由科尔多瓦木材、家具及设备商会（CAMMEC）发起、科尔多瓦省建筑师协会（CAPC）主办的“木结构可持续住宅原型”国家创意竞赛，提出了这样一个基本要求：设计一个以木材为核心材料的微型住宅原型。

评委会最终将一等奖授予了 Agustín Berzero、Valeria Jaros 和 María Emilia Darricades，合作成员包括 Maximiliano Torchio 和 Tomás Quaglia。以下，我们通过设计团队的自述来了解这一获奖项目。

现代而带有超现实感，同时兼顾功能性与舒适度。在智利圣地亚哥举办的最新一届 Casa FOA 设计与室内设计展（Casa FOA）上，新锐建筑师与设计师们打破常规，在创新的语境下重新审视卫浴这一传统空间，旨在为使用者和观者带来耳目一新的感官体验。

+ 24

西雅图具有历史意义的钥匙体育馆（KeyArena）将迎来一项耗资 6 亿美元的改造项目。作为该市引入首支国家冰球联盟（NHL）球队计划的一部分，此次改造致力于将该场馆打造为该地区“首屈一指的体育和娱乐目的地”。

该改造项目由 Populous 设计，旨在让体育馆向周边环境开放，尤其是占地 72 英亩的西雅图中心（1962年世博会举办地，也是目前正在进行改造的西雅图太空针塔的所在地）。作为该项目的一部分，该体育场馆将更名为“西雅图中心体育馆”（The Arena at Seattle Center）。

+ 4

在建筑设计深化阶段，学生和从业者会采用一系列方法来试验将要落成的建筑实体的解决方案。在这些方法中，实体模型是一个重要的媒介。从设计的角度来看，它的目的在于结合图纸中所布置的体量与平面，模拟空间关系、理解功能分区，甚至推敲构造系统。

+ 3

2011年，一项针对墨西哥城历史中心（Centro Histórico）的“2011-2016年改善计划”被递交至联合国教科文组织（UNESCO）。该项目是一项由社会团体、私人投资与政府联合发起的合作计划，不仅改善了大部分历史街区，还实现了该区域内许多建筑在社会功能和物质实体层面的双重复兴。

墨西哥城的建筑遗产远不止于历史中心。尽管最初的改善计划令这一区域大为受益，但在市中心区（Colonia Centro）内外，仍有大量建筑尚未得到任何干预或修缮。2017年地震后，受损建筑也加入了那些早已闲置、荒废或严重损毁的建筑行列，它们广泛散落于墨西哥城的各个角落。

在这些建筑中，我们希望着重挑选出几座，对其进行修缮和重新利用。基于它们独特的象征价值、建筑价值及物质特征，对其改造将为所在区域带来最深远的影响。

人们常说秘鲁高原的天气难以预测：蓝天白云可能在两小时内化为暴雨或冰雹。对此，参加第15届普诺拉丁美洲社会设计工作营（XV TSL Puno）的学生和导师们深有体会。本届工作营正在秘鲁的丘奎托（Chucuito）举行，他们本周正致力于建造三个准备交付给当地社区的项目。

“蛇”（Serpiente）、“神鹰”（Cóndor）和“美洲狮”（Puma）三个工作营分别围绕地景、遗产修复和公共基础设施三个主题，在丘奎托海拔3800多米的不同地点进行建设。该活动由拉丁美洲建筑学生协调委员会（CLEA）与秘鲁建筑学生组织（OPEA）联合主办，将于4月1日（星期日）以项目公开落成典礼宣告闭幕。

在这里，我们邀请您一同了解本届工作营（这也是该活动第三次在秘鲁举办）各团队的最新建设进展。

建筑不同于其他文化表现形式（如时尚或音乐）， 唯有身临其境，方能得到真正的体验与理解。对于极具品牌意识的企业而言，设计一座新建筑是昭示其品味与价值观的绝佳契机，但同时也带来了一个有趣的建筑难题：尽管这些建筑在日常中由公司员工全天候使用，但它们同样深深地根植于全球大众的想象之中。身处这些空间究竟是一种怎样的体验？

+ 5

凭借“尾矿植物修复机”（Máquina Fitorremediadora de Relave Minero）方案，智利队在哥伦比亚举办的2018年第11届拉丁美洲钢铁协会（Alacero）建筑学生钢结构设计大赛中荣获一等奖。

该团队由来自菲尼斯泰拉大学（Universidad Finis Terrae）的学生——迭戈·孔查（Diego Concha）、托马斯·阿吉雷（Tomás Aguirre）和特里尼达·埃尔莫西利亚（Trinidad Hermosilla）组成，指导老师为安德烈斯·埃切贝里亚（Andrés Echeverría）和克里斯蒂安·莱卡罗斯（Cristián Lecaros）教授。正如作者在设计说明中所述，该项目旨在“通过使用对矿物具有高耐受性的植物来回收和循环利用矿业废弃物，以减少并逐步缓解场地的环境风险”。

+ 17

从空中俯瞰墨西哥城（CDMX），第一眼极其震撼。浩瀚的建筑海洋昭示着我们正抵达这座全球人口第五多的首都。
这座城市规模庞大，边界难以辨识，因此在其中辨明方向，难免要借助一些城市及郊区的地标：市中心的宪法广场（Zócalo），西部的查普尔特佩克森林与塔马约博物馆（Museo Tamayo），科约阿坎区的大学城（Ciudad Universitaria）和弗里达·卡罗博物馆（Museo de Frida Kahlo），以及北出口处的卫星城（Ciudad Satélite）。

墨西哥城坐落于传统设计路线的战略地理位置，得益于与北美和欧洲之间紧密的联系与互动。值得庆幸的是，这些外来趋势在本土视角的过滤下得到了提炼：墨西哥原住民文化悠久的历史和传统深深渗透到外来影响之中，使其蜕变为独一无二的创作，并对本土材料和传统工艺表现出浓厚兴趣。

美国纽约布鲁克林区的戈瓦纳斯（Gowanus）运河如今依然散发着难闻的气味，不过相比过去，情况已经有了很大改善。这些异味是多年工业污染和未经处理的污水排放留下的后遗症。

这里在19和20世纪曾是工厂聚集区，近年来在联邦资金的支持下进行了改造更新（详见此处）。随着全新绿地的辟建，各类服务型商业纷纷入驻该街区。但与此同时，住宅房价也水涨船高，最终迫使原先的老居民不得不搬离此地。

《远离诉说》（Afastado de Quem Fala）是一部双联画形式的短片，讲述了阿鲁达湾酒庄（Adega Baía da Arruda）这一建筑项目。该项目由葡萄牙-瑞士建筑事务所 Barão-Hutter 设计，于2017年在皮科岛（ilha do Pico）建成。

The 加拿大皇家建筑师学会（RAIC）已从全球范围内选出四位建筑师授予2018年度荣誉资深会员（Honorary Fellowships）称号。今年的荣誉资深会员入选者展现了建筑师通过向行业贡献杰出设计来对社会产生积极影响的多样化方式。

获得这一殊荣的建筑师包括法国建筑师奥迪尔·戴克（Odile Decq）、布基纳法索建筑师迪埃贝多·弗朗西斯·凯雷（Diébédo Francis Kéré），以及美国建筑师威廉·J·斯坦利三世（William J. Stanley III）和约翰·索伦蒂（John Sorrenti）。

以下为荣誉资深会员的详细介绍。

还没有报名参加 Tomie Ohtake AkzoNobel 建筑奖？现在还来得及！报名时间已延长至 4 月 27 日！千万不要错过参与巴西最重要建筑奖项之一的最后机会。

Tomie Ohtake 研究所与阿克苏诺贝尔（AkzoNobel）继续对当代建筑创作进行梳理。今年是该奖项连续第五年表彰巴西当代建筑图景中的优秀建成项目。城市关系、对场地和可持续性的关注，以及设计和建造层面的创新性，是第五届 Tomie Ohtake AkzoNobel 建筑奖评选的核心标准。

Fender Katsalidis Architects 建筑事务所设计的 Seafarers Place 项目已获得规划批准，将对北岸货运棚（Northbank Goods Shed）进行耗资 4.5 亿美元的重新开发。该项目旨在振兴这一工业滨水区域，将在雅拉河畔打造一个多功能综合街区和一家五星级奢华酒店。该项目与房地产开发商 Riverlee 合作开发，旨在通过规划一个占地 3500 平方米的公共公园并对历史码头进行重大修复，彻底重塑该地区的公共空间。

建筑的造型探索在设计实践中拥有广阔的试验空间。在作品中，将形式、布局和多样化构图的构想与材料研究相结合，是一项能显著提升设计品质的策略。玻璃作为一种材料，能够精妙地应对建筑思考的核心要素，即自然采光、表面的透明与不透明度、空间边界的消融，以及建筑各部分之间建立的视觉联系。

当玻璃脱离了作为“窗户”这一最直接的使用定义时，它便能成为应对复杂设计状况、丰富空间品质的策略手段，甚至通过与钢材、木材和混凝土等其他材料的结合，在沉重与轻盈的质感之间起到平衡作用。

正如大家所知，ArchDaily 已与全球最大的流媒体音乐平台 Spotify 强强联手。从合作之初起，我们便一直在分享专属歌单，以陪伴建筑师们度过职业生涯中的每一个日常瞬间。与此同时，我们也邀请了来自拉美和西班牙的建筑师，分享激发他们灵感的音乐，甚至是那些深刻影响其职业生涯的旋律。

在本期“ArchDaily 西语版 + Spotify”栏目中，我们将为您分享我们最受欢迎的歌单：《模型制作之音》（Música para Maquetear）。如果你不得不整日与卡纸和效果图为伴，这份长达十小时的歌单将陪伴你度过那些漫长的熬夜时光。

摇滚乐因其喧嚣、狂放和深夜狂欢的特质，通常在昏暗的酒吧和夜总会中举行，这些场所的设计足以承受狂热乐迷的折腾和乐手砸吉他的激情。然而，随着音乐人名声渐起，他们最终会告别浸透了啤酒的地窖，登上更负盛名的剧院、露天剧场、体育馆和体育场。对于表演者和乐迷而言，在卡内基音乐厅（Carnegie Hall）、皇家阿尔伯特音乐厅（Royal Albert Hall）、麦迪逊广场花园（Madison Square Garden）或科罗拉多州的红石剧场（Red Rocks Amphitheater）这样的空间举办或观看一场演出，是一生中难得的重大时刻，它将伟大音乐与杰出建筑共同激发出的崇高力量完美融合。尽管这样的机会已属罕见，但仍有一小批标杆性的音乐家成功攀上了更高的声誉巅峰——他们在人类最珍贵的历史遗址中举办了仅此一次的限定演出，这些遗址包括雅典卫城、玛雅古城，乃至罗马斗兽场和埃菲尔铁塔。

虽然这些特别的音乐会让乐迷有机会亲眼见证音乐史上的高光时刻，但其中不少也曾深陷争议，因为当地官员和居民对这些珍贵文化地标可能遭受的破坏或不当的商业化滥用提出了担忧。尽管这些担忧合情合理，但这九处地标性遗址依然举办了流行音乐史上最宏大的几场演出：

十一年前，ArchDaily 带着一个明确的使命诞生：在全球范围内普及建筑信息，并赋予读者力量，共同发起包容性的讨论，从而为我们的城市带来积极的改变。通过为如今面临未来设计挑战的建筑师们提供灵感、知识和工具，我们希望能够帮助改善全球城市居民的生活质量。

在 ArchDaily 墨西哥办公室，8月3日是一个特殊的日子：

今天，我们的本地网站迎来了6周年纪念！

+ 1

著名的扎哈·哈迪德建筑事务所宣布将在拉丁美洲举办其首次展览，展出地点设在墨西哥国立自治大学（UNAM）校园内的大学当代艺术博物馆（MUAC）。此次名为“设计作为第二自然”的展览将通过模型、视听资料、绘画和照片，展出建筑师 扎哈·哈迪德的部分项目，探讨其创作实践过程，并展示设计作为其作品中形式与建造过程核心纽带的重要性和复杂性。

布鲁塞尔 Lebeau – Sablon 国际设计竞赛近日公布结果，Maccreanor Lavington 的姊妹公司 MLA+ 脱颖而出，赢得了这一旨在改造该市历史悠久的 Le Sablon 街区的国际竞赛。该团队与当地事务所 Korteknie Stuhlmacher Architecten 合作，为比利时开发商 IMMOBEL 提出了一项全新的多功能综合体开发方案，旨在实现这一核心历史街区的城市更新。获胜方案规划了办公空间、住宅、学生酒店以及一个公共广场。

巴西建筑师协会圣保罗分会（IABsp）向Wilton Paes de Almeida大楼火灾及倒塌事故的受害者表示深切慰问。除了这一事件本身所代表的悲剧之外，必须指出的是，我们正面临着困扰大多数巴西大城市的系统性问题。这些问题亟需通过统筹城市政策、住房政策、文化遗产保护以及公共资产管理等层面的讨论来加以解决。

英国建筑联盟学院（AA）公布了新任院长竞选的3位入围候选人名单。当选者将引领这所世界顶尖建筑学府及学术机构的未来发展方向。

“Adonde vas Chiloé”（奇洛埃，你往何处去）是智利建筑师协会设立的一个平台，旨在提供客观、及时并关注当地领土与文化的资讯。该平台在作为广播节目开播三年后，如今已超越原有形式，成为传播和展示奇洛埃群岛建筑实践的重要阵地，并致力于巩固自身作为全国性行业管理典范的地位，成为建筑、文化和领土发展倡议的专业传播媒介。

人们常说，负面消息也是一种宣传。然而，每年八月下旬依然是英国建筑师们屏息以待的时刻，因为此时《Building Design》杂志的读者们正在评选出英国“最丑”建筑的入围名单。虽说美丑因人而异，对这些备受争议的设计的评价也不应一概而论，但这一评选确实引发了关于建筑美学以及公众对新建筑接受度的重要探讨。

作为延续了12年、被称为英国皇家建筑师学会斯特林奖（RIBA Stirling Prize）“倒霉兄弟”的传统奖项，2018年度“脓包奖”（Carbuncle Cup）的候选名单公布了六个让英国建筑爱好者们又爱又恨的项目。该奖项往届的得主包括2012年由Grimshaw建筑事务所设计的卡蒂萨克号（Cutty Sark），以及2015年由Rafael Viñoly Architects设计的芬丘奇街20号（20 Fenchurch Street）。