La arquitectura se materializa a través del proyecto. Los y las profesionales que se enfrentan a un lienzo en blanco y lo van llenando con trazos que expresan deseos, técnica e belleza, conocen bien os desafíos de esta actividad. El acto de proyectar involucra un entramado de referencias, saberes y cultura; por ello, al compartir una obra, sabemos que, más que um edificio, estamos contando una historia e inspirando al público. En once años de existencia, ArchDaily Brasil ha publicado más de 23 mil proyectos, consciente de la importancia de cada uno y de cómo ayudan a transformar visiones a partir de sus propuestas, influyendo no solo en la arquitectura local, sino también llevando su debate e inventiva a todo el mundo.
Los proyectos de reforma suelen interpretarse, con frecuencia, como una actividad de alcance limitado y, por lo tanto, menos estimulante. A continuación, presentamos proyectos de reformas con soluciones inesperadas que demuestran que es posible aportar creatividad a la rehabilitación de espacios preexistentes.
Como un área prometedora en la arquitectura, los proyectos de reforma —que a veces se denominan retrofit, readecuación o remodelación, entre otros términos— muestran un crecimiento sostenido en los últimos años, sobre todo tras la pandemia de COVID-19, ganando cada día más protagonismo en el mercado y en la práctica de la arquitectura.
Como arquitectas y arquitectos, entendemos la importancia del intercambio de conocimientos para nuestro sector y, con Internet, vimos una oportunidad de encaminar el formato tradicional de las publicaciones de arquitectura hacia su evolución natural. Un esfuerzo apasionado e instintivo que terminó por encontrarse con las fuerzas que moldeaban nuestro nuevo contexto global a medida que nos adentrábamos en la era de las megaciudades y la población urbana mundial crecía exponencialmente. La comprensión de este escenario dio forma a nuestra misión: ofrecer inspiración, conocimiento y herramientas para que arquitectos y arquitectas —y todas las personas involucradas en el proceso— enfrenten los desafíos de nuestro entorno construido.
La elección de los elementos para baños, cocinas y lavanderías siempre representa um desafío de diseño. Ya sea en los revestimientos, la grifería o las piezas sanitarias, es fundamental reunir la mayor cantidad de información posible para proyectar um espacio funcional y armonioso. Entre estos elementos, destacamos a continuación la información necesaria para elegir el mejor tipo de lavabo y sus aplicaciones.
Diversas casas con fachadas de platibanda se observan en espacios urbanos y rurales de los sertones de Bahía. Muchas de ellas se presentan revestidas con módulos de porcelanato, rejas de hierro, además de puertas y ventanas metálicas. Esta recurrencia puede entenderse como un hecho cultural: las construcciones aquí abordadas se observaron en ciudades, distritos y poblados ubicados en los municipios de Monte Santo, Uauá y Curaçá en el año de 2019.
Estas fachadas traen consigo composiciones gráficas, producidas por quienes las construyen en diálogo con los/las habitantes de las propias viviendas. Suelen ser diagramadas, por albañiles o por los/las propios/as habitantes-constructores/as¹, informaciones visuales impresas sobre los revestimientos cerámicos asentados sobre el plano. Asimismo, en la composición del plano frontal se fijan rejas que también delinean las aberturas de gran parte de las residencias y establecimientos estudiados.
Cinco perfiles de oficinas de arquitectura emergentes de Suiza, Francia, los Países Bajos, Austria, el Reino Unido y Eslovaquia han sido seleccionados por New Generations, una plataforma europea que analiza las prácticas emergentes más innovadoras del continente, ofreciendo un nuevo espacio para el intercambio de conocimientos, el debate, la teoría y la producción. Desde 2013, New Generations ha involucrado a más de 300 oficinas en un programa diverso de actividades culturales, que incluye festivales, exposiciones, convocatorias abiertas, entrevistas en video, talleres y formatos experimentales.
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Yates de la serie "Unique Circle", diseñados por Zaha Hadid Architects para los astilleros Blohm+Voss. Imagen
Las embarcaciones representan una distracción fascinante para un número sorprendentemente elevado de profesionales de la arquitectura. De hecho, son tantos que parece haber algo en los barcos que atrae de manera particular a quienes se han formado en esta disciplina.
La elección de los acabados de un proyecto es determinante para la calidad del mismo, ya sea por su carácter estético o por el impacto financiero que representan en el presupuesto. Con frecuencia se opta por revestimientos que se aplican en piezas y que, por lo tanto, requieren una lógica de despiece para su instalación. En este artículo exploraremos las posibilidades de despiece de pisos en diferentes materiales.
El Salone es el evento de mobiliario más importante del mundo, profundamente vinculado a la ciudad y a la cultura del diseño. Este año asistimos a un nuevo formato ampliado para conmemorar el 60.º aniversario del Salone del Mobile, bautizado como "SuperSalone", un preludio de la edición de 2022 con un enfoque muy acentuado en la materialidad y el aspecto sostenible.
Al lograr conjugar lo físico y lo digital con el fin de hacer el evento más accesible para todo el mundo, el Salone se llevó a cabo durante la primera semana de septiembre en la Rho Fiera. Durante estas jornadas de diseño, ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar con el curador, Stefano Boeri, para analizar esta edición tan especial, la relación entre la ciudad de Milán y el Salone, la democratización del diseño y la calidad ambiental en sus proyectos alrededor del mundo.
ESCUELA PRIMARIA VALLE VISTA Suina Design + Architecture, fundada por Elizabeth Suina de Cochiti Pueblo, concibió una adición muy necesaria a una estructura existente de 1952 en Albuquerque. El rasgo más sobresaliente de la estructura es un Muro de Aprendizaje exterior de concreto, ligeramente inclinado hacia arriba y puntuado con aberturas y patrones geométricos que se relacionan con el plan de estudios de la escuela y varios motivos chacoanos, como la daga de sol proyectada por el sol. Imagen cortesía de Suina Design + Architecture
En esta reimpresión de esta semana de la revista Metropolis, los/las autores/as Theodore (Ted) Jojola y Lynn Paxson abordan la adopción del “conocimiento del lugar” (place knowing) como un proceso para comprender la edificación y la planificación, al tiempo que destacan los logros modernos en la arquitectura pueblo.
El pueblo pueblo del suroeste de Estados Unidos ha custodiado sus tierras durante milenios. A diferencia de las experiencias coloniales y territoriales de muchas otras naciones originarias, los pueblos evitaron ser desplazados de sus tierras ancestrales, lo que impidió la desaparición de muchos de sus sitios sagrados y asentamientos. Por lo tanto, sus cosmovisiones ancestrales siguen estando en el núcleo de su planificación y diseño. Nada resulta tan determinante como su impronta en la expresión arquitectónica, especialmente en su forma y función.
Plaza Pôr do Sol cercada por vallas publicitarias. Foto: Daniel Teixeira / Estadão
Los conflictos, las disputas y los antagonismos son frecuentes en la dinámica de la vida en sociedad, por lo que resulta necesario conciliar diferentes intereses y necesidades de la mejor manera posible. Hoy en día, los conflictos urbanos se reducen a dos polos. Por un lado, aquellos que se oponen a nuevos proyectos, comúnmente llamados NIMBYs (acrónimo en inglés de “Not In My BackYard”, o “no en mi patio trasero”), pero que también pueden ser vistos como “defensores del barrio”.
Ya estamos acostumbrados a las campañas de educación ambiental; algunas de las generaciones más recientes inclusive recibieron clases sobre el tema en la escuela. La información es muy sencilla y ya está grabada en la mente de muchas personas: Reducir, Reutilizar y Reciclar. Sin embargo, por alguna razón, la mayoría todavía no logra seguir la simple recomendación de separar los distintos residuos que desechamos a diario: los orgánicos (capaces de ser reaprovechados como abono), los sólidos (aptos para el reciclaje) y, finalmente, los desechos (lo que no es reutilizable), que van inevitablemente directo a los rellenos sanitarios.
Con un gran aprecio por la simplicidad formal y una delicada atención a los detalles y acabados, el Studio MK27 fue fundado a finales de la década de 1970 por el arquitecto Marcio Kogan y hoy cuenta con más de 30 integrantes con sede en São Paulo y una red de profesionales colaboradores en todo el mundo. Su trabajo, como se describe en su sitio web, busca cumplir con la tarea de repensar y dar continuidad al modernismo brasileño.
Cuando parte de las calles se dedica al estacionamiento, se opta por dar un destino privado a uno de los activos más valiosos de la ciudad. Desde ciclovías y carriles exclusivos para autobuses hasta aceras más amplias, parklets o incluso carriles de tráfico vehicular mixto, la oferta de usos más beneficiosos para la colectividad es amplia. Hoy más que nunca, es necesario repensar la movilidad en pos de ciudades más prósperas e inclusivas. En este sentido, la tarifa de estacionamiento medido es un buen punto de partida.
El transporte colectivo, la bicicleta y la caminata son las opciones más sostenibles en la movilidad urbana. Sin embargo, mientras los sistemas de autobuses languidecen ante la falta de recursos y la caída de la demanda, y quienes caminan o andan en bicicleta disponen de una infraestructura precaria para sus traslados, las ciudades invierten cuantiosos recursos en el mantenimiento de las vías, reservando además una parte significativa del espacio para que las personas conductoras almacenen un bien privado.
https://www.archdaily.cl/es/1129855/cobrar-mas-por-el-estacionamiento-en-las-calles-puede-promover-la-equidad-en-el-transporteJúlia Hartmann Mozetic, Guillermo Petzhold, Francisco Pasqual, Virginia Tavares e Fernando Corrêa
El 21 de septiembre el planeta conemora el Día del Árbol, una fecha que tiene como objetivo concientizar sobre la preservación de la naturaleza. Desde la infancia establecemos relaciones con la naturaleza que terminan formando parte de nuestro imaginario, desarrollándose e influyendo también en la arquitectura. Seleccionamos 22 proyectos de usos diversos que se inspiran en la relación con la naturaleza y con este imaginario.
A menudo inadvertida o ignorada, la desigualdad de género en la arquitectura trae consecuencias tanto para las mujeres y sus carreras como para los espacios y productos creados. Existe, sin embargo, un nicho de trabajo dentro de la construcción que contradice esta lógica al proponer la creación de un espacio de trabajo más igualitario. Este texto propone una reflexión sobre esta desigualdad y cómo las prácticas autogestionadas la desafían.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y el día a día. Presentado por la arquitecta Marina Bourderonnet y el arquitecto David Lee, cuenta con la participación de diferentes profesionales de la creación en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Se aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para profesionales del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales de la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina reciben a Jacob van Rijs, socio fundador de MVRDV, arquitecto y urbanista, para conversar sobre los inicios de MVRDV, el trabajo internacional, la estructura de la oficina y su crecimiento de 3 a 300 personas, la creación de un ambiente de trabajo positivo (MVRDV House), el proceso de diseño, la diversión en el diseño, los diagramas de MVRDV y las razones por las cuales los clientes eligen a la firma.
Kigali, Ruanda - 21 de septiembre de 2018: una vista panorámica hacia el centro de la ciudad con Pension Plaza en primer plano y Kigali City Tower al fondo, con colinas azules distantes como telón de fondo. Imagen a través de Shutterstock / Por Jennifer Sophie
Las metrópolis urbanas de nuestro planeta albergan una abundancia de historias. Albergan relatos de riqueza, de innovación y de maravillas arquitectónicas. También albergan historias de desigualdad, inequidad y brechas urbanas: lugares donde los ingresos de una persona determinan la calidad del entorno espacial que la rodea. En el marco de estas historias, ha surgido una creciente defensa por hacer que las ciudades sean más “inteligentes”, con el objetivo de utilizar datos y tecnología digital para construir entornos urbanos más eficientes y convenientes.
El texto ‘Algunas notas sobre el síndrome Archigram’, de Peter Cook, es el símbolo de la arquitectura en los inicios de la era de la reproductibilidad en masa. Publicado por primera vez en la revista Perspecta 11 - Yale Architectural Journal de 1967 y reeditado en el libro ‘Textos de Arquitectura de la Modernidad’ de 1999, el texto aborda, desde la mirada del autor, la cronología y las consecuencias del pensar y hacer arquitectura propuesto por el grupo Archigram — publicación anual que dio origen al colectivo de arquitectura del mismo nombre.
El grupo se destaca como un hito de las transformaciones en el pensamiento sobre la ciudad, la representación, la arquitectura y el saber tecnológico aplicado sin límites en su producción. Así, sus planteamientos no se presentan de forma aislada, sino vinculados a las principales manifestaciones artísticas de Inglaterra y Estados Unidos — como el Independent Group y las corrientes de la ‘contracultura’.
Balneário Camboriú, Santa Catarina. Ciudad con 5 de los 10 edificios más altos de Brasil. Foto de: carlosoliveirareis on VisualHunt
¿Qué opina de construir más autopistas para reducir los embotellamientos? Si sigue el debate sobre política urbana, seguramente ya tiene la respuesta en la punta de la lengua: ¡construir más carriles no mejora el tránsito! ¡Mientras más autopistas, más autos!
Construir vías estimula a que más personas decidan conducir. Con más carriles asfaltados a disposición, más personas están dispuestas a cambiar el transporte público por la comodidad del automóvil. La población puede buscar viviendas más alejadas, imaginando que podrá llegar rápidamente al trabajo en auto.
En la búsqueda de composiciones que escapen de lo obvio, volver la mirada hacia soluciones tradicionales para traducirlas de manera contemporánea ha sido un proceso visible en diversos proyectos. En este sentido, los pisos de piedras rústicas —como la arenisca, la piedra Goiás o la São Tomé— han ganado cada vez más protagonismo en la arquitectura residencial. Si antes se destinaban únicamente a áreas exteriores, mediante el uso de grandes lajas, ahora también están presentes en espacios interiores, convirtiéndose en un elemento que rompe con la rigidez de los trazados rectilíneos y, en algunos casos, contribuye al objetivo de muchas propuestas arquitectónicas: la conexión entre el interior y el exterior.
Los tanques de agua son elementos vitales en cualquier edificación debido a su papel relacionado con la salud, la seguridad y el confort de los/las usuarios/as. Su función principal es garantizar el suministro de manera independiente ante cualquier interrupción temporal en el servicio de la red, lo que los vuelve cada vez más imprescindibles en este período de crisis hídrica.
La arquitectura y la fotografía guardan una profunda relación de codependencia. La primera fotografía de la historia tuvo como tema central a la arquitectura. De hecho, se requirió una habitación entera para producir la imagen a través de una cámara oscura. En sus inicios, los edificios eran de los pocos sujetos capaces de permanecer inmóviles durante las ocho horas necesarias para plasmar una imagen en un medio fotosensible. Sin embargo, la arquitectura también depende de la fotografía. Los edificios son masivos, lentos e inmóviles. Sin la fotografía, resultaría difícil conocer las obras arquitectónicas más importantes del mundo. De este modo, las fotografías funcionan como un sustituto fácilmente compartible de las obras construidas. No obstante, las fotografías no son representaciones fidedignas a escala 1:1, por lo que los y las fotógrafas gozan de una gran agencia al definir cómo experimentamos la arquitectura. Este video ofrece una perspectiva sobre esta relación y presenta el trabajo de diversos fotógrafos y fotógrafas como ejemplo de cómo interpretan las intenciones de los y las arquitectas para añadir su propia voz. Entre ellos se encuentran Julius Shulman, Ezra Stoller, Stephen Shore e Iwan Baan, entre otros.
El informe de 2021 del Panel Intergubernamental sobre el Cambio Climático (IPCC) dejó a muchos de nosotros cuestionando si el mundo realmente puede mantener el calentamiento global por debajo de los 1,5°C, el límite que la comunidad científica considera seguro para evitar los impactos más peligrosos del cambio climático. Una nueva investigación del WRI y Climate Analytics muestra que los países del G20, responsables de cerca del 75% de las emisiones globales de gases de efecto invernadero, pueden guiar al mundo hacia esa meta, siempre y cuando aumenten considerablemente su nivel de ambición.
https://www.archdaily.cl/es/1130014/una-accion-climatica-ambiciosa-de-los-paises-del-g20-puede-limitar-el-calentamiento-global-a-17-degrees-cJamal Srouji, Taryn Fransen e David Waskow
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