西班牙建筑事务所 Ecosistema Urbano 近日公布了“昆卡红色计划”（Cuenca RED）的首批落地项目之一——“Febres Cordero”的设计细节。该项目位于厄瓜多尔昆卡，是一座具有地标意义的历史建筑。这里曾作为学校运营数十年，如今将被改造为一座多功能综合体，旨在成为推动昆卡经济、环境与社会可持续发展的全新典范。
在美洲开发银行“新兴与可持续城市倡议（ICES）”框架下，Ecosistema Urbano 与昆卡市政府联手打造了“昆卡红色计划”（Cuenca RED）。该计划旨在通过一系列活动与项目，为这座自1999年起就被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》的历史中心注入全新活力，构建一个焕发新生的公共空间网络。
本文最初发表于 Metropolis 杂志，原标题为“首尔一度饱受诟病的混凝土巨型结构重获新生——免于绅士化的复兴”。
1966年落成之初，由韩国著名建筑师金寿根（Kim Swoo-geun）设计的世运商街（Sewoon Sangga）是一座具有开创性的住宅与商业巨型结构，由八栋多层建筑组成，横跨首尔市中心整整一公里。与当时的其他未来主义项目类似，它被构想为一个自给自足的“城中城”，配备了包括公园、中庭和步行平台在内的完善设施。然而，现实的建造困境让金寿根的乌托邦愿景大打折扣，导致这些特色未能完全兑现。到了20世纪70年代末，随着江对岸富庶的江南区兴起更现代、更具吸引力的开发项目，世运商街的居民和主力零售商纷纷流失。在中心区位与低廉租金的双重作用下，这座建筑逐渐转型为轻工业的集聚地，同时也沦为了非法活动的温床。
普利兹克建筑奖得主巴克里希纳·多西（Balkrishna Doshi）通过其富有诗意的建筑，为我们留下了诸多宝贵的启示。他根植于本土手工艺与文化，创作出专注于社区与人文关怀的建筑。 多西曾将设计描绘为“对材料的谦逊理解、寻求解决方案的直觉，以及对自然的尊重”——这一哲学在他的建筑中得到了完美的体现，将自然环境与对人的关怀融为一体。 在本文中，The Leewardists 通过插画生动诠释了多西的一句名言，展现了巴克里希纳·多西如何凭借其建筑中所蕴含的普世价值，启迪着一代又一代的学子与建筑从业者。
在走访了众多曾发生反人类罪行与暴力冲突的悲剧性场所后，人们不难得出一个简单的结论：集体记忆的承载空间绝不仅仅局限于一座仅凭姓名与故事唤醒记忆的纪念性建筑。尤其是在拉丁美洲，这一空间更是通过人们的集会与抗争诉求得以鲜活呈现的场所。
近年来，将设计业务在线变现已成为一种新趋势。在建筑行业之外，数字营销正呈现指数级增长，每天都有越来越多的企业通过精心构建网络形象来获益。
传统建筑事务所的商业模式在很大程度上仍依赖于设计与施工阶段的收费。尽管具体的收费结构本身仍存争议，但对大多数设计从业者而言，依靠这种传统收入来源一直是一套行之有效且成功的模式（未来也大概率如此）。然而，如果能开辟另一个市场，为您的设计业务带来持续的被动额外收入，又会怎样呢？
长期以来，人们对“标准化住宅图纸集（spec-house plan sets）”持有刻板印象，这不难理解。大多数此类图纸由于缺乏对场地特征的考量，也谈不上个性化甚至高质量的设计。虽然这类图纸市场已趋于饱和，但如果将这一模式与专业的建筑实践相结合，其中蕴藏的潜力依然不容小觑。
以下三种方法不仅可以帮助您打破在线销售设计图纸的“廉价”标签，还能为您的设计业务开辟一条全新的创收渠道。
我们往往过度沉迷于创造新事物，却常常忽略了建筑生命周期终点所面临的宿命：那场不幸却又无可避免的拆除。或许我们渴望建筑能够超越时间、永恒存在，但残酷的现实并非如此。那么，建筑拆除所产生的所有废弃物最终都流向了何处？
大多数不可回收的废弃物最终都流向了垃圾填埋场，而填埋所需的土地正变得愈发稀缺，因此我们必须寻找替代方案。仅在英国，每年因建筑拆除产生的垃圾就高达 7000 万至 1.05 亿吨。根据卡迪夫大学的一项研究，其中仅有 20% 是可生物降解的。通过智能化设计并提高对建筑领域可用生物降解材料的认识，作为建筑师，我们有责任做出正确的选择，以应对建筑的整个生命周期。
凌晨一点左右的开罗，尽管夜色深沉，四周却依然笼罩着一层暖黄。降落在这座拥有900万人口、机场日客流量达300万人次的城市，那种震撼与压倒性力量令人窒息，正如洛夫克拉夫特（Lovecraft）形容夜行之物时所说的那样——“无法名状，不可言说”。在昏暗的光线中，我住进了一家昔日曾辉煌一时的酒店。极目远眺，在挥之不去的薄雾深处，隐约可见吉萨大金字塔的身影。
无情的城市几乎吞噬了沿途的一切，沙漠在坚守抵抗，旅游业在推波助澜，而狮身人面像此刻只是静静地注视着这一切。历史遗迹周围总是进行着修复与考古工作，拍落脚底的尘土，便能发现历史的痕迹：萨卡拉（Sakkara）——那座阶梯金字塔——总是搭着巨大的枯木脚手架，这些木架因饱经沧桑并静待新的发现而显得陈旧，渴望着每一个支柱终能卸下重担。开罗的酷热令人窒息。尽管在集体记忆中，人们总是将这里与金字塔和狮身人面像联系在一起，但这里的真实生活却呼吸着沙漠、多元、旅游、商业与宗教的气息。
建筑图纸的作用是什么？传递关于建筑设计的视觉信息，这毋庸置疑。然而，图纸的作用远非仅限于此。它们可以具备独特的艺术语言与意识形态，亦能彰显创作者的个性，且不拘于任何表现媒介——无论是炭笔、铅笔、钢笔，还是电脑程序。它们能够启发灵感、引发挑衅，甚至推动激进的变革。它们既可以是对现实的描摹，也可以是天马行空的幻想。当然，它们也能作为指令，指导建造者将纸面上、或近年来电脑屏幕上的二维图样转化为三维的实体。作为看得见的智慧結晶，建筑图纸本身亦可升华为艺术。
因此，要评审像建筑制图奖这样汇集全球作品的公开竞赛，注定是一场极具开放性的探索，即便参赛作品已被归入三大技术类别——手绘、数字与混合。例如，在数字绘图类别中，我们该如何去权衡和比较克里斯·雷文（Chris Raven）对《圣保罗大教堂公共空间》（Publicly Accessible Spaces in St Paul’s Cathedral）那引人入胜的数字化分析，与曹馨元（Xinyuan Cao）在《登高村改造》（Renovation of Denggao Village）中那饱含温情的剖面图？而这两者皆是该类别的佳作。
在这篇关于纽约的第三期专栏中，考斯梅·德·巴拉尼亚诺（Kosme de Barañano）向我们介绍了两座建筑的最新建设进展。这两座建筑无疑将成为全球化公共空间网络中的新晋瞩目之作，也折射出此类消费导向型建筑向雕塑化转型的趋势。“棚屋”与“阶梯”：两座截然不同的建筑，在某种程度上再次抛出了一个古老的问题：它们究竟是雕塑，还是建筑？
在被誉为“城市时代”的今天，底特律因经济结构解体和社会组织瓦解，反而经历了吊诡的渐进式逆城市化。这一过程将这座在20世纪中叶曾是美国最具经济活力的城市之一，转变为由大量空置地块构成的荒芜腹地，在平原上留下了一座座如孤岛般遗世独立的单体建筑。
“LIMPAR SANTANA”项目旨在建设一套可持续的基础卫生设施系统，以净化里约热内卢州桑塔纳基隆博（Quilombo de Santana）的水系，并致力于提升当地居民生活饮用水的质量。
在评估了现有的地形、岩土和地理状况后，项目提议采用生态蒸腾池（bacias evapotranspiradoras）——该系统通过自然过滤以及香蕉叶的蒸腾作用来处理污水；同时采用生物降解净化池系统，将废水转化为可用于农业的资源。
熬夜，是所有建筑系学生的噩梦。新学期的开始，既迎来了满怀憧憬的建筑系新生，也迎来了久经沙场的高年级学生。然而，不论资历深浅，大家都逃不开那个残酷的现实：方案往往需要通宵达旦才能完成。这种通宵文化不仅在学生中根深蒂固，在事务所从业者中也屡见不鲜。尽管每次项目结束时，我们都会暗下决心下次要做好规划，但现实中任务总是越积越多，熬夜似乎成了唯一的出路。然而，事实并非如此！
由于建筑学一直蝉联最耗费学习时间的大学专业榜首，在学业与生活之间保持健康平衡便显得至关重要。如果你发现自己已经陷入了每天熬夜到清晨 6 点的恶性循环，那么这篇文章将带你走出睡眠不足的泥潭。通过汇总多位有着多年“避雷”和抗熬夜经验的建筑系学生的建议，这份清单将指导你如何在保证充足睡眠的同时，依然拿到体面的成绩。
纽约建筑联盟（The Architectural League of New York）是一个独立的建筑论坛，旨在“激发对当代设计与建筑关键议题的思考与讨论”。每年，该机构通过“青年建筑师前沿”（Emerging Voices）评选，表彰北美地区具有积极影响力的建筑事务所，这些事务所展现出了重塑美洲大陆建筑思考与建造方式的潜力。
今年，有三家墨西哥建筑事务所的设计实践脱颖而出，分别是：Comunal Taller de Arquitectura、Fernanda Canales 和 Luis Aldrete。以下为您带来关于他们作品的详细介绍：
2018年对于 ArchDaily 巴西来说是忙碌而充实的一年。我们有幸为每日陪伴我们的读者精心策划并发布了一系列内容，包括文章、新闻和建筑项目。除了我们的网站平台，我们的 Instagram 官方账号也成为了日常分享内容的重要阵地，通过限时动态（Stories）、IGTV，尤其是每周分享的数十张摄影作品，与大家保持紧密互动。
在我们的巴西官方账号（@archdailybr）上，近15万名粉丝每日与我们相伴，并为巴西和葡萄牙建筑师所设计的优秀建筑项目的摄影作品点赞。为此，我们制作了这份年终盘点，梳理出获得点赞数最多的15张摄影作品。请看以下榜单！
作为里约热内卢标志性的城市景观以及全球游客的必访之地，救世基督像（Cristo Redentor）迷人的魅力背后，其实蕴藏着一段令人心潮澎湃的建造历史。这座耸立在科科瓦多（Corcovado）山顶、高达38米、重约千吨的宏伟雕像，由工程师海托尔·达·科斯塔·席尔瓦（Heitor da Costa Silva）主持设计，历时约五年（1926-1931年）建成。该项目在席尔瓦最初设计方案的基础上，由艺术家卡洛斯·奥斯瓦尔德（Carlos Oswald）进行了最终细节的完善，并由法国雕塑家保罗·兰多夫斯基（Paul Landowski）负责雕像所有部件的造型塑造。
该项目的构想始于1921年，源于里约当地政府官员之间的讨论。1923年，里约举行了一场设计竞赛，科斯塔·席尔瓦的设计脱颖而出。然而，直到1926年，在实现这一宏伟项目所需的资金全部筹集完毕后，工程才正式动工，并最终于1931年10月竣工。
沟通传统与现代并非易事。传统的建造方法往往需要去适应自然材料的不可预测性，这似乎与现代建筑的机械精度形成了鲜明对比。而 Sombra Verde 却成功地弥合了这一差距——这座竹结构凉亭由 AIRLAB 与新加坡科技设计大学（SUTD）联合开发，是2018年新加坡城市设计节的展出项目。该项目将东南亚地区广泛使用的传统原竹竿与3D打印连接件相结合，并应用了一系列新技术。最终，在新加坡的达士敦平原公园（Duxton Plain Park）中呈现出一座标志性的轻量化结构，在促进公共空间使用的同时，也为市民提供了遮阳避雨的庇护所。
建筑、工程与施工（AEC）行业中有一个令人无奈的现实：在从规划设计、施工到运营的每个阶段衔接处，关键数据都会发生流失。
事实上，在桥梁等项目的整个使用寿命周期中，在不同阶段之间传输数据，往往意味着要在多个各成体系、只能识别自身数据集的软件系统之间来回倒手。数据一旦经过格式转换，其信息的丰富度与价值便会大打折扣。当项目利益相关方需要调取早期阶段的数据时，规划人员、设计师和工程师往往不得不手动重新创建这些信息，从而导致了大量不必要的重复工作。
“用建成的作品使那些用文字阐释的思想得以立足，将是证明那些思想之有效与这些文字之真实的最好例证。”
（阿尔伯托·坎波·巴埃萨 – 《建成的思想》）
门多萨建筑师协会 CAMZA 发起了新一届主题为“建成的思想”的 2018建筑月（MDA2018） 活动，该活动将于8月28日至31日在门多萨市的 Nave Cultural 文化中心举行。
11月21日（星期三），第21届基多泛美建筑双年展（BAQ 2018）竞赛评委会公布了最终评选结果。
本届评选共分为六个参赛类别，各类别评审委员会选出了一系列在其各自领域做出突出贡献的项目和出版物，为建筑学科提供了极具参考价值的经验。
以下为“（E）建筑、城市规划与景观之理论、历史与评论”以及“（F）专业期刊”类别的获奖名单。
2018年7月25日（上周三），由“阿卜杜勒·拉蒂夫·阿尔·福赞清真寺建筑奖”（AFAMA）与“亚历山大图书馆”联合举办的专题研讨会在埃及亚历山大举行，研讨会以“未来清真寺建筑”为主题。
除了宣布将于2018年9月截止的本届AFAMA清真寺提名工作外，秘书处还介绍了该奖项的宗旨以及AFAMA的三大核心学术项目：“清真寺百科”（Mosqupedia）、“AFAMA门户网站与数据库”和“奖项”本身。研讨会探讨了关于未来清真寺的各项建筑议题，涵盖了从建筑概念到建筑风格与类型学，再到建筑装饰与建造技术的方方面面。
每当在纪念轴上，跨越连接国会大厦与伊塔马拉蒂宫的无形界线，从通往三权广场的坡道顶端俯瞰其全貌时，我的内心总会涌起一股真挚的感动，且历久弥新。整个广场的壮丽景象尽收眼底，三座核心建筑矗立其间，右侧伊塔马拉蒂宫的透视线条更为其增色，这一极具张力的画面，唯有世界上最杰出的标志性城市空间堪与媲美。
三权广场是当代的产物，却唤起了古典城市规划的传统——无论是卢西奥·科斯塔（Lucio Costa）所期许的“人民的凡尔赛”，还是古希腊时期的广场（Agora）。同时，这里也融合了伊比利亚及西属美洲城市的“大广场”（plazas mayores）和“武器广场”（plazas de armas），乃至巴西殖民时期的广场特色。若非科斯塔展现出超凡的才华，将这些多元影响巧妙转化为清晰、优雅的现代主义设计，并与奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer）那早已享誉世界的建筑相辅相成，这种庞杂的影响极易沦为后现代主义风格的东拼西凑。
去年11月底，我们公布了哥伦比亚第二届毕业设计（亦称毕业论文）征集活动的获奖名单。在此次活动中，我们共收到来自14个城市、29所高校的70份项目方案。最终，有九个项目通过了三轮评审脱颖而出。这些作品直面当下的关键性议题，开展了深入的研究分析，并对城市与乡村的发展提出了全新挑战，正如 2016 年的设计作品一样。
此次，我们将深入了解《卡萨纳雷省约帕尔市可持续农村定居点模式》（Modelo de asentamiento rural sostenible en Yopal Casanare）。该方案由哥伦比亚领航大学（Universidad Piloto de Colombia）毕业生丹尼尔·瓦内加斯（Daniel Vanegas）和塔蒂亚娜·坎托尔（Tatiana Cantor）共同设计，并入选了 2017 届国际建筑毕业设计大奖（Archiprix International）。
建筑双年展是地方、区域乃至全球范围内行业创作成果的集中展示。全球有许多这样的双年展，让我们得以了解建筑师群体最优秀的创作。在秘鲁，这项由建筑师协会（Colegio de Arquitectos）主办的盛会，不仅是凝聚不同时期与各代建筑师的契机，更是交流思想与经验的绝佳平台。
首先，它应当始终保持“专业双年展”的定位。换言之，它应聚焦于秘鲁建筑师在执业实践中所完成的作品。这才是双年展的本质所在。我并不排斥毕业设计和学生作品，但这些不应在此类平台上展示。它们完全可以在全国建筑学学生大会上以学生双年展的形式展出。另一方面，既然双年展是展示创新与杰作的窗口，我就应当通过收取更亲民的参评费用来鼓励全体秘鲁建筑师广泛参与，无论他们是从事设计还是研究，也无论他们身处公有制部门还是私营领域。
本文最初发表于 Common Edge，原标题为：“建筑“理论”如何割裂建筑界与公众的联系”。
无论是出于个人情怀、理论探讨还是学术研究，建筑师在为本属主观的设计决策进行辩护时，往往会求助于哲学。从个人角度来看，这或许无可厚非；但从职业角度而言，这种对准哲学辞令的依赖，正是建筑学区别于法律、金融或医学等其他社会实用支柱的根本原因。上述学科分别以判例或法规、经济学以及自然科学等知识体系为基石，从而在专业决策与主观判断之间起到了中介作用。
