每年的7月11日是世界人口日。这一年度纪念日由联合国开发计划署（UNDP）于1990年设立，旨在唤起人们对全球人口问题的关注。这一议题在当下至关重要。预计到2050年，全球人口将接近100亿，而根据联合国人居署的最新报告评估，届时将有三分之二的人口居住在城市。
每年，World Population Review都会对全球城市增长及大都市区常住人口进行评估，以掌握全球城市演变趋势。虽然在全球人口最多的20个城市名单中，东京、德里和上海等亚洲城市频繁上榜，但圣保罗、墨西哥城和布宜诺斯艾利斯等一众拉丁美洲城市也同样赫然在列。鉴于此，我们整理了拉丁美洲人口最多的十个城市，以此透视其增长态势及在全球格局中的地位。
在寒冬将炉火引入室内，是许多人的向往。火光不仅能温暖空间，还能营造出一种独特的氛围，唤起人类对早期居住形态的记忆，带来心灵上的慰藉。过去，实现这一享受必须要有一座烟囱和充足的木柴储备；而如今，环保壁炉（可以是嵌入式或便携式）的出现改变了这一现状——对于公寓住户或难以忍受烟尘的人来说，这无疑是一个理想的选择。
吊床是墨西哥热带地区最具代表性的移动家具之一，它不仅是当地历史与日常生活的缩影，更是住宅中不可或缺的重要陈设。虽然吊床并非起源于墨西哥，但据推测它可能是通过尤卡坦半岛传入的，并迅速在整个东南部地区普及开来——在这些高温潮湿的地区，人们急需一种类似“悬浮床”的睡眠工具。在玛雅地区，最初的吊床是用北美乔木（Hamack）的树皮制成的。此后，无论是在墨西哥本土还是中美洲其他地区，人们开始采用剑麻纤维，因其质地更加柔软且富有弹性。
巴西城市若要迎来更繁荣、更具韧性且更具包容性的未来，离不开绿色复苏。通过可持续的城市投资，巴西可以将短期经济复苏与向低碳发展路径的逐步转型有机结合。然而，如何为这一机遇提供资金支持？
第13届圣保罗建筑双年展（BIA） 以“穿越”（Travessias）为主题，通过一系列多元且多维的作品促进经验、记忆与身份的交流，进而对身体与领地（territórios）的运动展开探讨。本届双年展致力于构建协作式与跨学科的策展团队，旨在不同叙事之间架起桥梁，并提出（重）建一种全新的空间占有方案。
如何储存可再生能源（尤其是风能和太阳能）仍是一个亟待解决的难题。不过，瑞典查尔姆斯理工大学的科学家们在研发水泥基环保电池方面取得了重大突破。该项目目前仍处于原型阶段，主要面向建筑行业。
很少有建筑类型能像现代主义游泳池那样，具有唤起强烈双重属性的力量。泳池本身的设计便暗示了水上与水下并存的动态瞬间。在水面上，也是最直观可见的维度，泳池是休闲娱乐和体育训练的场所。然而在水面之下，泳池长久以来却扮演着另一种角色——它是监视、死亡以及与特定经济阶层相关联的社会境况的象征。
如果没有可持续的生活方式，我们的城市还有未来吗？长期以来，人们对城市可持续性的探讨更多是建立在应对气候变化的单一维度上，而非从一种包容社会与社区生活方式的整体性视角出发。
面对不断发生的社会、经济和生态变革，我们正在体验怎样的新型生活方式？我们显然有必要将全球各地的优秀参考案例摆上桌面，从而深刻洞察我们在城市中生活方式的最新趋势。
我们希望作为读者的您，不仅能够第一时间与我们分享共居（co-living）、合作社住宅以及您认为具有标杆意义的任何新型社会住宅案例，同时也能在下方的表格中留下您的思考。部分精彩留言将被精选并在接下来的文章中发表。
建筑学不会改变任何东西。它总是站在富人的一边"。通过这句话，奥斯卡·尼迈耶提到建筑是一种主要由上层阶级决定的特权——这种说法在历史上被证明是真实的，即使有人想否认它。今天，全世界只有 2%的房屋是由建筑师设计的。这主要是由于对于普通消费者来说，建筑师设计的房屋仍然被认为是昂贵和深奥的产品，只有少数人可以使用；这是一种很多人无法想象去负担的奢侈品，尤其是当房价上涨时。最终，这使得某些群体无法获得好的设计，迫使他们在不稳定的生活条件下定居，在没有考虑到他们需求的标准化空间下定居。（如果他们有机会获得住房的话）。
全新的比利时 NOA 户外生活体验中心携手 24 家高端户外生活品牌，为创意户外设计理念的落地提供了无限灵感。敬请观看视频，获取更多精彩内容。
现今，可持续性和舒适性是所有新建或翻新项目最重要的考量因素。绿色施工意味着在施工期间和随后的建筑使用中，采取措施减少排放并实现能源的高效率转化。在任何类型的建筑中 — 无论是住宅、酒店还是办公大楼 — 幸福感都是一个关键因素；毕竟，合适的环境对人们的健康和生产效率有好处。
将这些要素融入日常生活的一种方法是在夏季使用辐射冷却系统，因为这种方案十分节能，同时可以维持适宜的温度。
一个公共项目具有多种功能，除了提高周边社会活力之外，还可以成为增加归属感、增加工作和服务岗位以及提高该地区生活质量的重要因素。因此，在巴西社区推出受欢迎的住房项目后，我们开始寻找能够在基础设施条件较差的农村和城市地区铺设的文化设备。
对人类而言，还有什么比食物更让人感到亲切的呢？食物将景观与文化、情感、历史以及整个地球的健康紧密相连。与他人分享食物、为他人下厨，是最基本的关怀行为，也是表达慷慨与好客的一种方式，它时刻提醒着我们彼此之间有着怎样的深切依赖。食物让我们能够以一种简单的方式去思考人居环境的复杂关系，并提供了一个让人们能像在自己家里一样紧密相连的公共空间：围绕在厨房餐桌旁。
哥伦比亚以其多样的自然景观、丰富的生物多样性以及独特的海拔气候带而闻名。在哥伦比亚的住宅设计中，内院往往与起居、休憩、玄关及动线空间相伴相生。在许多项目中，内院不仅是空间的主角，更是居住者与周边自然环境建立联系的纽带。
来到墨西哥城的大多数游客都会花时间去探索像 Roma 和 Condesa 这样宁静、田园诗般的街区，这里到处都是古朴的建筑、熙熙攘攘的步行街和国际化的景点。但是生活在墨西哥首都的大多数人都处于不平等的弱势地位，工资微薄，遭受暴力威胁，公共基础设施明显不足。政府为解决后者而做出的努力往往是徒劳的。政府通常将需要建筑专业知识的项目分配给建筑承包商，而这些承包商设计的布局不具备任何设计感。尽管墨西哥城是当今世界上最丰富的设计场地之一，并且拥有大量著名建筑师与政府合作的建筑遗产，以及出色的公共项目 —— 马里奥·帕尼 (Mario Pani) 的城市住房项目到佩德罗·拉米雷斯·巴斯克斯 (Pedro Ramírez Vázquez) 的纪念建筑物。
在米兰设计周期间，点亮瑞士角（Swiss Corner）DAAily bar的那幅瞩目帷幕，其背后的故事远不止于那些斑斓的自然图案。正如该作品的创作者——瑞士艺术家Douglas Mandry（该作品系其与Bally及Christian Fischbacher联合打造）在DAAily bar艺术装置现场的 Live Talk 论坛中所言：“我的创作源于人类目前正面临的全球性变革，旨在通过可感的视觉元素，探讨气候变化和环保意识等严峻议题。”
在 19 世纪之交，一家英国出版社将发行一本由英国城市规划师撰写的书——书的标题十分乐观。这本书名为《明日：一条通往真正改革的和平道路》（To-morrow: A Peaceful Path to Real Reform），而后被重印为《明日的田园城市》（Garden Cities of To-morrow）。这位英国城市规划师名叫埃比尼泽·霍华德，该书为后来的田园城市运动（Garden City Movement）奠定了基础。这场运动后来产生了因其崇高的目标而广受赞誉的城郊住宅（green suburbs），但也产生了只满足少数特权人士的卫星社区。
第十四届尤卡坦建筑双年展（XIV Bienal de Arquitectura Yucateca）结果已正式公布。本届双年展共颁发了来自15个不同类别的17项大奖，其中包括1项金奖、6项银奖和10项荣誉提名奖。评委会由建筑师 Edgar Herrera、Manuel Herrera、Felipe Leal 和 Carlos Rodríguez 组成。敬请阅读下文了解获奖名单。
城市处于永恒的蜕变之中：旧的纪念碑渐渐消逝，往昔的地标被人们遗忘，而新的符号不断涌现。这使得街道、广场和墙壁重新定义了城市景观，并带来了新的参照点、历史印记，以及理解城市、自身历史与社会的新视角。
从艺术的角度去思考、对话并重构城市，涉及一系列系统性过程：对在地空间、居民、社会文化环境及其关联机制的深入研究，是设计和实施能对城市产生积极影响的干预媒介时不可或缺的支柱。当前，仅追求纯粹美学表达的大型艺术干预项目层出不穷，这促使我们去反思：我们在公共空间中究竟面对着什么，而这些干预又对我们的日常生活带来了怎样的影响？
四年前，普利兹克奖得主安藤忠雄将位于芝加哥林肯公园附近的一栋 20 世纪 20 年代的公寓大楼改建为画廊的展览空间，并根据其街道地址命名为 Wrightwood 659。画廊目前正在举办一个丰富多彩的关于木结构建筑的展览，美国 90%以上的房屋都是采用这种方式建造的。
很少有木结构成为建筑展的主题。这是一个太平凡的话题——或者至少在 Illinois 大学芝加哥分校的两位副教授 Paul Andersen 和 Paul Preissner 为 2021 年威尼斯建筑双年展的美国馆构思美国框架展之前是这样的。威尼斯建筑双年展一年后，这个备受关注的展览在 Wrightwood 659 首次亮相于美国。
“慢生活”（Slow living）理念的兴起，源于人们对正念（mindfulness）与可持续发展的日益关注，同时也反映出当下一种普遍的文化诉求：渴望逃离快节奏数字化生活与高消费带来的负面影响。然而，我们的室内外空间设计究竟该如何诠释这一趋势，又该如何帮助我们放慢生活的步调？
MAD 建筑事务所由中国建筑师马岩松于 2004 年创立，并由马岩松、党群、早野洋介领导。它致力于探寻建筑的未来之路，将东方思想带入建筑实践，创造一种人与自然、天地对话的氛围与意境，探索建筑文化实践。每一天，工作在 MAD 北京、洛杉矶和罗马办公室的建筑师将充沛的设计热情投诸于传递我们对建筑空间的理解和表达，创造流畅，富于远见和科技性的建筑意境。
MAD Architects is a global studio of talented architects, designers, and creative thinkers. We are dedicated to impact the experience and understanding of the built space that surrounds us, and from there we develop visionary, fluid, and technologically advanced designs that embody a contemporary interpretation of the Eastern affinity for nature.
从大型宜居城市规划到体现想象力的城市综合体建筑、博物馆、歌剧院、社会住宅、老城改造及艺术作品，MAD 在坚持独特设计视角的同时，力求在人文、城市和环境之间建立和谐的平衡关系。目前，MAD 全球范围的建筑实践包括卢卡斯叙事艺术博物馆，深圳湾文化广场，嘉兴火车站，义乌大剧院，海南云洞图书馆和分别位于巴黎、罗马和洛杉矶的住宅项目等。
Our team of 130 works across offices in Beijing, Los Angeles, and Rome. Our projects range from large-scale urban developments and masterplan to imaginative civic, cultural, residential and hospitality buildings of varying scale. We endeavor to improve the balance between people, their built environment, and their natural surroundings.
建筑，就空间与设计品质而言，往往与财富直接挂钩，几乎成了一种仅供社会少数人享用的奢侈品，这在贫富分化严重的国家的住宅项目中尤为突出。尽管对住宅项目的分析可以非常宽泛，但本文旨在反思当下的集体住宅建设——在这一进程中，建成环境的品质往往取决于将住宅视为商品而非权利的逻辑。
当第一架民用客机翱翔天际时，建筑设计也随之腾飞。正如历史上的每一次技术变革一样，人类对飞向蓝天的着迷深刻地影响了过去五十年的设计运动——这不仅体现在航站楼的设计以及对乘客出行体验的重新思考上，更体现在航空美学、织物面料、材质肌理以及高端细节如何反哺并改变着我们的地面生活。
