'Al igual que el rastro que deja un caracol a su paso mientras avanza, con el paso de los años, un/a arquitecto/a deja tras de sí un cuerpo de obra, generado por las actitudes que acumula gradualmente frente a los temas que aborda: el clima, los materiales de construcción, los sistemas estructurales, los requisitos funcionales, entre otros.' - Charles Correa en su ensayo 'Snail Trail', 2013
ArchiBuild Expo, respaldada por el Australian Institute of Architects, es el evento líder en Australia para arquitectos/as, diseñadores/as y constructores/as, donde se presentan productos y soluciones de vanguardia para el futuro de nuestro entorno construido.
COLORES DE LA FE El Círio de Nazaré es el tema de una exposición con intervenciones artísticas de Rose Maiorana sobre fotografías de Tarso Sarraf, abierta al público en Belém do Pará
"Historias particulares": apertura el 10 de octubre Monica Barki produce esculturas en cerámica por primera vez, presentadas en la Galería Patricia Costa, bajo la curaduría de Vanda Klabin
Niterói recibirá la exposición "Que caigan los límites, que aparezcan las distancias olvidadas", que se inaugurará el 5 de octubre en el Espaço Cultural Correios, con la participación de Alberto Saraiva, Enéas Valle, Lígía Teixeira, Marilou Winograd, Mario Camargo, Mark Engel, Marcelo Palmar Rezende y Petrillo. La muestra propone una inmersión en el universo poético de los/las artistas, quienes, bajo la curaduría de Mario Camargo, reflexionan sobre la libertad y dirigen una mirada profunda hacia la condición existencial humana y, en particular, hacia la propia. El curador destaca que "ser artista es un estado cuyo sentido se compone de capas, de técnicas materiales, de formas y colores, en un constante desbordamiento de sensaciones".
Del 4 al 5 de octubre, la Biennale svizzera del territorio regresa en su quinta edición, preparada para dirigirse a una audiencia cada vez más amplia y diversa. «Volver al futuro» es el tema de la edición de este año, que convoca a visiones audaces del mañana y fomenta esfuerzos colectivos para dar forma a alternativas concretas ante el mundo actual, en constante cambio. En una época marcada por crisis continuas, esta edición sitúa las visiones de futuro en su núcleo, con el objetivo de promover aspiraciones compartidas por encima de soluciones individuales. Una invitación, especialmente dirigida a los/las jóvenes, para expresar sus ideas y reclamar el futuro.
Visita ORGATEC 2024 del 22 al 25 de octubre y experimenta soluciones innovadoras y tendencias para el mundo de la oficina del mañana. Conoce más sobre tecnologías inteligentes, conceptos de trabajo flexible y diseño sostenible. ¡Sé parte de este evento!
Open House Stockholm 2024. Cortesía de Open House Stockholm.
La edición de este año de Open House Stockholm se llevará a cabo del 4 al 6 de octubre de 2024 y ampliará su alcance para mostrar una mayor variedad de sitios arquitectónicos en toda el área metropolitana de Estocolmo, ofreciendo una oportunidad única para explorar edificios tanto contemporáneos como históricos. El festival brinda acceso a diversos espacios que normalmente están cerrados al público, acortando la brecha entre los desarrollos arquitectónicos modernos y los hitos históricos. «Open House Stockholm crea un foro único donde expertos/as, tomadores/as de decisiones y el público interesado pueden reunirse y debatir sobre la historia, el presente y el futuro de la ciudad. Es una pieza democrática fundamental en el desarrollo de nuestra ciudad», afirma la directora ejecutiva Joanna Messmer. El programa del festival está cuidadosamente curado para incluir una variedad de tipologías edilicias —desde sitios de reciente construcción que destacan la arquitectura moderna hasta hitos históricos bien conservados que reflejan el pasado de Estocolmo. Incluye espacios funcionales como edificios residenciales, hospitales e iglesias, junto con espacios culturales como galerías de arte y teatros. Reconociendo la importancia de involucrar a diversas comunidades, el festival se ha extendido al área metropolitana de Estocolmo, permitiendo una mayor participación del público. Como parte del programa Open House Europe 2024, que se centra en la accesibilidad y la inclusión, un componente clave del festival de este año es su enfoque en la inclusividad y en proporcionar una plataforma para diversas perspectivas. Por ejemplo, se han incluido parques en el programa de este año para crear espacios donde la arquitectura, el juego y el aprendizaje se cruzan, particularmente para nuestras audiencias más jóvenes. Además, durante el fin de semana del festival estará disponible un recorrido en audio que ofrecerá perspectivas sobre la arquitectura y el urbanismo desde una visión LGBTQ+, explorando cómo diferentes grupos experimentan e interactúan con la ciudad. Explore el programa completo del festival en openhousestockholm.com. Open House Stockholm forma parte del proyecto de cooperación Open House Europe, cofinanciado por la Unión Europea. El proyecto busca fomentar un debate más inclusivo sobre la arquitectura y fortalecer su papel como agente de cambio positivo, abordando desafíos sociales y ambientales relevantes. Para obtener más información sobre el proyecto, visite openhouseeurope.org.
Open House Bilbao 2024. Cortesía de la Asociación Open Urbanity.
Del 1 al 6 de octubre, regresa Open House Bilbao con un emocionante programa que invita al público a explorar el rico paisaje arquitectónico de la ciudad a través de una mirada fresca e innovadora. Este año, el festival adopta un enfoque abierto e inclusivo, mostrando la arquitectura en todas sus formas, desde espacios tradicionales hasta prácticas nuevas y poco convencionales que reflejan la cara cambiante de la profesión. La octava edición de Open House Bilbao busca ampliar la comprensión pública de la arquitectura destacando su diversidad. El festival explorará cómo ha evolucionado la profesión desde la crisis económica de 2008, ofreciendo a los/las visitantes la oportunidad de interactuar con enfoques de diseño híbridos, sostenibles y participativos. Al presentar prácticas arquitectónicas centradas en la comunidad, la ecología y la innovación creativa, el festival tiene como objetivo ampliar la visión pública de la arquitectura, exhibiendo no solo edificios icónicos, sino también proyectos menos conocidos que desafían y diversifican la narrativa tradicional del campo. Este año, Open House Bilbao presenta una serie de actividades diseñadas para involucrar a participantes de todas las edades y contextos. El programa del festival se estructura en torno a seis acciones clave: WALK, TALK, DESIGN, PLAY, SEE y VISIT. Los/las visitantes pueden embarcarse en recorridos urbanos temáticos que exploran la relación entre el diseño del barrio y la vida comunitaria, o unirse a visitas familiares que utilizan el juego para explorar el patrimonio arquitectónico de Bilbao. Los talleres creativos y las exposiciones ofrecerán formas adicionales de interactuar con el entorno construido de la ciudad. Como parte del programa Open House Europe 2024, centrado en la accesibilidad y la inclusión, Open House Bilbao pone un fuerte énfasis en estos temas. Desde recorridos guiados por expertos/as en diseño social hasta talleres creativos sobre urbanismo inclusivo, el programa está diseñado para involucrar a participantes de todos los ámbitos. El taller interactivo 'Rethinking School Playgrounds' explorará la importancia de los espacios educativos inclusivos y saludables, mientras que el debate 'Ladies Make the City' se centrará en el papel vital que desempeñan las mujeres en la arquitectura, el urbanismo y el diseño. Como siempre, los/las visitantes tendrán la oportunidad de explorar más de 70 espacios arquitectónicos en toda la ciudad, incluyendo nuevas incorporaciones al catálogo del festival. Las visitas guiadas, muchas de las cuales no requieren inscripción previa, brindarán una oportunidad única para conocer más sobre los tesoros arquitectónicos de la ciudad, desde edificios contemporáneos hasta sitios de importancia histórica. Las visitas especiales a zonas periféricas y a estudios locales emergentes también ofrecerán una mirada tras bambalinas a los desafíos y oportunidades que enfrentan los/las arquitectos/as de hoy. Open House Bilbao 2024 celebra la diversidad, la innovación y el potencial de la arquitectura para transformar las comunidades. Con una gran variedad de eventos, recorridos y actividades, hay algo para que todos/as disfruten. No pierda la oportunidad de explorar el patrimonio arquitectónico de Bilbao y descubrir nuevas formas de pensar sobre los espacios en los que vivimos y trabajamos. Explore el programa completo del festival en openhousebilbao.org. Open House Bilbao, organizado por la Asociación Open Urbanity, forma parte del proyecto de cooperación Open House Europe, cofinanciado por la Unión Europea. El proyecto busca fomentar un debate más inclusivo sobre la arquitectura y fortalecer el papel de esta como agente de cambio positivo, abordando desafíos sociales y ambientales relevantes. Para obtener más información sobre el proyecto, visite openhouseeurope.org.
Exposición Ideales radicales sobre el amor_Foto Gabriel Andrade
La artista Panmela Castro realizará este sábado 5 de octubre de 2024, a las 16:00 h, la performance inédita "Revanche" en el Museu de Arte do Rio (MAR). En esta pieza, la artista confronta las imposiciones de la feminidad obligatoria, invitando al público a presenciar un ajuste de cuentas con el gran oso rosa, de 4 metros de altura, que forma parte de la exposición "Ideias radicais sobre o amor", abierta al público hasta el 24 de noviembre de 2024. El oso ha sido uno de los grandes atractivos de la muestra, con el cual el público ha interactuado desde su inauguración.
La Semana de AU&DI de la Universidade Anhembi Morumbi es un evento semestral que reúne a estudiantes, docentes y profesionales para una serie de actividades enriquecedoras e interactivas. Este semestre, el evento se llevará a cabo del 28 de octubre al 1 de noviembre de 2024 en los campus Vila Olímpia, Mooca y Paulista, con programación en los turnos de mañana, tarde y noche.
Patio Encuentro de Intervenciones Efímeras es un programa social, cultural y ciudadano que propicia la construcción del tejido comunitario (artistas, arquitectos, estudiantes, propietarios, habitantes de la ciudad, visitantes, instituciones públicas, privadas y educativas), a través de la reflexión sobre el impacto que el patrimonio histórico y el arte contemporáneo tienen en la vida de las personas que habitamos la ciudad de Puebla. Lo anterior lo logramos a través de un concurso anual de instalaciones efímeras de arte, actividades académicas y jornadas de divulgación, cuyo punto de encuentro es el patio: "el corazón de la casa poblana".
Responsabilidad material radical a través de materiales novedosos, regenerativos, resilientes, indígenas y tradicionales con herramientas e innovaciones contemporáneas. La conferencia tiene como objetivo revolucionar nuestro enfoque sobre la responsabilidad material en la arquitectura y el diseño.
La conferencia "Architectural Material Technologies Commons" (AMT2025) tiene como objetivo revolucionar nuestro enfoque sobre la responsabilidad material en la arquitectura y el diseño. Al centrarse en materiales novedosos, regenerativos, resilientes, indígenas y tradicionales, AMT2025 busca fomentar prácticas sostenibles que respeten nuestro entorno, honren el patrimonio cultural y empoderen a los/las profesionales mediante la democratización del conocimiento y las habilidades.
ADFF: Toronto se llevará a cabo del 23 al 26 de octubre en el TIFF Lightbox, imagen cortesía de ADFF
El Architecture & Design Film Festival (ADFF) regresa a Toronto, ofreciendo tres días de lo mejor del cine contemporáneo global que celebra la arquitectura y el diseño. Con paneles de discusión, fiestas y experiencias en pantalla grande, ADFF: Toronto 2024 promete ser su mejor edición hasta la fecha. ADFF: TORONTO es presentado por Eventscape y se llevará a cabo en el TIFF Lightbox del 23 al 26 de octubre.
Como socio fundador de FF&P, Frederick Fisher, FAAR, AIA, se autodefine como un "hombre de artes liberales". Es un ávido lector, viajero y amante de las artes; su enfoque de la arquitectura refleja su innata curiosidad intelectual y su amplia perspectiva cultural y social. Su lista de proyectos incluye la renovación de la Biblioteca Firestone de Princeton, el MoMA/PS1 en Nueva York, la Annenberg Community Beach House, el Centro de Visitantes y Jardines Sunnylands, las galerías Erburu y Fielding de la Huntington Library, Art Museum and Botanical Gardens, además de numerosas galerías, estudios y residencias.
El Departamento de Arquitectura e Ingeniería Arquitectónica de la Universidad Nacional de Seúl (SNU DAAE) se complace en anunciar su ciclo de conferencias de otoño de 2024. Las ponencias de este semestre contarán con la participación de especialistas de diversos campos invitados de todo el mundo, quienes ofrecerán perspectivas variadas y puntos de vista internacionales sobre la vanguardia de la arquitectura y la ingeniería arquitectónica contemporáneas.
Acompáñenos a la conferencia de otoño de SMC NOMAS con Ronald Rael el miércoles 2 de octubre a las 6:30 p. m. en Santa Monica College, 1900 Pico Blvd (Orientation Hall), Santa Monica, CA 90405. El evento es gratuito y se ofrece estacionamiento para visitantes sin costo en el nivel superior de la estructura de estacionamiento 3 (entrada por Pico Blvd.).
El nuevo libro de Ferda Kolatan, "Misfits & Hybrids"
Ferda Kolatan es profesor/a asociado/a de Arquitectura en la Stuart Weitzman School of Design de la Universidad de Pensilvania y director/a fundador/a de su11. En este evento, Kolatan presenta su nuevo libro "Misfits & Hybrids: Architectural Artifacts for the 21st-Century City". Según observa Kolatan, las ciudades contemporáneas están moldeadas por la yuxtaposición improbable de objetos de naturaleza, origen y escala sumamente diversos: edificios, infraestructura y otros componentes urbanos que, con el paso del tiempo, se acumulan en configuraciones dispares. Sin embargo, a pesar de la ubicuidad de estas rarezas y su impacto en la ciudad, rara vez les prestamos la debida atención. En Misfits & Hybrids, Kolatan explora el potencial inexplorado de estas condiciones inesperadas para un nuevo tipo de arquitectura. Una diversa gama de proyectos, desarrollados en los talleres de diseño de Kolatan en la Weitzman School of Design de la Universidad de Pensilvania, ilustra cómo los artefactos híbridos pueden revelar las historias culturales, sociopolíticas y materiales de un sitio —a menudo pasadas por alto—, fomentando tácticas de diseño dedicadas a reinventar lo existente. Situados en las megaciudades cosmopolitas de Estambul, El Cairo y Nueva York, los proyectos se conciben como ficciones reales, evocando formas narrativas, estéticas y representativas novedosas para reflejar la ciudad posindustrial pluralista.
Inscripciones 22° SIACOT – La Serena, Chile. https://redproterra.org/es/inscripciones/
El 22° SIACOT, Seminario Iberoamericano de Arquitectura y Construcción con Tierra, se realizará en la ciudad de La Serena, Chile, durante noviembre del 2024, en continuidad a los 21 seminarios organizados inicialmente por el Proyecto de Investigación Proterra (2001-2006). Desde el año 2006, el SIACOT es organizado por la Red Iberoamericana PROTERRA, surgida del proyecto mencionado, transformándose en una de sus principales actividades y consolidándose como el encuentro de habla luso-hispano más importante sobre la arquitectura y construcción con tierra. Hasta la fecha, el SIACOT se ha llevado a cabo en Brasil, España, Argentina, Portugal, Uruguay, Perú, Chile, El Salvador, Ecuador, Paraguay, Bolivia, Guatemala, México, Cuba, y en su última versión, en Colombia, reunió a más de 300 participantes.
Presentado por CP Kukreja Foundation for Design Excellence
En los años posteriores a la independencia de la India, la nación enfrentó importantes desafíos económicos, sociales y de infraestructura mientras trabajaba para reconstruirse y redefinirse. El legado del dominio colonial había dejado al país dividido, su economía debilitada y su tejido social desgastado. Sin embargo, el impulso por forjar un futuro unido y próspero latía con fuerza en los corazones de su gente. Al llegar la década de 1970, nuevas trayectorias de influencia comenzaron a reconfigurar el orden mundial. En medio de la evolución del modernismo y una creciente resistencia a las estructuras sociales y morales de la era colonial, los/las arquitectos/as en la India exploraron nuevas dimensiones y direcciones que resonaban con la identidad y las aspiraciones autóctonas del país.
Alfredo Thiermann, arquitecto y profesor asistente de Historia y Teoría de la Arquitectura en la École polytechnique fédérale de Lausana, presenta su nuevo libro Radio-Activities en UCLA AUD.