Protagonistas del V Congreso Internacional de Arquitectura y Sociedad. Image Cortesía de Fundación Arquitectura y sociedad
Ayer 13 de junio quedó inaugurado el V Congreso Internacional de Arquitectura y Sociedad, acto que por segunda edición consecutiva estuvo presidido por el Rey Felipe VI. También participó en la inauguración oficial la presidenta del Gobierno de Navarra, Uxue Barkos y el ministro de Fomento, José Luis Ábalos.
El arquitecto Francisco Mangado fue el encargado de dar inicio a este evento, que en su quinta edición estará centrado en las ciudades y los retos que la arquitectura tiene antes los retos y desafíos urbanos. En este sentido el arquitecto Navarro manifestó que “La arquitectura no es un hecho aislado de preferencia personales, es un hecho profundamente cultural y social, que está ligado a la ciudad como una realidad que pertenece al bien común” y añadió que “la calidad de la arquitectura y la ciudad no es un lujo, es un derecho para todos los ciudadanos”.
https://www.archdaily.cl/es/896367/francisco-mangado-inaugura-el-v-congreso-de-arquitectura-y-sociedad-la-calidad-de-la-ciudad-no-es-un-lujo-es-un-derechoJavier García Librero
Tras la inauguración del Serpentine Pavillion 2018 esta semana, diseñado por la arquitecta mexicana Frida Escobedo, el fotógrafo Laurian Ghinitoiu ha capturado una serie de fotografías que recorren este reconocido pabellón. Las imágenes de Ghinitoiu, que descubrirás a continuación, capturan la belleza elemental del pabellón de la mexicana Frida Escobedo que se caracteriza por una fachada compuesta por baldosas de concreto permeable que se inspira en las celosías mexicanas.
El trabajo de Frida muestra una fusión de elementos típicos de la arquitectura mexicana tomando referencias locales de Londres, el pabellón parte de un patio rodeado por dos volúmenes rectangulares construidos a partir de una celosía, la cual se ha vuelto un elemento muy característico en el trabajo de la mexicana. Como lo explicó en la entrevista que le realizamos el día de la inauguración, la arquitectura del pabellón se vuelve una serie de superposiciones.
Edificio del Hotel San Rafael, un símbolo de Punta del Este. Image vía Flickr user: Gabriel Millos Licensed under CC BY-SA 2.0
Los medios y redes sociales se encienden. En esta ocasión, la polémica se centra sobre la propuesta del arquitecto Rafael Viñoly para construir un conjunto de tres edificios -entre los que se encuentra un rascacielos que supera ampliamente los 250 metros de altura- en el predio del antiguo Hotel San Rafael de Punta del Este, Uruguay.
https://www.archdaily.cl/es/896152/rascacielos-de-vinoly-en-uruguay-abre-debate-sobre-su-construccionArchDaily Team
Entre los actividades y conferencias realizadas por tres días seguidos en el Teatro Lux del centro histórico de Ciudad de Guatemala, la Bienal de Arquitectura de Guatemala (BAG) presentó el pasado miércoles 30 y jueves 31 de mayo las obras y proyectos ganadores de los Premios Danta.
En esta ocasión, la organización ha planteado que la arquitectura "se aborda como un compromiso con el ámbito público y privado y el poder para negociar el cambio individual o colectivo para construir sus sueños y aspiraciones, incluso para expresar sus ideales utópicos". En ese contexto, el jurado del certamen ha analizado más de 100 proyectos postulados de toda Guatemala y el resto de Centroamérica, premiando parques, viviendas colectivas, gimnasios y remodelaciones, entre otras tipologías, que responderían al escenario descrito por la BAG 2018.
Todos los proyectos galardonados en la categoría profesionales serán inscritos y becados para participar en el concurso de la XXI Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito 2018, donde serán exhibidos junto a proyectos de todo el continente americano y sometidos al veredicto del jurado de dicha Bienal.
La arquitectura está en constante evolución. La práctica y el negocio de la arquitectura sin duda evolucionan a la par de los avances tecnológicos más evidentes; sin embargo, a menudo olvidamos que no existen las ideas nuevas. En lo que respecta al diseño, aquello que vemos manifestado en nuestra vida cotidiana es el resultado de una evolución. Y en la raíz de esa evolución del diseño se encuentra la inspiración.
Una nueva iniciativa de Gianpiero Venturini y su oficina Itinerant Office, titulada Past, Present, Future, busca abrir una vía de investigación basada en el análisis de prácticas exitosas del siglo XXI, con el fin de ofrecer una nueva fuente de inspiración para las próximas generaciones de profesionales de la arquitectura y el diseño. Esta serie documental comienza con un selecto grupo de 11 arquitectos/as internacionales, entre quienes se encuentran Jacob van Rijs, cofundador/a de MVRDV; Mario Cucinella, y Simone Sfriso, cofundador/a de TAMassociati. Cada profesional protagoniza tres videos de entrevistas en los que revela la metodología detrás de sus diseños, los temas y enfoques de su práctica arquitectónica, así como sus predicciones para la arquitectura en el futuro cercano y lejano.
El Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas ha publicado nuevas fotografías sobre el avance de la construcción del proyecto de expansión diseñado por Steven Holl Architects en Washington DC. Con la apertura esperada para septiembre de 2019, el proyecto de expansión REACH tiene como objetivo "brindarles a artistas y visitantes nuevas y amplias oportunidades para interactuar por completo y relacionarse con el Centro".
El proyecto presenta 22,000 metros cuadrados de espacio interior en un sitio de 2 hectáreas, lo que incrementa un 20% las áreas públicas y una duplicación del espacio al aire libre.
La compañía CEMEXColombia realizó en Bogotá la entrega de la 12° edición de los Premio Obras CEMEX 2018, donde se reconoció lo mejor de la arquitectura y la construcción en Colombia, aquella que sea "capaz de crear soluciones que promuevan el desarrollo social y económico de los países y, por supuesto, contribuyan al cuidado del medio ambiente", explicó Ricardo Naya, presidente de CEMEX Colombia en la ceremonia realizada en el Auditorio C. Vilar.
El jurado integrado por Carlos Campuzano, Rafael Esguerra, Eduardo Rocha, Francisco de Valdenebro, Argelino Durán y Lorenzo Castro premió cuatro categorías —la categoría de Infraestructura se declaró desierta— y tres galardones especiales para obras destacadas en Edificación Sostenible, Innovación en la Construcción y Valor social, declarando desierta la categoría de accesibilidad universal.
Las arquitectas y arquitectos ganadores en cada una de las categorías viajarán a México en el mes de noviembre para representar a Colombia en la ceremonia del Premio Obras CEMEX internacional.
El Mundial de Rusia 2018 comenzará en unos días, pero algunos ya están pensando en su próxima edición. Qatar 2022 ha ofrecido la más interesante oportunidad en el diseño de estadios de las últimas décadas, considerando que el país árabe ha debido construir toda su infraestructura deportiva prácticamente desde cero.
Destacados arquitectos y arquitectas a nivel mundial han presentado sus diseños y ahora, a cuatro años del próximo encuentro, un set de videos timelapse revela los avances de construcción de cada estadio.
Enfatizando las corazas estructurales de los recintos, los videos destacan una etapa que a veces se pasa por alto: para materializar la magia de los renders iniciales —como aquellos producidos por Foster + Partners y Zaha Hadid Architects— han sido necesarios fenomenales desarrollos ingenieriles, especialmente en las primeras fases de la construcción.
El Concurso para la Intervención del Espacio Urbano nace con la intención de generar una tradición en el desarrollo de ideas innovadoras en temáticas contemporáneas en esta edición por medio de construcciones efímeras para la ciudad de Tuxtla Gutiérrez, México como una actividad más del Festival Provincia, en Abril 2018.
Con el objeto de ofrecer al habitante local, visitante nacional y extranjero una oportunidad de nuevas experiencias y formas de ver su ambiente cotidiano y su reflexión en el mismo para que el profesional diseñador se enfrente a retos que involucren no solo una intención plástico formal del desarrollo de un espacio físico, sino que aborde las realidades sociales que se generan en la ciudad y de cómo esta puede permitir que se logren los objetivos de este programa.
Mañana 13 de junio, un día antes de la inauguración del mundial Rusia 2018, se conocerá si la candidatura conjunta de Estados Unidos, México y Canadá, o bien, Marruecos, se adjudicará la organización de la edición del mundial de fútbol en 2026.
La candidatura del país norteafricano ha presentado el diseño del estadio que albergaría la final del Mundial si gana la votación. Se trata de un nuevo recinto con capacidad para 80.000 espectadores y diseñado por Cruz y Ortiz Arquitectos, la oficina española que inauguró recientemente el Wanda Metropolitano en Madrid y actualmente trabaja en el diseño del estadio del Dalian Yifan Football Club en China y otro recinto deportivo en Suiza.
El rascacielos 3 World Trade Center, conocido como 3WTC y diseñado por Rogers Stirk Harbour + Partners, ha abierto sus puertas en Nueva York. Con 329 metros de alto (1.079 pies) y 80 pisos, la torre es la quinta más alta de Nueva York y el penúltimo del complejo World Trade Center.
El diseño forma parte del nuevo World Trade Center tras los atentados de septiembre de 2001 e incluye proyectos diseñados por SOM (1WTC), BIG (2WTC) y Santiago Calatrava (Transportation Hub).
Alex Sahores. Image vía Croquiseros Urbanos - Bs.AS
Croquiseros Urbanos es una agrupación de arquitectos principalmente argentinos, que se reúnen cada cierto tiempo para recorrer la ciudad y registrarla bajo la herramienta del croquis. Esta iniciativa, que surgió a fines de 2010, busca promover el trabajo análogo y a la vez reflexionar sobre el espacio y su construcción.
El colectivo fija un lugar y hora de encuentro a partir del cual los asistentes recorren libre y azarosamente los alrededores, rescatando aquellas situaciones o detalles que a cada quien parezcan más pertinente. Finalmente, los participantes se reúnen en un lugar previamente acordado donde comparten sus experiencias y trabajo.
Con el pasar de los años, dicha agrupación ha extendido su campo de acción a diversas ciudades del continente bajo la premisa de 'visitas especiales', arribando a Santiago en el pasado mes de abril.
Después de la presentación oficial del Serpentine Pavilion 2018 por parte de Frida Escobedo, Yana Peel y Hans Ulrich Obrist el pasado lunes 11 de Junio en Kensington Gardens en Londres, tuvimos la oportunidad de entrevistar en exclusiva para ArchDaily a la arquitecta mexicana Frida Escobedo quien compartió con nosotros la importancia que han tenido los pabellones en su carrera, la relevancia de trabajar en el espacio público así como detalles sobre cómo el contexto mexicano es percibido fuera de México, detalles del pabellón y nos contó sobre a dónde le gustaría que fuera este pabellón después de cumplir su ciclo de 4 meses en los jardines de Kensington.
Ha llegado el día: el Serpentine Gallery Pavilion diseñado por Frida Escobedo ha abierto sus puertas este lunes 11 de junio en el Hyde Park de Londres. El diseño de Escobedo fusiona elementos típicos de la arquitectura mexicana con referencias locales de Londres, presentando un patio definido por dos volúmenes rectangulares construidos en tejas de hormigón. Estas tejas apiladas forman una celosía, muro permeable típico de la arquitectura mexicana.
El Council on Tall Building and Urban Habitat (Consejo de Edificios Altos y Hábitat Urbano) ha anunciado a los ganadores de la 16ª edición de los CTBUH Tall Building Awards. De más de 48 finalistas en 28 países, se seleccionaron los mejores edificios de cuatro regiones: América, Asia y Australasia, Europa y Medio Oriente y África, junto con los ganadores del Premio Urban Habitat, Premio a la Innovación, Premio de Construcción y el Premio de 10 años. De estos finalistas, la CTBUH también otorgó el premio al Mejor edificio alto del mundo al Oasia Hotel Downtown por WOHA.
Las torres fueron elegidas por un panel de arquitectos con firmas de renombre a nivel mundial y fueron evaluadas en cada aspecto de su ejecución, buscando en particular aquellos que "han hecho contribuciones extraordinarias al avance de edificios altos y al entorno urbano, y que logran la sostenibilidad en el nivel más alto y más amplio ".
https://www.archdaily.cl/es/895960/ctbuh-revela-el-mejor-edificio-alto-del-mundo-y-los-ganadores-de-los-premios-tall-building-awards-2018Niall Patrick Walsh
David Pompa es un estudio fundado en el 2013 ubicado en la Ciudad de México conformado por diseñadores, ingenieros y fabricantes establecidos en México y Austria. David Pompa creció en ambos países y estudió diseño de producto en Londres. La idea de trabajar con las artesanías mexicanas comenzó con un viaje a Oaxaca en el 2009 donde David vió por primera vez a los artesanos trabajando con “barro negro”, luego de esto empezó a trabajar y a experimentar con el material, lo que resultó en una primera colección. Desde entonces están comprometidos como Studio con la cultura mexicana y mencionan encontrarse en un viaje constante por crear objetos de diseño que sean estéticos y accesibles.
Louisiana Channel ha publicado recientemente una entrevista a Daniel Libeskind, en la cual repasa el arquitecto polaco-estadounidense revela su visión de la arquitectura, comparando la disciplina con la música, mientras reflexiona sobre el cumplimiento de la legislación y un requisito indispensable si alguien piensa en ser arquitecto. "Siendo arquitecto no puedes ser pesimista", comenta.
En esta entrevista de media hora, Libeskind recuerda su infancia, los inicios de su carrera y reflexiona sobre sus proyectos más destacados, incluyendo Museo Judío en Berlín y el plan maestro del World Trade Center en Nueva York.
https://www.archdaily.cl/es/896062/daniel-libeskind-siendo-arquitecto-no-puedes-ser-pesimistaNiall Patrick Walsh
Estudiantes de Sudáfrica, Bielorrusia y Alemania han sido elegidos ganadores de la 14° edición del MultiComfort House Student Content, certamen organizado por la compañía Saint-Gobain. Creado en 2004, el objetivo del concurso es desarrollar un proyecto basado en los principios del concepto multi-comfort, es decir, "un entorno interior óptimo que garantice el nivel adecuado de aire fresco, la comodidad térmica, visual y acústica proporcionada de forma sostenible y eficiente", explican los organizadores.
En estrecha colaboración con el Departamento de Planificación del Municipio de Dubái y la compañía Dubai Properties Group, Saint-Gobain planteó el desafío de diseñar un proyecto comunitario transcultural en el Cultural Village de Dubái, a orillas de la ensenada Al Jaddaf.
Considerando el clima cálido y húmedo de Dubái, los estudiantes tuvieron que encontrar una forma de conciliar la reducción del consumo de energía de los sistemas de refrigeración y ventilación sin comprometer ninguna de las comodidades de los habitantes, y al mismo tiempo proporcionar una óptima relación con el medio ambiente.
Un mes después de que Kanye West anunciara su intención de abrir una oficina de arquitectura, llamada Yeezy Home ligada a su famosa marca, parece que finalmente podremos tener una primera idea del tipo de edificaciones que el rapero espera crear. Hace algunos días, Jalil Peraza –colaborador anterior de la compañía de diseño de West DONDA y diseñador del concepto pop-up de Face Modules–, publicó dos imágenes en su Instagram mostrando un edificio con la siguiente descripción: "Esquema de vivienda de bajos ingresos, hecho de concreto prefabricado en colaboración con Petra Kustrin, Jalil Peraza, Kanye West, Nejc Skufca ".
La 5ª edição da Trienal de Arquitetura de Lisboa anunciou seu título e lema central: “La poética de la razão”. O título declara que, com todas as suas dimensões subjectivas e não-científicas, a arquitetura está alicerçada na razão, e o seu objetivo é trazer luz à especificidade dessa razão. De facto, a base na razão e na racionalidade é fundamental para a compreensão da arquitetura, ou seja, para ser partilhável por todos, e não apenas por arquitetos.
El fotógrafo Aldo Amoretti ha divulgado nuevas fotografías de la construcción del primer restaurante sumergido de Europa. Diseñado por Snøhetta, el reportaje gráfico revela la construcción de la estructura en una barcaza cercana a su ubicación final.
Construida en hormigón, la estructura monolítica reposará a cinco metros de profundidad, en el fondo del mar. El ventanal del restaurante enmarcará una inédita vista del fondo marino.
Delante del departamento y del auditorio de Humanidades está el jardín de la cafetería de letras, siempre lleno de alumnos compartiendo: es un clásico lugar de la PUCP. De pronto, el pasado mes de Marzo, se realizó una invitación privada a los docentes de la facultad de Arquitectura para el Concurso Diseño de Anteproyecto Arquitectónico para el Nuevo Edificio de la Facultad de Humanidades, el cual para abastecer más servicios universitarios, entre otras cosas, reemplazaría el café en mención. Visibilizar esta facultad sin invisibilizar la naturaleza del lugar. Es un detalle importante que la propuesta elegida tome en cuenta la memoria del paisaje desde su emplazamiento dando continuidad a este escenario humano y usual, integrando así la nueva construcción a todas las capas preexistentes.
Tras dos ediciones en el Parque Cultural de Valparaíso, la Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile vuelve a Santiago en 2019: el pasado miércoles 06 de junio el alcalde de Santiago, Felipe Alessandri, y el presidente del Colegio de Arquitectos, Humberto Eliash, firmaron el convenio oficial en una ceremonia realizada en el Mercado Matadero Franklin, con la presencia de concejales, el Ministro de Vivienda y Urbanismo, Cristián Monckeberg; subsecretarios, seremis y otras autoridades.
En la ceremonia se confirmó que la XXI Bienal se realizará en octubre de 2019 y tanto el Mercado Matadero Franklin como el Teatro Huemul serán los espacios de despliegue del principal encuentro de la arquitectura nacional.
Con la interacción de la luz y el agua, el pabellón busca evocar la sensación de la arquitectura doméstica mexicana. Las tejas amontonadas retratadas en las fotografías forman una celosía, muro permeable común en México.