Romullo Baratto es arquitecto, doctor por la FAUUSP y Managing Editor de ArchDaily. Anteriormente coordinó el equipo editorial de la 11ª Bienal de Arquitectura de São Paulo y se desempeñó como Managing Editor de ArchDaily Brasil, donde lideró la plataforma para obtener el Premio FNA, la primera vez que este reconocimiento fue otorgado a un medio de comunicación. Su trabajo abarca la investigación académica y la práctica editorial, comunicando la arquitectura a través de textos, entrevistas, conferencias, curaduría y fotografía. Síguelo en Instagram @romullobf.
La Casa 239, diseñada por el estudio paulistano UNA Arquitetos, fue seleccionada como finalista del Premio Panamericano de la Bienal de Arquitectura de Quito 2020. El único proyecto brasileño en la extensa lista de seleccionados fue coordinado por los/as arquitectos/as Fernanda Barbara y Fabio Valentim, ahora socios de UNA barbara e valentim, y compite por el premio final en la categoría de Vivienda Unifamiliar.
Dirigido a estudiantes de arquitectura de América Latina, el Premio Acero tiene como objetivo promover e impulsar acciones complementares a los modelos pedagógicos para la concepción de ideas arquitectónicas innovadoras utilizando el acero como materia prima. La edición de este año, cuyo tema fue "Ciudades y Comunidades Sostenibles", otorgó el primer lugar a un equipo conformado por dos estudiantes de Brasil de la FAUUSP.
“Arquitectura que no toca el suelo” es el nombre de la propuesta desarrollada por Augusto Longarine y Luiz Sakata, bajo la tutoría del profesor Luciano Margotto. Con este mismo proyecto, ganaron el 13º Concurso CBCA (Centro Brasileño de la Construcción en Acero), la etapa nacional que precede al Alacero. A continuación, presentamos el proyecto acompañado de la memoria redactada por el equipo de estudiantes.
El Instituto Tomie Ohtake, con el apoyo de AkzoNobel, anunció hoy los tres proyectos ganadores de la séptima edición del Premio de Arquitectura Instituto Tomie Ohtake AkzoNobel. En total, se recibieron 246 postulaciones provenientes de 14 estados brasileños y el Distrito Federal. Entre los seleccionados, cuyas obras también formarán parte de un catálogo, hay proyectos ubicados en Amazonas, Bahía, Ceará, Goiás, Minas Gerais, Río de Janeiro, Santa Catarina, São Paulo e Isla del Rey Jorge en la Antártida.
La selección estuvo a cargo de un jurado integrado por los/las arquitectos/as Diego Mauro, Elisabete França, Fernando Túlio, Juliana Braga y Pedro Varella. El anuncio, realizado a través de un video en las redes sociales del Instituto, también inaugura la exposición de los 13 seleccionados de esta séptima edición.
¿Qué pasaría si abdicáramos de la epistemología moderna que separa el “nosotros” de los “otros”? ¿Cómo quedaría la historia del arte sin esta separación restrictiva? Muchos otros mundos, no desencantados, coexisten con el nuestro. Otras cosmopolíticas pueden permitirnos visiones menos excluyentes de la vida y de las relaciones, excavando futuros hasta ahora insospechados.
Guilherme Wisnik conversa con Renata Marquez, profesora de la Escuela de Arquitectura y Diseño de la UFMG y coeditora de la revista Piseagrama. Con un doctorado en Geografía y un posdoctorado en Antropología, investiga prácticas curatoriales, teoría y crítica en la interfaz entre arte, arquitectura, geografía y antropología.
Diseñada por Oscar Niemeyer, la Biblioteca Nacional Leonel Brizola –edificio que forma parte del Complejo Cultural de la República en Brasilia– está plagada de grietas. La falta de mantenimiento preventivo ocasionó una serie de fisuras en toda la edificación, informa un artículo publicado en el diario Metrópoles.
Detectadas por brigadistas locales el pasado 19 de este mes, las grietas se extienden por todo el edificio, especialmente en las paredes situadas en la sala de máquinas de los ascensores y en la cubierta. El problema fue notificado a la administración del edificio, que recibe, en promedio, 102 mil visitantes al año. Se realizó una inspección con el fin de evaluar los posibles daños estructurales en la edificación.
La ciudad de São Paulo inauguró, el pasado 20 de noviembre –Día de la Conciencia Negra– una estatua en homenaje a Joaquim Pinto de Oliveira, arquitecto negro esclavizado en el siglo XVIII conocido como Tebas. Ubicada en la Praça Clóvis Beviláqua, en el lado este de la Praça da Sé, en el centro de la ciudad, la escultura fue proyectada y desarrollada por el artista plástico Lumumba Afroindígena y por la arquitecta Francine Moura.
La obra tiene como objetivo consolidar el legado de Tebas, revelar su sofisticada producción tecnológica para la época y proponer, sobre todo, una reflexión que recupere la relevancia de la ocupación territorial negra en el área central de la ciudad, la cual fue fragmentada a lo largo de los siglos.
La Región Metropolitana de São Paulo (RMSP) cuenta con casi 22 millones de habitantes, cerca del 10% de la población total de Brasil. Para alimentar a esta enorme cantidad de personas, todos los días llegan a la metrópoli toneladas de insumos desde diferentes partes del país. Sin embargo, un nuevo estudio del Instituto Escolhas demuestra que, mediante la implementación de ciertas medidas, es posible abastecer a toda esta población con hortalizas y verduras de producción local.
La historia de la vivienda colectiva ha sido el tema de interés del grupo de investigación PC3 - Pensamiento Crítico y Ciudad Contemporánea, de la FAUUSP, coordinado por los profesores Leandro Medrano y Luiz Recamán. A través de los Cuadernos de Vivienda Colectiva (CHC) –desarrollados a partir de un acuerdo de cooperación entre el equipo de investigación de la FAUUSP y de la ETSAM-UPM de Madrid–, el grupo explora los ejemplares más relevantes de este tipo de programa en Brasil.
Según la plataforma del grupo, "el objetivo principal de los Cuadernos de Vivienda Colectiva ha sido consolidar una base de datos completa, organizada por décadas, que incluya los edificios de vivienda colectiva brasileños más relevantes, tanto proyectados como construidos". A continuación, reunimos ocho experimentos de vivienda colectiva construidos en São Paulo entre las décadas de 1930 y 1960, estudiados en detalle en los CHC y disponibles en artículos individuales aquí en ArchDaily.
Portugal es un país de dimensiones modestas, población poco numerosa, pero con un profundo legado en el campo de la arquitectura, sobre todo la producida a partir de mediados del siglo XX, lo que hace innecesario citar a aquellos nombres que se destacaron en el contexto del modernismo. Su producción contemporánea, sin embargo, también merece atención –y no solo por el virtuosismo con el que proyectan y construyen los/las jóvenes profesionales de Oporto, Lisboa y otras localidades, sino por tensionar los límites de nuestro campo disciplinar, tanto en la práctica como en la teoría.
Un ejemplo de estas oficinas y colectivos que se sitúan en un territorio fronterizo entre disciplinas es Architectural Affairs, liderada por la arquitecta Andreia Garcia. Fundado en Oporto en 2016, el grupo aborda la prática arquitectónica desde tres dimensiones –el proyecto, la curaduría y la edición– y viene cosechando reconocimientos a través de diversos premios nacionales e internacionales. Entre sus trabajos más recientes, Andreia Garcia y Architectural Affairs estuvieron a cargo de la curaduría de la Bienal de Arte Contemporáneo de Maia’19 y de la exposición en homenaje a los 20 años de trayectoria de Fernando Guerra, en la Roca Lisboa Gallery.
Centro de discusión en las últimas semanas, el Gimnasio de Ibirapuera, diseñado por el arquitecto Ícaro de Castro Mello, corre el riesgo de ser convertido en un "centro comercial, de entretenimiento y gastronomía". Este es el posible destino de la estructura de notable valor patrimonial en caso de que la iniciativa privada ponga en marcha los términos del Informe de Modelado Económico Financiero de la concesión del Parque Ibirapuera, articulado por el Gobierno del Estado de São Paulo.
"Las calles piensan, tienen ideas, filosofía y religión. Como tales, nacen, crecen, cambian de carácter. Y, eventualmente, mueren". A partir de esta frase de João do Rio en Alma encantadora das ruas, Guilherme Wisnik conversa con Luiz Antonio Simas sobre las culturas de calle a partir de las ideas de terreirización y corporeidad, entendiendo a las ciudades como espacios tensionados, disputados, encantados y desencantados cotidianamente.
Según el Sistema Nacional de Información sobre el Saneamento de 2018, el 25,8% de la población del noreste de Brasil no tiene acceso a agua y el 72% de los habitantes de esta región no cuenta con acceso a la red de alcantarillado. “Ahora dígame, ¿cómo hago para tener un baño en casa en estas condiciones?”. Esta era la pregunta que le quitaba el sueño y la tranquilidad a Vera.
Vera vive en la pequeña comunidad de Riacho das Almas (PE) y su historia se asemeja a la de miles de familias que habitan en la zona rural del semiárido del noreste de Brasil. Debido a que el acceso al agua es escaso y el saneamiento básico es prácticamente inexistente, el uso de baños tradicionales, con grifos, ducha e inodoros con descarga de agua, es inusual en la región. Por esta razón, familias como la de Vera y tantas otras recurren a espacios improvisados al aire libre para sus necesidades: el llamado "baño de aveloz".
O governo do Espírito Santo anunciou, na última semana, o lançamento do Programa GERAR, que prevê triplicar os investimentos em geração distribuída solar fotovoltaica e ampliar incentivos para as fontes renováveis. O programa tem o apoio da Associação Brasileira de Energia Solar Fotovoltaica (ABSOLAR) e mostra comprometimento com as metas assumidas pelo estado para reduzir suas emissões de poluentes, contribuindo para o combate à crise climática.
En el interior de Pernambuco, en la ciudad de Caruaru –a unos 130 kilómetros al oeste de Recife–, una oficina de arquitectura se destaca por sus soluciones originales a un problema de siempre: la vivienda de interés social. Fundada en 2010 y dirigida por Pablo Patriota y Bernardo Lopes, Jirau viene explorando una práctica proyectual profundamente ligada a las formas de habitar de su región, construyendo en diversas escalas y tipologías para diferentes programas.
La favela es una realidad consolidada en la ciudad de São Paulo, Brasil, donde se concentra más del 10% de su população. En la favela, la vivienda constituye un tema importante, tanto por sus dinámicas sociales inherentes como por la baja calidad ambiental de los espacios internos, causada principalmente por la sobreexposición al sol de las envolventes construidas y por aberturas poco eficientes para la ventilación. A partir de este panorama, el proyecto desarrolla estrategias sencillas y replicables para recalificar la vivienda autoconstruida a partir del clima local.
Ya sea por cuestiones ambientales, constructivas o estéticas, la madera es un material ampliamente utilizado en la arquitectura contemporánea, aunque todavía está muy por debajo de su verdadero potencial. Con una gestión adecuada, se convierte en un recurso inagotable, lo que, por sí solo, debería atraer la atención de profesionales de la arquitectura y de la construcción.
Para desvincular la madera de su uso exclusivo en revestimientos y cerramientos —o de un carácter estrictamente ornamental—, presentamos a continuación 10 proyectos públicos y comunitarios de diversas escalas, desde pequeñas bibliotecas de barrio hasta centros de conferencias, construidos en localidades tan distantes como Ecuador y Bangladesh, que emplean la madera en sus estructuras.
El edificio del Virtual Museum of Art, el primer museo totalmente digital del mundo. Foto: Cortesía
En un año profundamente marcado por las relaciones virtuales, una supresión temporal de los espacios públicos de las ciudades y una profusión de muestras y exposiciones en formato digital, se inauguró el Virtual Online Museum of Art (Voma), el primer museo de arte totalmente virtual del mundo. Ubicado en un contexto tan intangible como su propia propuesta –puede ser a orillas de un lago o en una ensenada, no se sabe con certeza–, el edificio virtual cuenta con una arquitectura peculiar, compuesta por volúmenes complejos no muy definidos y una materialidad simulada que evoca el concreto pigmentado.
En un uso revelador del big data, Raj Chetty y sus colegas del Proyecto de Igualdad de Oportunidades utilizaron registros fiscales anónimos para rastrear, desde la infancia, los ingresos de personas que crecieron en los Estados Unidos. Los resultados demuestran que los barrios y áreas metropolitanas donde estas personas se criaron tienen un gran impacto en sus perspectivas económicas a lo largo de la vida.
Sorprendentemente, a los niños y niñas de familias de bajos ingresos que crecen en ciertos barrios —especialmente aquellos de ingresos mixtos y con menores niveles de segregación racial— les va mejor económicamente.