
澳大利亚建筑师 Corbett Lyon为墨尔本 里昂家庭博物馆(Lyon Housemuseum) 设计的扩建工程开放。新的公众美术馆毗邻原来的博物馆,为当地和国际活动,以及展览和装置提供空间。 2009年建设 Lyon Housemuseum 后,Lyon 和他的妻子一直在扩大他们的收藏包括 Patricia Piccinini,Howard Arkley 和 Brook Andrew 的作品。

澳大利亚建筑师 Corbett Lyon为墨尔本 里昂家庭博物馆(Lyon Housemuseum) 设计的扩建工程开放。新的公众美术馆毗邻原来的博物馆,为当地和国际活动,以及展览和装置提供空间。 2009年建设 Lyon Housemuseum 后,Lyon 和他的妻子一直在扩大他们的收藏包括 Patricia Piccinini,Howard Arkley 和 Brook Andrew 的作品。
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Haysom Ward Miller在苏格兰西部高地的湖畔住宅被评为2018年RIBA年度住宅。该年度荣誉是由英国皇家建筑师协会(RIBA)颁发给英国最佳新建建筑师设计住宅。湖畔住宅在第四台“宏大设计:年度住宅”系列特别节目的最后一集中被公布为获胜者。这个获奖项目位于苏格兰的一处湖边,是为一位陶瓷艺术家设计的一个适度、可持续的住宅。

这一年我们发布了4000多个建成项目,在即将到来的新年,编辑部总结了最佳住宅项目,希望建筑师从小项目,从人居环境角度出发,创造真正的好建筑。
从偏远城郊到密集城市,从高新技术应用到本土特色研究,这八十个住宅项目展现了本年度的最佳建筑设计,下面跟随编辑脚步一起漫游在设计中。

该建筑通过由光滑的混凝土板、简单的几何体量、最小的设计策略给人们带来了一个具有超现实主义体验的建筑,本能地暗示了这就是日本建筑师安藤忠雄(Tadao Ando)的作品。在蓬皮杜中心正在进行的展览中,展出了安藤1992年在欧洲的第一个项目,Fabrica 总部大楼的图片资料。该建筑位于特雷维索市附近,是一座老式别墅,经过修复改造后,成为了一个蓬勃发展的创意研究中心。
原有的 Pastega Manera 别墅的建筑面积为 51000 平方米,经过对这座建筑的传统建筑技术和材料的深入研究,设计师重新设计了翻修方案。这些照片展示出了该建筑的历史结构与无缝装修之间在经过了完美融合后所表现出来的特点。

Matthias Jung 的拼贴画系列“Houses”以德国北部如画的风景为背景,通过对建筑立面细致地描绘来创作超现实主义建筑。从小时候一开始他在父亲的摄影实验室里消遣,他的设计师和艺术家生涯也因他对拼贴的热爱而逐步开启了。

卡尔洛·拉蒂(Carlo Ratti Associati)公布了设计方案“Greenary”,一个农舍翻新项目,这个农场以室内一棵10米高大树闻名。方案标志着 CRA 迈向赢得2017年 Mutti 番茄公司的规划设计头名的第一步,自然与建成环境之间的更为紧密结合推动了方案的生成。
树龄50年的榕树,生长于一片居住区中,被一直延伸至树顶的阶梯状区域所环绕,并由此创造出六个生活空间。与此同时,方案中还包含一个工厂,与农舍形式相似,体现着建筑之间的连续性。

通常来讲,住宅被分成公共区域,厨房以及洗浴室。然而有的时候,业主需要一些其他与其工作相关的功能需求,使得整个设计和日常空间划分变得复杂多样。作为建筑师的我们,正面临着这样一个有趣的挑战,如何将居民的私人生活与更为公共的空间和功能相结合,创造一个激动人心的混合使用空间。
假如你对设计混合住宅空间很感兴趣的话,可以欣赏欣赏如下我们挑选出的26个住宅项目,其中包含了额外的一些功能例如,商店,足球场,谷仓,温室,甚至一个滑板场。

作为2018年威尼斯建筑双年展的一部分,我们将展示完整的瑞士馆。阅读最初的提案,请参阅我们之前发表的文章“2018年威尼斯双年展瑞士馆庆祝独特的建筑表现形式”。
瑞士馆被今年的评审团授予“最佳国家馆金狮奖”称号,它在探索建筑与社会之间的特定接触机遇——住宅导览时,主动地打破了传统的表现手法。

美国建筑师协会(AIA)日前评选出了2018年小型项目获奖者名单共计11位。由美国建筑师协会Small Project Practitioners于15年前成立,该奖项主要授予”高质量小型项目“以及”意图提高建筑师在一个项目中所展现的价值和卓越设计的意识,而不是依据项目的规模或范围“的实践者们。

还有什么比一座拥有泳池的大房子更棒的呢?如下14个项目展示了在住宅里安置泳池对重量,湿度和泄漏等问题的不同解决方式。请欣赏如下由摄影师Mariela Apollonio, Kent Soh以及Marcello Mariana拍摄的作品吧。

综观历史,许多伟大的建筑都是受到了宗教的影响,被创造独特空间以便人性能进一步接近更高的力量的这种需求所驱使。如今,随着更多的人在一种前所未有的趋势下选择了世俗的生活方式,这类建筑传递出的影响——不朽,庄严,静默,以及虔诚,路易斯·康(Louis Kahn)称之为的“不可估量(immeasurable)”,勒·柯布西耶称(Le Corbusier)之为的“不可言喻(ineffable)”——是否已经无关紧要呢?
随着梵蒂冈为2018年威尼斯双年展提出的一项提议被描述为“一场既虔诚又世俗的朝圣之旅”,显而易见,宗教空间的角色正从有组织的宗教形象转变成从整体上反映一种精神性的模糊空间。
这意味着什么?建筑中的精神性是否还起着关键性作用?是否能创造同样的空间给不同宗教信仰者以及不信教者?话说回来,究竟是什么使得一个空间具有精神性呢?