2022年10月6日，首届 MECCA x NGV 女性设计委任项目（MECCA x NGV Women in Design Commission）正式开幕，展出了墨西哥建筑师塔蒂亚娜·比尔巴鄂（Tatiana Bilbao）创作的大型装置作品。该作品探讨了将衣物作为保护象征的概念，以及与之相关的家务劳动、性别与社群实践。MECCA x NGV 女性设计委任项目是一项年度系列活动，每年邀请一位国际女性设计师或建筑师为维多利亚州国立美术馆（NGV）馆藏创作一件具有重要意义的新作。作为澳大利亚首个且唯一一个此类项目，该委任项目将为展出具有时代意义的世界首秀作品提供平台，以放大女性设计师和建筑师的贡献。
建筑以及环绕我们的空间，如同艺术、时尚、饮食等诸多支撑起特定社会物质与社会建构的要素一样，在维护该社会确立的道德与文化价值方面，发挥着至关重要的作用。在各类人造空间中，住宅在私人领域内外的权力关系生产与再生产过程中，或许扮演了最为核心的角色。
从性别与性取向的角度来看，家庭环境最鲜明地体现了建筑作为道德载体的作用——它不仅固化了男女两性特定的社会角色，还强化了将核心家庭视为西方社会基石的观念。
圣保罗工业联合会文化中心（CCF）举办名为“人造景观：圣保罗与布雷·马克斯”（Paisagem construída: São Paulo e Burle Marx）的展览，展期至2023年2月。本次展览由吉列尔梅·维斯尼克（Guilherme Wisnik）、海伦娜·塞维罗（Helena Severo）和伊莎贝拉·小野（Isabela Ono）共同策展。展览分为三个主要板块，展品来自布雷·马克斯研究所（Instituto Burle Marx），重点展示了由罗伯托·布雷·马克斯（Roberto Burle Marx，1909-1994）及其合作者为圣保罗市规划的城市生态项目。展览呈现了其作品与里诺·列维（Rino Levi）、保罗·门德斯·达·罗查（Paulo Mendes da Rocha）等著名建筑师之间的对话，并展出了其针对圣保罗公共空间（如特里亚农公园、伊比拉普埃拉公园、安罕加包谷地和塞广场）提出但未曾实施的全新方案。展览通过绿色城市的设计理念，突显了他在保护南美生物群落方面的环境行动主义及先驱地位。
空间灵活性已成为建筑领域越来越受重视的特征之一。在我们所居住的动态社会和空间中，具有不断调整其空间布局甚至结构以适应不断变化需求的建筑物是有必要的。提供一个能适应而非完全静止的空间是当今世界的首要任务，其还能扩展到从家庭到公共的许多不同项目类型中。例如，能够在需要时创建预留房间的办公室和会议中心将会使这些大型开放空间变得更加通用。
在这些情境下，无论是自滑动还是带滑轮的可移动隔板都是特别有用的解决方案，但它们也会挡路且通常在声学方面表现不佳。因此，Skyfold 专门开发了一款可垂直伸缩的玻璃墙，其在关闭时能完全隐藏在天花板中，从而解决上述关于活动隔断的这些困扰。作为 Skyfold 的最新产品，Prisma 还增加了全透明的属性、简洁的线条和轻巧的结构。
在政治、经济、社会和生态等外部环境如同失控过山车般剧烈动荡的当下，我们正在发现一个事实——这在某些人看来或许显而易见，但对于习惯于将消费者“标签化”的商业世界而言却是一个不小的挑战：人类其实是多面且多变的。咨询巨头埃森哲旗下的创意分支 Accenture Song 的 Baiju Shah 指出，“以生活为中心（life-centric）”正在取代“以客户为中心（customer-centric）”。因为人们在为地球的未来而焦虑地进行规划时，也正努力将焦点拉回自身，关注个人的健康、幸福与生存。
“建筑的希望（Hope for Architecture）”是克莱·查普曼（Clay Chapman）的号召，被他描述为“应对不确定未来挑战的建筑策略”。事实上，“建筑的希望”是一种砖石和木材技术，是从古代重新发明和改编的。十五年前，克莱和他年轻的家人搬到了俄克拉荷马州的卡尔顿兰丁（Carleton Landing），以完成一项使命，即创造一个社区并探索这项技术。
Ennead 建筑事务所公布了位于中国历史港口城市无锡的无锡艺术博物馆的设计。作为华东地区艺术与文化的新地标，无锡美术馆与中国传统园林艺术文脉交相呼应。坐落于尚贤河湿地公园内的无锡美术馆和艺术公园是无锡市传统园林基因的延展与表达。整个建筑空间 “洞空灵透交错、虚实空间互生”。方案设计灵感源自江南特有的太湖石形态，融合了东方园林艺术与现代人文肌理。这种沉浸而复杂的结构，创造了一个优雅而又充满艺术气息的环境，使得人们可以在广阔的自然环境中闭眼冥想，开展精神上的追求与思考。
儿童游乐场（Playgrounds）是配备有各类游乐设施、专门供儿童休闲娱乐的空间，孩子们在这里可以锻炼身体运动机能并培养社交技能。然而，这类空间在我们的城市和文化史中出现的时间并不长，它们是伴随着人们将“童年”视为人类发展关键阶段这一认知而诞生的。
位于布宜诺斯艾利斯自治市的托尔夸托·迪特拉大学（UTDT）建筑与城市研究学院（EAEU）旗下图书馆与当代建筑研究中心（CEAC）宣布，已将《Block》杂志的所有文章完整数字化，并收录于托尔夸托·迪特拉大学数字知识库。值此创刊25周年之际，两家机构决定将全部九期杂志在线免费公开，以期为构建具有深度和认同感的建筑学做出贡献。
2021年3月，ACO与AIT-Dialog成功开启了一场遍历全球七大洲的虚拟之旅，邀请建筑师、城市规划师、工程师及景观设计师共同参与“beyond.aco | 跨越大陆的建筑”（beyond.aco | architecture across continents）系列活动。如今，这场旅程仍在继续：欢迎加入2022年11月8日的下一场直播活动，聆听国际演讲嘉宾带来的富有启发性的精彩演讲。
一个建筑的立面或与城市环境相融合，或引人注目，讲述着一座建筑的故事。立面是建筑表达的媒介，与建筑接触时，我们通过它建立对建筑第一印象，并通过透明度、动态变化、纹理和颜色，以及其他美学可能性为室内定调。当然，立面作为围护结构也发挥着至关重要的功能作用，作为抵御极端天气条件的保护屏障，直接影响着透光率、能源效率和声学舒适度。因此，建筑师面临着一个重要的挑战: 在外观的设计和性能之间取得平衡。要做到这一点，在设计阶段选择合适的材料是至关重要的。
当下，我们在建筑与建成环境中对自然、手作和原创性的追求，正在纠正过去因大规模生产合成材料制品而给陆地和海洋带来的部分伤害。与此同时，它也展露出当代人对空间温度、舒适与诗意的渴望。这种渴望或许自20世纪70年代的经济衰退以来便未曾如此强烈——正是那场经济危机在设计界为竹藤材质以及极具治愈感的“圆润”家具敞开了大门。
丹麦海事建筑工作室 MAST 开发了“水上陆地”项目，该系统可以为在水上建造几乎任何东西，提供了一种适应性的解决方案：浮动房屋、露营地，甚至是小型公园和社区中心。该项目代表了对海平面上升和城市洪水风险增加的认识的回应，也使得人们对于建造水上建筑的兴趣日益浓厚。“水上陆地”提出了一种灵活且可持续的解决方案，与以前的解决方案有所不同，以前的方案往往被证明难以适应、运输，并且经常使用不可持续的材料，例如聚苯乙烯填充的混凝土基础或塑料浮桥。该项目是在 Hubert Rhomberg 和初创工作室 FRAGILE 的支持下开发的。
波士顿（Boston）建筑师布莱恩·希利（ Brian Healy ）在他的早期职业生涯中四处奔波，然后在新英格兰地区定居和从事建筑工作。他在佛罗里达州、加利福尼亚州和纽约都有工作室，最终在波士顿开设了自己的办公室。希利于 1978 年在宾夕法尼亚州立大学获得建筑学学士学位，并在耶鲁大学继续深造学习，在那里他遇到了诸如詹姆斯·斯特林（ James Stirling ）、文森特·斯卡里（ Vincent Scully ）、约翰·海杜克（ John Hejduk ）、阿尔多·罗西（ Aldo Rossi ）和西萨·佩里（ Cesar Pelli ）等有影响力的教授。
希利在 1981 年获得建筑学硕士学位，然后利用耶鲁大学、范艾伦学院（Van Allen Institute ）和罗马美国学院（American Academy in Rome ）的旅行奖学金，在世界各地旅行了一年，探索了爱尔兰、意大利、希腊、苏丹、埃及、印度、尼泊尔和泰国的古代遗址。在这次旅行之前，他曾在查尔斯·摩尔（ Charles Moore ）和西萨·佩里的办公室工作。旅行回国后，他在佛罗里达州设计并建造房屋，然后在纽约为理查德·迈耶（Richard Meier ）工作。1985 年，他创办了布莱恩·希利建筑事务所。与此同时，他在北美 20 多所大学任教，包括耶鲁大学、哈佛大学、麻省理工学院和宾夕法尼亚大学。希利在 2004 年担任波士顿建筑师协会主席，并在 2011 年至 2014 年期间担任 Perkins + Will 的设计总监。
近日，墨西哥城市政府、联合国教科文组织（UNESCO）与Airbnb宣布达成联盟，“旨在将墨西哥城打造为拉丁美洲创意旅游与远程工作者的首选之都”。这一消息已通过墨西哥城市政府的社交媒体及Airbnb的新闻中心发布。事实上，早在2021年8月9日，联合国教科文组织就已经公布了这一战略，旨在“助力墨西哥负责任且可持续的旅游业复苏。为了让更多社区享受到文化与创意旅游带来的红利，Airbnb将在联合国教育、科学及文化组织（“联合国教科文组织”）的指导下，推广传统旅游路线之外的全新目的地与体验项目。”
今年的联合国气候变化大会（即COP27）是在多重全球危机交织的背景下召开的。
新冠疫情的连锁反应与俄乌冲突导致能源价格创下历史新高。与此同时，前所未有的气候灾难正在全球范围内造成毁灭性的广泛破坏。历史性的暴雨、极端高温、干旱、山火和风暴几乎席卷了世界的每一个角落。
为纪念埃莉萨·阿尔托（Elissa Aalto，1922-2022）诞辰百周年，阿尔瓦·阿尔托基金会举办了一场巡回展览，展示这位才华横溢、富有影响力的芬兰建筑师兼设计师的一生作品。展览于2022年9月至11月23日举行，展现了她与其著名建筑师丈夫共同在阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）建筑事务所的日常生活，以及她在公共和私人领域中所扮演的角色。此次巡回展览将在罗瓦涅米（Rovaniemi）、阿拉耶尔维（Alajärvi）和坦米萨里（Tammisaari）等城市举行，这些城市拥有许多由这对传奇芬兰建筑师夫妇设计的建筑。
浴室不仅仅是一个实用性和功能性的空间，它可以是一个放松的隐秘、独处和自我照顾的地方。它可以作为家庭中的一片宁静绿洲，也可以作为一个创造大胆组合和突出原创性的空间，甚至可以用不同的质地、颜色和配件来摆脱常规设计，作为一个给访客带来惊喜的房间。为了达到每个项目的预期效果，为每个浴室配件指定最合适的部件是至关重要的，这包括马桶、储物空间、墙壁和水龙头、淋浴器等配件。
法国里尔自然历史博物馆 将在其 200 周年之际进行重大的建筑改造。Snøhetta 被选中，与包括场景设计师 Adeline Rispal 和来自 Taktyk 的景观建筑师在内的跨学科团队合作，共同修复该建筑群并使其现代化。他们所设想的改造计划将支持该市把城市更新与保护城市历史建筑相结合的雄心。该项目总面积为 7500 平方米，预计于 2025 年完成，修复后的建筑将容纳灵活的展览区，更大规模的存储空间以及花园。
最近的统计数据表明，如果一个人活到80岁，其中大约72年将在建筑物内度过。考虑到人们不在家时，也多在封闭的建筑环境中工作、学习或从事有趣的活动，这是合理的。然而结合现在的情况，这一数字还会增加。在一个日益混乱和不确定的世界中，尤其是伴随着气候变化和全球疫情的持续影响，人们对呆在受保护、受控制以及平和的室内环境中的愿望比以往任何时候都强烈。建筑师们面临着一个重要的挑战：即在设计的最初阶段就考虑室内空气质量、采光和亲生物特征等因素，以创造出舒适、高效和健康的室内环境。当然，这涉及到敏锐、因地制宜地选择材料，或是通过避免某些有害健康的成分，或是通过整合舒缓和促进健康的无毒产品。
TheWomen Bauhaus 是一个由五位女性艺术家共同组成的新艺术团体，由导师萨宾·马塞利斯（Sabine Marcelis）领导。她们从包豪斯的女性成员的遗产中汲取灵感。该项目是由奢侈护肤品牌莱珀妮（La Prairie）委托进行的，作为其对艺术的持续赞助的一部分。项目的灵感来自包豪斯的代表人物，如纺织艺术家 Otti Berger 与 Benita Koch-Otte，以及雕塑家、金工和设计师玛丽安·勃兰特（Marianne Brandt）。该项目还希望能够引起人们对加入到包豪斯中的女性成员的重视，尤其是对她们那些经常被忽视的遗产，她们为确认自己是艺术家和设计师身份而进行的斗争很少得到认可。
PIXCITY 是由 PIXCITY DAO 发起的一个原型项目，旨在鼓励人们对未来城市进行探索、设计与建设。这是一个融合了新技术与艺术设计的实验性项目，将通过线上和线下相结合的方式共同完成。
为迎接墨西哥最重要的传统节日之一（亡灵节），建筑师 Miguel de la Torre 每年都会在11月1日和2日设计一座专属的装置艺术。在这项传统庆典中，万寿菊（cempasúchil）扮演着核心角色，这种原产于墨西哥的植物在秋季盛开。根据可追溯至前西班牙时期的古老传统，人们会用黄色和橙色的万寿菊瓣铺设道路，因为人们相信这些花瓣保留了太阳的光芒与温暖，能够为重返人世的亡魂指明方向。
混凝土被公认为造成了全球 8% 的二氧化碳排放，本应被列入建筑材料的“黑名单”，永远钉在建筑史的耻辱柱上。然而，在全球快速城市化的浪潮下，混凝土凭借其无可比拟的施工便利性与结构强度，依然在建筑行业中占据着不可动摇的统治地位。
“若无法取而代之，便设法改良之”——这是建筑界在创新道路上笃信的箴言。目前，行业正致力于研发混凝土及其原材料与外加剂的各种环保替代品。因此，随着混凝土迈向绿色环保行列，这场“混凝土革命”——即将其作为美学外立面、室内装饰与配件，甚至家具、灯具以及结构框架的创新应用——得以毫无束缚地继续蓬勃发展。
