无论在何种设计策略中，色彩搭配的选择都起着至关重要的作用。除了影响美学、空间感知以及所引发的情绪外，所选色彩还能定义空间的独特个性。在选择配色方案时，必须综合考量建筑的背景、用途以及居住者的生活方式，同时还要关注色彩之间的相互作用，无论是作为互补色，还是用于突出或制衡主导色调。
涂料色彩不仅关乎室内舒适度，更对使用者的感知与行为产生着深远影响。与建筑结构和装饰元素相辅相成，涂料的使用进一步完善了建筑与设计中色彩搭配的定义。正如往年一样，宣伟（Sherwin-Williams）发布了其年度色彩趋势，今年命名为 Terra Colormix 2023。该系列包含40种趋势色彩，灵感源自人类与所处空间之间丰富的交织共鸣。接下来，我们将通过展示该系列多样化应用的具体案例，介绍适用于工作空间、教育空间、医疗中心、多户住宅、当代住宅及款待空间等不同项目类型的配色方案。
每年，公共土地信托组织（TPL）都会发布其“公园评分”（ParkScore），对美国 100 个常住人口最多城市的公园系统进行排名。今年，该组织还探讨了评分居前城市的积极健康成效，重点调研了 800 多个将公园与医疗卫生体系相融合的创新项目与实践。
在过去十年中，人类文明变得如此“觉醒”（woke），以至于我们为此创造了一个新词。虽然这种新近燃起的“觉醒”意识源于在早期“黑人的命也是命”（#BlackLivesMatter）运动中，人们致力于揭示生活中那些固有、却长期被忽视的种族、社会和政治不公与行为，但在近年来，它已逐渐演变为对各种不公正现象的公开呼吁与谴责。
正如《ArchDaily好建筑指南》所说，建筑的目的是“为我们的居所赋予形态”。该书的第一章“好建筑体贴入微”指出，为了提升人居空间的生命质量，我们需要采用一种充满人情味且兼具同理心的方式。
巴拿马城正经历着一场建筑复兴。那些因岁月流逝而显得陈旧与破损的建筑，如今正在经历翻新、修复与现代化改造。在这股城市更新浪潮中，Sketch 建筑事务所扮演了重要角色。该工作室将自己定义为“充满活力、跨学科，并坚信设计应当兼具智慧与趣味”。
诸如 STEPS 舞蹈学院、DiabloRosso 画廊以及多功能建筑 La Moderna 等翻新与改造项目，均清晰地展现了该事务所围绕“高效与契合”展开的变革精神。以下为您详细介绍这些项目。
光——作为我们感知周围世界的方式——是一种不可或缺且富有情感的建筑元素。在全球范围内，建筑对光线的引入和限制各有不同：热带奢华住宅的建筑师会利用大面积的玻璃窗来彰显阳光明媚的景观，而许多美术馆为了满足艺术品苛刻的避光展览要求，则拒绝使用自然光，将其完全摒弃。在建筑和城市层面，光也具有高度的象征意义，这在世界上许多大都市中都屡见不鲜。然而，在桑给巴尔群岛，这种象征意义呈现出了一个格外有趣的维度。
如果当年那位失意的法国炮弹铸造工弗朗索瓦·波赫（François Boch）不曾存在，今天的现代浴室会是什么模样？正是他毅然放弃了旧业，与儿子们在法国奥丹勒蒂什（Audin-le-Tiche）创立了一家陶艺工坊，才有了后来的故事。
这一假设固然没有标准答案，但可以肯定的是，波赫在1748年做出的这一抉择，确实为现代卫浴的发展奠定了基石——尽管他们起初只是制作简单的陶罐与水壶。此后，制陶业务迅速蓬勃发展，历史的车轮也就此转动。其成功秘诀还在于，公司凭借改良的新配方，成功生产出质量更轻、造型更精致的陶器，且价格远比昂贵的瓷器更为亲民。
对我们大多数人而言，人造环境构成了日常生活的背景。然而，当凝视一座建筑时，我们却鲜能理解其构成材料。如此一来，我们也便无法理解建筑对人类自身以及更宏大的自然系统所产生的影响。Office Kim Lenschow 旨在引起人们对此的关注，并激发关于建筑及其构成材料的批判性思考。通过聚焦于小体量（且多为住宅）的项目，该事务所试图揭示材料背后隐藏的叙事，并培养人们对周围建筑结构的更多认知与参与感。因致力于材料探索与可持续发展，Office Kim Lenschow 被评选为 ArchDaily 2023年度新锐建筑事务所之一。 自2020年起，ArchDaily 每年都会评选并推介为建筑与设计领域带来崭新视角的年轻事务所。
图纸在建筑设计中起着至关重要的作用。作为将创意转化为现实的主要载体，正是通过图纸，空间构想才得以清晰阐释。在木结构建筑中，有着各式各样的榫接、节点，以及将木质纹理进行组合并与其他结构相连接的方式。绘图不仅能精准表达细节，还能作为指导项目组装和施工的直观手册，从而便于施工人员理解与执行。为此，我们整理了一系列不同的项目，展示了表现木材应用及其潜力的多样化方式。
掩饰，妆点。它是群体主体性的表达、一种语言或符号；也是历史的凭证，亦或转瞬即逝的时髦象征。甚至是一桩罪行。装饰曾面临着各种不同的解读，一度被视为建筑学中最堕落的罪孽之一。抵制装饰的诱惑因而成为一种美德，成为真实性与未来可行性的合理表征。
随着对用户的重视——体现在其主观且非静态的需求上——在项目构思阶段逐渐成为核心，社会可持续性的概念在当代建筑讨论中的存在感也日益增强。因此，建筑中的社会可持续性旨在设计和建造能够促进社区福祉、包容性与凝聚力的建筑和城市空间。它专注于创造能够促进积极社会交往、支持多样化需求并提高这些空间居住者和使用者整体生活质量的环境。具有社会可持续性的建筑会综合考量社区的社会、文化、经济和健康层面，旨在应对社会挑战并为居民提供长期福祉。
乡土建筑是一个复杂的概念，因所处的地域和语境不同，人们对其有着不同的理解，并且它广泛存在于各种建筑类型之中。乡土建筑与其根源和发源地有着深厚的联系，每个地区的文化、气候、地形、植被以及材料和资源的可获得性等具体因素，共同定义了其核心特征。此外，乡土建筑的建造往往依赖于当地的传统建造技术。在漫长的历史进程中，人们利用手头现有的资源，逐步创造并发展出了这些技术。
人工智能会接管建筑师的工作吗？托马斯·莱恩（Thomas Lane）在《Building》杂志2023年5月刊中指出，AI 可以实现建筑师和工程师 37% 的工作自动化。然而，这很可能意味着我们能够将更繁琐的日常任务自动化，从而将更多精力放在战略性和创造性的工作上。
正如 Revit 和三维软件并没有取代建筑师的工作、而只是改变了工作方式一样，AI 工具很可能也是如此。同时，与 AI 管理相关的新任务等也将应运而生。
2023年沙迦建筑三年展（Sharjah Architecture Triennial）于2023年11月11日开幕，将持续至2024年3月10日。它如同一尊隐喻，引导人们关注人造环境——尤其是全球南方——在设计与技术层面的创新。展会汇集了来自25个国家的29位建筑师及工作室的成果。延续第18届国际建筑双年展上威尼斯这一全球实验性平台的理念，2023年三年展开启了相似的探索旅程，为那些在国际大展中常被忽视的声音和讨论提供了发声空间，并将长久存在却隐而未现的要素公之于众。正如策展人托辛·奥希诺沃（Tosin Oshinowo）所阐述的，在敏锐洞察全球南方与全球北方、并深刻理解两者之间两极分化的基础上，第二届展览将主题聚焦于“无常之美：适应性建筑”（The Beauty of Impermanence: An Architecture of Adaptability）。
本届三年展对现存的一切致敬，尤其是在资源匮乏却蓬勃发展的全球南方。展览秉持乐观态度，从现状中汲取教训，展现了因资源受限而诞生的替代性应对方案所蕴含的价值与智慧。“我们能够赞美它们，也能够从中学习，”策展人补充道。三年展旨在勾勒一个更可持续、更具包容性且更公平的未来——这是各方为应对气候变化挑战、探索人造环境、以及重新接纳那些未被充分重视的地域传统所作出的集体努力。“无常之美”既凸显了经受住时间考验的传统方案，也展示了应对当代困境的创新之策，强调了对当今城市化世界至关重要的微妙多元混合性。
当外围墙体被拆除之时，门多萨市前机场跑道的旧址上正在勾勒出新的规划蓝图。由美洲开发银行（IDB）与市政府共同推动的全新功能重塑项目正向前推进，旨在重新利用这片72公顷的空置土地，探索并建设一个更加开放、包容和碳中和的城市。该总体规划重点关注应对环境与气候可持续性、能源与水及卫生的高效管理、住宅、交通出行以及无障碍公共空间的策略，同时兼顾弱势群体的融入和当地社会的发展。该规划涵盖了基础设施、公园与绿地、商业与餐饮设施、科技与创新中心的建设，以及新型单户与集体住宅模式（即“未来住宅”）的开发。
该项目的官方发布会在前机场的场地内举行，门多萨政府官员、美洲开发银行成员、学生及其他受邀嘉宾出席。在此背景下，著名的巴拉圭建筑师索拉诺·贝尼特斯（Solano Benítez）受邀参与设计和建造“未来之城”的入口廊架。该廊架遵循围绕循环经济展开的城市项目技术框架，旨在将手工艺与预制件相结合。美洲开发银行的建筑师兼城市规划师费利佩·维拉（Felipe Vera）和马蒂亚斯·林塞（Matías Lince）指出，此举旨在“从基于极高隐含能机制的传统建造，转向能耗更低的材料循环利用”。贝尼特斯的设计从探索砖（巴拉圭建筑中最具代表性的材料）的建造可能性出发，致力于以高效和因地制宜的方式推动建筑解决方案，优先考虑对材料的智慧利用。
在曼哈顿中城，林肯隧道入口周边的十字路口曾是纽约市最令人头疼的街区之一。杂乱的高速公路匝道、缺失的人行步道以及混凝土路障，使戴尔大道（Dyer Avenue）与第30街的交口成为一处人们避之不及的区域。
如今，得益于一条耗资5000万美元的全新高架连接通道，行人可以避开地面的车流，通过一座长600英尺（约183米）的L形天桥，在离地30英尺（约9.1米）的高空安全通行，将高线公园（High Line）与莫伊尼汉火车大厅（Moynihan Train Hall）直接相连。
世界各地商业海港的建设，尤其是在我们今天所称的全球化进程初期，是无数城市得以诞生和构建的主导性因素。因此，探讨城市与港口之间的关系，实际上也是在探寻城市自身的历史、形态及其在时间维度上的演变。这些港口区域在贸易繁荣、经济增长以及城市生活的演进中发挥了决定性作用，使这些城市成为了文化、商业和社交交流的生命线和战略枢纽。
酒馆和餐厅的核心功能，在于为无论是独自光顾还是结伴而行的顾客提供一个释放日常生活压力的环境与氛围——在这里，人们既可以在僻静角落独自小酌，也可以融入更具社交氛围的热闹群体中。
甚至在新冠疫情导致更多实体店面临永久停业之前，随着网络电视和外卖服务的兴起，“宅家（staying ‘in-in’）”——即足不出户、随时能倒头大睡的惬意状态——就已经成为更主流的选择。因此，如今越来越多能提供比传统酒馆问答（quiz night）或卡拉OK更具互动性的娱乐场所纷纷涌现，也就不足为奇了。
以下是五个专为“人生玩家”设计的酒吧与餐厅案例。
1月24日是第五个“国际教育日”，今年的主题是“投资于人，教育优先”。该纪念日由联合国大会宣布设立，旨在推动强有力的政治动员，共同勾勒发展蓝图，并加速实现可持续发展目标4：优质教育。
办公空间在设计与建筑中发挥着至关重要的作用，塑造了我们在职业环境中的工作与互动方式。这些空间经过精心设计，旨在促进健康的产出、鼓励团队合作，并为员工提供一个温馨且富有启发性的环境。新冠疫情过后，人们的工作生活方式发生了重大转变。因此，各家企业一直在适应并重新设计新的工作模式，推行弹性工时与混合办公政策。
工作生活方式的演变进一步影响了办公室设计，使其如今更加注重健康、安全、个人空间与协作。数十年来，建筑设计中的办公空间一直在适应不断变化的工作格局。随着这些空间不断演进以满足劳动力变化的需求，设计师们探索了各种设计迭代，以倡导不同的价值导向。
本周精选的“最佳未建成建筑”展示了由 ArchDaily 社区提交的多个项目，重点呈现了各具特色的办公空间。从瑞士较为正式的银行总部，到乌克兰的混合用途商业中心，这些设计深刻地影响了人们在其中工作的方式。
世界刚刚见证了有记录以来最热的几个月，而未来的前景远不容乐观。气温上升正推高制冷需求，这可能会引发用电量增加与碳排放上升的恶性循环。在一个同时面临前所未有的城市化与气候危机的星球上，建筑能效与制冷技术的结合变得前所未有地至关重要。
在各种——如果不是全部的话——建筑功能中，有一个功能是基本且共通的必备要素：卫生间。无论是住宅、办公室、商业空间、剧院、博物馆、宗教场所、公园还是学校，设计中都少不了它。在一些国家，公共厕所与公共交通或垃圾收集一样，是城市基础设施的一部分。作为人类的一项基本权利，尽管全球仍有相当一部分人口无法享有，但卫生间的发展始终与历史进程相伴。现代性带来了公共与私密的分离，在西方社会，这一空间也变得越来越私密。
建筑历史充满了多元的表达与语言，直接回应着其所处的特定语境。宏观的历史中包罗着无数个具体的故事，这也意味着多元传统的并存。只需草草翻阅任何一本建筑史书，“普世传统”的概念便会不攻自破。
诚然，同时代的建筑流派往往具有共同的宣言与准则，但这绝不意味着形式上的千篇一律。然而，当我们直面历史的多样性以及随之而来的多元传统时，不难发现，特定的地域确实孕育着其特有的建筑形态。葡萄牙无疑是一个拥有深厚建筑传统的国度，而卡洛斯·卡斯塔涅拉（Carlos Castanheira）正是这一 traditions 的杰出代表之一。
随着北半球夏日的临近，自然万物随气温升高而焕发生机，人们走到户外（无论是独处还是聚会）的渴望也愈发强烈。对于身处都市的人而言，公共公园固然是不错的去处，但若能在自家宅邸中独享一片自然，其带来的奢华体验与幸福感则是无可比拟的。
特别是在住宅项目中，建造花园是与自然建立连接最常见的方式。然而，正如以下四个案例所展示的，庭院同样能够成为感知四季更替的绝佳窗口。借助露台门、天窗或无框玻璃窗，居住者无需担心风吹雨打，在室内几乎任何一个角落都能将盎然绿意尽收眼底。
作为墨西哥城 LIGA 建筑空间（LIGA, Espacio para arquitectura）文化活动的一部分，本月初，Juan Campanini 与 Josefina 的展览“在彼岸”（Al otro lado）正式开幕。他们于2017年在阿根廷布宜诺斯艾利斯创立了自己的事务所，自那时起，他们的实践便聚焦于建筑设计、教学与研究。此次空间介入装置由一个全新的外立面组成，旨在将墨西哥城的景观重新解读为由多个可识别部分组成的碎片化肌理。
