Las adolescentes no son ni niñas ni adultas, lo que significa que tienen necesidades y comportamientos específicos que difieren de ambos grupos. Lamentablemente, al igual que sucede con muchos grupos marginados, estas necesidades y comportamientos no han sido atendidos ni propiciados en nuestro entorno construido de la misma manera que en otros casos. Por ejemplo, las áreas de juego infantil están diseñadas para que los niños y niñas liberen energía, mientras que las canchas deportivas que fomentan la competencia suelen estar dirigidas a hombres y adolescentes varones.
En consecuencia, no considerar las necesidades de las adolescentes al diseñar el espacio público permite que otros grupos de personas —predominantemente hombres, quienes ya ocupan el 80% de los espacios públicos— continúen dominándolos. Esto hace que las adolescentes se sientan diez veces menos seguras en el espacio público. Esta ausencia no solo afecta su desarrollo social, físico y mental, sino que también complejiza la percepción que tienen sobre su propio sentido de pertenencia en los espacios públicos.
Además de alterar la percepción que tenemos de los espacios interiores, los colores representan un recurso fundamental en manos de los/las arquitectos/as. Con ellos, es posible destacar ciertos elementos o espacios, generar ritmo en el ambiente y sugerir cómo la mirada puede recorrer el lugar. Una de las alternativas para alcanzar estos objetivos es pintar las estructuras, lo cual puede aportar una fuerte identidad al proyecto, ya que sus componentes sobresalen y vuelven la noción espacial aún más lúdica.
25 firmas y startups de 5 continentes y 18 países han sido elegidas como parte de nuestra convocatoria Nuevas Prácticas 2023, la última edición de un llamado anual y global lanzado por ArchDaily que desde 2020 busca destacar y mostrar a quienes llevan a la arquitectura en su nueva dirección.
La invitación no fue solo a diseñadores, sino también para aquellos que practican la arquitectura dentro de una definición más amplia, compartiendo con nosotros su misión innovadora, fresca y con visión de futuro. Como resultado, la edición de 2023 presenta a arquitectos paisajistas, investigadores, curadores, activistas, escritores y dos nuevas empresas innovadoras: U-Build con su construcción modular y Rayon, el llamado "Google Doc of Space Design". Estas ahora se unen a las startups anteriormente destacadas: el software de gestión orientado a la industria AEC Monograph, la planificación arquitectónica personalizada SaaS Baupal, el mercado b2b Canoa y la empresa de casas impresas en 3D ICON.
Las ciudades nunca han estado tan comprometidas con la acción climática. En la Conferencia del Clima de la ONU de 2021 (COP26), más de 1.100 ciudades que representan una cuarta parte de las emisiones globales de CO2 se unieron a la iniciativa Cities Race to Zero (en español, Ciudades en la Carrera hacia el Cero). Al hacerlo, estos municipios se comprometieron con acciones ambiciosas, inclusivas y equitativas para mantener el aumento de la temperatura global por debajo de los 1,5°C. En noviembre de este año, en la COP27, estas ciudades presentaron sus avances e informaron cómo planean cumplir con sus compromisos.
https://www.archdaily.cl/es/1132677/3-elementos-esenciales-para-la-accion-climatica-integrada-en-las-ciudadesMichael Doust, Nathalie Badaoui e Leo Horn-Phathanothai
Cuidar una planta no siempre es fácil, hay especies que necesitan ser regadas a diario, mientras que otras pueden pasar una temporada más larga sin ningún contacto con el agua. Buscando esto último, es posible crear un paisajismo que reduzca considerablemente el mantenimiento -incluyendo la cantidad de podas y riegos, por ejemplo- y el consumo de agua, facilitando la existencia de verde sin mayores dolores de cabeza: un jardín seco.
Investigaciones recientes revelaron cuál es la frecuencia promedio de baños diarios en algunos países del mundo. Mientras que en los países latinoamericanos, liderados por Brasil, México y Colombia, las personas se bañan de 8 a 12 veces por semana, en la gran mayoría de los países de la lista el promedio ronda entre 6 y 8 veces. El baño, a lo largo de la historia de la humanidad, ha involucrado tanto aspectos de salud como religiosos, espirituales e incluso sociales.
Sin las ataduras de los dogmas de las oficinas consolidadas, las nuevas prácticas arquitectónicas suelen desafiar las normas de construcción y redefinir los estándares de vida. The Young European Architecture Festival (YEAH!) es un evento dedicado a destacar estas prácticas nuevas y emergentes, y a poner el foco en sus aportaciones al entorno construido. Muchas de estas oficinas están cuestionando y redefiniendo las tipologías de la arquitectura residencial. Se basan en ideas como los esquemas de vivienda cooperativa, los desarrollos impulsados por la comunidad y la economía circular. Otras exploran las identidades y los recursos locales como una forma de revitalizar la profesión, al tiempo que crean obras de arquitectura respetuosas y regionalmente relevantes.
Existen deficiencias significativas en la manera en que operan nuestras ciudades en todo el mundo y en cómo sirven a quienes las habitan. La burocracia, los trámites excesivos y otros procesos limitantes que conducen públicamente a nuestras ciudades hacia el futuro suelen ser los factores que ralentizan el cambio a tal punto que, para cuando se aborda un problema, ya han surgido cinco más en su lugar. Con el tiempo, la sociedad ha terminado por aceptar que, cuando los sistemas establecidos no satisfacen nuestras necesidades, nos vemos en la obligación de buscar alternativas para exigir un cambio. Algunos problemas urbanos han encontrado sus mejores soluciones a partir del surgimiento de movimientos sociales y de la formación de grupos de base.
Patrimonio Ilustrado es un proyecto chileno de carácter digital y análogo creado por Mario Rojas Torrejón (Licenciado en Conservación de Bienes Culturales y Director de la Corporación Patrimonio Cultural de Chile) junto a Fernando Imas de Estudio Brugmann (Oficina dedicada a la investigación, conservación, documentación y divulgación del patrimonio chileno). Bajo este contexto, Mario, desarrolla este sutil y preciso proyecto de ilustración que rememora las técnicas tradicionales del dibujo arquitectónico y pone en valor las fachadas de relevantes obras de arquitectura en Chile.
Las nuevas tecnologías provenientes del mundo digital han impulsado una serie de cambios en la arquitectura y el urbanismo. Nuevos materiales, nuevas técnicas constructivas, así como nuevas formas de fabricación y construcción, han transformado la manera en que diseñamos y concebimos la edificación. No obstante, más allá de esto, las nuevas tecnologías también parecen revelar otras posibilidades de interacción entre la sociedad y la arquitectura, transformando la comprensión de qué es la arquitectura y cuál es su propósito.
Montaje realizado sobre la obra "Intentos por São Paulo: Ensaio Minhocão" de Julia Getschko
El mundo académico tiene mucho que aportar al campo de la arquitectura y el urbanismo. A través de sus investigaciones y propuestas surgen visiones inspiradoras. Se plantean debates posibles sobre la forma en que vemos, ocupamos y diseñamos el entorno construido. Por lo tanto, realizamos anualmente una convocatoria de proyectos de fin de carrera abierta a todos los países de habla portuguesa, con el fin de presentar un panorama de temas y propuestas que consideramos que merecen destacarse en el año transcurrido.
En Childhood’s End, el clásico de ciencia ficción de Arthur C. Clarke de mediados del siglo XX, un personaje se pregunta si los habitantes aplastados que experimentan la tremenda fuerza gravitatoria de un planeta lejano son conscientes de la tercera dimensión. En los últimos años, esta hipótesis ha encontrado paralelismos en nuestro creciente universo digital, donde continuamente nos atraen nuestras pantallas planas para confirmar nuestra relevancia, conectarnos con personas de ideas afines o crear perfiles de citas. Con lapsos de atención cautivados por un sinfín de contenido digital, caminar por la calle se ha convertido en un delicado baile de evitar que las personas miren sus teléfonos sin darse cuenta — aquellos que, recordando la famosa pregunta de Ada Louise Huxtable, "¿Patearon un edificio últimamente?", podría entrar directamente en uno.
Diseño ganador. Bjerg Arkitektur, Dinamarca. Imagen cortesía de Geberit
A medida que los espacios habitables se vuelven más escasos y costosos, el diseño debe crear estrategias innovadoras que mantengan el equilibrio entre la funcionalidad y la expresión estética, potenciando la creación de espacios más pequeños. Con este objetivo en mente, Geberit ha lanzado un concurso en seis países europeos –Alemania, Francia, Gran Bretaña, Suiza, República Checa y Dinamarca– para reimaginar el baño en un espacio de 6 m², una superficie habitual en el entorno urbano que, sin embargo, permite diferentes distribuciones.
A la vez que ofrecen un enfoque realista, estas propuestas funcionan como una guía sobre cómo diseñar baños que optimicen el espacio y, al mismo tiempo, combinen diferentes productos, materiales y colores de manera adecuada (y creativa).
Como parte de las celebraciones del quinto año de la inauguración del Foro Boca, el pasado 2 de diciembre el arquitecto mexicano Michel Rojkind fue invitado a impartir una conferencia dentro del recinto ubicado en Boca del río, Veracruz (México) titulada “La construcción continua de un espacio público” con la intención de compartir con la comunidad veracruzana las ideas y estrategias que han venido conformando su labor por más de dos décadas.
Nunca hemos dejado de explorar la manifestación del lenguaje arquitectónico tradicional chino en la arquitectura moderna, comenzando con el esfuerzo de concebir un volumen moderno bajo el paradigma de una cubierta tradicional. Esta herencia y expresión se fundamentan en el contexto, el cual se divide en dos categorías: "Adopción" y "Ablación". La reinterpretación de las tradiciones a partir de la "Forma", el "Sentido" y el "Modelo" constituye la "Adopción". Por su parte, la ablación es un compromiso constructivo con el entorno que respeta la textura y la apariencia originales del paisaje rural o urbano. Se basa en formas y técnicas constructivas antiguas, potenciadas con enfoques y metodologías de diseño contemporáneos. Mejora las condiciones preexistentes, ya sea difuminándolas en ciertas situaciones o bien desapareciendo e integrándose en ellas. La arquitectura contemporánea es tanto la tradición del futuro como la tradición del pasado. Los "clásicos" son extendidos continuamente por los/las arquitectos/as mediante el uso de nuevas técnicas.
En cada región del planeta han surgido las más variadas construcciones vernáculas, ya sea enterradas en el subsuelo, en el interior de cuevas o bien construidas con piedra, madera y tejidos. La configuración de estos refugios dependía de los materiales disponibles y de las condiciones climáticas que debían afrontar. La arquitectura surge del desarrollo de estos refugios, concebidos para proteger a las personas tanto de los depredadores como de las inclemencias del tiempo.
Las soluciones constructivas empleadas desde hace miles de años se han desarrollado y vuelto cada vez más complejas, pero han mantenido en esencia un objetivo común: hacer frente al clima de la región.
En nuestro contexto actual de crisis ecológica, calentamiento global, pérdida de biodiversidad, crecimiento de la población humana y expansión urbana, debemos repensar la forma en que construimos y vivimos en nuestra ciudad. Hemos observado las consecuencias de la planificación y construcción urbana descontrolada impulsada únicamente por una visión capitalista y productivista de la ciudad, empaquetando a la mayor cantidad de humanos posible en las construcciones más baratas disponibles, sin consideración por el impacto en nuestro planeta, nuestros compañeros animales y plantas, y nuestro propio bienestar. Las junglas de concreto que hemos estado construyendo durante el siglo pasado han demostrado estar alterando nuestro clima (calentamiento global, efecto de isla de calor local), nuestros ecosistemas (pérdida de biodiversidad y disminución de la población de animales y plantas) y nuestra economía (el alimento y la industria de productos ha sido desplazada lejos, reemplazada por la única industria de servicios, y la generación de la enorme cantidad de residuos en la ciudad).
La práctica de arte e investigación con sede en Londres y Tokio, MSCTY, es la agencia global líder en música y arquitectura fundada en 2010. "Creemos que las cosas que escuchamos son tan importantes como las que vemos".
MSCTY da protagonismo a los entornos urbanos a través de artistas sonoros que traducen las cualidades espaciales y la arquitectura a su lenguaje musical. Su estrecha relación con la escena musical estonia y el amor por un paisaje urbano en rápido desarrollo, aunque todavía rústico e históricamente rico, han dado lugar a una edición especial del proyecto: MSCTY x Tallinn.
https://www.archdaily.cl/es/1134029/interpretar-las-cualidades-espaciales-y-la-arquitectura-en-musica-con-la-practica-de-arte-e-investigacion-mscty-en-la-tab-2022Nick Luscombe & Kirke Päss
Jean Nouvel y OXO Architectes diseñan un complejo de uso mixto inspirado en la forma de una montaña. Imagen vía Compagnie de Phalsbourg
Mucho se habla hoy en día sobre la importancia de los procesos de diseño colaborativo que involucran la creación conjunta, consolidando un contexto en el que hay cada vez menos espacio para el trabajo individual y mucho más para la lógica de lo colectivo, de la cocreación. Por lo tanto, la idea de la obra creada única y exclusivamente por el/la arquitecto/a ya se entiende como una distorsión de la compleja realidad que rodea la concepción de un proyecto, yendo más allá del equipo técnico para integrar también a la comunidad y a sus usuarios/as.
Recogiendo las aspiraciones de la ciudadanía y brindando una respuesta técnica, este nuevo modelo para Santander al norte de España, proyectado hacia el año 2055, estuvo redactado por las oficinas de arquitectura y planificación Landlab y Paisaje Transversal tras resultar ganadores del concurso de ideas para realizar esa tarea en 2021.
A continuación, los autores nos presentan en detalle este nuevo modelo que tiene sus bases en el urbanismo regenerativo y en la inclusión, conexión, prosperidad y resiliencia.
A medida que la población sigue migrando de las zonas rurales a las urbanas, el espacio es cada vez más escaso. Muchos asentamientos están cada vez más congestionados, escasean las viviendas adecuadas y asequibles y los sistemas de transporte se esfuerzan por intentar dar servicio a sus respectivos residentes. Pero por mucho que se hable de urbanización en relación con las personas, a veces también es necesario hablar de los animales que acompañan a esas personas: el ganado urbano, que desempeña un papel clave en la provisión de sustento a nivel individual, además de convertirse en una vía para el comercio comunal.
Avenida 9 de Julio en Buenos Aires. Foto de Nestor Barbitta, vía Unsplash
Pense en la vía de una gran metrópolis. Es probable que encuentre algunos callejones estrechos, de menos de diez metros de ancho, sobre todo en las zonas más antiguas de la ciudad. También encontrará grandes avenidas que superan los cien metros de ancho. Al observar otras ciudades, vemos que esta variedad se repite en todo el mundo.
A principios del siglo XIX, en una París cuyo tejido medieval estaba a punto de ser desgarrado por los enormes bulevares de Haussmann, la novelista George Sand se vestía de hombre para caminar por las calles. Según sus diarios, “con pantalones y botines podía volar de un extremo a otro de la ciudad, sin importar el clima, la hora o el lugar”. Nadie le prestaba atención, nadie adivinaba su disfraz, nadie la miraba ni la criticaba; era un “átomo más perdido en aquella inmensa multitud”. Gracias a las ropas masculinas, Sand experimentó incursiones audaces y recorridos solitarios, como un verdadero flâneur. Experiencias que, posteriormente, se volvieron fundamentales para la construcción de sus exitosas narrativas.
La ilustración de arriba es una imagen famosa del artista Imperial Boy (帝国少年), que trabaja en la industria del anime. A veces afirmo que todo el género del solarpunk se inspiró en esta imagen. Esto es una exageración, obviamente —algunas personas pensaron muy seriamente sobre los principios de diseño del solarpunk—, pero la influencia y el atractivo del diseño de Imperial Boy son innegables. Por su parte, otras expresiones artísticas del solarpunk, aunque a menudo son encantadoras, no suelen parecerse a primera vista al tipo de ciudades que uno desearía construir; o bien muestran una granja de alta tecnología, o alguna variación de “colocar un árbol en la fachada de cada edificio”.
