在IE 建筑与设计学院，我们深知职场环境的变化如此迅速，令人目不暇接。新兴技术等行业颠覆性力量正在动摇传统办公室的格局。劳动力需求、持续的人才争夺战，以及人工智能取代人工的威胁，共同使劳动者承受着前所未有的巨大压力，并在职场中催生出全新的动态。

自古希腊时期起，公共空间便是城镇中人们相聚和社交的首要场所，不仅承载着多元的活动，也是政治辩论与集体赋权的阵地。作为一种公共资源，公共空间是促进平等、尊重与团结的基石，旨在构建一个更加公正的社会。此外，公共空间最核心的特质之一，便在于其面对新挑战与新用途时所展现出的适应力与开放性。

然而，近年来，向商家出让公共道路占用权已成为各地市政当局日益兴旺的一笔生意。通过地方性法规或市政条令，对我们的广场及其他空间的使用进行制度化的规范与限制，正是公共空间私有化的主要表现维度之一。所谓“私有化”，是指通过设定限制性条件，从而阻碍公众自由获取与使用公共资源的过程。为了企业利益而过度开发和利用公共空间，只会催生一种消费主义至上的城市模式，这对于广大市民而言显然弊大于利。

那曾是一座拥有狂野河流的城市：河水季节性地漫过两岸，塑造出肥沃潮湿的河滩低地。当潮水退去，泥土变得足够坚实，可以让皮球滚动，吸引无数人在此奔跑追逐。正是诞生在这样一个河流尚未被掩埋在冰冷混凝土之下的圣保罗，“河滩足球”（futebol de várzea）悄然兴起。

追溯圣保罗河滩足球的历史，就是去理解这座城市围绕着像铁特河（Tietê）这样雄浑的河流而形成的过程。20世纪初，移民、非裔巴西人以及新近获得自由的黑人占领了这些领域，并孕育出了诸如首都西部巴拉丰达（Barra Funda）这样的街区。这种运动不仅是一项业余体育实践，更在圣保罗开始面临空间争夺与士绅化阵痛的时期，确立了其作为社会组织和争取城市权斗争象征的地位。

本文最初发表于 Common Edge，原标题为“人工智能时代下，建筑学也会走向“手艺化”吗？”。

正如衣食一般，建筑是人类生存的必需品。任何建筑，即便再简陋，在建造前也需要设计。建筑设计之于建造，正如农业之于食物。在科技日新月异的今天，农业的发展历程或许能为我们提供宝贵的启示。

根据最新的人口普查数据，美国有23.3万名建筑从业人员，其中获得执照的建筑师有11.3万人，比去年增长了3%。此外，具备执照报考资格的设计师人数也创下了历史新高：今年超过5000人，几乎与建筑专业学位毕业生人数持平。目前，美国平均每2900人中就拥有一位建筑师。这看起来是一次大丰收，对吧？

智利圣地亚哥森林公园（Parque Forestal）于1900年正式建成。此前，在智利公共工程部和圣地亚哥市政府的推动下，这里完成了占地19公顷的绿化造林。公园坐落于城市历史中心的北部，是圣地亚哥最早的线形公园之一。

该项目由法国景观设计师乔治·杜波依斯（George Dubois）主持设计，旨在激活其周边边缘区域。设计成功地将马波乔河（Río Mapocho）及其原本杂乱无章的河岸步道整合在一起，为城市提供了一片用于市民休闲的全新“绿色氧吧”。

+ 35

+ 51

2017年9月19日，一场强震袭击了墨西哥城和墨西哥合众国的多个州。在近一年后的今天，我们开始看到诸多努力结出的硕果。由于政府的应对机制迟缓甚至有时完全缺位，普通民众自发组织起来提供援助。各大协会、基金会和社群组织纷纷加入这一行列，建筑师群体也不例外。

倡议项目 ReConstruir México 由此诞生。它致力于将建筑师的专业知识服务于最需要帮助的人群，协助重建并保护受灾的文化遗产，提供技术支持和咨询，并设计和提出解决方案。然而，仅仅拥有善意是远远不够的，灾民需要遮风避雨的居所，这亟需一个跨学科的统筹实体来汇聚更多力量。非营利组织 PienZa Sostenible 便承担起了这一协调职责。作为一个针对墨西哥现状进行研究、分析、批判、联络和实施的平台，PienZa Sostenible 开展推广活动，并根据联合国2030年可持续发展议程，推动旨在提高人民生活质量、促进社会发展、经济增长以及环境可持续性的项目。

巴塞罗那大都市住房观察站旨在为市民和公共行政部门提供评估与制定住房政策所需的信息和工具。近日，该机构公布了2017年度工作的主要初步成果。

该报告揭示了令人担忧的现状，真实反映了许多市民面临的严峻困境。目前，巴塞罗那以及西班牙绝大多数城市的租金一路攀升，导致大量居民感到难以承受，甚至完全无力负担。

标签（hashtag）于2014年被正式收录进《牛津英语词典》。无论你平时用不用，它都已成为一种无法回避的互联网工具，帮助用户将相关联的网络内容串联起来。也许你使用标签是为了让自己的照片被特定账号转发，又或是为了幽默自嘲（参见贾斯汀·汀布莱克和吉米·法伦的搞笑互动）？然而，在近十年的时间里，硬核的 ArchDaily 读者一直在利用“#”来分类整理那些精美的建筑摄影作品。当 Instagram 宣布用户可以关注特定标签时，标签发烧友们便找到了一种新方式——无需主动搜寻，就能自动发现并点赞新鲜内容。

+ 3

将秘鲁利马市南部一处非正式定居点的5个贫困家庭作为本地与全球设计的核心与主题——这正是“CIUDADES [en] VISIBLE”的愿景。

CIUDADES [en] VISIBLE 将成为 MUTUO 的旗舰竞赛，本次为其试点首届。MUTUO 是一项旨在实现“体面居住”梦想的合作计划，由 Mar Layseca 和 Sebastian Paredes Smith 于 2016 年共同创立，两位均毕业于建筑学院，该学院隶属于秘鲁应用科学大学。

本次竞赛旨在为鲁林（Lurín）地区“12月3日”非正式定居点内的5户低收入家庭设计住房。Acarraz、Huamán、López、Salazar 和 Teccse 这五个家庭将成为这场建筑挑战的主角。

西班牙建筑事务所 Ecosistema Urbano 近日公布了“昆卡红色计划”（Cuenca RED）的首批落地项目之一——“Febres Cordero”的设计细节。该项目位于厄瓜多尔昆卡，是一座具有地标意义的历史建筑。这里曾作为学校运营数十年，如今将被改造为一座多功能综合体，旨在成为推动昆卡经济、环境与社会可持续发展的全新典范。

在美洲开发银行“新兴与可持续城市倡议（ICES）”框架下，Ecosistema Urbano 与昆卡市政府联手打造了“昆卡红色计划”（Cuenca RED）。该计划旨在通过一系列活动与项目，为这座自1999年起就被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》的历史中心注入全新活力，构建一个焕发新生的公共空间网络。

本文最初发表于 Metropolis 杂志，原标题为“首尔一度饱受诟病的混凝土巨型结构重获新生——免于绅士化的复兴”。

1966年落成之初，由韩国著名建筑师金寿根（Kim Swoo-geun）设计的世运商街（Sewoon Sangga）是一座具有开创性的住宅与商业巨型结构，由八栋多层建筑组成，横跨首尔市中心整整一公里。与当时的其他未来主义项目类似，它被构想为一个自给自足的“城中城”，配备了包括公园、中庭和步行平台在内的完善设施。然而，现实的建造困境让金寿根的乌托邦愿景大打折扣，导致这些特色未能完全兑现。到了20世纪70年代末，随着江对岸富庶的江南区兴起更现代、更具吸引力的开发项目，世运商街的居民和主力零售商纷纷流失。在中心区位与低廉租金的双重作用下，这座建筑逐渐转型为轻工业的集聚地，同时也沦为了非法活动的温床。

普利兹克建筑奖得主巴克里希纳·多西（Balkrishna Doshi）通过其富有诗意的建筑，为我们留下了诸多宝贵的启示。他根植于本土手工艺与文化，创作出专注于社区与人文关怀的建筑。 多西曾将设计描绘为“对材料的谦逊理解、寻求解决方案的直觉，以及对自然的尊重”——这一哲学在他的建筑中得到了完美的体现，将自然环境与对人的关怀融为一体。 在本文中，The Leewardists 通过插画生动诠释了多西的一句名言，展现了巴克里希纳·多西如何凭借其建筑中所蕴含的普世价值，启迪着一代又一代的学子与建筑从业者。

在走访了众多曾发生反人类罪行与暴力冲突的悲剧性场所后，人们不难得出一个简单的结论：集体记忆的承载空间绝不仅仅局限于一座仅凭姓名与故事唤醒记忆的纪念性建筑。尤其是在拉丁美洲，这一空间更是通过人们的集会与抗争诉求得以鲜活呈现的场所。

近年来，将设计业务在线变现已成为一种新趋势。在建筑行业之外，数字营销正呈现指数级增长，每天都有越来越多的企业通过精心构建网络形象来获益。

传统建筑事务所的商业模式在很大程度上仍依赖于设计与施工阶段的收费。尽管具体的收费结构本身仍存争议，但对大多数设计从业者而言，依靠这种传统收入来源一直是一套行之有效且成功的模式（未来也大概率如此）。然而，如果能开辟另一个市场，为您的设计业务带来持续的被动额外收入，又会怎样呢？

长期以来，人们对“标准化住宅图纸集（spec-house plan sets）”持有刻板印象，这不难理解。大多数此类图纸由于缺乏对场地特征的考量，也谈不上个性化甚至高质量的设计。虽然这类图纸市场已趋于饱和，但如果将这一模式与专业的建筑实践相结合，其中蕴藏的潜力依然不容小觑。

以下三种方法不仅可以帮助您打破在线销售设计图纸的“廉价”标签，还能为您的设计业务开辟一条全新的创收渠道。

我们往往过度沉迷于创造新事物，却常常忽略了建筑生命周期终点所面临的宿命：那场不幸却又无可避免的拆除。或许我们渴望建筑能够超越时间、永恒存在，但残酷的现实并非如此。那么，建筑拆除所产生的所有废弃物最终都流向了何处？

大多数不可回收的废弃物最终都流向了垃圾填埋场，而填埋所需的土地正变得愈发稀缺，因此我们必须寻找替代方案。仅在英国，每年因建筑拆除产生的垃圾就高达 7000 万至 1.05 亿吨。根据卡迪夫大学的一项研究，其中仅有 20% 是可生物降解的。通过智能化设计并提高对建筑领域可用生物降解材料的认识，作为建筑师，我们有责任做出正确的选择，以应对建筑的整个生命周期。

凌晨一点左右的开罗，尽管夜色深沉，四周却依然笼罩着一层暖黄。降落在这座拥有900万人口、机场日客流量达300万人次的城市，那种震撼与压倒性力量令人窒息，正如洛夫克拉夫特（Lovecraft）形容夜行之物时所说的那样——“无法名状，不可言说”。在昏暗的光线中，我住进了一家昔日曾辉煌一时的酒店。极目远眺，在挥之不去的薄雾深处，隐约可见吉萨大金字塔的身影。

无情的城市几乎吞噬了沿途的一切，沙漠在坚守抵抗，旅游业在推波助澜，而狮身人面像此刻只是静静地注视着这一切。历史遗迹周围总是进行着修复与考古工作，拍落脚底的尘土，便能发现历史的痕迹：萨卡拉（Sakkara）——那座阶梯金字塔——总是搭着巨大的枯木脚手架，这些木架因饱经沧桑并静待新的发现而显得陈旧，渴望着每一个支柱终能卸下重担。开罗的酷热令人窒息。尽管在集体记忆中，人们总是将这里与金字塔和狮身人面像联系在一起，但这里的真实生活却呼吸着沙漠、多元、旅游、商业与宗教的气息。

视频

建筑图纸的作用是什么？传递关于建筑设计的视觉信息，这毋庸置疑。然而，图纸的作用远非仅限于此。它们可以具备独特的艺术语言与意识形态，亦能彰显创作者的个性，且不拘于任何表现媒介——无论是炭笔、铅笔、钢笔，还是电脑程序。它们能够启发灵感、引发挑衅，甚至推动激进的变革。它们既可以是对现实的描摹，也可以是天马行空的幻想。当然，它们也能作为指令，指导建造者将纸面上、或近年来电脑屏幕上的二维图样转化为三维的实体。作为看得见的智慧結晶，建筑图纸本身亦可升华为艺术。

因此，要评审像建筑制图奖这样汇集全球作品的公开竞赛，注定是一场极具开放性的探索，即便参赛作品已被归入三大技术类别——手绘、数字与混合。例如，在数字绘图类别中，我们该如何去权衡和比较克里斯·雷文（Chris Raven）对《圣保罗大教堂公共空间》（Publicly Accessible Spaces in St Paul’s Cathedral）那引人入胜的数字化分析，与曹馨元（Xinyuan Cao）在《登高村改造》（Renovation of Denggao Village）中那饱含温情的剖面图？而这两者皆是该类别的佳作。

+ 4

在这篇关于纽约的第三期专栏中，考斯梅·德·巴拉尼亚诺（Kosme de Barañano）向我们介绍了两座建筑的最新建设进展。这两座建筑无疑将成为全球化公共空间网络中的新晋瞩目之作，也折射出此类消费导向型建筑向雕塑化转型的趋势。“棚屋”与“阶梯”：两座截然不同的建筑，在某种程度上再次抛出了一个古老的问题：它们究竟是雕塑，还是建筑？

在被誉为“城市时代”的今天，底特律因经济结构解体和社会组织瓦解，反而经历了吊诡的渐进式逆城市化。这一过程将这座在20世纪中叶曾是美国最具经济活力的城市之一，转变为由大量空置地块构成的荒芜腹地，在平原上留下了一座座如孤岛般遗世独立的单体建筑。

“LIMPAR SANTANA”项目旨在建设一套可持续的基础卫生设施系统，以净化里约热内卢州桑塔纳基隆博（Quilombo de Santana）的水系，并致力于提升当地居民生活饮用水的质量。

在评估了现有的地形、岩土和地理状况后，项目提议采用生态蒸腾池（bacias evapotranspiradoras）——该系统通过自然过滤以及香蕉叶的蒸腾作用来处理污水；同时采用生物降解净化池系统，将废水转化为可用于农业的资源。

纽约建筑联盟（The Architectural League of New York）是一个独立的建筑论坛，旨在“激发对当代设计与建筑关键议题的思考与讨论”。每年，该机构通过“青年建筑师前沿”（Emerging Voices）评选，表彰北美地区具有积极影响力的建筑事务所，这些事务所展现出了重塑美洲大陆建筑思考与建造方式的潜力。

今年，有三家墨西哥建筑事务所的设计实践脱颖而出，分别是：Comunal Taller de Arquitectura、Fernanda Canales 和 Luis Aldrete。以下为您带来关于他们作品的详细介绍：

2018年对于 ArchDaily 巴西来说是忙碌而充实的一年。我们有幸为每日陪伴我们的读者精心策划并发布了一系列内容，包括文章、新闻和建筑项目。除了我们的网站平台，我们的 Instagram 官方账号也成为了日常分享内容的重要阵地，通过限时动态（Stories）、IGTV，尤其是每周分享的数十张摄影作品，与大家保持紧密互动。

在我们的巴西官方账号（@archdailybr）上，近15万名粉丝每日与我们相伴，并为巴西和葡萄牙建筑师所设计的优秀建筑项目的摄影作品点赞。为此，我们制作了这份年终盘点，梳理出获得点赞数最多的15张摄影作品。请看以下榜单！

作为里约热内卢标志性的城市景观以及全球游客的必访之地，救世基督像（Cristo Redentor）迷人的魅力背后，其实蕴藏着一段令人心潮澎湃的建造历史。这座耸立在科科瓦多（Corcovado）山顶、高达38米、重约千吨的宏伟雕像，由工程师海托尔·达·科斯塔·席尔瓦（Heitor da Costa Silva）主持设计，历时约五年（1926-1931年）建成。该项目在席尔瓦最初设计方案的基础上，由艺术家卡洛斯·奥斯瓦尔德（Carlos Oswald）进行了最终细节的完善，并由法国雕塑家保罗·兰多夫斯基（Paul Landowski）负责雕像所有部件的造型塑造。

该项目的构想始于1921年，源于里约当地政府官员之间的讨论。1923年，里约举行了一场设计竞赛，科斯塔·席尔瓦的设计脱颖而出。然而，直到1926年，在实现这一宏伟项目所需的资金全部筹集完毕后，工程才正式动工，并最终于1931年10月竣工。

沟通传统与现代并非易事。传统的建造方法往往需要去适应自然材料的不可预测性，这似乎与现代建筑的机械精度形成了鲜明对比。而 Sombra Verde 却成功地弥合了这一差距——这座竹结构凉亭由 AIRLAB 与新加坡科技设计大学（SUTD）联合开发，是2018年新加坡城市设计节的展出项目。该项目将东南亚地区广泛使用的传统原竹竿与3D打印连接件相结合，并应用了一系列新技术。最终，在新加坡的达士敦平原公园（Duxton Plain Park）中呈现出一座标志性的轻量化结构，在促进公共空间使用的同时，也为市民提供了遮阳避雨的庇护所。

+ 19