Adèle Naudé: A Form of Practice celebra los cuarenta años de trayectoria y docencia de la arquitecta. Desde destacados cargos de liderazgo académico, Naudé impartió clases en diversos lugares del mundo, y su práctica profesional se trasladó a nuevos destinos a nivel global. A Form of Practice es la primera monografía exhaustiva que presenta la obra y las contribuciones académicas de Naudé, desde Sudáfrica y Chile hasta Japón y Estados Unidos.
Los barrios son un marco fundamental para nuestra vida cotidiana y nuestras comunidades locales. Sin embargo, la compleja mezcla de relaciones físicas y sociales que constituye un barrio rara vez recibe la atención que merece en la formulación de políticas o en la planificación urbana. Con más de 30 contribuciones de arquitectos/as, académicos/as, activistas, desarrolladores/as y funcionarios/as públicos/as de los países nórdicos y otros lugares, Mission Neighbourhood – (Re)forming Communities ofrece una nueva perspectiva sobre cómo formar barrios más sostenibles, generosos y alegres. El libro explora algunos de los temas urgentes de nuestro tiempo —desde la infraestructura social, la naturaleza y la biodiversidad, hasta la movilidad y la gobernanza urbana— desde la perspectiva del barrio. Con el propósito de inspirar a la acción, el libro ofrece una rica variedad de proyectos de mejores prácticas, perspectivas y consejos prácticos.
100 Copenhagen Typologies presenta 100 ejemplos de reutilización, adaptación y arquitectura de uso mixto. En este libro, Martin Marker y sus estudiantes de la Real Academia Danesa - Arquitectura, Diseño y Conservación, en el Instituto de Arquitectura, Urbanismo y Paisaje (programa de grado), investigan Copenhague como una Wunderkammer de tipologías arquitectónicas.
Para lograr una ciudad sostenible, además de cambios espaciales, es necesaria una transformación del sistema subyacente. Esto conduce a nuevas tipologías y formas para edificios, barrios y paisajes. Actualmente, estamos sobreexplotando el cuerpo urbano. ¿Cómo gestionamos recursos como la energía, los alimentos y los materiales, y cómo generamos un intercambio de subproductos como los residuos y la producción de calor? ¿Cómo respondemos a las nuevas técnicas digitales de medición y procesamiento mediante la Inteligencia Artificial?
El libro profundiza en la visión del futuro de las ciudades sostenibles y en cómo podemos diseñarlas. Los problemas complejos no siempre requieren soluciones rebuscadas; sin embargo, para llegar a la solución, puede ser necesario un cambio de perspectiva. The City as a System aboga por dicho cambio de perspectiva en la investigación urbana, argumentando que los/las diseñadores/as no solo deben centrarse en la manifestación espacial de una ciudad, sino también investigar a fondo los sistemas subyacentes y el uso y la apariencia del tejido urbano. Esta publicación fue posible gracias al apoyo del Creative Industries Fund NL y la Van Eesteren-Fluck en Van Lohuizen Foundation.
En el marco del 171º aniversario de la fundación de San Javier de Loncomilla, el 18 de noviembre de 2023 fue presentada la primera Guía de arquitectura en tierra del valle del Loncomilla, en el Club social y Deportivo Colo Colo -emblemática construcción de adobe- donde se reunieron más de 150 vecinos y vecinas de diversos sectores de la comuna y alrededores de la región del Maule, cultores y artesanos de la tierra, representantes de organizaciones sociales, integrantes de JJVV, arquitectos, propietarios de inmuebles de tierra cruda, niños y niñas.
Arquitectura Bioclimática al igual que su predecesor “Acústica para Arquitectos” esta pensado para acompañar las clases durante todo el ciclo académico, su contenido fue pensado considerando no tan solo los sílabos de la Universidad Cesar Vallejo y de la mayoría de las escuelas de arquitectura, así también las fuentes mas actualizadas tanto nacionales como internaciones y que considera los temas de sostenibilidad, movimiento solar, gráficas solares, arquitectura vernácula, vientos, termicidad así como iluminación natural un tema difícilmente tratado en las aulas. Además este libro viene con tablas dinámicas para descargar y poder hacer las graficas solares, el cuadro bioclimático y el cálculo de residuos sólidos de manera rápida y fácil
En ‘Reimagined Worlds: Narrative Placemaking for People, Play, and Purpose’, Margaret Chandra Kerrison presenta un manifiesto indispensable que insta a los/las diseñadores/as de entornos y experiencias a adoptar un enfoque centrado en las personas, impulsado por narrativas intencionales. Este libro, que invita a la reflexión, se adentra en el ámbito de las posibilidades inexploradas, imaginando un mundo que fomenta un profundo sentido de pertenencia y expresión auténtica. La autora comparte sus perspectivas únicas, basadas en su experiencia como ex Walt Disney Imagineer y como becaria Paul Helmle 2023 en el Departamento de Arquitectura de Cal Poly Pomona. Al combinar la narrativa con el diseño arquitectónico y experiencial, el libro inspira la creación de lugares significativos que cultivan comunidades sólidas y valores compartidos. A través de este lente narrativo, nos anima a imaginar y construir un mundo en el que realmente deseamos habitar, uno que prospere gracias a la colaboración y a una vida con propósito.
Salty Urbanism es un concepto que hace referencia a las formas en que las ciudades y las áreas urbanas responderán y se adaptarán al aumento del nivel del mar y al consecuente incremento de la salinidad en los terrenos costeros y cercanos a la costa. Este fenómeno es causado por una combinación de factores, entre ellos el calentamiento global, el aumento del nivel del mar y el desarrollo humano a lo largo de las costas.
Jonk es uno de los fotógrafos de lugares abandonados con mayor reconocimiento a nivel mundial. Durante los últimos diez años, ha recorrido el planeta en su búsqueda. A través de su pasión por el Urbex, espera mostrar cómo estos espacios se transforman lentamente antes de desaparecer por completo. El impacto del paso del tiempo es el tema central del libro.
Esta búsqueda de muros agrietados, hierro oxidado y pintura descascarada lo ha llevado a recorrer más de cincuenta países. Hoy, Jonk nos presenta lo mejor de sus exploraciones urbanas.
California, que alguna vez fue el epítome de la cultura automovilística, ahora encabeza el movimiento ecológico, en una transición que se aleja del motor de combustión interna y, en cierta medida, del automóvil; lo que nos obliga a repensar nuestra forma de vivir, tal como explora este extraordinario manifiesto de planificación urbana.
The Loop Project, el nuevo libro de MIAS Architects, publicado por Actar, es una recopilación de las últimas dos décadas de trabajo e investigación realizados por el estudio. El trabajo no puede explicarse únicamente como resultados terminados, sino que requiere comprender el proceso de diseño: todo lo que sucede antes de que lleguen las grúas. El libro ilustra los proyectos tanto en su estado final como en su conceptualización, pero también constituye, en sí mismo, un archivo.
Una reevaluación crítica de una de las teorías arquitectónicas más populares del pasado reciente en su cuadragésimo aniversario.
La capital peruana es una ciudad de paradojas. El trazado urbano de su centro histórico es la cuadrícula cartesiana más perfecta de Sudamérica; sin embargo, las migraciones masivas han generado grandes asentamientos informales. Su sociedad vive en un estado permanente de frenesí comercial, aunque ha preservado las tradiciones más antiguas del continente. Asimismo, si bien las obras de arquitectura más conocidas son virreinales y republicanas, las ruinas precolombinas se encuentran dispersas por toda la ciudad.
Esta guía contiene más de 160 obras, abarcando los principales estilos arquitectónicos de cada período, así como los procesos urbanos que han sustentado la construcción de dichas obras, las actividades económicas que las hicieron posibles y detalles sobre su administración pública.
Hasta ahora, Lima ha mostrado al mundo un ambiente sombrío y poco atractivo. El escritor Herman Melville la describió como ‘la ciudad más extraña y triste que puedas ver’, el poeta César Moro como ‘Lima, la horrible’ y el arquitecto Héctor Velarde como ‘Lima, la gris’. Esta guía ofrece una imagen distinta: la de una ciudad vibrante, alegre e increíblemente gloriosa, que invita a visitantes y residentes a verla bajo una nueva luz.
La firma de arquitectura Droese Raney, con sede en Dallas, aborda cada proyecto con una generosidad de espíritu y un sentido de entusiasmo que abarca no solo al cliente y al diseño, sino también el bienestar físico, espiritual y emocional de la comunidad en general. El resultado es una serie de edificios e interiores que utiliza los principios de la arquitectura moderna para crear entornos cómodos e informales; presta atención a los pequeños detalles y a los complejos contextos urbanos; destaca las contribuciones de artistas y artesanos; y, sobre todo, cuenta la historia de un tiempo y un lugar específicos.
Lima tiene muchos más días de sol de lo que sus habitantes cuentan. El trazado urbano de su centro histórico es el más cartesiano de Sudamérica, pero las migraciones han generado una periferia informal, heterodoxa y radical. Su sociedad vive en un continuo frenesí comercial, pero mantiene las tradiciones más antiguas del continente. Su arquitectura más conocida es la virreinal y la republicana, pero tiene ruinas precolombinas esparcidas por toda la ciudad.
Este libro explora el patrimonio arquitectónico de la vivienda pública desarrollada en Hong Kong entre las décadas de 1950 y 1980. Adoptando el enfoque arquitectónico modernista, la ciudad inició proyectos de vivienda masiva que redefinieron la vida urbana. Surgieron estructuras imponentes para satisfacer las necesidades habitacionales de casi tres millones de residentes, dando lugar a uno de los paisajes urbanos más futuristas y densamente poblados del mundo.
A través de fotografías cautivadoras y narrativas envolventes, la primera parte de Concrete Hong Kong ofrece un vistazo a los conjuntos habitacionales construidos durante la segunda mitad del siglo XX, exhibiendo una variedad de estructuras, incluyendo el conjunto cruciforme Shun On Estate, el vibrante Choi Hung Estate y el brutalista Po Lai Court. La segunda mitad del libro sumerge al público lector en una experiencia práctica, presentando seis modelos precortados y preplegados listos para ser extraídos y ensamblados, lo que convierte a este libro en una pieza imprescindible para cualquier persona que busque descubrir las historias ocultas detrás de las selvas de concreto de Hong Kong. ¡Solo necesitas pegamento!
Incluye un prólogo de Charles Lai, arquitecto e historiador de la arquitectura radicado en Hong Kong.
Una muestra de las tiendas arquitectónicamente más significativas de Gran Bretaña a lo largo del siglo XX y años posteriores.
LA CREACIÓN DE CHANDIGARH: UNA HISTORIA DE ÉPOCA
La serie Non-Structures presenta a Londres —y a las ciudades en general— como un espectáculo de conflicto, negociación y flujo constantes. Al capturar momentos clave en la vida de diversos edificios, las imágenes revelan una condición de transitoriedad, ya que estos edificios y sitios se encuentran atrapados entre los límites de la arquitectura y la ruina, la planificación y el azar, el proceso y el producto. El término Non-Structures alude a la influyente obra del antropólogo Marc Augé, Los no lugares; esta condición liminal, definida por una ausencia de identidad, ha dado nombre a la serie.
“La elaboración de este libro ha sido motivada, entre otros factores, por los siguientes: inicialmente, por la propia experiencia personal en la SCEE (Sociedad Constructora de Establecimientos Educacionales) durante doce años de trabajo, tiempo en que alcancé a conocer a José Aracena, quien murió en 1971; luego, por un deseo de abordar la vida de Gustavo Mönckeberg, quien fuera el padre de Hernán Mönckeberg Barros (colega arquitecto) que, a su vez, fue presidente de la SCEE durante 1969 y 1970, y puso a mi disposición lo poco que restaba del archivo de su padre; finalmente, por dar a conocer la totalidad de su valiosa producción arquitectónica residencial, civil, educacional, religiosa, funeraria, etc., siguiendo la natural evolución de los maestros que los precedieron en la construcción de la ciudad”. - Alfredo Jünemann Gazmuri, 2021.
Este libro es una selección de crónicas y ensayos sobre arquitectura, ciudades y personajes latinoamericanos, donde el autor con su voz honesta y clara, explora nuestros territorios y las vidas que se desenvuelven en ellos.
El libro, escrito por el historiador Jayme Vargas y el fotógrafo Ruy Teixeira, reúne galerías y colecciones nacionales e internacionales para trazar un panorama de la reciente valorización de la producción moderna brasileña de mobiliario. Con textos y ensayos fotográficos sobre 31 colecciones y galerías dedicadas al diseño moderno brasileño, el libro Horizonte ampliado – design moderno brasileiro pone en evidencia la forma en que este patrimonio material es percibido hoy en día. Una percepción que se ha sedimentado a lo largo de las décadas transcurridas desde su periodo de origen, y que identifica esta producción como parte esencial de las trayectorias modernizadoras del Brasil del siglo XX. Sus páginas revelan, además, la maduración de los entornos que permean el mobiliario moderno brasileño en la actualidad, tal como lo demuestran la alta cualificación y la visión histórica presentes en los acervos de los/las coleccionistas y galeristas retratados/as en la obra.
Sobre el libro: Sergio Rodrigues em Brasília (1956-1981) rememora momentos clave en la consolidación de Sergio como uno de los principales diseñadores de Brasil. La generación de arquitectos/as de la que formaba parte aceptó el desafío de construir una nueva capital para el país, siguiendo un plan destilado del pensamiento del modernismo brasileño, expresado en la materialización de las ideas urbanísticas de Lucio Costa y los palacios de Oscar Niemeyer. Para profesionales de la arquitectura como Sergio Rodrigues, el desafío de construir un nuevo país era múltiple, respaldado por los vientos de esperanza de días más prósperos, generosos y felices. Esto abarcaba desde la oportunidad de ser inventivo y crear soluciones arquitectónicas mediante estructuras prefabricadas inéditas para facilitar la masificación de la vivienda de interés social en Brasil, hasta asumir el reto planteado por Niemeyer de dotar de mobiliario a la arquitectura moderna brasileña. Esta generación trabajó en Brasilia y soñó con una modernización del país profundamente comprometida con la construcción, allí mismo, de un nivel de vida más elevado. Organizado por el profesor Marcelo Mari, el libro cuenta con una serie de artículos escritos por él mismo y por otros especialistas, con temas que van desde la venta de muebles para el Catetinho —primera sede del Gobierno, improvisada en la obra de la nueva capital— y la experiencia de diseñar galpones y mobiliario para la recién creada UnB, hasta los proyectos para palacios gubernamentales, el Itamaraty, el Teatro Nacional y el Cine Brasilia.
Sobre el libro: Este libro registra el recorrido creativo de Zanini de Zanine a lo largo de 20 años. Sin la pretensión de catalogar su extensa producción, el conjunto de imágenes a continuación evidencia una notable capacidad para ampliar sus campos de investigación y establecer enfoques nuevos e inventivos para diferentes tipologías, procesos y materiales, actualizando siempre –al mismo tiempo que preserva– un rasgo que se reconoce fácilmente como suyo. Reforzada por testimonios de especialistas, colegas y colaboradores al final del libro, esta sensación se acentúa cuando, a los trabajos a escala industrial o artesanal, facetas más conocidas de Zanini, se suma su reciente producción de pinturas y dibujos artísticos, lo que apunta a una inequívoca y caudalosa vía de doble sentido.