自2008年金融危机以来，一批零星浮现的小型事务所（其创立均未满十五年，且体量尚不足以需要发表传统意义上的宣言）彼此独立地达成了某种相同的“拒绝”姿态：在建筑学这个过去十年里一直将“笃定”作为完美饰面进行兜售的学科中，它们拒绝过早地表现得过于确信。它们或许会抵触被归入同一门类，但这一巧合本身说明了，在2008年之后，建筑实践中的某种特质让“天真”成了唯一值得尝试的姿态。
至少从2019年起，Fala 就开始用一个由两个词组成的定义来描述自己，并在数十家建筑媒体上被一字不差地反复引用：“一个天真的建筑事务所”（naïve architecture practice）。没有脚注，没有讽刺，仅仅是一个成立于2013年的事务所，凭借着一个建筑学花了一个世纪试图摆脱的词汇，在十年的时间里建造了一系列住宅、鸟屋和公共机构委托项目。这个词引发的问题不在于其建筑是否足够优秀（它们通常确实很优秀），而在于一个事务所选择将“天真”作为公开立场意味着什么。后讽刺（post-irony）的终点与营销的起点究竟界限何在？
译者：裘怡霖
在匈牙利维斯普莱姆的哈斯沃克住房被认为是一个失败的城市发展，它被形容为“灰暗、沮丧而没有灵魂”。然而这个冰冷的结构内却安居着20000名居住者，在这个区域内它是一个“真正的城市”。
Edward Crooks,、Point Supreme、 Supervoid、 MAIO和 Paradigma Ariadné这五个著名建筑师和建筑事务所在维斯普莱姆设计周上共同完成了一个项目。这个项目通过构建了五个颜色亮丽的可移动、可持续城市工艺品来邀请参观者去改变哈斯沃克的认知和现状。
“重构主义建筑Re-Constructivist Architecture” 展览，现在正于纽约的 Ierimonti 画廊展出。该展览展出了13部新型的建筑电影，和 Coop Himmelb(l)au, Peter Eisenman 以及 Bernard Tschumi的作品。展览的标题进行了一次文字游戏，影射了1988年现代艺术博物馆的解构主义（De-Constructivist）展览。当年的展览解体了设计理论中的一种特定关系。
这次的重构主要是关乎建筑语言。建筑师抽取了各种类型的档案——精神的、数字的和纸媒的——甚至到彰显了过去三十年建筑设计特点的典型参数化和高度图表化的逻辑依据。在这些趋势建筑构成的理论系统中，那些档案无可避免地成为了敬意的对象，参考乃至引用的内容。
