Muchos pioneros son inoportunos, llegan demasiado pronto. José Miguel de Prada Poole [1938-actualidad] no es una excepción, sino que ocupa su puesto en la historia como uno de los arquitectos más singulares, más alejados de la norma, y más personalistas del siglo XX en España. Precursor de la arquitectura basada en superficies neumáticas, sin duda la tendencia pop de la época —representada en figuras como Archigram, Archizoom o el Team 10— influyó en la caracterización de su forma de hacer. Siempre se mostró peculiarmente interesado en el “trabajo móvil y desplegable” de las vanguardias, concretamente ejemplificado en aquellas estructuras capaces de dar respuesta variable a un uso cambiante. En suma, podemos considerarlo como uno de los primeros arquitectos que acuñaron términos como la ‘sostenibilidad’ dentro de un ámbito puramente arquitectónico: todas sus obras minimizaron el consumo energético o fueron capaces de generar microclimas por sí mismas.
La industria de la construcción civil mueve recursos económicos considerables en todo el mundo, genera innumerables empleos y muchos ingresos. Al mismo tiempo, también presenta impactos negativos que incluyen el consumo de los recursos naturales y la elevada generación de residuos, desde las etapas constructivas a las demoliciones. Para tener una idea, en Brasil se estima que el 61% del total de residuos generados son representados por los Residuos de Construcción y Demolición y 28% por los residuos domiciliarios [1].
La historia del movimiento moderno en la ciudad de Nueva York va más allá de las piedras de toque familiares de Lever House y el Edificio Seagram.
Ochenta y cinco años después, la pequeña casa blanca de la ciudad en la calle 48 Este de William Lescaze todavía resalta. Con su brillante estuco y volúmenes puristas, aleja el ojo de las piedras de color marrón que no hacen nada en un lado y de la torre noirish Sub-Miesian en el otro. La rectitud mecanizada de sus pisos superiores, telegrafiada por dos vanos torpes de bloques de vidrio, se compensa con la disposición plástica más libre de los niveles inferiores. Los cinco puntos de Le Corbusier están en evidencia (menos el jardín del techo), lo que sugiere una arquitectura lista para la batalla. Construida en 1934 desde la cáscara de una casa de la ciudad de la Guerra Civil, fue la primera casa modernista en la ciudad de Nueva York, y su sentimiento pionero de futuro se extendió a sus comodidades domésticas. (Un escéptico Lewis Mumford notó el aire acondicionado central.)
Aunque La arquitectura de la felicidad no cobró un gran impulso tras su publicación a mediados de la década de 2000, la ideología de la arquitectura y el bienestar ha seguido siendo un tema de constante interés hasta el día de hoy. Con el fin de explorar más a fondo esta ideología, el Centro Canadiense de Arquitectura (CCA), bajo la curaduría de Francesco Garutti, ha organizado una exposición que examina cómo la "industria de la felicidad" ha controlado cada aspecto de la vida contemporánea tras el colapso financiero de 2008.
Our Happy Life, Architecture and Well-being in the Age of Emotional Capitalism es una muestra no documental que expone el trabajo de arquitectos/as, artistas y fotógrafos/as. Samuel Medina, de Metropolis, conversó con Garutti para discutir la noción detrás de la exposición, las redes sociales y los nuevos espacios de significado de la arquitectura.
Concéntrico es un Festival Internacional de Arquitectura y Diseño, que con un enfoque democrático, abierto a todos los ciudadanos y visitantes, propone reflexionar sobre el ámbito urbano y la ciudad.
La fachada ventilada es una solución constructiva perimetral que considera un doble cerramiento distanciado entre sí mediante una estructura de soporte, generando una cámara de aire que permite su ventilación. Esta operación activa un efecto chimenea que activa corrientes de aire por convección, mejorando el aislamiento acústico y térmico del edificio, y aumentando su eficiencia energética.
Por su naturaleza y fabricación de prensado por laminación, el porcelanato de 3.5 mm es una excelente opción de revestimiento de fachadas ventiladas. Su alta resistencia a la intemperie, estabilidad dimensional, y liviandad reducen los requerimientos de estructura de soporte. Pesa 3 veces menos que un porcelanato tradicional y permite grandes formatos, hasta 3.6 metros, reduciendo la cantidad de juntas. Entrega además una alta estabilidad de color, resistencia a los impactos, y una baja mantención a lo largo del tiempo.
Implantar un edificio en la ciudad no es una tarea sencilla. La búsqueda de aislamiento y privacidad frente a un espacio urbano complejo, heterogéneo y cambiante, origina una condición dual al momento de proyectar ¿Cómo se logra otorgar, en una obra implantada urbanamente, privacidad y apertura al mismo tiempo? Surge así la necesidad de existencia de diversos medios de control que funcionen como mediación entre el espacio exterior e interior, permitiendo tamizar los sonidos, filtrar las visuales, controlar la intimidad y asegurar el anonimato, sin que estas resoluciones impliquen una pérdida de vínculo con la ciudad.
Como parte de una serie de artículos desarrollada por Nikos A. Salingaros, David Brain, Andrés M. Duany, Michael W. Mehaffy y Ernesto Philibert-Petit sobre el estudio de la vivienda social en latinoamérica, en esta oportunidad se revisan ejemplos de estrategias de diseño para su construcción. Revisa todas las publicaciones antiguas y el nuevo artículo, a continuación.
https://www.archdaily.cl/es/916251/estrategias-de-diseno-para-la-vivienda-social-en-latinoamericaNikos A. Salingaros, David Brain, Andrés M. Duany, Michael W. Mehaffy & Ernesto Philibert-Petit
Este artículo se realizó en colaboración con Design Indaba, un sitio web y festival anual que prestigia la innovación. Conoce aquí más de este evento.
Nuestro planeta es el hogar de casi 7 mil millones de personas. De esta cantidad, más de 5 mil millones tienen acceso a teléfonos móviles. Sin embargo, pese a esta cifra, una menor cantidad de personas tienen acceso a baños, mientras que más de mil millones aún descargan sus desechos al aire libre.
La necesidad de reducir sustancialmente nuestro impacto en el planeta debe traducirse en un cambio significativo en nuestros hábitos y estilo de vida. Debemos comenzar a consumir responsablemente y cambiar nuestra percepción de la basura, ya que todo material puede transformarse nuevamente en algo útil, siguiendo un sistema ecológico circular.
En su libro Upcycling Wood, reutilización creativa de la madera, el arquitecto y artista Bruno Sève escribe y edita una guía de usos y posibilidades de la madera recuperada como marco para la reutilización responsable; desde muebles o piezas de arte hasta su uso en interiores y fachadas. Su libro busca crear conciencia, entre profesionales y ciudadanos, a través del análisis del ciclo de vida de la madera, presentando ejemplos concretos de reutilización realizados por equipos de arquitectura y diseño en todo el mundo.
The Midnight Charettees un podcast sin censura sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las diseñadores/as de arquitectura David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a una variedad de profesionales de la creatividad en conversaciones improvisadas y de larga duración que dan pie a reflexiones profundas y debates más personales. Con honestidad y humor se aborda una amplia gama de temas: algunos episodios ofrecen consejos útiles para profesionales del diseño, mientras que otros consisten en revisiones de proyectos, entrevistas o simplemente exploraciones de la vida diaria y el diseño. The Midnight Charetteestá disponible de forma gratuita en iTunes, YouTube, Spotify y los demás directorios de podcasts.
En este episodio del podcast The Midnight Charette, los/las conductores/as David Lee y Marina Bourderonnet analizan seis preguntas sobre la trayectoria profesional en relación con la reputación de las oficinas y los/las empleados/as en el ámbito de la arquitectura, extraídas del hilo del foro de Archinect The Issue of Reputation in Architecture. Si tienes alguna pregunta o consejo sobre portafolios o cualquier otro tema relacionado con el diseño, deja un mensaje de voz en la línea directa de The Midnight Charette: 213-222-6950.
https://www.archdaily.cl/es/1119393/como-ser-contratado-a-y-mantener-la-reputacion-en-la-arquitecturaThe Second Studio Podcast
Una casa pequeña fuera de serie, ahí entre todas las demás casas de la ladera limeña. A primera impresión podría parecer fuera de lugar, pero cuando conocemos su historia y procesos no podría ser más que pertinente.
El agua, en arquitectura, evoca reflexión, calma y bienestar. El elemento ha influido por siglos en el diseño a través de su naturaleza dinámica y fluida. Con los avances tecnológicos recientes, los arquitectos han creado inesperadas, estratégicas e innovadoras intersecciones entre el diseño y el H2O.
A continuación, presentamos un resumen de piscinas cubiertas que resaltan la aplicación de agua en diferentes espacios, mostrando su relación con la materialidad y el uso.
A medida que los ciudadanos se hacen más conscientes de los impactos ambientales de la producción y transporte de los alimentos, además de interesarse por el origen y la calidad de lo que consumen, la agricultura urbana está destinada a multiplicarse y atraer la atención pública y política. Acercar la producción de alimentos, además de sostenible, es pedagógico. Sin embargo, las consideraciones del cultivo de alimentos al interior de las ciudades difiere de la agricultura tradicional.
Las huertas urbanas pueden ocupar una infinidad de lugares y tener escalas variadas, utilizando marcos de ventanas y balcones, terrenos baldíos, patios de escuelas, parques públicos e incluso en lugares improbables, como en túneles del transporte subterráneo. También pueden ser comunitarias o individuales. En cualquier caso, es importante considerar una serie de variables.
Epic Games, la empresa estadounidense de desarrollo de software y videojuegos, incorpora hoy a Twinmotion como su propuesta más reciente para ayudar a los/las profesionales de la visualización en los sectores de la arquitectura, la construcción, la planificación urbana y el paisajismo a comunicar mejor sus diseños. Impulsado por Unreal Engine 4, Twinmotion ofrece renderizado en tiempo real y con calidad final a través de una interfaz sencilla e intuitiva, con la capacidad de producir rápidamente una variedad de opciones de presentación que incluyen imágenes, panoramas, videos y contenido de realidad virtual.
En ocasiones, los proyectos residenciales se orientan a partir de elementos incluidos dentro del encargo, explotando sus virtudes plásticas y creativas. Un caso interesante y particular son las piscinas. En muchas obras este elemento pasa a ser el punto focal y permite un alto grado de creatividad e innovación dentro de un proyecto, convocando al mismo tiempo a la arquitectura y el paisajismo.
El artista italiano Federico Babina ha presentado su más reciente serie de ilustraciones, sumándola a su impresionante portafolio de representación arquitectónica. “Planimal” busca transmitir la estrecha relación entre la arquitectura y la naturaleza al traducir el reino animal en plantas arquitectónicas. A través de esta serie, Babina reinterpreta el espacio arquitectónico como “sujetos narrativos que nos guían a través de un maravilloso laberinto de realidad onírica, concibiendo la arquitectura como esculturas zoomorfas metafóricas”.
Casas, museos e iglesias son representados como leones rugientes, serpientes que se deslizan y ballenas que nadan, moldeando un espacio dinámico a través de la simetría y la asimetría, la línea recta y la curva, el lleno y el vacío, el sonido y el silencio, y la luz y la sombra.
La innovación y la tecnología a menudo se presentan como ideas vinculadas inextricablemente. Sin embargo, cuando se trata de resolver problemas urbanos actuales, la tecnología no siempre representa el mejor camino.
La innovación, en cambio, debe provenir de una comprensión profunda de las funciones y los procesos propios de la ciudad, incluyendo tanto a su gobierno municipal como a sus otras organizaciones locales. La tecnología puede ayudar en este proceso, sí, pero no debe ser utilizada como un remedio universal.
Ya sea para comenzar a analizar un detalle o impresionar a alguien en una conversación, entender un edificio clásico comienza con una conciencia de los diferentes órdenes clásicos de la arquitectura. En los registros históricos de la arquitectura, Vitruvius escribió el primer relato de los órdenes: "[...] Los órdenes llegaron a proporcionar una gama de expresiones arquitectónicas, que van desde la rudeza y la firmeza hasta la esbeltez y la delicadeza. En un verdadero diseño clásico, la elección del orden es un asunto vital - es la elección del tono," [1] que para el autor sintetiza la "gramática de la arquitectura". [2]
Según John Summerson, autor de El lenguaje clásico de la arquitectura, "un [...] edificio clásico es aquel cuyos elementos decorativos se derivan directa o indirectamente del vocabulario arquitectónico del mundo antiguo - el mundo "clásico" [...]. Estos elementos son fácilmente reconocibles, como, por ejemplo, los cinco tipos estándar de columnas que se usan de manera estandarizada, los tratamientos estándar de aberturas y frontones, o, aún, la serie estandarizada de adornos que se emplean en edificios clásicos." [3]
The Midnight Charettees un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por la dupla de diseño arquitectónico integrada por David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a una variedad de profesionales de la creatividad en conversaciones improvisadas y de larga duración que dan pie a reflexiones profundas y debates más personales. Con honestidad y humor se aborda una amplia gama de temas: algunos episodios ofrecen consejos útiles para profesionales del diseño, mientras que otros consisten en análisis de proyectos, entrevistas o simplemente exploraciones de la vida cotidiana y el diseño. The Midnight Charetteestá disponible de forma gratuita en iTunes, YouTube, Spotify y demás directorios de podcasts.
https://www.archdaily.cl/es/1118887/neil-denari-sobre-the-high-line-el-diseno-urbano-y-la-musica-experimentalThe Second Studio Podcast
El brutalismo es simplemente una ecuación básica entre el concreto reforzado y la geometría, dando como resultado un movimiento arquitectónico que se desarrolló en diferentes lugares del mundo -siempre con particularidades locales- pero compartiendo preceptos comunes como el uso de materiales sin revestimiento y la transparencia en la construcción erigida. El debate sobre el brutalismo aún es intenso, pues reúne argumentos a favor y en contra de su preservación.
Mientras muchos perciben el Brutalismo como "feo" o "incompleto", Arhan Vohra, un estudiante de apenas 17 años, encontró la gloria en estas estructuras modernistas y bajo el lente de su cámara lanzó Brutal Delhi, un sitio web de fotografía con edificios Brutalistas de Nueva Delhi.