这不是第一篇讨论该话题的文章，也绝不会是最后一篇。许多文章都指出，将偏向私家车的城市政策宣传为交通出行解决方案，本身就存在自相矛盾。我自己在2021年也曾撰文指出，我们必须停止建设高架桥，并停止宣称它们能解决交通出行问题。然而，最近，马塞约市交通与运输管理局（SMTT，市政府下属机构）发起了一项公众咨询，就在全市最大的线性公园——维拉·阿鲁达走廊（Corredor Vera Arruda）内开辟道路一事征求市民意见。该提案旨在改善该区域的“机动性”与“畅通度”，因为该地区在高峰时段饱受交通拥堵之“苦”。
未来30年，非洲城市的人口预计将大幅增长。根据联合国预测，到2050年，这些城市将新增9亿居民。这一人口转变既带来了机遇，也带来了挑战，必将重塑这些城市的本质与格局。这些挑战包括推动经济增长、满足日益增长的住房和基础设施需求，以及开发辅助交通系统。截至目前，大多数非洲城市应对人口快速增长的方式是采取蔓延式的水平扩张模式，这种模式不断拓宽城市边缘，加剧了社会分化，并最终导致对汽车的高度依赖。
2023年德国设计奖的获奖者们以兼具智慧与可持续性的方式诠释设计，并聚焦于突破性的产品解决方案和富有远见的前瞻创意。“从摇篮到摇篮”（cradle-to-cradle）原则、模块化建造方法、材料的可持续利用以及能源效率，早已成为制造业和建造过程中的核心支柱。与此同时，房地产项目的品牌塑造也日益受到关注，成为建筑传播与营销的重要工具。
在2023年德国设计奖收到的4200份申报作品中，共有98个项目荣获最高荣誉——“金奖”（Gold）。德国设计奖作为全球最受认可的国际设计大奖之一，因其项目的多样性与卓越品质而享有盛誉。该奖项旨在表彰在“卓越产品设计”（Excellent Product Design）、“卓越视觉传达设计”（Excellent Communications Design）和“卓越建筑设计”（Excellent Architecture）三大类别中脱颖而出的企业及作品。在这三个不同的设计领域中，今年的获奖者既包括德立菲（Duravit）、Mono和福腾宝（WMF）等知名品牌，也包括MVRDV建筑规划事务所，以及nevi和X Shore AB等初创公司。
坐落于罗马尼亚的特兰西瓦尼亚地区，克卢日-纳波卡的天际线由现代和历史建筑的马赛克拼合而成，给予了这座城市独特而多彩的风貌。在众多显眼的地标中，防火塔，抑或罗马尼亚语的“Turnul Pompierilor” ，因它的混合风格脱颖而出— —从中世纪的石造，巴洛克的细部到现代的干预应有尽有。尽管这座塔的底层面积不足 50 平方米，作为纪念建筑而言体量姣小，却承载了叙述它周边乃至城市变迁的层层历史。始于中世纪，续于今。经过近几年的弃置不顾，该塔迎来了由Vlad Sebastian Rusu B.I.A 与 Octav Silviu Olănescu B.I.A. 领导的全新干预项目，项目旨在重塑该塔当地历史宝库的地位，并创造一个对居民与游客都富吸引力的场所。本文从文字的叙述，和 Cosmin Dragomir 镜头下的视觉角度共同探索防火塔背后的故事。
街区是典型的城市元素。从历史上看，它曾以不同的形式和设计呈现，并作为结构性要素融入城市规划导则之中。通过观察西班牙巴塞罗那、法国巴黎和丹麦哥本哈根等城市的城市肌理，可以发现街区模式在诸多方面存在巨大差异，从而定义了各自独特的景观和动态特征。风格与形态的改变、虚实关系的体量变化，以及与周边交通联系的调整，都是区分这些街区类型特征的具体实例。因此，在具体实践中，这些街区往往因其独特性，不仅成为历史上发展出的特定城市规划模式的标志性与代表性特征，也成为了城市本身的象征。
在设计博物馆、演艺场所或研究学习场所等文化空间时，建筑和设计领域的专业人士往往需要组装具有独特挑战性的拼图，找到正确的方式使建筑与各种参观者和使用者产生共鸣是很困难的。尤其是在试图将各种形式结合成一个整体时，既要尊重建筑的预期用途，又要具有永恒的普遍性。
确保文化感无处不在方法之一是：适应性利用。近年来，为历史建筑注入活力的做法非常兴起，而且特别适合用来打造解决和体现当代问题的空间，同时将人与过去联系起来。但是，使它们脱颖而出的不仅仅是一种更新后的遗产传统意识；适应性再利用建筑市仅通过现有的方式来对抗城市扩张和不可持续的建筑实践。
作为“MuWo——西班牙（后）现代建筑文化中的女性（1965-2000）”研究项目的成果，西班牙女性设计师建筑作品数字化互动地图正式发布。该地图旨在研究并展示女性在建筑领域的杰出贡献。建筑师米里亚姆·戈卢博夫·谢普斯（Myriam Goluboff Scheps）便是其中之一。本文将通过她最著名的代表作之一——拉科鲁尼亚省议会露天泳池项目，深入探寻她的生平故事、设计理念与学术思想。
从托马斯·爱迪生早期的真空玻璃灯泡到如今由人工智能控制的 LED，人工照明历经数百年的持续演进，最终形成了我们今天所熟知的人工照明。爱迪生绝不会想到，在近两个世纪后，我们会对他的发明如此依赖。在现代生活方式下，我们有多达 90% 的时间是在商场、办公室等缺乏自然光的室内度过的。在这些地方，人工照明整日保持恒定，色温和光照强度没有任何起伏，几乎消解了白昼与黑夜的界限。
可持续成为了建筑行业近来无法忽视的巨大挑战，在技术方面上研究节能，在设计方面考虑减少碳足迹。基于可持续的生命周期，循环经济是实现可持续发展的手段之一。从设计的角度来说，循环经济是一种策略，减少资源消耗，延长建筑的寿命。除了我们将建筑拆解纳入循环之外，怎么延长建筑本身的可用性未尝不是更大的挑战。这要求设计者在最初就将未来纳入设计考虑的范畴内，融合当下需求和未曾发生的可能性。
由 COMUNAL 主办的一场研讨工坊，以围绕“居住与自主性”、“人居环境的社会生产与管理”、“参与式设计”以及“批判性教育学”等主题的文献为起点，进行了深入的批判性阅读与反思。作为该工坊的成果，一份联合 Fanzine（手作志）现已发布，并可在此链接免费下载。这份文献旨在提供一种新的视角，用以构想和构建生产与分享知识的新叙事。
由奈杰尔·格林（Nigel Green）和罗宾·威尔逊（Robin Wilson）合著的《粗野主义巴黎》（Brutalist Paris）一书，是在他们此前合作成果——《巴黎粗野主义建筑地图》（Brutalist Paris Map，2017年）的基础上扩展而来的。书中富有见地的评论与敏锐的摄影作品交相辉映，深刻剖析了粗野主义在历史、政治和文化层面的重要意义，并特别强调了其在公共社区设计上的创新。通过对所选建筑公共空间（包括其朝向、材料和立面）的细致分析，格林和威尔逊重新审视了这一运动留下的遗产及其对建筑领域的贡献。
如何为老年人创造最理想的生活环境，让他们安享晚年？这正是位于英格兰北部的 Wentworth Grange 养老院所致力于解答的核心问题。在这里，“关怀”一词被赋予了极为丰富的内涵。从居住空间、膳食营养到专业护理等基本需求，每一个环节都得到了无微不至的关注，共同为长者的人生晚年阶段构筑起理想的生活体验。Wentworth Grange 对“关怀”的深刻理解，不仅体现在建筑、景观园林和室内设计中，甚至延伸至员工制服的细节之上，无不展现出其对物理环境在日常福祉中所起作用的敏锐感知与深刻体悟。
从博物馆和教育设施到机场和摩天大楼，拉斐尔·维诺利（Rafael Viñoly）参与了许多不同的建筑项目，并在这些项目中解决了不同规模、用户以及主题的问题。除了他所面对的来自的经济、地理、技术、社会或文化变量等挑战外，我建议我们从他最初的作品出发，去回顾一下到那些富有争议的作品，再由最近的项目收尾，一睹他为我们留下的宝贵建筑遗产。
Empl 总部坐落于奥地利群山环抱之中的卡尔滕巴赫村（Kaltenbach）。作为一家消防车及其他特种大型车辆的制造商，其产品涵盖越野车、移动野战医院以及食品温控运输车等。无论其具体功能为何，每一辆车都是独一无二的，且经过精心打造。这些最终成品均陈列于 Empl 的交付大厅内——这是一个极具设计感的生产车间，也是向客户亲自交车的地方。该建筑共设有五扇轴转门，其中一扇尤为引人瞩目。在《开启》（Opening up）系列纪录片的第四集中，FritsJurgens 将带我们深入探访这一独特空间。
在理想的居住维度中，门应当能够无缝地消失与重现，在需要时随心构筑起连接或屏障，实现极致的空间灵活性。如今，住宅室内设计日益融合了工作与休闲双重属性，既需要满足欢聚的社交场景，亦需保障静谧的独处时刻；办公空间同样如此，亟需以更具弹性的方式连接不同的区域与活动。在此背景下，无论是传统的开放式布局，还是细碎的格子间，这些过去行之有效的空间概念已难以满足当下的需求——因为单凭其中任何一种，都无法赋予空间真正的灵活性与适应性。
思考我们如何居住就是思考建筑。人们对住所的最初需求是这门学科的起始，直到今天住宅仍是建筑师们最关心的问题之一。提供舒适度、寻求材料创新、尊重记忆、改变文化等多个诉求层次累积、交织于住宅的设计之中。因此，如何综合想象、考量当代家庭的设计是一个巨大的挑战。为了寻求新的视野，我们与 Ulises Design Studio 合作，意在了解人工智能 AI 如何在 15 个不同国家的背景之下“想象”当代家具。在现实与虚构的数据中，由 AI 生成的图片可以为建筑师带来空间实践、图像生成的新灵感及重要思考。
从描绘历史场景的具象画作，到现代主义的几何抽象构图，几个世纪以来，瓷砖在巴西建筑的不同历史阶段与表现形式中扮演着重要角色。如今，瓷砖铺贴不仅在排列组合（无论是随机还是特定规律）上展现出无限可能，制造商提供的丰富色彩与图案也为其增添了多元的视觉表达。
对建筑师来说，品牌塑造不仅是拥有一个设计精美的 logo。事实上，在推广你的建筑公司时，一个有标识性的品牌是传达你的公司与众不同之处的基础。
在 Archmark 过去 10 年间对建筑公司、工程施工公司和家居维修服务商的品牌塑造以及品牌重塑的经验中，我们开发出了一套让打造品牌比想象中简单且成果出人意料的针对性流程。在本文中，我们会分享我们和客户合作时使用的这些步骤，让你可以将它们应用到自己的品牌塑造上。
尽管长期以来人们认为新生儿不能看到颜色，但最近的研究表明他们确实可以区分不同的色调。即使小孩可能没有完全意识到他们在看什么，但明亮视觉的印象和效果仍然会引起强烈的反应。 这个事实贯彻了我们的一生：颜色可以高强度地影响我们的感受。建筑师和设计师长期以来一直利用这一点，尤其体现在室内空间方面。无论是凸显特定的建筑特征、营造特别的氛围、区分开放概念布局中的区域，还是通过最后的修饰元素点缀房间，颜色都是专业人士在整个设计过程中的关键工具。色彩混搭/撞色（color blocking）——多种大胆色调的组合如果运用得当，会呈现出色的作品。
联合国的一项调查显示，2018年全球约有55%的人口居住在城市。到2030年，这一比例预计将增长至60%。既然城市将成为如此多人的家园，评估这些空间并保障居民的生活质量便至关重要——而考虑到当前的人口聚集及其所带来的巨大影响，这无疑是一项严峻挑战。
然而，生活在城市并不意味着必须远离自然、被灰色与混凝土包围。绿色城市就是最好的例证。尽管城市中心的生活带来了一系列挑战，但也孕育着寻找空间转型解决方案的契机，从而推动社会发生重要且必要的变革。
由于当代家庭要求的变化，为智能、灵活和可持续的空间设计的建筑控制系统正变得越来越复杂。在推动智能家居发展的过程中，电气工程取得了许多进步，这些进步在提高性能的同时丰富了美学并降低了对环境的影响。为了顺应这些全球趋势，JUNG公司用于现代建筑技术的系统在现代电气安装的所有领域（如开关和控制）不断深入研究新的可能性。临时装置 INVISIBLE 展示了智能的可持续发展，是一个电气工程探索连接的隐藏优势的空间。
在我的创作中，建筑摄影与考古学之间的联结相当个人化。这种联系更多源于对个人美学视野产生深远影响的实践经历，而非某种刻意构建的底层理论框架。当然，理论框架依然存在，正如一种观察结构与表面材质的独特视角——而这正是直接得益于我在考古研究中所积累的专业技能。
第九届深港城市\建筑双城双年展由建筑与城市规划学者鲁安东、青年建筑师王子耕和设计策展人陈伯康（Aric Chen）三人共同担任总策展人。延续深双“城市即展场，展览是实践”的原则，深双主展首次来到罗湖，选址粤海城·金啤坊。展览于2022年12月开幕，将持续至2023年3月，在三个月展期内将有超过两百场活动依次举办。
2023年媒介建筑双年展（Media Architecture Biennale 2023，简称 MAB23）将于6月14日至15日（线上）及6月21日至23日（线下）在加拿大多伦多举行。本届双年展包含主旨演讲、圆桌论坛和奖项评选，旨在为关注媒介与建成环境的研究及实践群体提供交流平台。MAB23 将汇聚来自建筑、艺术、设计、城市规划、媒体与传播、城市信息学以及公共政策等领域的学生、学者和专业人士，共同分享新思想并塑造这一不断发展的领域。
MAB23 的主题之一是“（去）参与”（(Dis)engagement）。
