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Tramas urbanas: la sociedad paulistana como reflejo y extensión

Vivir en la ciudad y vivir la ciudad es estar dispuesto/a a cualquier acontecimiento. En un mismo día transitamos por lugares y espacialidades diferentes, con composiciones y tiempos distintos. Ningún día es igual a otro, ya que estamos en constante movimiento, ante una combinación aleatoria de eventos que generan efectos sobre objetos y sujetos, y que dan origen a los espacios por los que transitamos y a las percepciones que experimentamos. Ante esta reflexión, surge la discusión sobre los efectos de la arquitectura y el urbanismo más allá del campo visual, ligada al sentido de pertenencia del ser con el espacio y basada en la forma y en la dinámica urbana. ¿Cómo podemos aprehender los efectos del objeto sobre el sujeto y viceversa? ¿Cuál es la lectura materializada que tenemos de la ciudad como reflejo de las acciones de la sociedad?

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Estrategias bioclimáticas en la arquitectura contemporánea de Ecuador

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Bardales gimnasio urbano / Natura Futura Arquitectura. Image

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Cuando se habla de arquitectura bioclimática, principalmente se hace referencia a las prácticas que buscan reducir los consumos de energía y el impacto ambiental de los edificios, ya sea durante su construcción –utilizando, por ejemplo, materiales que disminuyan la huella de carbono o incorporando procesos responsables y adecuados al sitio donde se implantan- o durante su vida útil. Esta combinación de elementos, da como resultado arquitecturas pasivas que aspiran a lograr una reducción en el consumo de energía a largo plazo –ya sea complementando ciertos sistemas mecánicos de ventilación, calefacción y enfriamiento con otros medios pasivos o utilizando en su totalidad sistemas alternativos- mediante la adecuación del diseño, su geometría y su orientación, al relieve, el clima, la vegetación natural, el asoleamiento y la dirección de los vientos predominantes del territorio donde se emplazan.

Ciudades policéntricas: un viejo concepto como futuro urbano pospandémico

El año 2020 trajo consigo un torbellino de desafíos que pusieron bajo control muchos aspectos de la vida cotidiana. Marcados por la pandemia, todos necesitamos, de alguna manera, reinventarnos para resistir este momento único. Con la ciudad, no fue diferente. Covid-19, así como otras enfermedades infecciosas (como la peste negra y la gripe española, entre otras) abrieron la relación entre su proliferación y urbanización. Un análisis fácil de realizar cuando los datos muestran que la propagación del virus ha sido mucho mayor en los grandes centros urbanos.

En este sentido, la crisis de salud ha suscitado discusiones sobre el modelo de urbanización al que están sometidas nuestras ciudades, un modelo de aglomeraciones dispersas que prioriza la movilidad a través de los vehículos de motor. Wilson Ribeiro dos Santos, profesor de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la PUC-Campinas –en un artículo elaborado en alianza con Sidney Piocchi Bernardini y Gabriela Celani– afirma que este modelo de urbanización en el que el comercio y los servicios se concentran en el centro de la ciudad, mientras que en la periferia se ubican áreas estrictamente residenciales y condominios cerrados, es por eso que se terminó acelerando la propagación del virus, ya que personas de todos los puntos de la ciudad necesitan viajar diariamente al mismo lugar, donde trabajan, estudian, van al médico, etc.

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Cómo los/las arquitectos/as construyen el carácter

Todos hemos comentado alguna vez sobre el carácter de un edificio. Un departamento puede tenerlo gracias a una moldura de roble especial, o bien un edificio puede no encajar con el "carácter" de su barrio. En este video, el diseñador de arquitectura y profesor Stewart Hicks analiza de cerca el significado y los orígenes de este concepto tan elusivo. ¿Por qué utilizamos esta palabra tanto para las personas como para los edificios? Los personajes también aparecen en la ficción; ¿acaso esto ayuda a explicar cómo los edificios cuentan historias? Desde los arquitectos de la Ilustración Ledoux, Boullée y Lequeu, pasando por la casa de Beetlejuice, hasta las prácticas contemporáneas que exploran qué podría significar que un edificio tenga rostro o postura, analizamos a fondo por qué los/las arquitectos/as podrían considerar que el carácter arquitectónico es una buena idea.

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Resultados de la adjudicación del diseño de proceso completo para el proyecto de la escuela integrada de nueve años de la Unidad 4 de Guiwan

El 29 de enero de 2021 se llevó a cabo la sesión de adjudicación para el "Diseño integral del proyecto de la Escuela de Educación Básica de Nueve Años de la Unidad 4 de Guiwan". El licitante constituyó legalmente el comité de adjudicación y, tras la votación de sus miembros, el orden de clasificación final es el siguiente:

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Sobre la importancia de la crítica arquitectónica en la construcción de Chicago

La arquitectura de Chicago pierde mucho sentido sin el periodismo arquitectónico característico de la ciudad. Desde el lanzamiento en la década de 1880 de la publicación en blanco y negro Inland Architect, que cubrió la reconstrucción después del Gran Incendio de Chicago, hasta una crítica de 1985 del James R. Thompson Center por Paul Gapp en el Chicago Tribune titulada “Masterpiece or Ego Trip?" que marcó el rumbo para la recepción pública del edificio, la cobertura y la crítica de la arquitectura en los periódicos locales y las publicaciones de arquitectura, ha proporcionado un vínculo fundamental sobre cómo Chicago mantiene su reputación como una ciudad de arquitectura extraordinaria. La crítica arquitectónica y el periodismo continúan ayudando a Chicago a comprender cómo llegamos a esta ciudad y qué depara el futuro.

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Iglús para pingüinos en la Antártida y una mezquita jardín en Dubái: 10 proyectos no construidos enviados a ArchDaily

El clima y las condiciones extremas exigen enfoques arquitectónicos contextuales. Desde desiertos arenosos hasta climas fríos y helados, nuestra forma de construir está íntimamente ligada a la ubicación. A partir de diversos emplazamientos en todo el mundo, los/las arquitectos/as y diseñadores/as crean propuestas que construyen y organizan nuevas formas de vivir, trabajar y recrearse. Estos proyectos no construidos replantean las formas tradicionales al tiempo que responden a una amplia gama de condiciones paisajísticas.

La selección curada de esta semana de la mejor arquitectura no construida se centra en diversas tipologías en climas cálidos y fríos de todo el mundo. Provenientes de una variedad de oficinas y contextos locales, representan propuestas enviadas por la comunidad de ArchDaily. Estas propuestas exploran desde el diseño generativo a través de un refugio en el desierto de Siwa y una vivienda cueva en China, hasta un desarrollo costero en España y una serie de hábitats en forma de iglú para pingüinos en la Antártida.

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Tubos y conexiones: un kit modular para dar forma a estructuras para el distanciamiento social

La pandemia global de COVID-19 nos ha obligado a adaptarnos rápidamente a nuevas formas de vida: nuevas maneras de trabajar, comunicarnos, comprar víveres y mucho más. Esa capacidad de adaptación es clave para navegar en nuestro mundo en constante cambio. Los sistemas de construcción modulares y flexibles pueden ayudarnos a adaptar nuestros espacios físicos a las nuevas realidades del distanciamiento social o incluso a la necesidad de desplegar rápidamente hospitales de campaña.

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La planta abierta de Mies van der Rohe: sobre las estrategias de diseño de Mies

¿Se ha preguntado alguna vez sobre la diferencia entre el espacio abierto y el espacio libre? En este video, el diseñador de arquitectura y profesor Stewart Hicks analiza qué hace que el diseño de planta libre sea una forma singular del “concepto abierto”. Este análisis forma parte de una serie de videos que exploran la terminología inmobiliaria mediante ejemplos de la teoría arquitectónica, histórica y contemporánea. En esta entrega se explican las estrategias espaciales de Ludwig Mies van der Rohe, desde sus primeros proyectos no construidos y el Pabellón de Barcelona, hasta la Casa Farnsworth. Cada obra presenta una estrategia específica y en constante evolución sobre dónde colocar los muros, las columnas y cómo organizar el plano del techo; un conjunto de decisiones que colectivamente se conoce como “planta libre”. Otros videos de la serie se dedican al espacio “libre” u “orgánico”, ayudando a cualquier persona a profundizar en su comprensión de los conceptos arquitectónicos.

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Maloca nómada por la paz: propuesta para diálogos del posconflicto

Maloca nómada por la paz: propuesta para diálogos del posconflicto - Imagem 4 de 4Maloca nómada por la paz: propuesta para diálogos del posconflicto - Imagem 3 de 4Maloca nómada por la paz: propuesta para diálogos del posconflicto - Imagem 2 de 4Maloca nómada por la paz: propuesta para diálogos del posconflicto - Imagem 1 de 4Maloca nómada por la paz: propuesta para diálogos del posconflicto - Más Imágenes+ 23

Hay decisiones administrativas que afectan más o menos a la población. La firma del acuerdo entre el gobierno colombiano -y los países garantes- con las FARC-EP ha sido una de las eventualidades más esperadas por mas de las y los 40 millones de colombianos y varias generaciones afectadas por el conflicto armado interno. Sin embargo este no fue fácil y hubo mucha polaridad ante un acuerdo que traería un beneficio innegable para cualquier persona -sin importar sus orientaciones políticas-: la paz. 

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Un homenaje al legado de Erich Coufal, pilar de la primera escuela de arquitectura en Guadalajara, México

Un homenaje al legado de Erich Coufal, pilar de la primera escuela de arquitectura en Guadalajara, México - Image 1 of 4Un homenaje al legado de Erich Coufal, pilar de la primera escuela de arquitectura en Guadalajara, México - Image 2 of 4Un homenaje al legado de Erich Coufal, pilar de la primera escuela de arquitectura en Guadalajara, México - Image 3 of 4Un homenaje al legado de Erich Coufal, pilar de la primera escuela de arquitectura en Guadalajara, México - Image 4 of 4Un homenaje al legado de Erich Coufal, pilar de la primera escuela de arquitectura en Guadalajara, México - Más Imágenes+ 6

El arquitecto Erich Coufal (1926-2021) viajó desde su natal Viena en Austria, a Guadalajara en México, con apenas 24 años, ciudad en la que terminó quedándose el resto de su vida. Aquí dejó un legado fundamental para la arquitectura Moderna de Guadalajara y de México. Fue un migrante que adoptó como suya esta ciudad; decía que había nacido dos veces, una en Viena en 1926 y la segunda en Guadalajara en1950.

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Mapeando la ciudad del siglo XXI: Desplans y KooZA/rch abren el discurso a los/las jóvenes creativos/as

Desplans y KooZA/rch han revelado a los/las tres ganadores/as finales del concurso #mycityscape. Al invitar a jóvenes creativos/as a esta conversación, la convocatoria abierta cuestiona la definición de ciudad, preguntando: “¿Qué establece la identidad de una ciudad? ¿Qué distingue a un entorno urbano de otro? Y ¿qué define nuestra relación con el paisaje construido que habitamos?”

En la búsqueda de herramientas para mapear la ciudad del siglo XXI, el concurso incentivó a la juventud creativa a plasmar la esencia de su paisaje urbano en una sola imagen. Tras preseleccionar 12 propuestas, el certamen invitó a un público más amplio a decidir los diseños ganadores finales, votando por sus favoritos en las redes sociales. Tras la publicación de los resultados, Christele Harrouk de ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar sobre el concurso #mycityscape tanto con Desplans como con KooZA/rch, analizando el tema y todo el proceso. Descubre en este artículo esta conversación, así como los diseños ganadores finales.

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Diario de a bordo, de Bogotá a Medellín: paisajes fluviales latinoamericanos

Ir a Colombia, siendo brasileña, fue como reconocer a un país hermano. En un mes, como participante del taller Field Stations, registré perspectivas personales de las impresiones que tuve de los lugares visitados. El tema es el paisaje fluvial y los registros tienen la fragilidad y subjetividad de un diario de bordo. El deseo de compartirlos es el de expresar esa identificación, de mostrar cómo vi semejanzas entre nosotros: problemas, complejidades y bellezas, así como la claridad y el reconocimiento de que unidos seríamos más fuertes. Se vislumbra la idea de eliminar las fronteras invisibles que nos alejan y de integrar a pueblos subdivididos por los colonizadores. 

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¿Qué pasaría si las obras de Luis Barragán y Juan O'Gorman entraran en contacto directo con la ciudad?

¿Qué pasaría si las obras de Luis Barragán y Juan O'Gorman entraran en contacto directo con la ciudad? - Imagen 2 de 4
Cortesía de Erick Francisco Ruiz Vázquez

¿Qué pasaría si las obras de Luis Barragán y Juan O'Gorman entraran en contacto directo con la ciudad? - Imagen 1 de 4¿Qué pasaría si las obras de Luis Barragán y Juan O'Gorman entraran en contacto directo con la ciudad? - Imagen 2 de 4¿Qué pasaría si las obras de Luis Barragán y Juan O'Gorman entraran en contacto directo con la ciudad? - Imagen Principal¿Qué pasaría si las obras de Luis Barragán y Juan O'Gorman entraran en contacto directo con la ciudad? - Imagen 3 de 4¿Qué pasaría si las obras de Luis Barragán y Juan O'Gorman entraran en contacto directo con la ciudad? - Más Imágenes+ 9

Por mucho tiempo en México y en todo el mundo, la arquitectura de los arquitectos pioneros del Movimiento Moderno como Luis Barragán y Juan O'Gorman, entre muchos otros, se ha presentado como una arquitectura sacra e intocable con el fin de preservarla con el paso del tiempo.

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La docena del panadero: 13 dulces proyectos llenos de encanto

Pocas tipologías arquitectónicas son tan atemporales como las panaderías. Con una práctica que se remonta a miles de años, el arte de la panificación posee raíces diversas. Hoy en día, estos espacios conjugan áreas de encuentro, socialización, compra y trabajo. Si bien la industrialización y la comercialización transformaron el oficio y sus productos, las panaderías siguen siendo espacios comunitarios clave para el encuentro y la definición de la identidad barrial.

La docena del panadero: 13 dulces proyectos llenos de encanto - Image 1 of 4La docena del panadero: 13 dulces proyectos llenos de encanto - Image 2 of 4La docena del panadero: 13 dulces proyectos llenos de encanto - Image 3 of 4La docena del panadero: 13 dulces proyectos llenos de encanto - Image 4 of 4La docena del panadero: 13 dulces proyectos llenos de encanto - Más Imágenes+ 10

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TEIA: historieta propone una lectura personificada de la ciudad de São Paulo

TEIA re(a)presenta la ciudad de São Paulo a través de una narrativa en historietas. Los personajes fueron creados para ser los/las protagonistas de la trama a partir de una selección empírica, en la cual se definieron doce barrios relevantes para la historia de la ciudad donde sus habitantes sirvieron de base para componer los perfiles posibles del guion deseado. La narrativa en historieta fue el soporte ideal para desarrollar un lenguaje que permite pensar espacialmente el contexto urbano y observar las relaciones humanas en el universo creado y dibujado, destacando su dimensión como medio de comunicación. Además de vivenciar y conocer los barrios, el propósito del trabajo fue explorar la noción de pertenencia al lugar. La experiencia in loco en los barrios y la conversación espontánea con algunos/as residentes –que sirvieron de referencia para los personajes creados– le brindaron a la trama la posibilidad de reflexionar sobre la diferencia entre ser (de un lugar) y estar (en un lugar) en la metrópoli más populosa y diversa de Brasil.

Los mejores dibujos arquitectónicos del 2020

ArchDaily continúa una tradición de seis años, destacando una selección de los mejores dibujos arquitectónicos del año. La edición del 2020 destaca una colección cuidadosamente curada de representaciones abarcando una amplia variedad de técnicas, las cuales buscando transmitir una idea, una visión y un diseño.

Los mejores dibujos arquitectónicos del 2020 - Image 6 of 4Los mejores dibujos arquitectónicos del 2020 - Image 18 of 4Los mejores dibujos arquitectónicos del 2020 - Image 25 of 4Los mejores dibujos arquitectónicos del 2020 - Image 37 of 4Los mejores dibujos arquitectónicos del 2020 - Más Imágenes+ 54

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Esquemas funcionales: estrategias de organización programática en casas de Argentina

Esquemas funcionales: estrategias de organización programática en casas de Argentina - Imagen 1 de 4Esquemas funcionales: estrategias de organización programática en casas de Argentina - Imagen 2 de 4Esquemas funcionales: estrategias de organización programática en casas de Argentina - Imagen 3 de 4Esquemas funcionales: estrategias de organización programática en casas de Argentina - Imagen 4 de 4Esquemas funcionales: estrategias de organización programática en casas de Argentina - Más Imágenes+ 16

Si bien en numerosos proyectos se busca evitar de manera consciente la adopción de un esquema funcional definitivo -tendiendo intencionalmente hacia la indefinición de los espacios-, en muchos otros, la división clara de los usos y la síntesis programática se presentan como herramientas clave para ordenar, jerarquizar y optimizar el funcionamiento de los espacios.

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Las imágenes de la ciudad de Kevin Lynch a través de fotografías aéreas

“Parece haber una imagen pública de cualquier ciudad que es la superposición de muchas imágenes individuales. O tal vez exista una serie de imágenes públicas, cada una creada por un número significativo de ciudadanos.” – Kevin Lynch

A partir de esta observación, Kevin Lynch, en su libro “La imagen de la ciudad” (1960), inicia un análisis sobre cuáles serían los elementos constituyentes de aquello que considera como imagen de la ciudad. Al presentar, describir y ejemplificar estos elementos como objetos físicos perceptibles, Lynch plantea que otros factores no físicos, como la memoria, la función y el propio nombre de la ciudad, también influyen significativamente en la construcción de esta o estas imágenes.

Las imágenes de la ciudad de Kevin Lynch a través de fotografías aéreas - Image 1 of 4Las imágenes de la ciudad de Kevin Lynch a través de fotografías aéreas - Image 2 of 4Las imágenes de la ciudad de Kevin Lynch a través de fotografías aéreas - Image 8 of 4Las imágenes de la ciudad de Kevin Lynch a través de fotografías aéreas - Image 10 of 4Las imágenes de la ciudad de Kevin Lynch a través de fotografías aéreas - Más Imágenes+ 7

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¿Cuáles son los perfiles BIM más demandados en los grandes estudios de arquitectura?

Actualmente, los perfiles técnicos especializados en el uso de la metodología BIM son altamente demandados, especialmente en el ámbito de la arquitectura. Incluso, en estos tiempos de pandemia, las ofertas de trabajo se han mantenido relativamente estables, debido a la flexibilidad que entrega esta metodología y la posibilidad de trabajar de manera colaborativa desde lugares remotos. No obstante, en el momento que nos planteamos buscar un nuevo puesto de trabajo se nos presentan varias dudas: ¿En qué estoy especializado? ¿Qué áreas son más demandadas? ¿Qué tipo de perfil profesional BIM es el más común?

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COVID-19 contribuyó a la fuerte disminución de los rascacielos terminados en 2020

Es un hecho que la pandemia de COVID‑19 ha tenido un alto impacto en los grandes y pequeños proyectos de construcción durante los últimos 10 meses. Entonces, ¿qué pasa con la construcción de nuevos edificios que comparten la característica definitoria de ser superlativamente altos?

Como se detalla en un informe anual publicado a principios de este mes por el Council on Tall Buildings and Urban Habitat (CTBUH), con sede en Chicago, los rascacielos recién terminados experimentaron una disminución global del 20% en 2020 en comparación con el año anterior debido, tanto directa como indirectamente, a la crisis del COVID-19.

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Stanley Saitowitz: "La arquitectura no se trata solo de mi gusto frente al tuyo"

The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast directo y sin filtros sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Bajo la conducción de David Lee y Marina Bourderonnet, profesionales de la arquitectura, el programa presenta a diferentes profesionales del sector creativo en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y discusiones personales.

El programa aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios son entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales sobre la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.

Esta semana, David y Marina conversan con el arquitecto Stanley Saitowitz sobre su filosofía de diseño, su oficina, su infancia y juventud en Sudáfrica, su formación y cómo terminó en San Francisco. También dialogan sobre por qué la práctica de la arquitectura es mucho más desafiante hoy en día, cómo se relaciona la arquitectura con las ciudades y mucho más. ¡Que lo disfruten!

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Confitería del Molino: Los detalles de la restauración de un hito patrimonial del Art Nouveau

Confitería del Molino: Los detalles de la restauración de un hito patrimonial del Art Nouveau - Imagen Principal
vía Gobierno de Ciudad Autónoma de Buenos Aires Bajo Licencia CC BY 2.5 AR

Confitería del Molino: Los detalles de la restauración de un hito patrimonial del Art Nouveau - Image 1 of 4Confitería del Molino: Los detalles de la restauración de un hito patrimonial del Art Nouveau - Image 2 of 4Confitería del Molino: Los detalles de la restauración de un hito patrimonial del Art Nouveau - Image 3 of 4Confitería del Molino: Los detalles de la restauración de un hito patrimonial del Art Nouveau - Image 4 of 4Confitería del Molino: Los detalles de la restauración de un hito patrimonial del Art Nouveau - Más Imágenes+ 20

Con un siglo de historia, la Confitería del Molino, obra del arquitecto Francisco Gianotti, nacido en Italia en 1881 y llegado a nuestro país en 1909, es uno de los hitos patrimoniales de la Arquitectura argentina. Luego de permanecer cerrado durante más de 20 años, en julio de 2018, el Congreso Nacional tomó posesión del inmueble y dio inicio a las tareas de recuperación. Particularmente en Argentina donde, por descuidos o desinterés, un gran número de obras de valor patrimonial se han perdido, proyectos de este tipo nos invitan a pensar cuál es el rol de la arquitectura en la construcción de la memoria colectiva de una ciudad.

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Biofilia en la arquitectura: estrategias naturales en interiores y exteriores

El término "biofilia" se traduce del griego antiguo como "amor a las cosas vivas". Aunque el término parezca relativamente nuevo, presentándose como una tendencia en los campos de la arquitectura y el diseño de interiores, la idea de biofilia fue explorada por primera vez en 1964 por el psicólogo Erich Fromm y luego popularizada en los años 80 por el biólogo Edward O. Wilson, quien estudió la desconexión con la naturaleza provocada por la urbanización.

El principio rector es bastante simple: conectar a las personas con la naturaleza para mejorar su bienestar y calidad de vida. ¿Cómo podría hacer esto la arquitectura? Buscando alternativas para integrar la naturaleza –ya sea mediante elementos o estrategias– en sus proyectos.

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