profesionales del diseño, el Building Information Modeling (BIM) ha demostrado ser el presente de la arquitectura. Sin embargo, gracias a sus constantes novedades y atractivas mejoras, es también en gran medida el futuro. Durante décadas, este revolucionario software se ha consolidado como una herramienta potente con una larga lista de valiosas capacidades: detectar errores, reducir costos y desperdicios de materiales, mitigar riesgos, optimizar flujos de trabajo y, sobre todo, permitir una colaboración multidisciplinaria fluida.
Lago de Palmas, Tocantins, en la ciudad donde creció Paulo Vieira. Foto: Cortesía/Prefectura de Palmas
El invitado del episodio 48 de Betoneira Podcast es el actor, escritor, humorista, guionista, compositor, cantante y presentador de televisión Paulo Vieira. Con humor y sagacidad, habla de temas serios como la importancia de la educación y del arte como herramientas generadoras de nuevos futuros posibles para las personas de este país y, por supuesto, sobre su relación con la arquitectura.
1 y 3. Vía Poema del Ángulo Recto. 2. Cortesía de Perspectivas: Revista Científica de la Universidad de Belgrano
Siendo la primera arquitecta graduada en Colombia en el año 1945, María Luz Amorocho Carreño representa una figura destacada dentro del campo arquitectónico del país tras ejercer la profesión a partir de diferentes áreas que involucraron desde la enseñanza y el diseño para el ámbito público y privado hasta la escritura y la crítica, principalmente en la revista Proa. Con una carrera de más de 40 años, supo defender sus ideales en medio de un contexto cambiante enfocado en el alcance de la modernidad y logró sembrar un precedente en la práctica profesional de las futuras arquitectas. A partir del análisis de su trabajo y su obra, es posible estudiar los diferentes roles de los arquitectos pasando por el dibujo y la construcción hasta la investigación y la gestión.
El estudio de arquitectura con sede en Japón, Kengo Kuma & Associates, ha presentado el diseño de lo que se convertirá en su primera torre residencial en Estados Unidos. Ubicada frente al mar en Miami Beach, la estructura de 18 pisos albergará condominios privados para la marca de hospitalidad Aman. El proyecto se encuentra junto al edificio Versailles, un hotel Art Deco de la década de 1940 que actualmente está siendo restaurado por el arquitecto Jean-Michel Gathy. La arquitectura Art Deco del distrito Faena de Miami tiene un ritmo único que, según el arquitecto, se tradujo en la geometría del nuevo edificio a través de sus líneas verticales y horizontales.
La naturaleza ha sido continuamente considerada una musa inspiradora para los arquitectos. Colores y formas del mundo natural están incrustados en construcciones artificiales. Los edificios también están formados por patrones de viento y sol, topografía y vegetación. Mientras que la arquitectura se alimenta de los efectos de la naturaleza, los edificios se han propuesto como objetos inertes que permanecen estáticos en un mundo en evolución biológica. Las "junglas" antropocéntricas de hormigón están desprovistas de vida, separando a los humanos de los entornos naturales y provocando desequilibrios que se han manifestado en forma de pandemias. Pero, ¿cómo serían las ciudades si no hubiera fronteras entre humanos y ecosistemas?
Muyiwa Oki ha sido elegido como el próximo presidente del Real Instituto de Arquitectos Británicos (RIBA, por sus siglas en inglés), uno de los cargos más altos de la arquitectura en el Reino Unido. Como primer presidente negro del RIBA, Muyiwa Oki asumirá el mandato presidencial de dos años de manos de Simon Alfred a partir del 1 de septiembre de 2023.
La demanda total de energía de los edificios ha aumentado drásticamente en los últimos años. Impulsada por un mayor acceso en los países en desarrollo, una mayor adquisición de dispositivos de consumo energético y el aumento de la densidad urbana, hoy representa más de un tercio del consumo energético mundial y casi el 15% de las emisiones directas de CO2. A medida que la crisis climática se agrava y sus consecuencias son más visibles que nunca, la industria de la arquitectura y la construcción debe responder en consecuencia. Debe asumir la responsabilidad de su impacto ambiental y priorizar la reducción del consumo de energía, ya sea mediante decisiones de diseño, técnicas constructivas o productos innovadores. Sin embargo, la clave reside en no sacrificar la estética ni el confort en el proceso.
MAD Architects, bajo la dirección de Ma Yansong, presentó las imágenes de MoLo (abreviatura de Mobility and Logistic hub), un nuevo portal de acceso ubicado en el límite occidental del Distrito de Innovación de Milán (MIND). En colaboración con el/la arquitecto/a Andrea Nonni, Open Project y Progeca, el complejo de 28.5 metros de altura reúne diversas instalaciones en una superficie de 68,700 metros cuadrados. Diseñado como una integración de naturaleza y arquitectura, MoLo “funciona como un acceso de bienvenida y un espacio educativo para temas relacionados con la movilidad, donde los/las visitantes pueden dejar sus automóviles para explorar el distrito a pie y conocer de primera mano tecnologías de transporte innovadoras”.
Not a Hotel Ishigaki de Sou Fujimoto Architects. Imagen cortesía de Sou Fujimoto Architects
Sou Fujimoto ha presentado “Not a Hotel Ishigaki”, un nuevo proyecto en el suroeste de la isla de Ishigaki, en Okinawa, Japón. Este singular hotel de estilo resort tropical se asienta sobre una base circular abierta en todas direcciones hacia el paisaje natural circundante. La característica principal del edificio es su cubierta ondulada revestida de vegetación. Su forma permite acceder desde las terrazas del edificio, creando un paisaje interior que se complementa con praderas, zonas de relajación y un espejo de agua que refleja el cielo y el singular árbol de los alrededores.
Las alfombras no suelen ser elementos que pasen desapercibidos en los espacios residenciales. Además de aportar calidez al ambiente y hacerlo más acogedor, cuando se utilizan correctamente, conectan el mobiliario y dan unidad a la decoración. A continuación, te presentamos algunos consejos para dimensionar y elegir correctamente esta pieza para tu hogar.
El gobierno de Arabia Saudita reveló imágenes de un rascacielos de 170 kilómetros de largo, como parte del proyecto NEOM. Tal como comunicó el príncipe heredero Mohammed bin Salman, The Line (La Línea) es un desarrollo urbano que une la costa del Mar Rojo con las montañas y los valles superiores del noroeste de Arabia Saudita. La estructura compacta, de 200 metros de ancho, representa un experimento social y económico. Esta ciudad planea tener cero emisiones de carbono, eliminando ciertos elementos e infraestructuras que emiten altos niveles como coches y autopistas, y, además, operará con energía 100% renovable, incluyendo las actividades de sus industrias.
Todo el mundo habla del Metaverso, pero casi nadie se pone de acuerdo en qué es. Por ahora, sigue siendo enigmático, sin embargo, parece que su ambigüedad es una fuerza, ya que todos los días aparece un nuevo artículo o video sobre este tema, tratando de convencer a las personas de que el Metaverso inevitablemente pronto será parte de nuestra vida diaria. Los arquitectos y diseñadores son partes esenciales de la discusión en curso, ya que la innovación espacial requiere que Internet se rediseñe como un entorno 3D.
El International High-Rise Award 2022/23 ha nominado a 34 proyectos destacados de 13 países diferentes para competir en la edición de este año. Seleccionados por el Deutsches Architekturmuseum (DAM), los edificios preseleccionados fueron elegidos de entre más de 1,000 nuevos rascacielos construidos en todo el mundo durante los últimos dos años. Al igual que en años anteriores, se registró una disminución considerable en la cantidad de rascacielos terminados.
El jurado internacional de especialistas para el High-Rise Award de este año estuvo presidido por el arquitecto Sven Thorissen (MVRDV) e incluyó a profesionales de la arquitectura, la ingeniería, la crítica arquitectónica y representantes de DekaBank, de la ciudad de Fráncfort y del Deutsches Architekturmuseum (DAM). En otoño se anunciarán las cinco obras finalistas en la segunda etapa del proceso, mientras que el proyecto ganador se dará a conocer el 8 de noviembre de 2022.
Más allá de las fronteras tradicionales del minimalismo escandinavo y del wabi-sabi japonés, las estéticas del extremo norte y del lejano oriente guardan más paralelismos de lo que se podría pensar a primera vista; después de todo, no en vano se combinan con tanta frecuencia, dando origen al término Japandi.
El Centro de Educación e Investigación Albert Einstein, primer proyecto de la oficina Safdie Architects en Brasil, está a punto de concluirse. Con su inauguración prevista para agosto de este año, el edificio —que cuenta com amplios patios con jardines que crean un oasis urbano en la Zona Sur de São Paulo— albergará una nueva escuela de medicina e instalaciones de investigación para una de las instituciones de salud más avanzadas del país.
Como protagonista de la escena culinaria argentina, el asado ocupa un rol destacado. En la arquitectura, más allá de las dimensiones de los espacios donde se instalen, las parrillas se consolidan como punto de reunión de visitantes y residentes de las viviendas, entrando en contacto directo con las costumbres y la cultura del país.
Al celebrar sus 35 años, esta edición de CasaCor reúne proyectos de 68 profesionales de gran renombre distribuidos en más de 10,000 m² dentro del ícono del modernismo paulistano, el Conjunto Nacional. Bajo el tema “Infinito Particular”, la muestra de este año se concentra en la acumulación temporal, en la historia contada y en la que nos contamos sobre nosotros mismos. En este universo de formas de habitar el mundo, y de los rastros que dejamos a nuestro alrededor —desde la grasa de los dedos en las paredes hasta el polvo que traemos en las suelas de nuestros zapatos—, siempre estamos buscando algo que sea solo nuestro, inagotablemente propio.
En la arquitectura, uno de los retos a los que se enfrentan los profesionales es el diseño en terrenos a desnivel. Las pronunciadas pendientes facultan pensar en una arquitectura que se haga cargo de este contexto siendo una oportunidad para trabajar en contacto con el lugar, la espacialidad, las visuales y las diferentes alturas.
Perú, al ubicarse en la parte occidental y central de América del Sur, con sus múltiples condiciones geográficas en sus tres grandes regiones -costa, sierra andina y selva-, posee una arquitectura particularmente comprometida con su paisaje que ha brindado una gama de soluciones variadas, resultando en una arquitectura única y contextual. En este sentido, La siguiente lista muestra 10 proyectos residenciales en el Perú, los cuales revelan diversas aproximaciones arquitectónicas en sección.
