Con desarrollos cada vez más pequeños y apartamentos compactos, los arquitectos y diseñadores de interiores tienen el desafío de crear soluciones y sistemas multifuncionales capaces de utilizar mejor el espacio, de modo que cada centímetro parezca hacer la diferencia. Desde esta perspectiva, es cada vez más común que los profesionales se centren en sus portapapeles para crear soluciones creativas de carpintería que permitan que el espacio se transforme por completo en unos segundos.
En ArchDaily ya hemos presentado numerosos artículos con consejos sobre cómo diseñar para entornos pequeños, desde cajones y estanterías hasta planos de plantas para apartamentos pequeños. Ahora, hemos reunido un conjunto de proyectos interesantes donde las camas parecen estar camufladas entre la carpintería y los elementos arquitectónicos, a través de sistemas inteligentes que con el uso de herrajes de bisagras y deslizamiento, permiten ocultarlas en unos segundos, ahorrando espacio y permitiendo versatilidad.
Si bien una obra de arquitectura nace de materiales palpables, también se define por cualidades intangibles que le otorgan riqueza, dinamismo y vitalidad. Entre ellas, el juego de luces y sombras – con sus diversos matices – puede transformar ambientes y definir la percepción de sus formas, determinando la experiencia espacial del usuario. Las celosías, además de proveer ventilación natural, privacidad y confort térmico, permiten esta dualidad al filtrar la entrada de luz solar mientras proyectan figuras repetitivas en la superficie. De este modo, a través de muros o cielos perforados, surgen patrones geométricos de luz y sombra que se convierten en un elemento más de diseño; en una huella física capaz de crear atmósferas únicas.
El entorno construido que todos habitamos es una parte integral de los procesos y sistemas globales interconectados. Al evaluar la arquitectura históricamente significativa de nuestras ciudades, la integridad estructural y estética de un edificio merece la misma consideración que factores como las condiciones de trabajo de sus constructores y las estructuras de poder existentes en su tiempo. Los ejemplos del modernismoitaliano en Eritrea, por ejemplo, pueden ser dignos de elogio estético, pero entrelazado con el legado de estos edificios aclamados como iconos modernistas está el hecho preocupante de que fueron construidos para promover un proyecto imperial. En los complejos campos de la conservación arquitectónica, la preservación y el patrimonio cultural, la democratización debe seguir siendo siempre una prioridad clave.
Verticalización y densificación poblacional son factores poco comprendidos de nuestras ciudades. A diferencia de lo que se suele pensar, no siempre una ciudad más verticalizada es más densa. En Brasil, las favelas o las viviendas semiformales conforman algunas de las zonas urbanas más densas. Se trata de viviendas pequeñas, con poco espacio entre ellas y que, a menudo, albergan a más de una familia. Por otra parte, hay barrios con muchos edificios y poca gente. Los edificios pueden ser comerciales, sin residentes, o bien albergar departamentos grandes, familias pequeñas y áreas libres a su alrededor. Pocos saben que Cidade Ademar, un distrito de casas en la zona sur de São Paulo, tiene el doble de densidad que la selva de edificios de Itaim Bibi.
Los elementos de la naturaleza, las personas y su cultura, como afirmación de la arquitectura y la organización social, junto con una relación determinante con el río, configuran la arquitectura de carácter amazónico. Esta investigación abarca el estudio de los conocimientos sociales y simbólicos adquiridos a lo largo de los años por las comunidades ribereñas de la Isla de Marajó, así como sus consecuencias en la materialidad de las construcciones locales, las cuales han experimentado cambios a lo largo de las últimas décadas.
https://www.archdaily.cl/es/1129065/vidas-anfibias-la-influencia-de-las-ciudades-transforma-la-arquitectura-riberenaAna Clara Marin
Según el Informe sobre el Índice de Desperdicio de Alimentos de las Naciones Unidas de 2021, a nivel mundial se desperdicia el 17% de la producción de alimentos, lo que representa la tercera mayor fuente de emisiones de gases de efecto invernadero. De este total, el 11% del desperdicio proviene de los hogares, un factor que no solo agrava la crisis climática, sino que también genera enormes pérdidas económicas, la pérdida de biodiversidad y niveles de contaminación que aumentan a un ritmo sin precedentes. Por lo tanto, considerando el papel crucial de la arquitectura y el diseño para ofrecer opciones de vivienda más ecológicas, resulta fundamental adoptar y fortalecer enfoques autosuficientes y de impacto ambiental nulo.
La progresiva desindustrialización de las ciudades, ya sea por cambios en las normativas de protección ambiental -en términos de ruido y emisiones- o por el aumento del valor del suelo, ha provocado un sistemático desplazamiento de los edificios fabriles hacia la periferia de los conglomerados urbanos. Por este motivo, numerosas naves industriales han quedado vacías y obsoletas, perdiendo sus funciones originales. Por sus dimensiones, grandes luces, flexibilidad e indeterminación espacial, sin embargo, estos edificios suelen presentarse como espacios oportunos para llevar adelante refuncionalizaciones que permitan la incorporación de nuevos programas.
¿Cómo decidimos qué edificios vale la pena conservar y cuáles no en relación con la importancia de su diseño? Este video narra la historia del Edificio Portland de Michael Graves, una obra con una trayectoria tumultuosa que finalmente se salvó de la demolición gracias a que la ciudad recaudó casi 200 millones de dólares para renovar la deteriorada estructura. Esta iniciativa fue impulsada, en parte, por la inclusión del inmueble en la lista del Registro Nacional de Lugares Históricos. Sin embargo, esto es solo una parte de la historia. ¿Qué significa ser considerado un Lugar Histórico o un Monumento Histórico debido a su diseño arquitectónico? ¿Ayuda realmente esta distinción a evitar su demolición prematura? Las respuestas a estas preguntas podrían resultar sorprendentes.
La mayoría de las noticias provenientes de la recientemente concluida cumbre climática de Glasgow fueron decepcionantes. Cumbres anteriores habían terminado de manera igualmente desalentadora, y la COP26 no fue la excepción. Reconoció la gravedad del problema y la urgencia del momento —la necesidad de mantener el calentamiento global por debajo de los 1,5 grados Celsius (algunos/as científicos/as creen que ya es demasiado tarde para evitarlo)—, pero postergó los compromisos difíciles necesarios para resolver realmente el problema. Sin embargo, esta cumbre sí se sintió diferente. Se respiraba un sentido de urgencia en las calles de Glasgow y la atención del mundo estaba indiscutiblemente centrada en el cambio climático. Cómo se traducirá finalmente este enfoque en acciones en el frente político sigue siendo una pregunta abierta.
Sin embargo, el arquitecto Edward Mazria, director ejecutivo de Architecture 2030, cree que, a pesar de los inmensos obstáculos que enfrentan los/las activistas climáticos/as, el sector de la construcción está a las puertas de ayudar a cambiar el rumbo del planeta. Mazria ve razones genuinas para la esperanza y para redoblar esfuerzos. Tras las noticias aparentemente sombrías de Glasgow, hablé con él la semana pasada sobre el camino a seguir, cómo hemos llegado a un punto de inflexión crucial, por qué el consumo de energía vinculado a las edificaciones ha comenzado a disminuir a nivel mundial y los pasos necesarios para descarbonizar por completo el entorno construido.
El 19 de noviembre se celebra el Día Mundial del Emprendimiento Femenino; de este modo, proponemos una reflexión sobre los desafíos de emprender siendo mujer.
En 2019, el Instituto Brasileño de Calidad y Productividad publicó su informe más reciente sobre el Emprendimiento en Brasil, elaborado a partir del Global Entrepreneurship Monitor (GEM), un programa de investigación de alcance mundial que evalúa el nivel de actividad emprendedora de cada país. En este informe, previo a la pandemia de Covid-19, el 88,4% de las personas encuestadas afirma que una de las motivaciones para iniciar un nuevo negocio es 'ganarse la vida porque los empleos son escasos'. En Brasil, el microemprendimiento ha ganado terreno, principalmente, como alternativa laboral, debido tanto al aumento de las tasas de desempleo como a la flexibilización de las leyes laborales y al incremento de la 'tercerización'.
En los últimos años, con el desarrollo urbano acelerado de los espacios públicos en China, se han asignado numerosos roles nuevos a los baños públicos. Los(as) diseñadores(as) han presentado una variedad de propuestas que sugieren convertir los baños públicos en un lugar donde la reunión social se puede redefinir y la estadía temporal puede ser más atractiva. Aunque la escala de los baños públicos es significativamente menor que la de cualquier otro tipo de arquitectura, los(as) arquitectos(as) chinos(as) han estado trabajando de manera innovadora para adaptar los baños públicos a los contextos sociales cambiantes. A continuación se muestran algunos ejemplos que demuestran algunos experimentos arquitectónicos actuales con el diseño de baños públicos en China.
Para llegar a los modelos que conocemos hoy en día, las bañeras han adoptado innumerables formas. Desde los baños públicos griegos, pasando por los ofuros zen japoneses y las bañeras de hierro fundido del siglo XVIII, hasta llegar a los sofisticados sistemas de hidromasaje, estos elementos se han moldeado y reinventado a lo largo de los siglos, perdurando en la historia. Sin embargo, independientemente de la cultura o la época, siempre están asociados a espacios de purificación del cuerpo y de la mente, propiciando momentos de relajación e introspección.
Art Deco + Art Moderne (1920–1945). Image Cortesía de American Home Shield
La historia de la arquitectura se compone de cambios demográficos, culturales y sociales. En su historia relativamente corta, la arquitectura estadounidense ha evolucionado junto con los cambios del país, representando el catálogo de diversas influencias culturales que constituyen los Estados Unidos en su conjunto. Muchos elementos del diseño de las casas estadounidenses han permanecido íntegros durante los últimos 450 años, lo que refleja tradiciones y valores de larga data en el país que han resistido el tiempo.
Si bien la diversidad de diseño de las casas particulares suele depender de cómo cada proyecto responde a la topografía, el contexto y la disponibilidad de materiales, el factor más determinante de la arquitectura residencial son los/las usuarios/as y sus necesidades y preferencias espaciales. Este enfoque centrado en las personas se practica desde hace mucho tiempo; de hecho, Mies van der Rohe explicó alguna vez que "el/la arquitecto/a debe conocer a las personas que vivirán en la casa proyectada. A partir de sus necesidades, el resto surge de manera inevitable".
La selección curada de esta semana de la mejor arquitectura no construida destaca proyectos residenciales particulares enviados por la comunidad de ArchDaily. Desde una casa familiar privada inmersa en los bosques de Rusia hasta la reinvención de la tipología tradicional de patio en Colombia, esta recopilación de proyectos no construidos muestra cómo los/las arquitectos/as diseñan espacios privados que conjugan naturaleza, funcionalidad, privacidad y arraigo local. El artículo también incluye proyectos de Kosovo, España, Estados Unidos y Serbia.
El público no especializado (e incluso algunos/as arquitectos/as) suele creer que las cubiertas inclinadas son intrínsecamente mejores que las planas. Esta postura suele sostener que los techos inclinados demuestran una sensibilidad donde “la forma sigue a la función”, al aprovechar la geometría y la gravedad para evacuar fácilmente la lluvia y la nieve. En contraste, se asume que las cubiertas planas tienen mayor propensión a sufrir filtraciones. Si bien este argumento resulta convincente, este video replantea el debate al examinar detalladamente ciertos aspectos que podrían cambiar esta perspectiva. Entre ellos, se analiza el motivo original por el cual Louis Sullivan acuñó la célebre frase “la forma sigue siempre a la función”, además de la versatilidad de las cubiertas planas para albergar espacios públicos al aire libre o techos verdes, su simplicidad estructural y su comportamiento frente a las fuerzas del viento. Asimismo, se expone una sólida razón funcional y formal por la cual optar por una cubierta plana puede ser una decisión más prudente y razonable que diseñar un techo inclinado pronunciado, incluso en regiones propensas a fuertes nevadas como Chicago.
Exceptuando algunos sectores, en las tres grandes regiones de Perú -costa, sierra y selva-, los climas se definen como tropicales o subtropicales y las diferencias entre las temperaturas medias de invierno y verano no son significativas. Esta particular condición genera que los grados oscilen entre los 15 °C y 27 °C, siendo atípicas las situaciones extremas de frío o calor. Por este motivo, la relación entre la arquitectura y los espacios exteriores se presenta como un campo relevante para ser explotado en los proyectos de la región.
"De tus ojos a mis ojos" es un proyecto que nació de la idea de involucrar en mis fotorreportajes a las personas que me siguen en revistas y redes sociales; invitándolas a enviarme sus lugares arquitectónicos favoritos, aquellos que llevan dentro de sí, en sus ojos.
#AluminioAnodizado En los últimos años, el aluminio anodizado ha surgido como un material innovador, ampliamente utilizado en proyectos de arquitectura interior y exterior en China. Este material posee seis características clave: 1. Aspecto metálico: protegido por una capa de anodizado transparente, conserva plenamente la textura metálica natural y suave del aluminio; 2. Procesabilidad: presenta una excelente trabajabilidad, con propiedades excepcionales de conformado y curvado; 3. Consistencia superficial: independientemente de la forma geométrica del edificio, el panel mantiene una coloración uniforme; 4. Resistencia a la corrosión: el proceso de anodizado genera una capa de óxido densa sobre la superficie metálica, proporcionando una alta resistencia a la corrosión que optimiza la dureza y resistencia de la estructura; 5. Alta resistencia a la intemperie: su superficie no retiene cargas estáticas ni acumula polvo, lo que facilita su limpieza y mantiene su brillo original incluso tras múltiples lavados. Esto permite que las fachadas se conserven impecables a lo largo del tiempo; de hecho, proyectos de aluminio anodizado construidos hace 40 años lucen hoy como nuevos; 6. Sostenibilidad: clasificado como un material ecológico e incombustible de Clase A.
#AluminioAnodizadoAnomet Anomet, experto mundial en aluminio con tratamiento previo de superficie, ha lanzado una variedad de productos innovadores de aluminio anodizado para muros cortina y acabados decorativos, tanto para interiores como exteriores. Su textura metálica incomparable, rica gama cromática y excelente procesabilidad dotan de una nueva vitalidad y expresión artística a la arquitectura interior y exterior. Esto convierte a cada edificio en una obra de arte única, lo que ha llevado a que profesionales de la arquitectura de la talla de Jean Nouvel, Thom Mayne, MAD y UNStudio elijan este material.
En diferentes partes del mundo, las mujeres están transformando as cidades y ocupando espacios en la planificación y la gestión urbana como nunca antes. París, Barcelona y Roma, por ejemplo, además de ser ciudades onde casi cualquier persona desearía vivir, son hoy urbes gestionadas por mujeres por primera vez en su historia, todas ellas en su segundo mandato. Grandes cambios y planes celebrados hoy en día, como la “ciudad de los 15 minutos” en París, la apertura de Times Square para las personas en Nueva York o la digitalización urbana de Barcelona como ciudad inteligente, han sido liderados por mujeres.
La arquitectura en México tiene una basta historia que se compone de diversos aspectos que tocan temas astrológicos, políticos, espirituales y económicos. Aunque hoy en día solo quedan ruinas de algunos de los complejos prehispánicos más importantes, gracias a las profundas investigaciones que se han llevado a cabo podemos tener algunas representaciones de cómo eran aquellos edificios que sentaron los cimientos de lo que hoy nos conforma. En estas representaciones es posible notar la presencia de materiales naturales que respondían a su entorno como lo son la piedra basáltica, el estuco y algunas pinturas vegetales cuyos restos permanecieron hasta nuestros días.
Cortesía de KARL LAGERFELD, Sierra Blanca Estates y One Atelier
Durante los últimos dos años, las marcas de lujo y moda comenzaron a incursionar en la arquitectura. Algunas construyeron museos, fundaciones y organizaciones culturales, mientras que otras dieron forma a estructuras residenciales que tradujeron su identidad al espacio. Bajo este mismo concepto, KARL LAGERFELD, junto con la desarrolladora española Sierra Blanca Estates y la firma de diseño y branding The One Atelier, desarrollaron el primer "proyecto arquitectónico de lujo" de la casa de moda: las Karl Lagerfeld Villas en Marbella, España. Diseñado por The One Atelier, donde Andrea Boschetti lidera el diseño, el proyecto tiene un bajo impacto de carbono, alineándose con el compromiso de la marca con el Fashion Pact (Pacto de la Moda): una iniciativa global de sustentabilidad que busca transformar la industria de la moda a través de objetivos en materia de clima, biodiversidad y protección de los océanos.
Con el propósito de indagar en qué consiste la "arquitectura de lujo" y cuestionar por qué las marcas de moda se están expandiendo hacia la arquitectura, ArchDaily se reunió con Andrea Boschetti para profundizar en la visión de este especialista en arquitectura y planificación urbana sobre el tema.
"Under The Zhengyangmen". Imagen cortesía de DRAWING ARCHITECTURE STUDIO
La arquitectura nunca se ha limitado a la edificación y la construcción; destacados/as profesionales de la disciplina han aportado numerosas obras fantásticas a los ámbitos de la moda, el mobiliario, la joyería y otros campos del diseño. Hoy en día, los nombres de jóvenes arquitectos y arquitectas de China que se mantienen activos/as en el sector de la construcción emergen también en diversas disciplinas. A través del cruce disciplinar, la expansión y la exploración, estas nuevas generaciones buscan trabajar más allá de los límites tradicionales de la arquitectura.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un pódcast explícito sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por la arquitecta Marina Bourderonnet y el arquitecto David Lee, presenta a diferentes profesionales del ámbito creativo en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Se aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales de la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina conversan con Eric Johnson, fundador y director de EJA Lighting Design, para analizar el papel y el valor de los/las diseñadores/as de iluminación, los errores de iluminación más comunes, el trabajo conjunto con los/las arquitectos/as, la iluminación de diferentes tipos y estilos de arquitectura, las tecnologías de iluminación, las cualidades clave de un/a buen/a diseñador/a de iluminación y mucho más.
Pocos países exhiben una historia viva como China. Desde la icónica Ciudad Prohibida hasta diversos paisajes y estilos de construcción, China tiene un rico legado cultural y arquitectónico. Como el mercado de la construcción más grande del mundo, el país continúa invirtiendo en nuevos proyectos. Al mismo tiempo, esta rápida urbanización y desarrollo acelerado se yuxtaponen con antiguos edificios entrelazados con capas de historia y memoria colectiva.
.jpg?1637861666 "Casco Viejo - Ciudad de Panamá, Panamá. Imagen © Usuario de Wikimedia David Broad bajo la licencia Creative Commons Attribution 3.0 Unported.")
