O escritório Kengo Kuma & Associates venceu um concurso de projeto para o novo centro de visitantes do Parque Nacional de Butrint, um Patrimônio Mundial da UNESCO na costa do Mar Jônico da Albânia. O projeto busca estabelecer uma nova conexão entre as comunidades locais e os visitantes esperados do sítio arqueológico, melhorando assim a acessibilidade do local, que é reconhecido como uma das principais atrações culturais do país. O centro de visitantes, projetado em parceria com os arquitetos albaneses do CHwB Albania, deverá abrir ao público em 2025.
Com uma área de 12 hectares, o Parque da Inovação, localizado no bairro de Núñez, na Cidade Autônoma de Buenos Aires, inaugurou recentemente suas áreas públicas, garantindo o livre acesso de cidadãos e cidadãs a um projeto que integra empresas, universidades, instituições científicas, moradias, áreas de serviço e espaços de encontro. Visando desenvolver um ecossistema de inovação, estima-se que cerca de 6.000 pessoas vivam no local, que também deve receber em torno de 18.000 estudantes.
Como parte do consórcio Circlewood, o OMA, encabeçado por David Gianotten e Michel den Otter, desenvolveu um sistema modular para construir escolas que podem se adaptar e transformar ao longo de sua vida útil. O sistema foi escolhido pela cidade de Amsterdã para ser usado na construção de várias escolas nos próximos dez anos, como parte do programa Innovation Partnership School Buildings. A iniciativa visa construir escolas "de alta qualidade, flexíveis e sustentáveis" como forma de contribuir para a meta da cidade de se basear totalmente na economia circular até 2050.
Como parte de um concurso realizado pela Fundação Casa Wabi, em 2021 foi anunciado o projeto vencedor para o "Pavilhão de Orquídeas", desenvolvido pelo escritório CCA Centro de Colaboración Arquitectónica, sediado na Cidade do México e liderado por Bernardo Quinzaños. Projetado para a Casa Wabi, trata-se de uma estrutura de madeira permanente, sustentável e leve, voltada para a conservação de orquídeas na região de Puerto Escondido, Oaxaca. A proposta estabelece uma sólida relação entre a diversidade biológica e cultural da paisagem entre o mar e a montanha, integrando os saberes do artesanato local em cerâmica, barro, palha e madeira com a filosofia japonesa wabi-sabi (侘寂), que busca a sabedoria por meio da simplicidade.
Ao longo da última década a civilização humana tornou-se tão consciente que foi criado até mesmo um novo termo em inglês para ela, "woke" (desperta). E embora esse despertar recém-descoberto derive da busca por destacar o inerente anteriormente ignorado por muitas injustiças e comportamentos raciais, sociais e políticos em nossas vidas, durante o movimento inicial #blacklivesmatter e em tempos mais recentes passou a representar a convocação de todas as formas de injustiça.
O propósito da arquitetura, como afirma o livro The ArchDaily Guide to Good Architecture [O Guia ArchDaily para uma Boa Arquitetura] é 'dar forma aos lugares onde vivemos'. O primeiro capítulo do livro, 'Boa arquitetura é atenciosa' sugere que, para melhorar a qualidade de vida proporcionada por espaços projetados pelo homem, precisamos empregar uma abordagem humana e empática.
Como repositórios de conhecimento e catalisadores de inovação, os museus representam uma tipologia arquitetônica repleta de oportunidades. Eles atuam como intermediários entre o público geral e os/as artistas, historiadores/as e pesquisadores/as, criando o meio para a exibição de culturas e da criatividade, ao mesmo tempo em que buscam tornar o conhecimento acessível a todas as pessoas. Por meio de uma curadoria atenta e do design de exposições, oferecem uma plataforma para a educação e a pesquisa, promovendo a compreensão e a valorização de diversas culturas, histórias e ideias. Para os/as arquitetos/as, representam também a oportunidade de conceber espaços alinhados às obras expostas, criando uma experiência imersiva para os/as visitantes.
A seleção desta semana do Melhor da Arquitetura Não Construída destaca projetos enviados pela comunidade do ArchDaily que evidenciam arte, tecnologia e inovação por meio de programas de museus e centros culturais. Apresentando propostas de escritórios de arquitetura emergentes e consagrados, como Hariri Pontarini Architects, Beyer Blinder Belle, Studio Saheb, RAMSA e Ho Khue Architects, a seleção abrange uma variedade de escalas e programas — desde um museu dedicado à memória do Holocausto até um museu privado de carros esportivos na Áustria ou uma galeria de arte de formas complexas no Vietnã.
Embora menos conhecida, a cidade húngara de Veszprém é uma das mais antigas e importantes do país. Nomeada Capital Europeia da Cultura em 2023, Veszprém ostenta uma longa história, visível em seus monumentos arquitetônicos em constante evolução, mas bem preservados. De fato, ao caminhar por suas ruas, uma das primeiras observações notáveis é o ecletismo e as camadas de edifícios historicamente diversos que surgem de forma esporádica. Apesar da diferença de estilos e linguagens arquitetônicas, essas estruturas contam, coletivamente, a história da região e sua relevância espiritual e política. Suas ruas propícias para pedestres, além de numerosos parques e espaços públicos, conectam os monumentos de Veszprém, convidando a um passeio histórico.
Para a 18ª Exposição Internacional de Arquitetura - La Biennale di Venezia, o pavilhão nacional da Letônia será transformado em um supermercado que reúne ideias arquitetônicas e produtos de diferentes origens. Comissionada por Jānis Dripe e pelo Ministério da Cultura da República da Letônia, a exposição tem curadoria de Uldis Jaunzems-Pētersons e foi concebida por uma equipe composta por Ernests Cerbulis, Ints Menģelis, Toms Kampars e Karola Rubene. O Pavilhão ficará aberto de 20 de maio a 26 de novembro de 2023.
A madeira maciça, utilizada desde a pré-história e ainda muito valorizada hoje em dia, é extraída diretamente das árvores sem passar por processos de laminação, prensagem ou colagem. Embora continue sendo um material de uso universal na arquitetura, sua ampla utilização gerou um aumento na demanda e uma gestão de recursos menos eficiente. Diante disso, busca-se otimizar seu uso nos processos produtivos e reduzir seu consumo sem perder suas propriedades e beleza característica. Para enfrentar problemas como empenamento, envelhecimento e os altos custos ambientais associados à madeira maciça, foram desenvolvidos materiais como o Technowood. Ao combinar tecnologia e compostos de alta resistência com lâminas de madeira natural, o Technowood mantém a beleza e as características da madeira maciça, porém com maior durabilidade e uma abordagem sustentável, apresentando-se como uma alternativa viável.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138307/criando-fachadas-decorativas-e-duradouras-com-madeira-natural-e-tecnologiaEnrique Tovar
O Reino do Bahrain anunciou sua participação na 18ª Exposição Internacional de Arquitetura - La Biennale di Venezia com uma exposição intitulada Sweating Assets. Com curadoria das arquitetas Latifa Alkhayat e Maryam Aljomairi, a exposição destaca a relação entre o calor extremo e a umidade que caracteriza o Bahrain e a necessidade inerente de conforto térmico. As curadoras pretendem mostrar como a infraestrutura necessária de resfriamento pode ser maximizada através de meios adaptativos e gerenciamento de recursos, reduzindo seu impacto negativo no meio ambiente.
Como parte do Model: Festival de Arquiteturas de Barcelona – um evento que promove a arquitetura experimental para refletir sobre o futuro da vida coletiva em novos modelos metropolitanos e novos imaginários –, organizado pela Prefeitura de Barcelona e pelo Colégio de Arquitetos da Catalunha (COAC) por meio da Fundação Mies van der Rohe, diversas atividades ocorreram de 20 a 30 de abril de 2023. Esta edição contou com a participação da arquiteta mexicana Lesly Noguerón Maldonado e dos arquitetos Diego González Albarrán, Omar Uziel Granados Alejandre e Zabdiel Ramos Banda, profissionais que foram selecionados e premiados internacionalmente na categoria +Model com o projeto “Arca Sonora: entrelazando el paisaje”.
Fundadora e diretora do African Futures Institute (AFI) com sede em Accra, Gana, Lesley Lokko é uma arquiteta, educadora e romancista ganesa-escocesa. Com uma carreira que abrange Joanesburgo, Londres, Accra e Edimburgo, ela ocupou vários cargos como professora e é amplamente reconhecida em seu campo. A professora Lokko foi nomeada curadora da 18ª Exposição Internacional de Arquitetura, La Biennale di Venezia, em dezembro de 2021, depois de ter atuado como membro do júri do Golden Lions Awards da edição anterior da Bienal de Veneza. Em sua primeira entrevista ao ArchDaily, após ser nomeada curadora da Bienal de Arquitetura de 2023, Lesley Lokko compartilha ideias sobre os preparativos, o tema e esta 18ª edição.
Vista geral do conceito de banheiro AXOR por Barber Osgerby. Imagem cortesia de AXOR
Ao projetar banheiros, maximizar o espaço é fundamental para criar layouts funcionais que atendam às necessidades de quem os utiliza e melhorem seu bem-estar, sem deixar de lado a estética. Além de oferecer orientação sobre a melhor disposição de cada elemento, a coleção para banheiros da AXOR eleva esses espaços por meio de uma variedade de produtos, incluindo misturadores, chuveiros, cubas, banheiras e acessórios. Esses elementos integram-se perfeitamente a paletas de cores, materiais e acabamentos cuidadosamente selecionados para compor o ambiente.
Por ser um dos espaços mais íntimos de nossas casas, a criação de banheiros personalizados tem impacto direto em nosso cotidiano. Com a campanha Make it yours!, a AXOR mergulha no luxo sob medida e em como aplicá-lo ao design de banheiros. Ao explorar estilos diversos, cores marcantes e detalhes personalizados, suas coleções conseguem refletir múltiplas personalidades, concebendo espaços singulares inspirados em conceitos inovadores de grandes nomes do design. Em colaboração com o escritório londrino Barber Osgerby, a AXOR desenvolveu o conceito 'Skyline', um projeto personalizável desenhado com distinção individual.
Coluna de chuveiro AXOR Citterio E e AXOR Starck. Imagem cortesia de AXOR
Hadi Teherani costuma abordar seus projetos de arquitetura e design de forma holística. Nascido em Teerã e criado em Hamburgo, o profissional é um designer prolífico e versátil, com obras espalhadas pela Alemanha e por todo o mundo. Seus projetos receberam prêmios de renome internacional por sua sustentabilidade ecológica e abordagem integrada. Talvez resida aí a origem de seu fluxo contínuo de ideias: ele encara o processo criativo como uma resposta àquilo que vê, sente e vivencia.
O conceito de banheiro AXOR DISTINCTIVE de Teherani nasce de percepções pessoais e de um design inspirado. Quando a marca o questionou sobre como definiria o seu "banheiro personalizado", o arquiteto respondeu que o projeto reflete uma visão íntima desse espaço, originada de sua própria autoimagem — tanto no uso diário quanto no design e no mobiliário.
Éda: mobiliário urbano como estratégia de educação ambiental. Image Cortesia de Instituto Tomie Ohtake
Na noite da última terça-feira, dia 16 de maio, durante a inauguração da exposição dos cinco projetos selecionados, foram revelados os dois premiados do 5º Prêmio Design Tomie Ohtake que receberam troféus e publicações do Instituto Tomie Ohtake. Conheça os projetos a seguir:
https://www.archdaily.com.br/pt/1001016/conheca-os-vencedores-do-5o-premio-design-tomie-ohtakeArchDaily Team
O Prêmio de Diversidade em Arquitetura (DIVIA) foi concedido à arquiteta italiana Marta Maccaglia, fundadora do Semillas, por seu compromisso com a construção educativa no Peru. Este reconhecimento internacional, junto do prêmio de 20.000 euros, tem como objetivo promover a visibilidade das mulheres na indústria da arquitetura. Entre as cinco finalistas desta edição estavam Tosin Oshinowo (Nigéria), May al-Ibrashy (Egito), Noella Nibakuze (Ruanda) e Katherine Clarke e Liza Fior (Reino Unido).
No âmbito do 2° Model: Festival de Arquiteturas de Barcelona, o escritório de arquitetura H3o Architects, com sede na mesma cidade e liderado por Adrià Orriols, Joan Gener e Miquel Ruiz, apresentou a instalação efêmera “Nomad Assembly” (Assembleia Nômade). Como uma das cinco instalações que integram este festival com curadoria de Eva Franch i Gilabert e coorganizado pela Prefeitura de Barcelona e pela Fundação Mies van der Rohe, a equipe pôde desenvolver o projeto até sua materialização no espaço público sob a cobertura do Mercat dels Encants, tornando-se o palco principal do evento.
O conceito de sustentabilidade surgiu na Conferência das Nações Unidas sobre o Meio Ambiente Humano (UNCHE), realizada em Estocolmo em 1972, e foi cunhado pela norueguesa Gro Brundtland no Relatório “Nosso Futuro Comum” (1987). De acordo com essa definição, o uso sustentável dos recursos naturais deveria “suprir as necessidades da geração presente sem afetar a possibilidade das gerações futuras de suprir as suas”. Entretanto, apesar da urgência do conceito e da constante evolução que ele tem sofrido ao longo do tempo, sua aplicação ainda se limita muitas vezes ao uso controlado dos recursos naturais e à preservação da vida selvagem. Ou seja, está baseada em relações e ações que abordam a situação sob a perspectiva do “homem versus natureza”, como um entendimento dicotômico em detrimento de uma visão holística.
A colaboração é um dos pilares da Modelagem de Informação da Construção (BIM). Ao unir clientes e equipes de projeto em uma plataforma unificada, é possível promover uma comunicação mais eficiente, melhorando os resultados do projeto e garantindo uma conclusão mais rápida do trabalho. Dessa forma, a colaboração multiusuário em tempo real (semelhante ao Figma) representa um avanço crucial para o setor de Arquitetura, Engenharia e Construção (AEC).
Snaptrude facilita essa colaboração fluida entre equipes de projeto e clientes em uma ampla variedade de formatos, incluindo desenhos de AutoCAD, modelos do SketchUp, PDFs e imagens. Além disso, é possível trocar modelos de projeto facilmente entre o Revit e o Snaptrude por meio de um recurso de vinculação bidirecional, otimizando todo o processo de desenvolvimento.
Deslizamento de terra no Morro da Oficina, em Petrópolis, em fevereiro de 2022. Foto: Fernando Frazão | Agência Brasil
Eventos relacionados ao clima podem levar de 800 mil a 3 milhões de brasileiros à pobreza extrema a partir de 2030. Os dados são do Relatório sobre Clima e Desenvolvimento para o Brasil (CCDR), divulgado no início de maio pelo Banco Mundial. Segundo o estudo – que avalia políticas e opções para que o país cumpra seus objetivos climáticos e de desenvolvimento –, secas, enchentes e inundações nas cidades causam perdas de R$ 13 bilhões (0,1% do PIB de 2022) ao ano.
Os Museus de História Natural de Los Angeles (NHMLAC) anunciaram a seleção do escritório Kossmanndejong (KDJ) para liderar o projeto dos espaços de exposição e desenvolver experiências para o público visitante na reformulação do La Brea Tar Pits. Sendo este o único sítio de pesquisa paleontológica ativo do mundo em uma área urbana, o KDJ trabalhará em várias frentes de projeto, como arquitetura, paisagismo e programação. O KDJ, sediado em Amsterdã, Países Baixos, foi escolhido por meio de uma busca internacional e um processo competitivo para fornecer estratégias criativas e interpretativas para a reformulação de todo o complexo no Hancock Park. O KDJ colaborará com a equipe de arquitetura e paisagismo liderada por WEISS/MANFREDI e pela empresa Gruen Associates, sediada em Los Angeles, que o NHMLAC nomeou recentemente como escritório de arquitetura executiva do ano.
O principal objetivo de bares, pubs e restaurantes é proporcionar aos clientes – tanto individuais quanto em grupo – um ambiente e uma atmosfera onde possam aliviar as tensões do dia ou da semana, seja com uma bebida tranquila em um canto reservado, seja em grupos maiores e mais sociáveis.
Mesmo antes de a pandemia trazer horários de fechamento mais rígidos, o avanço da TV sob demanda e dos serviços de entrega de comida já fazia com que ficar em casa – com o abraço acolhedor do travesseiro a poucos passos de distância – se tornasse uma escolha cada vez mais popular. Diante disso, não surpreende o surgimento crescente de estabelecimentos que oferecem um entretenimento mais ativo do que apenas uma noite de trívia ou salas de karaokê.
Apresentamos a seguir cinco exemplos de bares e restaurantes projetados para quem gosta de jogar.
Estive na China pela primeira vez em 2002, um ano após o Comitê Olímpico Internacional conceder os Jogos de Verão de 2008 a Pequim. Aquela viagem inicial teve como foco explorar a natureza, a culinária, templos antigos, sítios arqueológicos e, de modo geral, vivenciar o estilo de vida no país, principalmente fora das grandes metrópoles. Minha motivação era a pura curiosidade de quem, como turista ocidental, viajava a um país oriental em busca do velho mundo, do exótico, na esperança de vislumbrar uma rica cultura tradicional às vésperas de sua inevitável e radical transformação. Naquela época, não se podia falar em uma arquitetura moderna — ou melhor, contemporânea — na China. Havia apenas os primeiros indícios promissores do desenvolvimento de uma linguagem arquitetônica potencialmente nova, elaborada por um punhado de arquitetos/as independentes que atuavam quase inteiramente fora do radar.
O Pavilhão Nacional da Irlanda apresentará uma exposição intitulada Em busca de Hy-Brasil na 18ª Exposição Internacional de Arquitetura da Bienal de Veneza. O pavilhão tem como objetivo explorar diversas culturas, comunidades e experiências das ilhas remotas da Irlanda em busca de novas formas de habitar o mundo. Uma equipe de cinco arquitetos foi selecionada como curadores da exposição: Peter Carroll, Peter Cody, Elizabeth Hatz, Mary Laheen e Joseph Mackey. O pavilhão estará aberto ao público de 20 de maio a 26 de novembro de 2023. Posteriormente, a instalação percorrerá a Irlanda em 2024, trazendo vozes de locais periféricos para conversas sobre nosso futuro global.
