Si te interesan las relaciones entre alimentación y ciudad, te invitamos a la presentación del nuevo libro coeditado por Arquitecturas Afectivas Editorial y el Master en Comunicación Arquitectónica (MACA). Será online el próximo miércoles 13 de noviembre a las 19hs (CET).
El curso "Arquitectura, Innovación y Sostenibilidad: Futuros Posibles" es el primer curso en línea creado e impartido por el arquitecto y diseñador Guto Requena. "Sentía mucha falta de un curso abierto a personas curiosas y apasionadas por el diseño que abordara de manera democrática temas relevantes para repensar el futuro", comenta el arquitecto.
"Café A TRAVÉS DE LOS SENTIDOS"
Único artista vivo del Grupo Frente —importante movimiento artístico creado hace exactamente 70 años en Río de Janeiro, considerado el hito del movimiento constructivo en Brasil—, César Oiticica inaugura, el 13 de noviembre de 2024, la exposición "Frente a Frente" en el Paço Imperial. Bajo la curaduría de Paulo Venancio Filho, se presentarán 20 obras inéditas o que no han sido vistas por el público desde hace mucho tiempo; gran parte de ellas fueron creadas durante el período en que el artista integró el Grupo Frente, fundado por Ivan Serpa (1923-1973) en 1954, el cual contó con la participación de figuras destacadas como Abraham Palatnik (1928-2020), Aluísio Carvão (1920-2001), Hélio Oiticica (1937-1980), Lygia Clark (1920-1988), Lygia Pape (1927-2004), Franz Weissmann (1911-2005) y Rubem Ludolf (1932-2010), entre otros. La exposición también incluirá obras recientes, ofreciendo al público un panorama de la trayectoria del artista.
Inscripciones abiertas para la 26.ª Premiación del Instituto de Arquitectos de Brasil – Departamento de São Paulo
Jeffrey Huber:
Jeffrey Huber, FAIA, ASLA, NCARB, LEED AP, WEDG, es socio y director del estudio de Brooks + Scarpa en el sur de Florida. Además de su práctica profesional, Huber se desempeña actualmente como profesor en la Escuela de Arquitectura de la Florida Atlantic University. Posee maestrías y licencias tanto en arquitectura como en arquitectura del paisaje. Como destacado arquitecto y arquitecto paisajista, el trabajo de Huber se especializa en proyectos del ámbito público que combinan el diseño ecológico, paisajístico, urbano y arquitectónico. Ha impulsado iniciativas de sostenibilidad en ciudades flexibles (soft cities), urbanismo agrícola, diseño de escuelas ecológicas, vivienda de densidad intermedia (missing-middle housing), desarrollo orientado al transporte, desarrollo de bajo impacto/infraestructura verde, y metodologías de diseño de adaptación y transformación para abordar las perturbaciones climáticas emergentes y futuras.
Vista de la ciudad: Vedute y panoramas de la Albertina
HOLDER es una iniciativa dedicada a dar visibilidad al diseño contemporáneo latinoamericano a través de sus historias y creaciones. Fundada en 2023 por la diseñadora Trinidad Davanzo y el arquitecto Camilo Palma, Holder Objects fusiona las líneas entre una plataforma editorial, una tienda de diseño y una galería con un catálogo en constante evolución que muestra una selección de muebles curados y objetos artísticos para el uso cotidiano impulsando a los diseñadores eminentes de América Latina.
Taller de Introducción a la Fotografía de Arquitectura con João Morgado
El proyecto de videoarte "Ruínas" se sumerge en el emblema de las ruinas urbanas ubicadas en la ciudad de Americana, São Paulo, explorando su función simbólica en tiempos de crisis. Como remanentes materiales del fracaso político, la especulación económica y el declive social, las ruinas se vuelven esenciales para muchas narrativas culturales contemporáneas. El proyecto es beneficiario de recursos de la Ley Paulo Gustavo del Ministerio de Cultura, con el apoyo de la Alcaldía de Americana, a través de la Secretaría de Cultura y Turismo.
"Migrantes" se inaugura el 7 de noviembre a las 19:00 h en el Instituto Cervantes
Issa Watanabe, destacada artista gráfica peruana, cierra la agenda de exposiciones de 2024 en la sede del Instituto en Río de Janeiro, en Botafogo
Una inmersión en el futuro de la construcción sostenible
Fecha: 22 de noviembre de 2024 | Horario: 8:00 a 18:00 | Lugar: AYA Earth Partners, São Paulo
La experiencia más completa para líderes de la construcción de bajo carbono
La Galería ARTNOVA, en el 2º piso de la Fábrica Bhering, Río de Janeiro, inaugura el sábado 2 de noviembre de 2024, a partir de las 14 h, la exposición TODO LUGAR ES PASAJE, que reflexiona sobre los múltiples significados del movimiento y el desplazamiento en la contemporaneidad. Entre otros temas, las obras presentadas abordan la complejidad de los fenómenos migratorios, la movilidad urbana y las distancias que recorremos en busca de oportunidades y experiencias.
"Giro Abismal"
Exposición colectiva que se inaugurará el 6 de noviembre en la Sala Antonio Berni,
en el Consulado de la República Argentina, en Botafogo
Desarrollo Profesional Continuo
Ciclo de conferencias para profesionales
Tras el éxito de sus tres temporadas anteriores, la CAA se complace en anunciar el lanzamiento de la cuarta temporada de su ciclo de conferencias de Desarrollo Profesional Continuo para profesionales.
La Semana Growarq es un evento dedicado a arquitectos/as, ingenieros/as, diseñadores/as y estudiantes que deseen revolucionar su forma de proyectar mediante una metodología que combina dos programas: Revit y Lumion. Se llevará a cabo del 18 al 21 de noviembre de 2024, siempre a las 19:00 horas, y será totalmente en línea.
Para dar inicio al “XX Encuentro de escritores y artistas indígenas”, el 6 de noviembre de 2024 se llevarán a cabo las mesas de debate “La literatura indígena hoy”, a las 9:00 h, con el escritor indígena Daniel Munduruku, y “La literatura indígena como herramienta de descolonización y transformación en la enseñanza”, a las 11:00 h, con la poeta indígena Márcia Kambeba. Las charlas, de carácter gratuito, tendrán lugar en el Auditorio Macunaíma, en el Instituto de Letras de la Universidad Federal Fluminense (UFF). En la ocasión, también se presentará una exposición con publicaciones de autores/as indígenas.
En una conferencia el miércoles 30 de octubre, el arquitecto y urbanista Anthony Ling presentará conceptos y experiencias posibles para transformar las ciudades en lugares más seguros, saludables y estimulantes para los/las niños/as. En el evento, programado para las 19:00 h en el auditorio del Instituto Ling, se abrirá un espacio de debate sobre cómo el municipio o incluso el barrio en el que crecemos puede influir en nuestra trayectoria, demostrando que caminar hasta la escuela o vivir cerca de una plaza puede contribuir a la percepción de bienestar de las familias.
Andrea Lins expone 40 obras de la serie “Sertões” en el evento Casa70Rio, que ocupará el Instituto Brando Barbosa a partir del 2 de noviembre
CUADRANTE es un punto de encuentro para el talento emergente y consolidado, que fomenta el diálogo y la colaboración entre disciplinas a nivel nacional. Con una amplia agenda cultural que contempla conferencias, exposiciones y talleres que enriquecen la industria creativa en Monterrey, Nuevo León.
El festival de arquitectura 48h Open House Barcelona regresa el fin de semana del 26 y 27 de octubre para su 15.ª edición y plantea al público la pregunta: "¿Cómo quieres vivir?".
Este sábado, 26 de octubre, a las 17:00 h, la artista Fernanda Leme, el curador Alexandre Sá y la crítica de arte Marisa Flórido realizarán una visita guiada a la exposición “Monstros”, que podrá visitarse hasta el 31 de octubre en Z42 Arte, en el barrio de Cosme Velho. La muestra, que ofrece un panorama de los once años de trayectoria de la artista carioca Fernanda Leme, presenta cerca de 80 pinturas —la mayoría inéditas— producidas desde 2013 hasta la actualidad, las cuales exploran el diálogo entre la pintura y la fotografía en la contemporaneidad. A partir de su propia vida, la artista debate, mediante sus obras, cuestiones universales como la sociedad líquida en la que vivimos, la fugacidad de las imágenes, el duelo, las pérdidas y la nostalgia. “La exposición es una crónica de nuestra época, un trabajo de memoria y de imagen”, comenta la artista.
“Idea y Proceso”
Exposición colectiva presenta obras en diferentes soportes, bajo la curaduría de Lia do Rio:
abre el sábado 26 de octubre en la Galería Casa do Paulo Branquinho
La obra de Álvaro Siza es revisitada por el lente de Pedro Cardigo, quien regresa a los orígenes en blanco y negro de las primeras publicaciones de arquitectura, evocando “el juego sabio, correcto y magnífico de los volúmenes reunidos bajo la luz”, como diría Le Corbusier. Paso a paso, ambos buscan esa luz en silencio, revelando pacientemente lo (in)esperado, el encuadre nunca antes visto, la visión precisa del arquitecto y el registro emocional del fotógrafo, o viceversa. El descubrimiento de L'Architecture d'Aujourd'Hui, a principios de los años 50, tuvo un impacto profundo en Siza, desencadenando al instante la concepción de sus obras seminales, como fotografías instantáneas.