Romullo Baratto es arquitecto, doctor por la FAUUSP y Managing Editor de ArchDaily. Anteriormente coordinó el equipo editorial de la 11ª Bienal de Arquitectura de São Paulo y se desempeñó como Managing Editor de ArchDaily Brasil, donde lideró la plataforma para obtener el Premio FNA, la primera vez que este reconocimiento fue otorgado a un medio de comunicación. Su trabajo abarca la investigación académica y la práctica editorial, comunicando la arquitectura a través de textos, entrevistas, conferencias, curaduría y fotografía. Síguelo en Instagram @romullobf.
En el encuentro 57 del curso libre Arquitectura Paulistana, dictado por el arquitecto Marco Artigas, los/las estudiantes visitaron el Teatro Brasileiro de Comédia, diseñado por el estudio Urdi Arquitetura. Iniciado en 2013, el proyecto cuenta con más de 3 mil metros cuadrados de superficie construida e involucró la colaboración de profesionales de las áreas de luminotecnia, audiovisual, acústica e ingeniería estructural.
Arq.Futuro e Insper promueven, el 12 de septiembre, la edición de 2018 del Seminario Internacional Arq.Futuro - La Ciudad y el Agua. Al igual que en las ediciones anteriores del evento, se presentarán al público brasileño casos emblemáticos de éxito en la recuperación de aguas urbanas y sus entornos. Para el seminario de este año, se eligieron tres casos que destacan tanto por su calidad urbanística como por su propósito explícito de combatir las diferentes formas de exclusión urbana.
El Congreso aprobó esta semana la creación de 231 cargos para el gabinete del interventor federal en Río de Janeiro y para el Ministerio Extraordinario de Seguridad Pública; para financiar los nuevos puestos, se eliminarán vacantes en el Instituto del Patrimonio Histórico y Artístico Nacional (Iphan).
De los cargos creados, todos de confianza, 67 se destinarán al gabinete del interventor, el general Walter Braga Netto, y 164 serán designados por el ministro extraordinario de Seguridad Pública, Raul Jungmann.
El Sesc de São Paulo promueve desde hoy el proyecto Arquite-Tô, que invita al público a imaginar cómo las artes y la arquitectura pueden articular conocimientos y formas más democráticas de construir, habitar y disfrutar.
El proyecto se lleva a cabo en la unidad Pinheiros del Sesc y su programación incluye charlas, presentaciones teatrales, talleres, proyección de películas y otras actividades que, de alguna manera, dialogan con la arquitectura y la ciudad.
El Ministerio del Medio Ambiente lanzó una guía en línea sobre agricultura urbana. Se trata de una cartilla que reúne técnicas, recomendaciones de lectura, mapeo de iniciativas y otra información sobre huertos urbanos.
El objetivo de la guía es fomentar nuevas acciones y poner en valor las existentes, incluso a través de un mapa interactivo que presenta iniciativas inspiradoras de preservación, recuperación y producción de alimentos en las ciudades.
Esquina, plataforma sobre ciudades, organiza el 7 de agosto el lanzamiento del libro Situando a Jane Jacobs, una colección de ensayos de diversos autores bajo la coordinación del arquitecto, urbanista y profesor de la FAU-USP Renato Cymbalista, publicado por la editorial Anna Blume.
El evento contará también con un debate sobre la importancia de Jacobs más allá de su seminal libro Muerte y vida de las grandes ciudades, publicado en 1961 y que sigue siendo hasta hoy uno de los ensayos más importantes jamás realizados sobre las ciudades.
EstereoEnsaios São Paulo es un ensayo cinematográfico que revive el espíritu de las "Sinfonías de ciudades" de la era silente, en el contexto estereográfico digital del siglo XXI. La película fue compuesta como una sinfonía musical con el propósito de dialogar con el filme São Paulo, Sinfonia da Metrópole, realizado en 1929.
Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Venecia 2018, presentamos a continuación la participación de la oficina paulistana GrupoSP: una instalación titulada "unnamed spaces" que forma parte de la exposición FREESPACE. A continuación, el equipo de arquitectura describe su contribución con sus propias palabras.
Espacios sin nombre [unnamed spaces] era una forma con la que el profesor y artista Flávio Motta [1] solía designar los espacios libres, amables y abiertos de arquitecturas radicales que albergaban la imprevisibilidad de la vida. También pueden referirse a los espacios abiertos o a los claros existentes en nuestra urbe.
Como continuación de su serie de fichas de manzanas urbanas, la editorial española a+t architecture publishers lanzó recientemente una nueva baraja de cartas con obras de arquitectura que "promueven la ciudad compacta y la vivienda deseable". Bajo el título de 50 Housing Floor Plans, esta nueva edición contiene ejemplos de proyectos recientes de vivienda colectiva, con edificios construidos entre el 2000 y el 2017.
El centro valenciano, Espai Alfaro, inauguró la exposición "AlfaroSiza", que presenta un dueto entre el arquitecto Álvaro Siza y el escultor Andreu Alfaro, co-comisariada por Fran Silvestre y António Choupina.
El edificio Wilton Paes de Almeida, hito de la arquitectura moderna paulista y reconocido como patrimonio cultural del municipio en 1992, colapsó tras un incendio colosal el 1 de mayo de este año. El Núcleo Docomomo São Paulo lamenta, principalmente, la pérdida de vidas humanas y la tragedia a la que quedaron expuestos/as los/las residentes que ocupaban aquel ícono arquitectónico.
El MAAT - Museo de Arte, Arquitectura y Tecnología de Lisboa inaugura su programación de 2018 con dos exposiciones, Supergood – Diálogos con Ernesto de Sousa y Bienvenidos a la Ciudad del Miedo, que abordan, respectivamente, la obra de Ernesto de Sousa y la crisis financiera que afectó a Nueva York en la década de 1970.
Promovida por la Asociación Nacional de Fabricantes de Cerámica para Revestimientos, Sanitarios y Afines (ANFACER), la Expo Revestir presenta una conferencia con los/las arquitectos/as Toyo Ito y Paulo Mendes da Rocha en el Transamerica Expo Center, en São Paulo.
El Instituto Tomie Ohtake y AkzoNobel continúan mapeando la producción arquitectónica contemporánea al destacar, por quinto año consecutivo, proyectos significativos construidos en el panorama actual brasileño. La relación urbana y el compromiso con el sitio de implantación y la sostenibilidad, así como la inventiva proyectual y constructiva, son los criterios fundamentales que guían el 5.º Premio de Arquitectura Instituto Tomie Ohtake AkzoNobel.
Para esta quinta edición, las inscripciones (gratuitas) deben realizarse en línea, del 22 de febrero al 13 de abril de 2018, en el sitio web del Instituto Tomie Ohtake, donde se encuentra información completa sobre el premio, como las bases, la plataforma de inscripción, etc. Pueden inscribirse arquitectos/as brasileños/as o extranjeros/as de todas las edades que residan en Brasil desde hace al menos dos años y que presenten proyectos construidos durante los últimos diez años.
El Día del/de la Arquitecto/a y Urbanista de este año será de celebración y reconocimiento. Como ya es tradición, el CAU/RJ anunciará a los ganadores del Gran Premio Grandjean de Montigny en una ceremonia en el Teatro Nelson Rodrigues, el martes 18 de diciembre, a partir de las 16:00 h. Una charla con el/la arquitecto/a y urbanista Luiz Carlos Toledo, la presentación del espectáculo “Pixinguinha, el arquitecto del choro” y un cóctel completan la programación.
El Instituto Bardi / Casa de Vidro, en colaboración con Romano Guerra Editora, presenta el próximo 26 de mayo a las 11:00 h, en la Casa de Vidro, la 4.ª edición del libro Lina Bo Bardi, agotado desde 2010. Organizada por Marcelo Ferraz, la primera edición fue publicada en 1993, un año después del fallecimiento de la arquitecta.
El libro ofrece un panorama de la obra y el pensamiento de Lina a través de textos, dibujos y fotografías. “La obra de Lina es una referencia obligatoria para quienes ven en la arquitectura la posibilidad de luchar por un mundo más justo y cómodo”, afirma Marcelo Ferraz, quien trabajó durante 15 años con la arquitecta, compartiendo ideas y desafíos.
Cada doce años, las orillas del Ganges en Prayagraj se convierten en una de las ciudades más grandes de la Tierra y luego desaparecen. El Maha Kumbh Mela atrae a más de 400 millones de personas en peregrinación a lo largo de seis semanas, lo que requiere la construcción de una infraestructura urbana completa: puentes de pontones, hospitales de campaña, kilómetros de carreteras temporales y una cuadrícula de ciudades de tiendas de campaña visible desde el espacio. Al finalizar el festival, se desmantela por completo. Ningún encuentro en la historia de la humanidad genera una arquitectura del movimiento tan completa: construida para la llegada, diseñada para la transitoriedad y pensada para no dejar rastro permanente. El Kumbh Mela es excepcional en escala, pero no en su condición: el movimiento se ha convertido en un problema espacial que define nuestro siglo.
Este mes, ArchDaily explora Arquitecturas del movimiento: territorio, fronteras y las políticas de pertenencia, un tema que examina cómo la movilidad reconfigura la relación de la arquitectura con el territorio, la propiedad y la identidad. El tema no aborda el movimiento como una crisis que deba gestionarse, sino como un lente fundamental a través del cual reconsiderar lo que realmente hacen los edificios, las ciudades y las fronteras: a quiénes acogen, a quiénes excluyen y qué es lo que hacen permanente.
Barcelona es la primera ciudad en la historia del Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA en albergar el evento en dos ocasiones. La edición de 1996, Presente y futuros: arquitectura en las ciudades, llegó en un momento de gran efervescencia, cuando la urbe posolímpica consolidaba un modelo urbano que se convertiría en uno de los más estudiados y cuestionados del urbanismo contemporáneo, y cuando la arquitectura aprendía a pensarse a través de la gran metrópoli como su principal espacio de indagación. Treinta años después, la misma ciudad vuelve a plantear la pregunta bajo una condición muy distinta: una en la que el entorno construido ya no puede entenderse como un objeto autónomo, sino únicamente a través de los sistemas ecológicos, materiales y políticos más amplios que lo sostienen. El tema del Congreso de 2026 —Becoming. Arquitecturas para un planeta en transición— no abandona las preocupaciones urbanas de 1996, sino que las replantea desde una escala planetaria.
El equipo curatorial detrás de esta edición, integrado por Pau Bajet, Maria Giramé, Mariona Benedito, Tomeu Ramis, Pau Sarquella y Carmen Torres, aborda la arquitectura como una herramienta crítica y transformadora arraigada en el territorio, con una labor que abarca la práctica profesional, la investigación y la docencia. Su programa estructura el Congreso en torno a seis líneas temáticas interconectadas (Devenir más que humano, Devenir circular, Devenir encarnado, Devenir interdependiente, Devenir hiperconsciente y Devenir sintonizado) y lo distribuye en tres sedes de carácter muy diverso —Les Tres Xemeneies del Besòs, el Disseny Hub en Glòries y el CCIB—, cada una elegida tanto por su carga simbólica como por su capacidad de aforo.
