《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档关于设计、建筑和日常生活的直言不讳的播客节目。该节目由建筑师大卫·布鲁斯·李（David Bruce Lee）和玛丽娜·布尔德罗内（Marina Bourderonnet）主持，每期邀请不同的创意专业人士进行即兴对话，展开富有深度的思考和个人化的讨论。
节目以坦诚而幽默的方式涵盖了广泛的主题：有些集数是深度访谈，有些则是为同行设计师提供的实用建议、对建筑及其他项目的评析，或者是对日常生活与设计的随性探讨。您也可以在 iTunes、Spotify 和 YouTube 上收听 The Second Studio。
在本期节目中，大卫和玛丽娜解答了听众的两个问题：如何应对建筑学院中的失败感，以及建筑学是否真的艰难且充满压力。两位主持人探讨了为什么新生往往对成功抱有不切实际的幻想、如何拥抱失败、为什么不应一味寻求老师或客户的认可、如何应对“愚蠢的”设计作业、如何克服设计停滞状态，以及成为建筑师面临挑战的主要原因等诸多话题！
2022年瓦伦西亚世界设计之都公布了其5月份的最终日程。在四个多星期的时间里，一系列开幕式、推介会、学术研讨会、放映会和展览将席卷全城，分布在各大文化与创新中心以及最杰出的博物馆和画廊中。
“周日读书”栏目由 Enorme Studio 的 Carmelo 主持。在栏目中，他深入探讨了20世纪60、70和80年代那些被遗忘的建筑出版物、书籍和建筑杂志，讲述它们背后最引人入胜的故事。
在经历2022年的暂停后，该栏目携第19期回归，题为“永远年轻”（Siempre Joven）。本期讲述了埃托尔·索特萨斯（Ettore Sottsass Jr）的故事：在62岁这年，当大多数普通人都在考虑退休时，他却与四位二十出头的年轻人共同创立了一家工作室，并由此彻底改变了设计史。
No País dos Arquitectos（在建筑师的国家）是由萨拉·努内斯（Sara Nunes）创办的一档播客栏目。她也是建筑电影制作公司 Building Pictures 的负责人。该播客旨在带领听众了解葡萄牙当代经典建筑背后的专业人士、项目和故事。虽然人口仅有一千多万，但葡萄牙在建筑专业领域却非常引人瞩目，其建筑创作水平远远超出了其人口和领土规模的限制。
在第四季的本期节目中，萨拉与特蕾莎·努内斯·达·蓬特（Teresa Nunes da Ponte）就圣卡塔琳娜宫（Palácio de Santa Catarina）的改造项目以及里斯本这座城市的百年历史展开了对话。请在下方收听对话并阅读部分采访内容。
为汇聚全球智慧与先进理念，为深圳临空经济发展建言献策，“深圳临空经济发展战略及实施策略国际咨询”现已正式启动。现面向全球优秀咨询机构及规划设计机构开放报名。
库哈斯（Koolhaas）在建成首栋建筑之前，就因其新闻报道工作在建筑界声名大噪。从故事讲述者到建筑师的过渡，与其说是职业的转变，不如说是剧本的更迭。正如他所指出的：“[建筑]是一种剧本写作的形式，隐性地描述了人与空间的关系。”重新审视建筑在界定日常生活（而非仅限于建筑物和城市的建造）中的作用，它也是一种书面和口头的工具，能够阐释全球每日发生的事件，为不曾被发声的项目代言，并积极塑造建筑师这一角色的未来。
思考视觉焦点、生物群落、休憩空间，在建筑中创造律动，以及如何使空间便于维护和享用，这些都只是景观设计面临的众多挑战的一部分。如今，景观设计与建成空间之间的关系越来越受到重视。随着人们逐渐认识到自然的存在对人类和其他物种的健康和舒适多么有益，景观设计已不再仅仅是空间构成的要素。因此，思考和设计景观已成为一项日益复杂且备受推崇的实践。
这样的经历我们每个人都有过，而且也都曾做出过同样的反应！我说的当然是人们面对糟糕照明时的反应。不妨回想一下。
我们都曾置身于某些让人感觉“哪里不对劲”的建筑空间中。其症结往往在于照明，比如：灯具外观不协调、光色品质欠佳、控制不便、重点不突出（或过度强调）、频闪、阴影过于生硬或完全缺失、水平或垂直面的照度不当、灯具布置不合理，亦或是比例与尺度失调。凡此种种，皆可归结为糟糕的照明设计。
Escola da Cidade 建筑学院通过其研究生项目的“地理、城市与建筑”课程，邀请建筑师卡米洛·雷斯特雷波（Camilo Restrepo）作为客座嘉宾，分享他的学术兴趣如何至今仍推动着其职业生涯的发展。在授课过程中，雷斯特雷波在探讨领土与设计之间的关系时指出，安第斯山脉并非一道边界，而是热带地区建筑设计的一个极具启发性的前提，因为这里的空间关系几乎从未以水平的平面形式呈现。
拉丁美洲建筑双年展（BAL）无疑是对当前建筑界的一次前瞻性审视，也是连接拉丁美洲与西班牙的桥梁。如今，该双年展由 AREA 协会主办，并得到了潘普洛纳市政厅、巴斯克-纳瓦拉建筑师协会、纳瓦拉政府以及西班牙发展部的通力合作。活动主要在潘普洛纳举行，同时在马德里和巴塞罗那设有分展区，并在西班牙全国范围内进行巡回展览。
所有建筑都在运动——当然，有些建筑的动幅比其他建筑更大。建筑师在设计时需要考虑诸多因素，以容纳甚至促进几乎每栋建筑中的这种运动。然而，也有一些建筑师凭借其作为通识思考者和问题解决者的专业训练，设计出真正能够在大地上移动的解决方案。从轮子上的微型住宅，到以火车为载体的教育机构，再到卡车上的设计项目，有时建筑需要走向它所服务的人群或融入其他环境。本视频展示了这一光谱上的几个实例：首先探讨建筑师通常如何处理结构和地基中的运动，接着介绍塞德里克·普莱斯（Cedric Price）的“陶器智带”（Potteries Thinkbelt），最后聚焦于由玛雅·伯德·墨菲（Maya Bird Murphy）创立的儿童移动创客工坊——“芝加哥移动创客”（Chicago Mobile Makers）。
在由国际计划（Plan International）、国际合作组织（COOPI - Cooperazione Internazionale）和人类与包容组织（Humanity Inclusion）联合体开发的“包容性准备，有效应对：通过包容和性别视角，加强坎塔加略地区（位于利马）社区防灾与保护系统”项目框架下，由 Alejandro Merino 和 Gianella Díaz 创立的 Arquitectura del Medio 建筑事务所旨在利马里马克区坎塔加略的希皮博-科尼博（Shipibo Konibo）社区实施一项示范性工程，该项目兼顾了环境效益与可复制价值。
景观建筑与城市规划团队 LandLAB 荣获天狼星联邦领土海滨长廊开发国际竞赛大奖。这支总部位于新西兰的团队从来自48个国家的68家事务所中脱颖而出。其方案因“最有效地利用了有限的空间，并充分尊重了该地区的独特性”而最终获选。获胜方案将奥运遗产与自然景观融为一体，将该区域转化为一个充满活力的交界空间，为当地居民和游客提供一个极具启发性的环境。
联合国政府间气候变化专门委员会（IPCC）发布的新报告描绘了一幅令人担忧的图景：气候变化已经影响到全球每个角落。如果我们不能在本十年内将温室气体排放量减半，并立即着手扩大适应措施，更加严峻的冲击将接踵而至。
基于自然的解决方案（NbS）作为应对气候危机和缓解日益频繁灾害的有效途径，正在得到广泛推广，以期助力城市适应变化。雨水花园、线性公园、边坡修复和都市农业等项目，不仅能提升城市应对极端天气事件的韧性，还能为社会、经济和生态环境带来多重附加效益。
近期，圣保罗市举办了两场活动，其场地均涉及此前属于公共空间、如今已转为私人特许经营的场所。备受瞩目的“圣保罗文化不眠夜”（Virada Cultural Paulistana）在经历新冠疫情初期的停办后重磅回归，而全新的阿尼扬加巴乌谷（Vale do Anhangabaú）正是其主舞台之一。此外，最近由公共设施转为私人特许经营、并正处于一系列改建与转型之中的帕卡恩布体育场（complexo do Pacaembu），举办了ArPa艺术博览会。这一活动汇集了众多重要画廊，进行艺术品的展览与交易。尽管这两场活动的性质截然不同，但它们的运作过程都引发了对当前城市所经历的私有化模式的深刻反思。
几天前，我有机会与来自瓦哈卡想象力中心（Centro de Imaginación Oaxaca）的埃米利奥·埃尔南德斯（Emilio Hernández）进行了交流，他是 Cocina CoLaboratorio 的参与者之一。在我们的交谈中，涉及了集体参与、人居社会化营造、利他主义、种族主义等诸多社会议题。期间，我们探讨了围绕福利主义和对社区的“帮扶”所存在的不同维度、积极面与消极面，以及从特权和自上而下的视角出发进行干预可能带来的反作用与侵害性。
黑色女权主义先驱格洛丽亚·让·沃特金斯（Gloria Jean Watkins）——更为人熟知的是她的小写笔名 bell hooks——于近期逝世，享年69岁。她留下了无数思想遗产，为现代关于种族、阶级和性别的批判奠定了基石。
在她逝世后，她于1998年发表的一篇旧作，在好口碑的博客平台 Lion’s Roar 上重新传播，她曾偶尔在该平台撰稿。这篇题为《设计：鲜活的生活》（Design: A Happening Life）的文章在今天看来依然极具现实意义，让人难以相信它写于25年前。
格里姆肖基金会（Grimshaw Foundation）是一家旨在为各种背景的年轻人提供创意学习工具的慈善机构。该组织由尼古拉斯·格里姆肖爵士（Sir Nicholas Grimshaw）与国际建筑事务所 Grimshaw 的合伙人合作创立。其核心宗旨是汇聚一个由艺术家、建筑师和设计师组成的全球联动教育社群，以此支持和赋能年轻人。基金会希望在年轻人规划职业生涯的关键阶段为他们提供引导，帮助他们发掘创意产业所能提供的多元选择与机遇。该基金会于 2022 年 7 月 6 日在伦敦皇家艺术研究院（Royal Academy of Arts）正式宣告成立。
在设计利华大厦（Lever House）七十年后，SOM建筑事务所重返这座标志性现代主义建筑，再度担纲其修缮工作，延续其对该项目的长期守护。2001年，SOM曾对该建筑进行过一次翻新，在保留其原始建筑风貌的前提下，采用高性能材料修复了其外立面。此次改造则聚焦于首层、三层露台以及机电系统，旨在大幅提升建筑的节能表现。改造工程预计于2023年完工，届时将成为延长二十世纪中叶建成环境寿命的重要典范。
我们诚邀您参与 ArchDaily年度建筑大奖 的评选。诚挚邀请您投出宝贵的一票，表彰那些您认为对建成环境产生深远影响的优秀项目。这些候选项目均在2021年间发布于ArchDaily的项目数据库。通过投票，您将成为这个相互依存、公正且广泛分布的评审与同行网络的一员。正是这一网络，一直以来帮助我们去发掘并赞颂不论规模大小、功能用途、所处环境，来自世界各个角落、不同背景建筑师的杰出作品。在最初的4000个项目中，如今已筛选出 75个入围决赛项目 —— 它们代表了ArchDaily各大建筑类别中的最高水准。
请注意，注册用户可在本届 大奖 设立的15个类别中，分别为自己最喜爱的项目投下一票（每个类别限投一票）。投票截止时间为2022年2月17日凌晨12:01（美国东部时间）。再次感谢您与我们携手，持续在全球范围内推广和普及优秀建筑。
现代艺术周（Semana da Arte Moderna）百年庆典活动已拉开帷幕。过去一周内，各大媒体纷纷刊登关于这一主题的深度报道与文章。毕竟在一百年前，一群艺术家汇聚一堂，为了创造一种面向未来、反叛过去的艺术而努力，在音乐、诗歌、绘画和舞蹈中探索“巴西特质”（brasilidade）的全新表达方式。为了探寻这一盛事如何引领巴西文化走向新轨迹并延续至今的深远影响，我们特此整理了本篇指南，带您探访多个致敬“22年现代艺术周”的建筑与文化空间！
MetaMundo 推出了其第二个三维 NFT 项目——一座临海别墅，其中配备了 NFT 画廊、冥想亭和娱乐区。该建筑由美国建筑师兼跨界创意人路易斯·费尔南德斯（Luis Fernandez）设计，旨在打造一个集会面、娱乐和放松于一体的沉浸式空间。建筑师希望通过该项目，探讨元宇宙中建筑范式的转变。在物理定律不再适用、材料也被简化为表面图像的背景下，他提出了一个问题：建筑对元宇宙而言意味着什么？我们将如何体验并使用它？
谷歌（Google）刚刚宣布，计划在经过大规模翻新后，于2026年前入驻这座著名的后现代主义地标建筑——汤普森中心（Thompson Center）。这座曾一度面临拆除威胁的建筑，将由JRTC Holdings LLC和Jahn建筑事务所共同进行翻新，以满足谷歌对弹性混合办公模式的需求，并容纳这家科技巨头在芝加哥的1800名员工。
