“合餐”一词指的是围坐在一起分享餐食的行为。坐在餐桌边吃饭不仅仅是人类的基本生存需求，更意味着一种沟通和交流。关于一起吃饭的重要性，Cody C. Delistraty 的一篇文章对相关研究做了综述：不经常和父母一起吃饭的学生更容易旷课；不同家人共进晚餐的孩子往往更肥胖，在没有合餐传统的家庭中的年轻人，除了学习成绩较差之外，还可能更容易遇到吸毒和酗酒问题。显然这些问题都很复杂，不应仅仅归咎于一个因素。但有一个适宜的地方吃饭且不受干扰，是一个很好的起点来让每天至少有一个时段是专注于交谈和食物。这就是餐桌的作用。在这篇文章中，我们回顾了一些项目，对安排餐桌的最常见方式进行了分类。
由于可以最大程度利用室内空间，嵌入式家具越来越受欢迎，设计师也通过巧手灵思满足用户的多元化需求。嵌入式家具可以很好地适应、融合建筑空间，再配合上配置、材质等，就能实现多种功能；但这也让人不禁想问：真的是家具适应了我们的生活空间吗？抑或是家具成为了我们生活空间的主角，甚至是创造者？
米兰大学Cortile d’Onore庭院拱门之下，出现了一只凝望天空的大海鸟，作为一个隐喻，代表在目前的后疫情时代，人类对重新出发的期盼。MAD创作的公共空间装置作品“Freedom（自由）”是对包容性和无边界的首肯，也是希望的充满玩味的象征。在2021年9月5日开幕的米兰设计周中，马岩松带领的MAD建筑事务所呈现三件新作品——艺术装置“Freedom”、重新诠释迪奥经典椭圆背椅的“Meteor”、以及与意大利家具品牌Sawaya & Moroni合作的“Gu Table”。
虽然拱门在建筑中的应用可以追溯到公元前二千年，是罗马人将其广泛用于工程元素和军事胜利的象征，我们现在经常看到的是纪念性拱门。不久之后，不同的文明和文化为自己的目的采用了拱门，将结构的必要性和美学联系在一起。在这篇文章中，我们看看拱门如何从重要的结构元素演变为迷人的装饰细节。
许多人将阿尔瓦•阿尔托的作品描述为“整体艺术”概念的体现，即建筑、设计和艺术融为一体。这位芬兰建筑师是20世纪初所谓有机建筑的先驱，对我们今天所知的斯堪的纳维亚建筑产生了强烈影响。根据MoMA网站上的描述。"他的作品反映了一种深刻的愿望，即通过对形状和材料的特别处理，使建筑人性化，将理性和感性结合在一起"。其将自然光引入建筑的方法直到今天还被反复颂扬和研究。但在阿尔托的整个职业生涯中，木材应用的多样性是无法回避的主题。从建筑结构到天花板再到椅子，阿尔瓦•阿尔托把这种天然材料带到了人们的面前。
建筑师们从事着不同领域的工作，囊括了从城市街区规划到建筑微小细节在内的全部设计。而这些项目中的一个共同趋势是：家具，这一使构筑物变得可用且宜居的东西，往往是项目创造者事后才考虑的，并且仅在设计已经建成时才被人重视。
建筑师通常负责设计建筑空间并提供结构框架，而真正对空间的氛围进行渲染的重担往往落在室内设计及软装上。其中，紧跟室内趋势发展的软装家具，在营造氛围时起到不可磨灭的作用，同时还充分体现使用者的偏好及个性。
一种新兴的设计趋势是通过家具和建筑的交叉点塑造空间，创造一个动态的、高度适应性的环境，从而填补家具和建筑之间的空白。无论是对小空间灵活性需求的增加，还是以设备为导向的社会的建筑表现，建筑和家具之间的元素打开了通向空间增加多样性的大门。这些物品既不是建筑，也不是家具(或者两者都是)，它们在两种尺度的人类互动中发挥作用，为室内生活空间创造了一种新的设计方法。
Bjarke Ingels Group和挪威制造商Vestre近日公布了最新的The Plus项目，该项目将成为目前世界上最具可持续性的家具工厂。项目基地位于挪威的马格诺（Magnor），是一个致力于低碳环保制造的家具品牌工厂。The Plus旨在为全球的可持续建筑和高效生产项目提供最佳的解决方案，从而成为一个理想的订购目的地。
维特拉设计博物馆首次放映了《椅子时代》，这部长达90分钟的电影中细细地讲述了座椅这种家具的发展历史。这部电影聚焦于博物馆中的125件藏品，探索了近几个世纪以来的椅子的发展，将它们视作为“曾经的使用者的肖像”。这些椅子以他们的生产年份为序进行排列，被组织成了一个现代座椅设计的时间轴。
家具对于室内空间营造的影响可以说是至关重要的。其不光可以展现本身与空间功能的融合性，还可以塑造家具实体空间与室内空间的界限。
一个中性色调的室内空间，家具在其中扮演的角色就远远超出了其本身所具备的功能，其还可以给空间注入一种独特的氛围感。这些家具得益于其高超的设计手法，最终成为了空间内的一个标志所在。有些家具也会和知名的建筑大师产生关联，从而为其增添另一层级的寓意。
家具可以作为墙壁和楼板并定义一个空间。 但是，与以更永久的方式区分房间的结构性元素相反，家具可以用易于适应的方式在一个空间和另一个空间之间创建有用的边界。
建筑和设计工作室Hello Wood为教育机构和公共场所设计了一系列“智能”户外家具。其中包含了两件家具: Fluid Cube和City Snake。它们以现代且可持续的方式重新引入了模块化公共结构。
空间的建筑设计和其中摆放的家具可以共同定义一个房间的功能，设定特定的氛围并得以表现。 尽管建筑师或设计师可能希望特定的家具在设计完成时创造出某种外观，但家具用途的广泛性在建筑物的整个生命周期中也很重要。 建筑功能和居民的需求不仅会随着时间的推移而变化，而且商业和公共空间的拥有者都通常希望有能力对社会审美和社交趋势做出反应，以保持最新状态。
证据表明，家具的使用可以追溯到新石器时期，它已经成为了生活中不可或缺的部分。那么家具在漫长的历史中是如何变化和发展的？从稀有奢侈的古埃及家具，到强调功能性和流线型设计的包豪斯家具，以下由Angie's List制作的动图，带你领略家具设计的精彩变革。
扎哈哈迪德建筑师事务所（Zaha Hadid Architects）日前发布了他们设计的价值14万5千美元的 Lapella 椅子，这他们继续 “通过对结构和构造原理的研究后，重新诠释的这把1963年由 Hans J. Wegner 设计的标志性躺椅”。
Lapella 椅子采用了意大利大理石制作，并且保留了椅子的原始尺寸、比例和倾斜的角度，同时还引入了“现代的加工石材和碳纤维复合材料”。
罗伯特·文丘里（Robert Venturi）和丹妮斯·斯考特布朗（Denise Scott Brown）的建筑罗曼史让人无法轻易忽视。他们在同时执教的宾夕法尼亚大学邂逅；斯考特布朗主持城市规划研讨会，文丘里主讲建筑学理论。随着故事的发展，斯考特布朗在她第一次教员大会上，极力主张 Frank Furness 的威尼斯哥特式的图书馆不应该被拆除，以便于建造广场。会议结束后，文丘里接近她，为她提供支持。正如 Paul Goldberger 在1971年写到这对夫妻时所说：“随着他们的审美越来越接近，两人的感情也越来越紧密。” 建筑师会不由自主地爱上另一个建筑师。
除了学位，大多数从建筑学院毕业的学生还有什么共同点？学生贷款和幻灭感。（Megan Fowler在“从你第一份‘真正的’建筑工作中领悟的11件事”中，提到的第一点就是“幻灭感”）但随着数字时代和“副业经济”的崛起，千禧一代正逐渐将自己的热情转化为实际金钱。现在，四分之一的美国人在靠数字化赚钱。副业已经变得炙手可热，以至于成为了一门学说。它与兼职不同，副业不仅能增加收入，还能是你真正喜欢做的事情，你将它与世界共同分享，并在此过程中赚到外快。那么，有哪些合适的副业呢？下面列了一些适合建筑师与设计师从事的副业。
