Projeto visa criar espaço para pais e crianças conviver perto do ambiente escolar. Imagem: Projeto A Rua da Gente. Image Cortesia de TheCityFix Brasil
En poco más de tres meses, Érica Oiticica y Sâmyla Souza, estudiantes de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo (FAU) de la Universidad Federal de Juiz de Fora (UFJF), elaboraron un proyecto de Calle Completa que les otorgó un premio y la oportunidad de presentar la idea ante personas de todo el mundo durante una conferencia en Tanzania. El concurso “Las Ciudades Somos Nosotros” inspiró a la dupla a plasmar sus mejores ideas de urbanismo en el papel para transformar una calle de Belo Horizonte.
Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Venecia 2018, presentamos a continuación la participación de la oficina paulistana GrupoSP: una instalación titulada "unnamed spaces" que forma parte de la exposición FREESPACE. A continuación, el equipo de arquitectura describe su contribución con sus propias palabras.
Espacios sin nombre [unnamed spaces] era una forma con la que el profesor y artista Flávio Motta [1] solía designar los espacios libres, amables y abiertos de arquitecturas radicales que albergaban la imprevisibilidad de la vida. También pueden referirse a los espacios abiertos o a los claros existentes en nuestra urbe.
Como continuación de su serie de fichas de manzanas urbanas, la editorial española a+t architecture publishers lanzó recientemente una nueva baraja de cartas con obras de arquitectura que "promueven la ciudad compacta y la vivienda deseable". Bajo el título de 50 Housing Floor Plans, esta nueva edición contiene ejemplos de proyectos recientes de vivienda colectiva, con edificios construidos entre el 2000 y el 2017.
Videos
Cortesía de American Institute of Architects
El American Institute of Architects (AIA) ha presentado los cortometrajes ganadores del Film Challenge 2018. Como parte de su campaña a gran escala Blueprint for Better, esta convocatoria invitó a los participantes a producir, filmar y editar cortometrajes de estilo documental de entre 3 y 5 minutos. El AIA convocó a profesionales de la arquitectura y el cine a colaborar para narrar historias de arquitectos/as, líderes civiles y comunidades trabajando en conjunto por un impacto comunitario positivo.
El artista húngaro László Moholy-Nagy fue una de las figuras más influyentes en el pensamiento, el diseño y la educación artística de la primera mitad del siglo XX. Su experimentación con la luz, el espacio y la forma captó la atención internacional. Entre quienes se sintieron atraídos por el trabajo de Moholy-Nagy se encontraba Walter Gropius, arquitecto alemán y fundador de la Escuela Bauhaus, quien lo convirtió en uno de los docentes más jóvenes en la historia de la Bauhaus. Durante su paso por la escuela, Moholy-Nagy recurrió a prácticas artísticas multidisciplinarias para revolucionar los medios expresivos abstractos.
Benoy, firma especialista internacional en planificación maestra y arquitectura, ganó la licitación para el Centro de Innovación Científica de Yuqiao de 367.000 metros cuadrados en Shanghái. Este centro tecnológico contribuirá al objetivo de Shanghái de convertirse en una ciudad de clase mundial para el año 2040.
Vista exterior. Imagen cortesía de Adjaye Associates
Los planes para la nueva sede del Studio Museum en Harlem, diseñada por Adjaye Associates, siguen avanzando tras la presentación de las solicitudes de permisos de construcción ante la ciudad.
En reemplazo de la sede actual del museo —un edificio centenario adaptado en la década de 1980 por el arquitecto J. Max Bond Jr.—, la nueva edificación en el 144 West de la calle 125 se elevará 37 metros (122 pies) para convertirse en un nuevo hito dentro del histórico corredor de la calle 125.
Ken Shuttleworth es socio fundador de Make, donde actualmente supervisa varios proyectos de edificios de gran altura de alto perfil en todo el mundo. Es presidente del British Council of Offices y en 2013 creó la Future Spaces Foundation para promover la investigación y el debate sobre ciudades sostenibles.
Las oficinas alemanas de arquitectura Johannes Kappler Architektur und Städtebau, Super Future Collective y Topotek 1 Architektur han presentado imágenes del diseño ganador del concurso para una nueva Sala de Conciertos en Núremberg. Diseñada como una ampliación del conjunto de la Meistersingerhalle, la sala dialoga con la infraestructura y el contexto existentes para establecer un vínculo entre el paisaje actual y el espacio público.
La combinación del edificio existente y la nueva envolvente exterior translúcida da lugar a "una casa con cuatro frentes" que dialoga con el paisaje circundante en todas sus caras.
MAD Architects ha revelado imágenes de su propuesta de mirador panorámico para el almacén Fenix en Róterdam, un encargo de la Fundación Droom en Daad. El proyecto representa el primer trabajo cultural público de MAD en Europa, en el cual se les ha encomendado la tarea de desenterrar la historia olvidada de lo que alguna vez fue uno de los almacenes más grandes del mundo.
El mirador formará parte de un proyecto de restauración del propio almacén histórico, que estará liderado por Bureau Polderman, con sede en Róterdam. La propuesta se sitúa en el emplazamiento de uno de los barrios chinos más antiguos de Europa, en la ribera sur del puerto de Róterdam.
https://www.archdaily.cl/es/1114952/mad-architects-disena-un-mirador-panoramico-para-un-historico-almacen-en-roterdamNiall Patrick Walsh
La firma con sede en LondresRogers Stirk Harbour + Partners ha revelado las primeras imágenes de su torre comercial de 130,000 metros cuadrados (1.4 millones de pies cuadrados) para Toronto, Canadá. Tras haber ganado un concurso internacional para el diseño de “The HUB” en 2017, el proyecto de RSHP ha avanzado con el potencial de convertirse en un hito dominante en el perfil urbano de Toronto.
https://www.archdaily.cl/es/1114949/se-revelan-las-primeras-imagenes-de-la-torre-hub-de-rogers-stirk-harbour-plus-partners-en-torontoNiall Patrick Walsh
De la autoría de Yiorgis Yerolymbos, profesional de la arquitectura y la fotografía en Grecia, llega un libro que captura el proceso de construcción del Centro Cultural de la Fundación Stavros Niarchos de Renzo Piano en Atenas, Grecia. Yerolymbos documentó minuciosamente cada momento en que el estacionamiento olímpico en desuso se convirtió en un centro cultural y un parque en pendiente con vistas al mar. Durante casi una década y desde todos los ángulos, quien estuvo tras el lente contempló la transformación del lugar. Las imágenes a vista de pájaro resultaron ser de las más cautivadoras; en su calidad de fotografías, logran conservar las características de un dibujo arquitectónico.
Studio JCW ha desarrollado una propuesta para revitalizar los camellones de Park Avenue en Nueva York. Fundado por Chanon Wangkachonkait y Jaehong Chung, el estudio sostiene que estos camellones han sido una constante en la avenida durante más de un siglo. Su propuesta Big Shelf crearía espacios públicos elevados dentro de una estructura reticular para albergar una programación ampliada. El diseño fue concebido para evocar las fachadas estructurales de los rascacielos circundantes y sus retículas constructivas.
Un grupo de estudiantes de Oslo ganó un concurso para diseñar y construir 19 pabellones en una escuela en una zona remota de China.
Para los y las estudiantes de arquitectura, pocas cosas son tan emocionantes como ver uno de sus proyectos construido físicamente. Para un grupo de estudiantes de Polonia y Noruega, este sueño se convirtió en realidad.
En este video, los/las vloggers de arquitectura #donotsettle nos llevan al interior de la "ciudad museo" en el mar, diseñada por Ateliers Jean Nouvel: el Louvre Abu Dhabi. Filmado un mes después de la inauguración del museo en noviembre pasado, Kris Provoost realiza un recorrido que atraviesa las galerías y llega a la tan comentada cúpula calada.
Crédito de la imagen: TenerifeTenerife en Visualhunt / CC BY-NC-SA
Como cierre de las actividades del "octubre urbano", que se celebra cada año, la ONU designó el 31 de octubre como el "Día Mundial de las Ciudades" con el objetivo de promover un mayor intercambio de experiencias entre los países sobre cómo enfrentar los desafíos de la creciente urbanización global y contribuir al desarrollo sostenible.
Desde 1996, el Royal Institute of British Architects (RIBA) otorga premios a edificios ejemplares en todo el Reino Unido diseñados por arquitectos/as colegiados/as y miembros internacionales del RIBA. Este año, se seleccionaron 93 proyectos de entre 203 postulaciones para los Premios RIBA London 2018; entre ellos, diseños de Foster + Partners, Hawkins\Brown, Allford Hall Monaghan Morris y Make Architects. Cada obra recibirá la visita de uno de los cinco jurados de Londres durante el mes de abril. Las obras ganadoras se anunciarán en la ceremonia de premiación el 15 de mayo en la sede del RIBA en 66 Portland Place, Londres.
A continuación, presentamos la lista completa de las obras de arquitectura preseleccionadas.
El grupo de investigación espacial Forensic Architecture ha sido nominado al Premio Turner 2018. Con sede en la Universidad de Goldsmiths, en Londres, este grupo interdisciplinario de arquitectos/as, cineastas, periodistas, abogados/as y científicos/as ha dedicado sus esfuerzos a la investigación de violaciones de derechos por parte de Estados y corporaciones en todo el mundo.
La nominación representa la segunda vez que un equipo de diseño espacial es reconocido por el premio en sus tres décadas de historia, luego de que Assemble ganara en 2015.
La propuesta para el distrito de 11,500 metros cuadrados (120,000 pies cuadrados) plantea un programa vibrante y orientado al público, que incluye un gimnasio, una guardería, café, un patio de comidas y un spa. Una serie de patios y plazas se distribuyen por todo el proyecto, conectando lo antiguo y lo nuevo mediante un “aspecto clásico y atemporal que a la vez resulta singularmente contemporáneo”. El diseño obtuvo el segundo lugar en un concurso en el que no se seleccionó a ningún ganador del primer puesto, ya que el jurado consideró que ninguna propuesta cumplía plenamente con los criterios de la convocatoria. Al tratarse de la propuesta con la calificación más alta, los organizadores del concurso se han comprometido a iniciar negociaciones con Schmidt Hammer Lassen para perfeccionar el diseño.
https://www.archdaily.cl/es/1114999/schmidt-hammer-lassen-seleccionado-en-concurso-para-el-redesarrollo-del-barrio-historico-de-rigaNiall Patrick Walsh
Como figura ejemplar en la producción arquitectônica moderna, Lúcio Costa se desempeñó en diversos frentes, desde el diseño de edificios hasta el desarrollo de planes urbanos, como en el caso de la ciudad de Brasilia. Entre las múltiples facetas del arquitecto, su participación en la valorización y el establecimiento de políticas destinadas a la protección del patrimonio histórico nacional constituye un hito en su carrera y, sobre todo, para los bienes del país.
Si bien los cementerios han servido durante mucho tiempo como espacios para honrar y recordar a nuestros seres queridos, también suelen ser escenarios que exhiben la arquitectura y el diseño de paisaje. A finales del siglo XIX, los cementerios pasaron de ser espacios urbanos hacinados e insalubres a convertirse en centros sociales rurales con aspecto de parque. En las ciudades que carecían de parques públicos, los cementerios se transformaron en destinos populares para días de campo, días festivos y otras reuniones familiares.
La vida laboral en la arquitectura es notoriamente difícil. Las exigencias desmedidas de la clientela, ya sea en relación con el presupuesto, los plazos o el diseño (por no hablar de los intransigentes estándares personales propios), complican el trabajo, sobre todo porque la arquitectura se sigue percibiendo como un simple producto. Y si bien esto no justifica aceptar salarios bajos (o desiguales), un estado de salud mental preocupante o cualquiera de las innumerables dificultades que parecen aquejar a la disciplina, quienes se dedican a la arquitectura en cualquier lugar del mundo dirán lo mismo: lo haces porque te apasiona.
https://www.archdaily.cl/es/1115004/esta-semana-en-la-arquitectura-labores-de-amor-de-lo-hedonista-a-lo-hecho-en-casaKatherine Allen