Chiesi Group, una compañía farmacéutica enfocada en la innovación basada en la investigación, ha priorizado la salud de pacientes de todas las edades durante más de 85 años. Con el objetivo de desarrollar el próximo hito de innovación en el ámbito de la salud, la empresa lanzó Restore to Impact, una convocatoria internacional para rediseñar su histórico sitio industrial en Via Palermo, Parma.
Abierto a dos categorías —Profesionales y Menores de 30 años—, el concurso busca encontrar propuestas innovadoras, evolutivas y transversales que sirvan de base para las directrices del futuro proyecto arquitectónico. Las propuestas ganadoras de los tres conceptos elegibles para la categoría profesional recibirán €12,000 cada una, mientras que los proyectos seleccionados en la categoría de Menores de 30 años recibirán €5,000 cada uno.
Un informe de la ONU reveló que, en 2018, alrededor del 55% de la población mundial vivía en ciudades. Se prevé que esta cifra aumente hasta alcanzar el 60% para 2030. Dado que los centros urbanos albergarán a tantas personas, resulta fundamental evaluar estos espacios y garantizar la calidad de vida de la población, un desafío complejo si se considera la concentración de habitantes y el impacto que esto genera.
Sin embargo, vivir en una ciudad no tiene por qué ser sinónimo de estar lejos de la naturaleza, rodeados de gris y concreto. Las ciudades verdes son un claro ejemplo de ello. Si bien la vida en los centros urbanos plantea diversos desafíos, también ofrece la oportunidad de encontrar soluciones que transformen estos espacios, promoviendo cambios significativos y necesarios en la sociedad.
La arquitectura de tiendas contemporáneas está influenciada por diversos factores, como la evolución del comercio minorista, los cambios en las expectativas del público consumidor y el auge del comercio electrónico. Diseñar el espacio físico de una marca representa la oportunidad de brindar una experiencia que transmita los valores y la imagen con los que esta desea asociarse.
Vista nocturna de la ciudad del distrito de negocios de Abu Dhabi, Emiratos Árabes Unidos. Imagen vía Shutterstock | MDXB
La ciudad de Abu Dhabi, capital de los Emiratos Árabes Unidos, está ubicada en una isla en el Golfo Pérsico, conectada al continente por un puente corto. Es la sede de las oficinas del gobierno local y federal, así como del presidente, y anteriormente era una ciudad subdesarrollada con solo una importancia local. Hoy en día, se transformó en una gran metrópolis, a una velocidad récord de desarrollo y urbanización.
El arquitecto japonés Katsuhiko Takahashi creó el plan maestro de la ciudad en 1967, con una población objetivo de 40.000 habitantes. Alentados en el Plan Abu Dhabi 2030, los rascacielos altos simbolizan hoy en día su arquitectura icónica, así como los nuevos desarrollos de la isla Al Maryah, y la mezquita Sheikh Zayed iniciada y construida bajo la administración del difunto presidente Sheikh Zayed, es una figura fundamental en el desarrollo de los EAU contemporáneos.
Marc Ferrez: Praça XV de Novembro, hacia 1903 / Colección Gilberto Ferrez, Colección Instituto Moreira Salles
Como muchas instituciones nacionales e internacionales que ya ponen a disposición del público parte de sus colecciones, el Instituto Moreira Salles (IMS) ahora presenta parte de su colección fotográfica e iconográfica de libre acceso.
https://www.archdaily.cl/es/999869/imagen-para-todos-mas-de-100-fotografias-del-instituto-moreira-salles-estan-disponibles-de-forma-gratuitaArchDaily Team
Común en muchas casas brasileñas, el "puxadinho" es una parte única de la vivienda que presenta cierta libertad en relación con el programa principal, un aspecto que puede explorarse tanto con diferentes usos como a través de las soluciones constructivas empleadas.
La ciudad de Panamá ha estado experimentando un renacimiento arquitectónico. Los edificios desactualizados y deteriorados con el tiempo, ahora están siendo renovados, restaurados y modernizados - y una de las principales oficinas que ha estado realizando esta tarea es Sketch, un estudio de arquitectura que se define como "energético, multidisciplinario y fiel creyente en que el diseño debe ser tanto inteligente como divertido".
Sus proyectos de renovación y remodelación como la Academia de Danzas STEPS, la galería DiabloRosso y el edificio de usos mixto La Moderna, son claros indicios de este espíritu transformador que gira en torno a la eficiencia y pertinencia. Conoce los proyectos en detalle, a continuación.
Las ciudades deben prepararse para una ola de casas de culto en declive. Si bien las instituciones religiosas, al menos las cristianas, han estado preguntando WWJD (¿Qué haría Jesús?), los municipios necesitan que hagan otra pregunta: WWJJD (¿Qué haría Jane Jacobs?). Si lo hace, podría conducir a un nuevo modelo para los verdaderos lugares de culto de la comunidad.
Render por Lucas Knust, Thomas Wanckel y Mario Rojas. Renovación Municipalidad de Estación Central. Image Cortesía de Sto
Las emisiones de gases de efecto invernadero que provienen de la operación de edificios existentes es bastante mayor a las emisiones generadas por obras nuevas, es decir, por los materiales y su uso durante la construcción, que representan el 25%; mientras que la operación de edificios existentes representa el 75% de las emisiones – y esto sin contar todo el universo edilicio que entra bajo el concepto de pobreza energética.
Es en este contexto que el concurso 'Proyectar a Conciencia' (PAC) sigue empujando la discusión en torno al “Construir mejor vs mejorar lo construido” en su quinta versión. Como siempre, el concurso invitó a estudiantes y arquitectos a presentar, mediante la rehabilitación energética y parcial transformación edilicia de infraestructura institucional, privada o pública, la visión de una mejor sociedad.
Al buscar inspiración para el hogar, la búsqueda y la observación de la belleza en el mundo que nos rodea suele ser lo que alimenta la pasión creativa y despierta el deseo de concebir algo igualmente bello. En estos casos, resulta fundamental encontrar diseños que hagan sentir a las personas a gusto en su propio entorno doméstico, y es allí donde entra en juego Inkiostro Bianco.
El vínculo entre la fotografía de arquitectura y la arqueología en mi trabajo es más bien personal. Tiene que ver, ante todo, con las experiencias que pueden moldear la visión estética propia, y no tanto con un marco teórico consciente y subyacente. Desde luego, dicho marco existe, al igual que un modo particular de mirar las estructuras y la materialidad de las superficies que deriva directamente de las competencias adquiridas en la investigación arqueológica.
La Bienal de Arquitectura de Medios 2023 (MAB23) se llevará a cabo del 14 al 15 de junio (en línea) y del 21 al 23 de junio (presencial) en Toronto, Canadá. El evento, que cuenta con conferencias magistrales, mesas redondas y premios, tiene como objetivo ofrecer una plataforma para las comunidades de investigación y práctica interesadas en los medios y el entorno construido. MAB23 reunirá a estudiantes, académicos/as y profesionales de la arquitectura, el arte, el diseño, la planificación urbana, los medios y la comunicación, la informática urbana y las políticas públicas para compartir nuevas ideas y dar forma a este campo en constante evolución.
En una búsqueda por poner en valor la riqueza y variedad del patrimonio arquitectónico de la ciudad de Madrid en España, surge “Fachadas de Madrid”, un proyecto de ilustración digital que reúne la representación artística junto con la divulgación arquitectónica. Representando a través de planos de alzado las fachadas de sus edificios más icónicos y emblemáticos como también de aquellos con especial interés desde la perspectiva arquitectónica, histórica o patrimonial, Laura Arribas se encuentra al mando de la producción de esta serie de ilustraciones que crece día a día dejando entrever un estilo intencionadamente técnico con un gran nivel de detalle.
Antiguamente, las personas trazaban sus carreras de manera muy lineal. Planificabas estudiar arquitectura, ibas a la universidad, conseguías un empleo en una empresa importante y, tras varios años, trabajabas para convertirte en socio/a.
Sin embargo, las cosas no siempre salían como se planeaba. Tal vez te hayas graduado en arquitectura, pero no conseguiste el rango salarial que soñabas. O te unes a una gran empresa y te despiden después de uno o dos años debido a la caída de las ganancias y al aumento de los gastos. Incluso puedes llegar a convertirte en arquitecto/a solo para descubrir, después de unos años, que no es tu pasión. ¿Qué hacer entonces? Ahí es donde entran las carreras no lineales.
La casa es una expresión fundamental de los movimientos arquitectónicos dentro del tejido de una ciudad. Como una de las tipologías más pequeñas, es la tipología más simple para expresar el espíritu de la arquitectura de cualquier época en particular. Las ciudades africanas han negociado continuamente el significado de sus hogares, desde la arquitectura tradicional hasta la arquitectura colonial y la afluencia de la arquitectura moderna poscolonial. La arquitectura vernácula exploró casas con patrones espaciales arraigados en la destreza cultural, envolventes construidas con materiales y técnicas de las poblaciones indígenas, dotadas de motivos tradicionales. Estos contrastaban marcadamente con las casas coloniales que presentaban una variedad de estilos arquitectónicos importados de todo el continente, descuidando sus contextos climáticos y culturales.
Para muchas personas, las escuelas y los jardines de infantes representan el primer contacto con la arquitectura pública. Estas instituciones, junto con todos los centros educativos, constituyen la base del aprendizaje y la difusión del conocimiento, desempeñando un papel fundamental en la etapa formativa de la infancia y la juventud. Por consiguiente, estos edificios deben responder a las necesidades de diferentes grupos de edad, creando espacios funcionales y flexibles no solo para el aprendizaje, sino también para el juego y la interacción informal. Los requisitos de iluminación y ventilación incrementan la complejidad de estos programas arquitectónicos. No obstante, el diseño de instalaciones educativas también ofrece oportunidades para la innovación y la expresión creativa, ya que exige una adaptación continua a las necesidades cambiantes del alumnado y el profesorado, al tiempo que propicia un entorno favorable para el estudio.
La selección de esta semana de la mejor arquitectura no construida destaca propuestas enviadas por la comunidad de ArchDaily dedicadas a instituciones culturales. Desde un centro de aprendizaje diseñado para ofrecer a las niñas de Mozambique las mismas oportunidades de aprender, jugar y conectarse, hasta una estación naval rediseñada como centro de investigación en la costa de Puerto Rico, esta selección presenta proyectos creados para fomentar el aprendizaje, la curiosidad y el intercambio de conocimientos y experiencias. El artículo incluye propuestas de oficinas de arquitectura tanto consolidadas como emergentes, tales como Moore Ruble Yudell, C+S ARCHITECTS —dirigida por Carlo Cappai y Maria Alessandra Segantini—, Hello Wood y snkh studio.
Biblioteca de Muyinga. Imagen cortesía de BC Architects
Hoy en día, la comprensión de nuestra cultura de construcción y la aplicación de métodos de construcción locales pueden parecer un concepto lejano y obsoleto dado el papel de la industrialización y la globalización en la industria de la construcción. Ahora podemos obtener casi cualquier material de todo el mundo simplemente buscando en Internet un distribuidor en nuestra región. Pero esta práctica tiene implicaciones importantes para nuestra sociedad, desde la pérdida de identidad arquitectónica hasta los costos ambientales relacionados con las altas emisiones de CO₂ asociadas con los procesos de extracción, fabricación, transporte y disposición de estos materiales.
La creciente necesidad global de reducir nuestras emisiones de carbono y utilizar materiales de manera más eficiente nos ha llevado a investigar y aprender sobre el origen de los recursos de nuestra región, lo que finalmente nos lleva a comprender mejor sus aplicaciones dentro de un enfoque de economía circular. Pero, ¿por qué no mirar justo debajo de nuestros pies? El suelo es uno de los materiales más comunes del planeta y, cuando se obtiene localmente, no genera cantidades considerables de CO₂ incorporado. Parece que después de la industrialización, hemos olvidado que construir con tierra fue durante muchos años un método de construcción viable para nuestros antepasados en diferentes partes del mundo.
Hablamos con Nicolas Coeckelberghs, uno de los cuatro fundadores de BC Materials, una cooperativa de trabajadores con sede en Bruselas que ha estado trabajando con la tierra, redescubriendo su uso y compartiendo su conocimiento a escala global mientras trabaja con una conciencia local.
https://www.archdaily.cl/es/999672/construyendo-con-residuos-transformando-tierra-excavada-en-arquitecturaEnrique Tovar
Placas hexagonales. Image Cortesía de Susana Caruso
Esta investigación en componentes cultivables como reemplazo de derivados del petróleo para productos utilizados en la fabricación de materiales con residuos se desarrolla dentro de un Proyecto UBACyT dirigido por la arquitecta Marta Yajnes y tiene lugar en el marco del Centro Experimental de la Producción (CEP) de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires.
A lo largo de la historia, la esencia funcional de los cuartos de baño se ha mantenido inalterada debido a que su diseño está supeditado a parámetros biológicos. En un principio, la función de los baños se limitaba exclusivamente a la higiene y la gestión de residuos, lo que dio lugar a una concepción de estos como espacios insalubres y puramente utilitarios. Como consecuencia, terminaron siendo segregados del resto de las áreas destinadas a la convivencia.
Sin embargo, la implementación de sistemas de suministro de agua y de redes de drenaje general ha reivindicado el papel del baño en los espacios habitables. Estos han adquirido un rol primordial en las propuestas de diseño interior y reflejan la personalidad de las personas usuarias a través de la combinación de colores, revestimientos, accesorios y elementos decorativos. En la evolución del diseño de baños, han surgido propuestas que destacan por su limpieza formal, sus múltiples matices, la sutil coexistencia de sus elementos y sus posibilidades de personalización. Firmas como antoniolupi han desarrollado mobiliario de baño que integra estas propuestas y lleva los límites del diseño mucho más allá al colaborar con profesionales de la arquitectura y el diseño de gran renombre como Paolo Ulian, Brian Sironi, Luca Galofaro y Mario Ferrarini, por mencionar solo algunos. Continuando con esta serie de colaboraciones, Carlo Colombo estuvo a cargo del desarrollo de Borderline.
https://www.archdaily.cl/es/1137527/superando-los-limites-del-mobiliario-de-bano-a-traves-del-diseno-a-medidaEnrique Tovar
El artículo de Celso Carvalho, publicado recientemente en la revista Carta Capital, aporta reflexiones importantes sobre el programa Minha Casa, Minha Vida, así como sobre la necesidad de promover cambios en su estrategia. Carvalho señala el alto costo del suelo urbano como un obstáculo para la provisión de Viviendas de Interés Social (VIS) en los barrios más valorizados de las ciudades brasileñas, el llamado “nudo de la tierra”. En resumen, Carvalho defiende que el nuevo MCMV:
Cuando se trata de diseño de interiores con visión de futuro, la adaptabilidad y la atemporalidad son dos factores clave que garantizan que un hogar se vea tan vigente en el futuro como hoy en día. Existe un estilo de interiorismo que los aprovecha más que ningún otro: el contemporáneo. Al tomar prestados elementos de varios estilos destacados y combinarlos en un todo armónico, los interiores contemporáneos se mantienen vigentes incluso cuando las tendencias cambian. Pero, ¿cuáles son los componentes que permanecen constantes a pesar de esta moda en constante evolución? Exploramos siete elementos de diseño atemporales que definen a los interiores contemporáneos.
A medida que la industria avanza hacia un modelo de construcción más sostenible, la transparencia adquiere una importancia cada vez mayor. Ante el creciente énfasis en construir de manera más ecológica, los/las arquitectos/as, planificadores/as y otros/as profesionales buscan asegurar que los materiales utilizados tengan el menor impacto posible en el planeta. En este sentido, las Declaraciones Ambientales de Producto (EPD) constituyen una herramienta fundamental para medir dicho impacto con precisión.
En enero, Holcim Alemania se convirtió en la primera empresa de Europa en publicar EPD para todo su portafolio de cemento. Asimismo, es la primera compañía alemana en ofrecer a sus clientes EPD específicas para mezclas de concreto premezclado.
Parque en el Arroyo Xicoténcatl / Taller Capital. Fotografía: Rafael Gamo. Image vía "Diseño ecológico: Estrategias para la ciudad vulnerable: Infraestructuras verdes y espacio público en América Latina y el Caribe". BID
¿Qué rol cumple el paisajismo en la vivienda contemporánea? ¿De qué maneras pueden la arquitectura y el paisaje integrarse en un todo? Concebir la incorporación del paisaje desde los inicios del proyecto arquitectónico se ha vuelto para muchos arquitectos y arquitectas un aspecto definitorio y hasta incluso un desafío de cara a mejorar la calidad de vida de sus habitantes como así también contribuir a la protección y el cuidado del medioambiente.
En reiteradas ocasiones y dentro del marco latinoamericano, la naturaleza se presenta como protagonista o principio fundador del diseño arquitectónico propuesto involucrando razones ligadas a fomentar la relación con el entorno circundante, incorporar las especies nativas del sitio, potenciar la conexión entre el interior y el exterior, entre otras. Si bien existen diversas maneras de planificar, ordenar y organizar la disposición de los ambientes en la vivienda contemporánea, el diálogo entre la arquitectura y el paisaje puede colaborar con los usos, actividades y circulaciones que se determinen en función de las necesidades a satisfacer o de los usuarios a alojar.
