建筑师在自由执业过程中构思的居住空间，回应了多元的社会阶层。他们对建筑材料的处理、建筑的构成及其具体化，已超越了单一案例的范畴，升华为一种宝贵的经验。

Form4 Architecture 联合创始合伙人兼首席艺术官、美国建筑师协会会员 (AIA) John Marx 近期推出了《美的荒谬：重塑现代主义叙事》(The Absurdity of Beauty: Rebalancing the Modernist Narrative)。该书对现代主义哲学提出了挑战，并探讨了这些讨论如何激发一个城市主义与丰裕并存的新时代。

本书是米尔顿·巴拉甘·杜梅特（Milton Barragán Dumet）建筑师生涯最全面的见证。他的建筑作品回应了人类永恒的主题，被公认为厄瓜多尔乃至拉丁美洲最重要的建筑之一。它构成了与建筑师的身份、象征性创作、独特审美及其城市世界观之间可见且有形的纽带。

《物质城市：当代澳大利亚建筑的密度与设计》

在本书中，皮耶·维托里奥·奥雷利（Pier Vittorio Aureli）从建筑与城市统一性的视角重新审视了建筑形式，并提出对建筑形式的敏锐意识是建筑介入城市政治、文化与社会生活的前提。在这项研究中，作者反对无限制的城市化扩张，提出“绝对建筑”（absolute architecture）的概念，以此作为对抗全球资本力量的手段；这是一次代际呼吁，旨在重拾城市概念及其叙事现实，将其作为重新思考建筑可能性的基石。
奥雷利回顾了那些致力于构建整体城市形态的建筑师的作品——包括塞尔达（Cerdà）、帕拉迪奥（Palladio）、皮拉内西（Piranesi）、布雷（Boullée）、密斯·凡·德·罗（Mies van der Rohe）、希尔伯赛默（Hilberseimer）、昂格尔斯（Ungers）、Archizoom和OMA——他们的作品通过精心构思的特定建筑形式，探讨了现代城市的转型及其城市影响。他们对城市的规划并非采取总体规划的形式，而是表现为一系列针对特定地点的“群岛式”干预。因此，“绝对建筑”的可能性，既是构建城市的可能性，也是理解城市及其对立力量——城市化——的可能性，而这一切都通过建筑形式的有限性来实现。

Oppenheim Architecture 出版的《Spirit of Place》是一部诗意的沉思录，探讨了建筑如何与大地建立联系。作为 Chad Oppenheim 及其事务所的首部作品集，该书将读者带入一个自然与建筑边界模糊的世界，提升了我们对周围美景的感知。凭借对人类与自然的满腔热忱与敏锐洞察，Oppenheim 创作出既宏伟又静谧的作品，唤醒了场地内在的力量。

亚马逊图书简介。 - 本书由一家在导视设计领域享有国际声誉的公司编写，书中收录了多项已在实践中得到验证的创新方法。
- 本书运用视觉信息图表，以设计师熟悉的“语言”进行阐述。
- 本书不仅填补了这一新兴领域在教育资源上的空白，其易于理解且具互动性的编排方式，也让读者能够将书中的理论应用于自身的实际项目中。

亚马逊图书简介。产品制造方式多种多样，但大多数设计师仅掌握其中少数几种技术。《Making It》一书通过特约绘制的图表、案例研究以及制造过程的实拍照片，以当代设计为载体，详细介绍了120多种生产工艺。同时，书中还从可持续性及其对环境的影响等方面对每种工艺进行了评估。《Making It》不仅适合需要了解多种生产方法的产品设计师、室内设计师、家具设计师和平面设计师，也同样适用于所有设计专业的学生。本增订版新增了六种工艺，并增设了关于“连接”工艺的全新章节。

本期《a+u》介绍了23个近期建筑与技术作品，这些作品源于其与城市结构或发展历程的关联。本期杂志重点关注这些项目在不同动机与策略驱动下的构思与实现过程。我们邀请读者跳出单一建筑的局限，审视这些作品在未来长期使用中的可能性。

亚马逊图书简介。本书探讨了地铁系统的多重维度，及其对城市所作的贡献——它不仅是功能性的基础设施，更是一个具有重塑城市空间潜力的城市设计项目。书中以郑州为例，深入剖析了这一极具代表性的案例，其基础设施发展史在中国堪称举足轻重。这座因铁路而兴的城市正迈向地铁时代，这一转型不仅将巩固其老城区的中心地位，还将作为新的城市发展轴线，服务于新区开发。本书通过定性与定量分析，结合围绕地铁展开的推测性城市设计，对地铁的城市功能潜力进行了系统性研究。

亚马逊图书简介。《宜居城市的繁荣生态》（Ecologies of Prosperity for the Living City）收录了多篇文稿、访谈及项目案例，旨在探讨2016年沃尔兹研讨会（Woltz Symposium）上提出的核心议题，包括“新颖协同”（Novel Synergies）、“工具性公地”（Instrumental Commons）以及“分散式集聚”（Dispersed Concentrations）。本书汇集了Philippe Rahm、Nina-Marie Lister、Marina Alberti、Paola Viganò、Niek Hazendonk、Albert Cuchí以及Jedediah Purdy等演讲嘉宾的最新论述，全书以20世纪一系列开创性文献为框架展开深入对话，并通过当代典范设计项目，对现有的城市挑战进行了重新构想。本书旨在为学生及设计从业者提供参考读本，强调城市设计在推动文化、社会及环境转型中的催化作用，助力城市、城镇、社区、机构及个人应对当今最紧迫的城市挑战。

汉内斯·M（Hannes M）其实讨厌直线，私下里却偏爱巴洛克式的装饰。他的孙女揭开了这个秘密，却因此身陷险境。与此同时，一位邻居因对翻修工程过于狂热，竟毁掉了存放在自家花园棚屋箱子里的“琥珀屋”。社区里的另一位居民再也无法忍受白色的墙面。他的创作冲动招致了朋友的致命愤怒。

从20世纪40年代末石油出口业的兴起，到1961年获得政治独立，再到20世纪80年代末科威特遭受入侵，这一城邦国家经历了非凡的社会与公民转型，并深刻地铭刻在其建筑环境中。在获取财富与自主权的过程中，这座古老的沿海城镇通过建筑与城市规划发生了彻底的蜕变。重要的外国建筑师与本土建筑师在此找到了拓展专业视野的契机，并迎接了构筑整座城市的挑战，在随后的四十年间留下了诸多晚期现代主义建筑的杰作。本书基于数年的跨学科研究，收录了超过150座建筑案例，通过详尽的图解与分析，旨在深入理解这些建筑所代表的变革与创新动力。

《BE – The Built Environment Trust 期刊》，第二期“福祉（Wellbeing）”，148页，售价15英镑。
新闻稿
“任何对传统建筑有品位的人，想必都会认同日本厕所堪称完美，”谷崎润一郎在《BE》新刊摘录的《阴翳礼赞》中这样写道。《BE – The Built Environment Trust 期刊》第二期带领读者漫步于“福祉”的景观之中，从日本厕所带来的审美与生理愉悦，到朱迪思·赫尔瓦根（Judith Heerwagen）关于“亲生命性（Biophilia）”的经典论述，已故作家奥利弗·萨克斯（Oliver Sacks）对“修复性公共空间（Restorative Commons）”的探讨，再到莎拉·威廉姆斯·戈德哈根（Sarah Williams Goldhagen）对路易·康（Louis Kahn）设计的加州拉霍亚索尔克生物研究所（Salk Institute of Biological Studies）中建筑与神经科学关系的剖析。

Description via Amazon. 《Bawa Staircases》旨在面向建筑学学生及专业人士，为读者提供了一份入门指南，阐述了楼梯往往是建筑或景观中最具活力与戏剧性的空间元素。本书是对斯里兰卡泰斗级建筑师杰弗里·巴瓦（Geoffrey Bawa）相关文献的重要补充，书中展示了他为住宅、公共工程、花园及酒店建筑所创作的众多且风格各异的建筑与景观设计，并重点探讨了他所设计的楼梯作品。全书收录了塞巴斯蒂安·波辛吉斯（Sebastian Posingis）拍摄的精美摄影作品，以及大卫·罗布森（David Robson）撰写的深刻文字，并辅以环境实景图、平面图和插图，共同呈现了这座迷人的岛屿以及这位建筑大师的杰作。

亚马逊图书简介。《当城市化落地》（When Urbanization Comes To Ground）是由总部位于布鲁克林的建筑事务所 CAZA 与智库 SURBA 共同开展的一项研究项目。SURBA 是一个由卡洛斯·阿奈兹（Carlos Arnaiz）和彼得·罗（Peter Rowe）共同领导的城市研究团体。本书借鉴了中国、哥伦比亚和菲律宾等地的项目案例，跨越地域、时间和文化，为读者呈现了一场关于广义城市化的寓言式旅程。《当城市化落地》汇集了一系列松散的论文，反映了人们在城市环境中——无论是物质层面还是非物质层面，结构层面还是情感层面——所经历的种种际遇。从《机器人、地下管廊与美丽新世界》（Robots, Utilidors, and a Brave New World）到《迈向大都市主义的第三条道路》（A Third Way Towards Metropolitanism）以及《标记物性与尺度》（Tagging Thingness and Scale），本书探讨了在总体规划之后，建筑学及其相关学科所扮演的角色。通过深入剖析构成这一演变中社会生态系统的关系网络，本书试图为日常生活提供一份城市指南。通过全球性的集体研究项目，CAZA 和 SURBA 将城市构建、抽象、诗意化，并将其呈现为一个历史进程、一个未来目的地、一个生产周期，以及一个由重叠现象构成的多层景观。《当城市化落地》并未试图将城市置于某种特定的意识形态之下，也无意对城市体验进行本质化或提炼。相反，本书在对城市化的不同解读之间徘徊，通过交替变换尺度和媒介，利用塑造城市的各种现象，呈现出城市这一主题及其所蕴含的演变过程。

本期杂志延续了此前出版的戴维·阿贾耶（Sir David Adjaye OBE）爵士的《a+u》专刊（2007年11月出版），重点呈现了阿贾耶建筑事务所（Adjaye Associates）自2007年以来完成的项目。读者可以从中看到，这家总部位于伦敦的事务所的业务已扩展至全球。本期还收录了建筑师本人撰写的一篇关于其光影与密度处理手法的文章。

亚马逊图书简介。本建筑指南汇集了自1999年以来纽约市最具原创性的100座建筑。作者弗拉基米尔·别洛戈洛夫斯基（Vladimir Belogolovsky）为这些建筑赋予了诸如“断头台”、“孔雀”、“鱼鳍”、“龟壳”和“啄木鸟”等绰号。这位常驻纽约的作者所选建筑，均出自全球知名建筑师之手，涵盖了那个将建筑创作视为艺术、且媒体、评论界与客户均推崇个人风格的时期。书中收录的时间跨度始于20世纪90年代末“明星建筑师”（starchitect）的兴起，一直延续至今。然而，本书的使命不仅在于记录，更在于赞颂纽约那股不断变革的能量。书中许多建筑的设计者，要么是外籍建筑师，要么是已定居纽约并将其视为家园的建筑师。通过风趣而深刻的评论、朗朗上口的绰号，以及作者对建筑师访谈的引述，这本独特的指南引领读者以全新的视角审视纽约的诸多当代地标。

Description via Amazon. 在这本内容详实且插图精美的著作中，尼尔·杰克逊（Neil Jackson）生动地勾勒了洛杉矶建筑师皮埃尔·柯尼希（Pierre Koenig）的职业生涯。正如《时代》周刊所言，柯尼希的职业生涯跨度之长，足以让他“酷了两次”。从柯尼希在旧金山的早年生活及其二战服役经历，到著名的“案例研究住宅”（Case Study Houses）项目，再到他晚年荣膺的各项大奖，杰克逊的研究以洛杉矶为背景，梳理了柯尼希建筑作品的演变历程——这座城市既塑造了他的建筑理念，也因他的建筑而呈现出独特的面貌。本书的核心内容源于杰克逊在盖蒂研究所（Getty Research Institute）柯尼希档案馆中的重要发现。书中收录了大量首次公开的图纸、照片、日记、信件、讲义、建筑合同及大学时期的项目资料，这些珍贵文献不仅加深了读者对柯尼希的了解，也为其建筑成就提供了更广阔的背景解读。通过对柯尼希“案例研究住宅”的剖析，读者可以看到他如何在住宅建筑中始终坚持务实且专注的理念，不仅敏锐地洞察到工业化住宅的优势，更极具前瞻性地融入了可持续与生态友好的设计原则。书中对加利福尼亚州哈瓦苏湖（Havasu Lake）切梅韦维（Chemehuevi）住宅项目的全新解读，则展现了教学相长在其建筑发展过程中的独特作用。在长达五十年的职业生涯中，柯尼希不仅设计了诸多标志性住宅，还亲自主持了这些建筑的修复工作，并对其遗产进行了系统梳理，确保其作品能够被当代及未来的洛杉矶中世纪建筑爱好者所见证与欣赏。    

本期杂志聚焦于2017年举办的第二届芝加哥建筑双年展。本届双年展以“创造新历史”（Make New History）为主题，汇集了来自20个国家的140位艺术家参与。本期特邀双年展艺术总监莎伦·约翰斯顿（Sharon Johnston）与马克·李（Mark Lee）担任客座编辑。第一部分通过与建筑历史学家迈克尔·海斯（Michael Hays）的对话，回顾了此次双年展；第二部分则介绍了由客座编辑及参展建筑师根据展览主题所甄选的建成作品与项目。

门槛是人类学中的恒量：它们存在于每一种文化和每一个时代。正如界限与边界，它们表达了人类与空间之间最基本的关系之一。作为分隔与连接空间的场所，门槛在不同文化中也具有强大的隐喻意义，是主体性得以转化的通道。

亚马逊图书简介。德黑兰的生活在其室内空间中繁衍并蓬勃发展。当公共空间受到监管与控制时，住宅内部便转化为了画廊、俱乐部、文化中心、工厂和办公室。室内空间不再仅仅是个人生活和家庭事务的专属领域；住宅成为了探索与培育新型集体生活的空间，也是社会冲突与政治角力的战场。凭借其丰富的图绘资料，《德黑兰：墙内生活》（Tehran: Life within Walls）对这座伊朗大都市自定都以来的室内空间政治与生态进行了考古学式的探究。本书不仅为研究德黑兰及伊斯兰/伊朗建筑提供了切入点，也为当代城市研究提供了一次方法论层面的实验。书末附录的六个项目，为德黑兰的未来构想出了一幅既充满想象力又极具现实意义的蓝图。

20世纪60年代和70年代，悉尼·库克（Sydney Cook）担任卡姆登区（Camden）建筑师期间所建造的住房项目，被公认为英国过去百年来最重要的城市住房工程。库克当时招募了伦敦最优秀的人才，这些项目——包括亚历山德拉路（Alexandra Road）、布兰奇山（Branch Hill）、弗利特路（Fleet Road）、海格特新城（Highgate New Town）和梅登巷（Maiden Lane）——确立了一种至今仍令建筑师们深感兴趣并为之赞叹的住房模式。

亚马逊图书简介。《Native Places》收录了六十四幅水彩素描，并配以关于建筑、景观、日常物件与自然的短文。这些素描传达了在平凡之地所发现的乐趣。书中的短文并非简单重复素描中的视觉内容，而是阐述了由图像所激发的思考与感悟，为平凡事物提供了全新的解读。《Native Places》的目标之一，在于改变我们的观察方式。在书中，谷仓化身为农作物与天气的指南；乡村教堂令人联想到民权与人类尊严的抗争；高速公路休息站则展现了平等社会的缩影。该书还探讨了这样一个信念：手绘与写作并非过时的技能。这两种学科为我们提供了契机，让我们在观察世界并参与其中的过程中，培养出一种自然的优雅。