白色栅栏这一近乎陈词滥调的意象，早已成为“美式梦想”理想蓝图的代名词。而在栅栏后方，无一例外地铺设着修剪得完美无瑕的草坪，宛如一块承载生活徐徐展开的绿色地毯。然而，这一意象及其承载的联想并非偶然。比阿特丽斯·科洛米纳（Beatriz Colomina）在其著作《战时家政》中指出，自二战以来，草坪便在美国的国家想象中占据了核心地位。它首先变为了士兵们期盼回归的家庭稳定的象征，为后方留守者提供了一个能为国家履行义务的空间；而在战后，它又宣扬了一种通过辛勤耕耘与奉献来维系的理想化生活方式。近年来，草坪再次沦为冲突的阵地——这一次，是在那些渴望捍卫这一理想化形象的人，与那些试图打破这种单一性以期为社会和生态多样性留出空间的人之间展开。
你能想象这样一种学习体验吗？传统的建筑学知识与游戏、人工智能（AI）、模拟和增强现实（AR）完美融合。这正是南加州建筑学院（SCI-Arc）的 MA2 课程所呈现的核心价值。这种创新的融合不仅赋予了学生在传统设计、理论和实践方面的核心技能，还为他们提供了深入探索重塑设计行业的尖端技术的工具。
在印度这样一个多元化的国家，医疗卫生领域既面临着棘手的难题，也蕴藏着巨大的机遇。随着人口呈滚雪球般快速增长，该国的医院基础设施在可及性、服务质量和公平性上面临着越来越大的压力。尽管城市发展受制于这些客观条件，但建筑师们已经开始将创新的设计解决方案作为调和手段，以期弥合印度城乡之间在医疗质量和可及性方面的差距。
grabowski.spork architektur 事务所正代表 PE Merhenthaler GmbH（德国两大房地产开发公司 Bauwens 和 Ampure 的合资企业）设计位于德国埃施博恩（Eschborn）的首座木混结构高层办公楼——“The Change”。该项目的 BIM 流程堪称典范，生动展现了智能数字化工作流如何助力实现卓越的设计成果。
仅仅一个小时内，太阳照射到地球上的能量就超过了全球一整年消耗的总和——而太阳能屋顶正是为此而生。这些外观时尚、富于科技感的电池板正在彻底改变我们对能源的认知，其产生的清洁电力不仅能将碳足迹减少高达 80%，还能节省数千美元的能源账单。如今，太阳能电池板不仅效率更高、更为耐用，而且还能完美融入现代建筑，将住宅转化为“微型发电厂”。
长期以来，人与机器之间的关系一直错综复杂且微妙，对现代手工艺者而言尤为如此。尽管机器通常被视为提高生产力的工具，但将手工与机械效率进行简单对比可能会产生误导。机器能够不知疲倦地精准执行任务，但这往往会掩盖定义人类手艺的独特品质。
与机器不同，人类天生是不完美的，而恰恰是这种不完美孕育了创造力与自我表达。当人亲手重复一项任务时，他们是在一种节奏中进行的，这种节奏由超越了单纯机械重复的意识和理解力所引导。这种节奏不仅仅是一种物理模式，更是心、手、眼合一的体现——这是一种机器无法复制的联结。创造这一行为本身，伴随着所有微妙的变化和不完美，正是赋予人类作品意义与价值的源泉。
在捷克布拉格附近的贝劳恩卡（Berounka）河谷，Stempel & Tesař Architekti 事务所打造了一座非凡的私人住宅。该建筑呈狭长形态，主要由钢和玻璃构筑，并配备了超大尺寸的 air-lux 滑动窗。整个体量如同一座码头般探入周围的景观之中。
Villa Sidonius 展现了最纯粹的景观视野与远眺体验。这绝非偶然——贝劳恩卡河沿岸的风光因各类自然保护区的动植物群而极具特色。坐落于布拉格西南郊区的切尔诺希采（Černošice）镇同样掩映于绿意之中。正是这种生态环境启发了 Stempel & Tesař 事务所，设计出这座如同一座自山坡向自然延伸的码头般的独栋住宅。
新一代可持续实践正在重塑建筑格局。其中的“秘诀”何在？答案在于创新、生态意识，以及最根本的——对自人类文明伊始便伴随左右的天然资源的重新审视与价值发掘。尽管这些知识从未真正失传，但长期以来，与这些材料相关的建造技术一直退居幕后。如今，它们正在复兴，并在应对现代挑战的过程中，重新确立自身作为未来建筑中不可或缺且经典永恒的要素。
在全球范围内的室内外空间中，石材与大理石正持续巩固其作为建筑与设计核心材料的地位。CHC 精选系列旨在激发灵感，打造出兼具永恒张力与优雅质感的空间。探索如何将大理石与石材融入您的项目之中，为其注入现代感与独特格调。
随着哈尔科夫在乌克兰毁灭性冲突后踏上漫长的重建之路，诺曼·福斯特基金会与 Buildner 联合发起了一项全球设计竞赛，旨在重新构想该市最重要地标之一——自由广场。作为苏联时期城市规划的象征，该广场及州政府行政大楼在 2022 年 3 月 1 日的导弹袭击中遭到严重破坏。这场袭击使大楼沦为废墟，也让广场留下了冲突的烙印。
俗话说，“观其友，知其人”。这意味着，你选择与谁为伍，很大程度上彰显了你自身的品格。
若以此格言来衡量，总部位于布雷西亚（Brescia）的 Mara 品牌显然正处于上升期。这家长期专注于生产具有强大技术含量系统和家具构件的“意大利制造”品牌，正迎来其品牌身份的焕新。它正从一家传统的办公家具制造商，转型为兼顾办公与住宅双重需求的设计品牌。而其近期携手的一众外部合作设计师，更是彰显了品牌不俗的雄心。AMDL CIRCLE 与 Michele De Lucchi、Christophe Pillet、Ferruccio Laviani 以及 Marcello Ziliani，他们每一位都带来了无可置疑的深厚设计造诣和屡获殊荣的丰硕成果。
在行政和专业语境中，乡村环境往往难以界定，且带有显著的偏见与复杂性。尽管人口和密度阈值是划分行政边界最常用的决定因素，但基础设施、就业和服务等其他因素同样塑造了乡村环境的特征。在美国，人口普查局并非根据乡村自身的特征或资源来定义“乡村性”，而是通过其“缺失”来定义，即“不属于城市地区的任何人口、住房或区域”。对于设计与规划界而言，界定乡村环境的未来至关重要。这不应套用城市资源或基础设施的指标，而是要为灵活性、适应性和健康设计一套全新的框架。
本周，尼古拉斯·瓦伦西亚（Nicolás Valencia）在播客节目 TERRAZA 中与智利建筑师桑德拉·伊图里亚加（Sandra Iturriaga）展开对话，共同探讨《Mapocho Aguas Abajo》（ARQ 出版社）一书。该书由智利天主教大学 Mapocho 42K 实验室（Mapocho 42K Lab）编制，旨在重新发掘智利圣地亚哥马波乔河下游段的遗产与景观价值。
本周，Nicolás Valencia 在播客《TERRAZA》中与美裔委内瑞拉籍建筑师 Elisa Silva 展开对话，共同探讨了她的著作《纯粹空间：拉美自发性定居点中的公共空间改造》（Puro Espacio: Transformaciones del Espacio público en asentamientos espontáneos de América Latina，Actar Publishers 出版）。该书对墨西哥、哥伦比亚、委内瑞拉、巴西、阿根廷、秘鲁和智利等国社区的一系列公共空间介入项目进行了深入分析。
本周，尼古拉斯·瓦伦西亚（Nicolás Valencia）在播客节目《TERRAZA》中与智利建筑师罗德里戈·蒂西（Rodrigo Tisi）展开对话，共同探讨其著作《表演性客体与空间》（Objetos y espacios performativos，Ediciones ARQ 出版）。该书作为一项专题研究，探讨了在学术界及创意学科领域中，观察、阐释和确立特定表演实践可能性的关键节点。
10月12日（星期六），第19届布宜诺斯艾利斯国际建筑双年展举行了颁奖典礼。本届双年展在多个类别中颁发了重量级奖项，旨在表彰近年来国际上最杰出的建筑项目与作品。在国际评审团的参与下，由卡洛斯·萨拉贝里（Carlos Sallaberry）、罗伯托·孔韦尔蒂（Roberto Converti）、米格尔·朱拉多（Miguel Jurado）、丹尼尔·穆尼兹（Daniel Muñiz）、卡洛斯·迪巴尔（Carlos Dibar）、马蒂亚斯·格鲁斯伯格（Matías Glusberg）、洛伦佐·莎士比亚（Lorenzo Shakespear）和克劳迪娅·法埃纳（Claudia Faena）组成的双年展执委会，对参展提案以及此前通过公开征集入选的项目进行了评审。
在本周的《TERRAZA》播客节目中，尼古拉斯·瓦伦西亚（Nicolás Valencia）与巴西建筑师、评论家吉列尔梅·维斯尼克（Guilherme Wisnik）展开对话，探讨其著作《在迷雾中》（En la niebla）（Bifurcaciones 出版社出版）。该书收录了一系列随笔，以“迷雾”隐喻当今世界的不确定状态，并串联起关于空间、艺术和政治的当代辩论。
每年，各大设计赛事都在悄然推动着创意边界的拓展，为全球的建筑师和设计师树立起新的标杆。这些竞赛不仅是对创新的表彰，更是其加速器，不断激发着下一波突破常规的瞩目设计。得益于这些平台，我们得以见证美学、智慧与匠心的非凡融合，并在整个创意行业中激起深远的回响。
德国设计委员会（The German Design Council）也投身于这一浪潮，于近期公布了备受瞩目的2024年“标志性设计奖：创新建筑（ICONIC AWARDS 2024: Innovative Architecture）”获奖名单——其成果堪称惊艳。这一业内梦寐以求的奖项旨在表彰建筑与创意领域的全方位学科，涵盖了前瞻性的空间概念、突破性的建筑项目、前沿的产品设计、卓越的品牌传播以及材料的创新应用。
洞石——被古罗马人称为 lapis tiburtinus——数世纪以来一直是意大利设计传承中最具标志性的材料之一。从罗马帝国的历史古迹到诸如千禧教堂和和平祭坛博物馆等当代杰作，这种石灰石在建筑史上留下了深远的印记。随着时间的推移，其美学价值伴随着艺术与设计的发展而演变，在适应技术进步的同时，依然保持着其在现代建筑中的精髓与生命力。
在过去的二十年里，豪瑞可持续建筑大奖（Holcim Foundation Awards）已投入2000万美元，致力于表彰那些由具有行业变革性的建筑师、设计师和工程师所主导的项目，他们积极倡导可持续设计与建造的创新实践。
为了更好地讲述这些成功故事，该基金会推出了名为“与获奖者对话”（Words with Winners）的系列短片。该系列包括与墨西哥城 Taller Capital 事务所联合创始人 Loreta Castro Reguera 的对话，探讨了极具创新性的 La Quebradora 水上公园的设计，该项目于2018年获得了豪瑞可持续建筑大奖。
《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档畅谈设计、建筑与日常生活的播客节目。该节目由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 主持，每期邀请不同的创意领域专业人士进行即兴对话，展开富有深度且个性化的探讨。
节目以坦诚而幽默的方式涵盖了广泛的主题：既有嘉宾访谈，也有面向同行设计师的实用建议，还有对建筑及其他项目的点评，或是对日常生活与设计的随性探索。观众及听众可以通过 The Second Studio 官方网站，以及 iTunes、 Spotify 和 YouTube 收听或收看该节目。
本周，来自 FAME Architecture & Design 事务所的 David 和 Marina 深入探讨了住宅建造中的“设计-建造”（Design-Build，即设计施工一体化）模式。他们探讨了“设计-建造”模式的定义、此类公司中执业建筑师缺失的问题、效率与经济性、施工质量、降低成本的途径、缺乏透明度的弊端，以及哪些业主适合或不适合选择此类公司等话题。
20世纪中叶，非洲大陆迎来了大多数国家的独立浪潮。这一狂欢的时代孕育了前瞻性的社会思潮，以及与过去彻底决裂的渴望。作为一种建筑运动，现代主义完美契合了当时的需求，而新独立的国家也纷纷开展了大规模的建设规划，以彰显其作为主权国家的完整功能。
酒店这一建筑类型，生动地映射出了那个时代复杂的建筑与政治历史。它们之中，有的是为了接待国际代表团而特意建造，有的是为了提振旅游业，还有一些则是顺应了强势领导人的个人意志。尽管在当时属于边缘化的建筑类型，但非洲各地的数家酒店如今已成为记录其国家重要历史片段的实物载体。
陶瓷砖的历史几乎与人类文明一样悠久。它起源于古美索不达米亚，大约在4000年前首次被使用。如今，作为一种风靡全球的视觉符号，瓷砖兼具简约克制与如画般的艺术表现力，并拥有极为丰富的色彩与纹理选择。经过黏土、矿物与水的高温煅烧，瓷砖蜕变为一种坚固耐磨的材质，适用于极多元的场景。
在如今的意大利境内，瓷砖的生产与应用在古罗马时代便已大行其道，其中尤以精美绝伦、色彩斑斓的马赛克拼贴最具代表性。这些古老的美学风格，无疑为现代瓷砖设计奠定了最早的基调。到了文艺复兴后期，瓷砖的应用愈发广泛。意大利工匠将这一载体锤炼为一门精湛的艺术，时至今日，意大利依然是全球公认的陶瓷与瓷质砖的*顶尖*产地。
人们不再需要在PVC地板和强化木地板之间做艰难的抉择，因为弹性混合地板（hybrid resilient flooring）巧妙地结合了这两种材料的最佳特性。Kiwi 是一款由 80% 木材制成的天然地板，得益于高端浸渍技术的应用，实现了 100% 的防水性能。该产品含有 80% 的木材，其余 20% 则由植物树脂组成，这意味着它 100% 不含 PVC，是一款真正绿色环保的选择。
