由吉恩·冈（Jeanne Gang）在《建筑嫁接的艺术》（The Art of Architectural Grafting）一书中推广的“建筑嫁接”概念，为城市更新和可持续发展提供了一种变革性的方法。该方法从植物学和园艺实践中汲取灵感（即将新芽接在既有植物上以增强其生命力），将新结构与既有结构相融合，使其共生共存、共同适应。与直接拆除不同，“嫁接”更注重适应性改造，在延长建筑寿命的同时，保护其文化和历史价值。
虽然Studio Gang在推广这一方法中发挥了关键作用，但“建筑嫁接”本质上体现了更广泛的原则——长期以来，建筑师一直利用这一原则来提升可持续性、节约资源并致敬历史遗产。从单体建筑到城市景观，各种尺度的“嫁接”都在重塑过去与当下的关系，在满足现代需求、应对环境挑战的同时，对既有结构进行适应性改造。通过重新构想历史建筑的当代用途，这一方法推动了城市景观的可持续演化。
时至今日，开罗仍拥有充满活力的历史、丰富的建筑文化与深厚的遗产。在外界眼中，这些依然是这座城市最鲜明、最具代表性的象征。然而，除了作为埃及首都，以及拥有尼罗河、沙漠、喧嚣的街道、博物馆、考古遗址和历史建筑之外，如今的开罗又呈现出怎样的面貌？在过去的几十年里，这座城市经历了迅猛的城市转型，其呈现出的面貌与老一辈及年轻一代记忆中——那些关于街道、街区和建筑的青春印象——已截然不同。
开罗的人口已从20世纪60年代的400万激增至如今的2000多万，与此同时，其城市版图自60年代以来扩张了约400%。建成区占大都市区面积的近一半，年城市增长率达2%至4%——远高于加拿大、德国、日本、意大利和瑞典等国约1%的常规增长率。在如此快速的城市化进程下，农业用地目前占大开罗地区总面积的比例已不足10%。这座城市犹如一幅不断演进的多元拼图，由50多个各具特色的街区组成，每个街区都承载着独特的身份认同与人口构成，共同交织出开罗丰富多元的城市肌理。
西澳大利亚州政府宣布将对珀斯音乐厅（Perth Concert Hall）进行翻新。这座拥有51年历史的建筑已被列入文化遗产名录，在该市的文化版图中占有举足轻重的地位。音乐厅最初由建筑师 Jeffrey Howlett 和 Don Bailey 设计，此次大规模升级将由 OMA 澳大利亚事务所与总部位于珀斯的 WITH Architecture Studio 联合主导。该项目计划于2025年初开工，旨在为西澳大利亚交响乐团（WASO）打造一个现代化的基地，并通过增设全新的公共空间、升级便利设施和改善座椅布局来提升访客体验。
清溪川（韩语中称为清溪川）自东向西穿过首尔市中心，流经韩国首都四个区的 13 个街区。这条溪流在历史上扮演了不同的角色，直到 20 世纪 70 年代被一条高架公路覆盖。30 多年来，这条自然动脉一直隐藏于地下。直到 2003 年，市政府才启动了一项恢复项目，旨在将这条城市河道重新融入城市肌理，振兴当地经济，并复兴该地区的历史和文化。此次复兴工作由金米京设计公司主导。自 2005 年项目完成以来，它迅速成为首尔最受欢迎的旅游景点之一。此外，它已成为众多城市研究的焦点，许多研究都对其对首尔城市、经济和生态背景的影响给予了积极评价。
法国建筑公司 Coldefy与阿尔巴尼亚工作室 Atelier 4、Sempervirens 和意大利公司 AEI Progetti 合作，刚刚赢得了为阿尔巴尼亚地拉那公共行政中心设计的国际竞赛。这个 31000 平方米的项目将把 20 多个政府机构汇聚在一起，旨在提高行政效率，同时促进公众可达性和参与度。
WXCA 建筑设计事务所日前公布了其新博物馆的设计方案，该馆旨在纪念1918至1919年间大波兰地区的爱国起义及其人民的胜利。博物馆选址在历史悠久的圣阿达尔贝特山（St. Adalbert's Hill）附近，毗邻一座拥有800年历史的教堂，落成后将成为一处重要的文化与历史地标。除了历史承载功能外，该博物馆还致力于为波兹南市民提供一个当代的公共空间，以彰显这一集体记忆。WXCA 建筑师事务所于2019年赢得了该博物馆的设计与城市概念竞赛。项目已于2024年初动工，预计将于2026年正式向公众开放。
任何创新都伴随着磨合、颠覆，以及最核心的——经验的积累。在建筑业这一历史悠久且对变革持保守态度的领域，新型建造体系往往会面临一定的疑虑和排斥，需要对随之而来的挑战进行客观审慎的评估。尽管木框架（wood frame）体系在美国、日本和德国等国已得到广泛应用，但在巴西却从未普及。这主要归因于该国建筑业长期依赖劳动力密集型模式，且深植于传统砖石与混凝土建造方法的现状。
然而，随着劳动力供给的紧缩以及对效率和可持续性要求的不断提高，建筑行业正逐步开始探索创新的替代方案。在此背景下，位于弗洛里亚诺波利斯（Florianópolis）的 Parkside Carvoeira 项目脱颖而出，作为拉丁美洲最高的木框架建筑，它堪称该地区的一座创新里程碑。该先锋项目由 Parkside、Desterro Arquitetos 建筑事务所和当地建筑商 Tecverde 合作开发，采用该体系作为一种可持续且高效的解决方案，以满足巴西当代建筑的发展需求。
在建筑设计里浇入孩童天马行空的想象力会产出怎样意想不到的成果？建筑教育又能以怎样的形式"从娃娃抓起"？让小朋友参与设计和建造房屋听起来似乎不可思议，但实际上，孩子们在设计过程中可以展现出惊人的创造力和想象力。虽然很多时候他们的设计可能不具备实际建造的可行性，然而正是这种天马行空的想象，能够激发他们对建筑、艺术和空间规划的兴趣，而建筑设计也从孩子的视角出发获得了更多的可能性。
被选为 ArchDaily 2024 年最佳新实践之一的个个世界 WikiWorld，正引领儿童建筑教育与社区建设的新风尚。这家位于武汉的工作室专注于探索“普通人”的智慧与方法。WikiWorld 团队认为 —— 建造不仅是人类的天性，也是连接与理解自然的方式。
ArchDaily 本次对话穆威，了解穆威自身与建筑设计相关的经历见解、WikiWorld 开辟的“与家庭共创，带着小朋友造房子”的建造模式以及和这个模式相关的实践。在采访过程中，穆威和我们分享了 WikiWorld 团队在工作坊设计与组织流程上的方法，这些方法既基于他们的专业知识，也融合了年轻参与者带来的新颖视角。与此同时，穆威还探讨了关于自然与社区设计的观点如何塑造团队的工作、有效沟通的策略、以及整个团队当前面临的挑战与取得的成就。
随着全球生态和社会危机的加剧，建筑师不得不重新评估自身角色、影响力及设计方法。伴随着人们“新需求”的涌现，必须探索新的建筑营造流程来予以回应。然而，这依然面临着来自现有行业惯例和追求经济利益的巨大阻力，导致更具综合性的解决方案往往难以落地。基于这些观念，加拿大建筑中心（CCA）推出了由副馆长 Francesco Garutti 策划的全新三部曲纪录片及展览系列“Groundwork”（在地实践）。在该项目中，CCA 筛选并跟拍了三位/组知名当代建筑师及其事务所。记录他们在深化概念和开展田野调查的过程中，如何审慎、敬畏地与场地及当地社区互动。随着三条平行故事线的展开，观众得以近距离观察是什么促使这些建筑师去探索替代性的设计路径，以及他们所经历的重重挑战。
首场展览开幕及影片放映于2024年5月举行，随后举办了项目策展人与建筑师的对谈活动，共同探讨了“当今建筑何为”这一议题。展览及现场展出的丰富元素，引导观众跟随 DnA 建筑事务所主持建筑师徐甜甜的脚步，回到2022年夏天，一同“走向海岛”——中国湄洲岛，开启第一场场地探索。
墨西哥城因其丰富的博物馆、遗产地和文化丰富性而闻名。事实上，这座城市的首都拥有173多个博物馆，大大小小分布在其16个市区（alcaldías）中。这些文化空间的存在注入并加强了这座生机勃勃的城市的艺术魅力与特色。许多开创性的墨西哥建筑师将现代艺术与建筑交织在一起，这催生了标志性的博物馆和墨西哥现代主义建筑的经典作品。
Skidmore, Owings & Merrill (SOM) 宣布了重新开发标志性的北密歇根大道 875 号（正式名称为约翰·汉考克中心）第 95 层和第 96 层的计划。该建筑最初由 SOM 于 1967 年设计并于 1970 年落成，被公认为世界上第一座多功能综合体摩天大楼，现已成为芝加哥天际线中极具辨识度的地标。此次重新设计旨在将这两个总面积达 30,000 平方英尺（约 2787 平方米）的楼层改造成观景台，使其成为该市极具吸引力的全新目的地。
Tamayouz 卓越奖宣布，黎巴嫩建筑师兼教育家、贝鲁特阿拉伯建筑中心创始主任乔治·阿比德（George Arbid）荣获享有盛誉的2024年穆罕默德·马基亚建筑奖。该奖项也被称为“中东年度建筑人物奖”，旨在表彰阿比德在阿拉伯地区现代建筑遗产的记录、研究和倡导方面所做出的不懈努力。穆罕默德·马基亚奖设立于 2014 年，旨在纪念伊拉克著名建筑师穆罕默德·萨利赫·马基亚博士（Dr. Mohamed Saleh Makiya），用以表彰对该地区建筑和建成环境产生深远影响的个人或团体。
英国皇家建筑师协会（RIBA）宣布，由 Grimshaw、Maynard、Equation 和 AtkinsRéalis 设计的伊丽莎白线获得2024年 RIBA 斯特林奖。自1996年创立以来，这一享有盛誉的年度奖项旨在表彰英国最佳新建筑。以伊丽莎白二世女王的名字命名，伊丽莎白线代表了伦敦交通网络的重要发展。该线路将雷丁和希思罗连接到埃塞克斯和伦敦东南部，线路总长62英里，隧道长26英里，是一项复杂而庞大的工程，每个工作日可容纳70万名乘客。
约80%的巴西人口居住在曾经是森林的土地上，却对此毫无察觉。在巴西，历史的演进一直伴随着城市与森林的对立。这种文明模式从根本上建立在对本土生态的破坏之上，取而代之的是单一作物和入侵物种。仅仅几个世纪，我们便通过强加的城市化规范、荒凉的建筑和不可持续的景观设计，将一个生物多样性极其丰富的森林大陆变成了贫瘠的环境。我们生活在曾经的森林之上，却拒绝将城市视为森林的遗迹。[1]
纽约市长埃里克·亚当斯（Eric Adams）联合“第五大道的未来”伙伴关系（Future of Fifth Partnership）宣布了一项计划，拟将布莱恩特公园（Bryant Park）至中央公园（Central Park）之间的第五大道改造成一条以行人为主的林荫大道。该项目计划将人行道拓宽46%，减少车行道，通过缩短人行横道来提高行人安全性，并增加绿化和照明。该倡议始于“第五大道的未来”公私合作伙伴关系，该机构已选择 Arcadis、Sam Schwartz Engineering 和 Field Operations 来主导设计、研究及方案设计工作，预计将于2025年夏季完成。
扎哈·哈迪德建筑事务所（ZHA）获得了阿利舍尔·纳沃伊国际科学研究中心的设计权。该中心将整合纳沃伊国家文学博物馆，并设有一个可容纳 400 人的礼堂，用于表演、活动和会议。此外该中心还包括一个国际研究中心和一所可容纳 200 名学生的住宿学校，专注于乌兹别克语、文学和音乐的传播和教学。
Diller Scofidio + Renfro 刚刚公布了新墨西哥大学艺术科技中心的设计方案。该项目占地 60000 平方英尺。这一全新建筑位于历史悠久的 66 号公路沿线，将成为连接校园与阿尔伯克基市之间的纽带。其内部空间主要被设计为用于表演、电影和技术的空间，与此同时，建筑所处的地理位置也促进了建筑本身与周围环境的联系与互动。
总部位于纽约的建筑事务所 Field Operations（因西雅图滨水区及纽约高线公园的设计而闻名）将与多伦多本土事务所 Brook McIlroy 携手，共同承担改造多伦多加德纳高速公路（Gardiner Expressway）下方未充分利用土地的重任。该项目由 The Bentway 保护协会（The Bentway Conservancy）联合多伦多市政府共同发起，是旨在振兴该高速公路沿线未充分利用空间的第二阶段开发项目。此次计划将把位于丹·莱基路（Dan Leckie Way）与斯帕迪纳大道（Spadina Avenue）之间的三个大型交通岛，改造成一个占地 11,500 平方米、用于休闲和社区活动的公共空间。
MVRDV 与华艺设计携手，赢得了位于中国深圳东部的深圳坪山体育公园的设计竞赛。该体育公园将配备一系列广泛的设施，包括羽毛球及其他竞技运动场馆、全新的中国国家羽毛球训练中心和国家健身中心，以及供公众使用的各种便利设施。该项目的核心亮点是设有 100 个羽毛球场，这一特色也激发了建筑设计灵感，尤其是长达 240 米的羽毛球拍头部形状的屋顶设计。
美国建筑师学会（AIA）中东分会现已开启第11届年终会议暨设计奖的参赛申报通道。本次盛会将于2024年11月22日至23日期间在充满活力的卡塔尔首都多哈举行。这一业界瞩目的盛事将汇聚思想领袖、行业专家和设计爱好者，共同探讨设计领域的最新趋势、创新与挑战，并重点关注卡塔尔令人瞩目的发展进程。
大都会艺术博物馆近日举办了一场大型展览，聚焦于第二代现代主义建筑大师保罗·鲁道夫（Paul Rudolph）多元且富有创新精神的职业生涯。他的作品可与埃罗·沙里宁和贝聿铭等泰斗齐名。本次展览题为“实体化空间：保罗·鲁道夫的建筑”，展出时间为2024年9月30日至2025年3月16日，广泛涵盖了鲁道夫的建筑贡献——从佛罗里达州的实验性住宅、市政项目，到富有远见的城市超巨型结构及综合体摩天大楼。
在作为香港商业、金融、文化和娱乐活动聚集地的中环地区，一座地标式摩天大楼与一家世界著名的艺术品拍卖行之间能产生怎样的碰撞，二者是否能打破并超越艺术品拍卖的传统会展中心框架，创造出一种全新的空间和运营模式？作为全球历史最悠久的艺术品拍卖行之一，佳士得 CHRISTIES 在其位于香港地标建筑 The Henderson 的全新亚太总部中做了一次大胆且成功的尝试 ——
全新亚太总部的空间特点及策略主要包含以下四点：
1.大型可移动电动墙体
2.自动照明和智能建筑控制系统
3.垂直展厅
4.开放办公空间
坡屋顶和阶梯式地形是虽然古老却仍然高度有效的分散及排走雨水的解决方案。虽然如今的大多数建筑仍然采用传统的坡屋顶或平屋顶，但建筑材料和施工技术的进步正在推动设计探索和布局变化的更大可能性。这促使了绿色屋顶、被动式隔热解决方案以及创新型屋顶设计的兴起。其中一个有趣的现象是楼梯式或阶梯式屋顶的出现，它们一方面能与所在场地很好地融为一体，另一方面也为项目提供了额外的功能空间。
