Em tempos em que o tempo só parece disponível para o que é prioritário, em nossa disciplina, grande parte dos profissionais de projeto desenha sem considerar o contexto real de implantação de suas obras. No entanto, há quem dedique tempo e paixão para vivenciar essas etapas e construir de mãos dadas com os usuários e usuárias.
O novo Palácio de Justiça no Kuwait, projetado pelo escritório PACE, está atualmente em construção. Os planos do Al-Diwan Al-Amiri preveem que o projeto inclua um edifício de 25 andares com 123 salas de audiência, além de estacionamento automatizado e convencional para 3.000 veículos. O Palácio foi projetado para ser um "símbolo de equidade e integridade" para o Kuwait.
Avance Red Bridge Par, colaboración con con LOLA y L+CC. Image Cortesía de Taller Architects
Após a conversa que o ArchDaily teve por meio de uma transmissão ao vivo no Instagram durante a quarentena com Pablo Forero, um dos fundadores do Taller Architects (antigo Taller 301), surgiu a entrevista a seguir, na qual ele nos expôs os princípios e abordagens do jovem escritório sediado em Bogotá e Amsterdã.
Aparentemente, a crise humanitária desencadeou um sem-número de ações usualmente escassas, nas quais a vida humana, a saúde e a economia estão no mesmo patamar. As atividades das cidades são interrompidas e, mais uma vez, nos isolamos, nos alienamos. No entanto, a situação se assemelha a algo com o qual já estamos acostumados. Sem grandes questionamentos, voltamos novamente nossas vidas para a tecnologia, nos desligamos das condições naturais de nossa existência e tornamos a quarentena mais suportável em espaços de teletrabajo, aulas virtuais, chats e redes sociais.
https://www.archdaily.com.br/pt/1126840/arquitetura-de-uma-crise-a-pandemia-e-os-espacos-virtuaisJulián Jerez V.
Neste mês de outubro de 2020, o Museu de Memória e Tolerância do escritório Arditti + RDT Architects no coração da Cidade do México completa dez anos de sua fundação, um espaço projetado para conscientizar e mostrar as terríveis consequências do ódio e da indiferença. Ao longo destes 10 anos, o Museu recebeu 5.000.000 de visitantes, ofereceu mais de 4.000 oficinas e cursos gratuitos que beneficiaram 470.000 pessoas, além de viabilizar 1.500.000 bolsas de estudo para estudantes em situação de vulnerabilidade, entre inúmeras outras ações que contribuíram com sucesso para fomentar uma cultura de paz e tolerância. Tornou-se uma referência nacional e internacional em temas de memória histórica e Direitos Humanos, uma voz que dá visibilidade a diversas causas, uma ponte de união para a resolução de conflitos, um aliado de múltiplos setores — como o escolar, as associações civis, instituições e empresas socialmente responsáveis —, mas sobretudo das pessoas que desejam transformar sua realidade por meio do conhecimento, da introspecção, da reflexão e da ação social.
https://www.archdaily.com.br/pt/1126842/a-importancia-de-criar-espacos-de-reflexao-nos-10-anos-do-museu-de-memoria-e-tolerancia-na-cidade-do-mexicoArchDaily Team
O vilarejo histórico de Indein, no Mianmar, foi fundado por monges por volta do século III a.C. com o objetivo de difundir o budismo pelo país. Centenas de pagodes, ornamentos e estátuas de Buda foram construídos na região, mas, com o tempo, o vilarejo foi abandonado e seus templos acabaram consumidos pela vegetação. Hoje, o local se apresenta como uma contradição visual entre o antigo e o novo, à medida que teve início um processo de renovação e preservação das estruturas históricas pouco a pouco, cercando os templos em ruínas com estupas brancas totalmente novas.
O/A fotógrafo/a Romain Veillon teve a oportunidade de explorar e fotografar Indein, capturando os vestígios brutos desse sítio histórico.
O arquiteto Antoine Predock (nascido em 1936 em Lebanon, Missouri) iniciou seus estudos de engenharia na Faculdade de Engenharia da Universidade do Novo México. Um encontro casual com o professor de arquitetura Don Schlegel despertou uma paixão vitalícia pela disciplina. Após migrar para o curso de arquitetura – primeiro na Universidade do Novo México e, depois, por conselho de Schlegel, transferindo-se para a Universidade Columbia –, Predock obteve o título de Bacharel em Arquitetura em 1962. Depois de viajar pela Europa com uma bolsa de viagem da Universidade Columbia, com foco em obras na Espanha, ele iniciou seu estágio em San Francisco com Gerald McCue, futuro diretor da Graduate School of Design de Harvard. Em 1966, Predock retornou ao Novo México, local que considera seu lar espiritual, para fundar o escritório que, desde então, tornou-se mundialmente reconhecido. Em 1985, foi agraciado com o Rome Prize, realizando uma residência e estudos na Academia Americana em Roma.
Os escritórios Anagram A-U (com sede em Barcelona) e Gruppa (sediado nos Países Baixos) projetaram uma "Montanha do Conhecimento" para a Escola de Dolní Měcholupy em Praga. Desenvolvida para o concurso nacional de criação de uma nova escola de educação infantil e ensino fundamental, a proposta foca na conexão e na interação para impulsionar o aprendizado. O projeto é composto por curvas de nível que delineiam a montanha, enquanto o núcleo do edifício apresenta uma série de salas de aula que integram ambientes internos e externos.
Extensão do Museu Cascade Cafesjian e Sala de Concertos. Imagem cortesia de TarberAK Architectural Studio
Focada na diversidade, esta seleção curada de Melhores Projetos Não Construídos apresenta uma variedade de funções. Enviados por nossos leitores e leitoras, os projetos variam em escala, programa, partido e representação. Vindas de diversas partes do mundo, muitas dessas propostas estão em andamento, enquanto outras ainda se encontram em fase de conceito.
Apresentando ideias inovadoras e fora do comum, esta compilação inclui uma fazenda flutuante nos Países Baixos, piscinas naturais na Coreia do Sul, um resort na Hungria e a extensão em cascata de um museu na Armênia. Mesmo programas mais comuns, como um hotel no Vietnã, uma biblioteca em formato de loop infinito na China, um edifício de uso misto no Irã, a sede da Yandex na Rússia e um campus na Alemanha, trazem abordagens inventivas e imagens instigantes.
O diálogo com a história é, sem dúvida, um dos temas de reflexão mais instigantes que um/a designer pode abordar. Entre os diversos cursos acadêmicos e de pós-graduação, a YACademy destaca-se como um dos contextos mais prestigiados para que profissionais do design explorem a história e as arquiteturas do passado. Localizada no centro histórico de uma das cidades italianas mais antigas e importantes, a YACademy oferece um refinado programa de especialização em "Architecture for Heritage". Em sua terceira edição, o curso oferece a oportunidade de debater o tema com alguns dos escritórios de projeto mais refinados do mundo, incluindo nomes como Alberto Veiga, Kazuyo Sejima, David Chipperfield e Benedetta Tagliabue.
A cidade como a conhecemos está colapsando e é incapaz de propor novas alternativas de vida. O vírus está nos obrigando a assimilar o esgotamento das edificações que compõem a cidade e dos sistemas sobre os quais foi concebida toda a urbe em si mesma. Atividades básicas separadas por quilômetros de distância em ruas intransitáveis, galpões e galerias como invólucros fechados e climatizados artificialmente que já não admitem aglomerações — e que, consequentemente, tornam-se inacessíveis —, cápsulas infra-humanas empilhadas em torres que não contemplam espaços abertos, áreas comuns ou natureza, onde praticamente não há contato com o exterior, serão cada vez mais disfuncionais com o passar do tempo.
Os idealizadores do Design District divulgaram novas imagens do futuro polo criativo no coração de Greenwich Peninsula. Projetado por um coletivo de oito renomados escritórios de arquitetura, com paisagismo de Schulze+Grassov, o projeto visa reunir startups, artistas e empreendedores de diversos setores, criando um novo bairro criativo para Londres.
Dezoito Silos → Apartamentos de Especialistas. Image Courtesy of HPP
Junto com a Cidade da Ciência de Zhongguancun e a Cidade da Ciência do Futuro, a Cidade da Ciência de Huairou foi classificada pelo Conselho de Estado como um dos três grandes polos científicos para consolidar a capital chinesa como centro nacional de inovação tecnológica. Com a instalação oficial do Instituto de Pesquisa em Matemática Aplicada Yanqi Lake de Pequim na Cidade da Ciência de Huairou, a região passou a atrair a atenção de escritórios de arquitetura nacionais e internacionais. Recentemente, o consórcio formado pela HPP e pelo Instituto de Design Arquitetônico de Pequim (BIAD) venceu o concurso internacional para o plano conceitual de revitalização da antiga fábrica de cimento Jinyu Xingfa, que abrigará o instituto de matemática.
Com uma área total de 61,35 hectares e uma área construída de 182.200 metros quadrados acima do solo, o projeto já teve o paisagismo do entorno revitalizado. A mina adjacente, com suas estruturas rochosas preservadas após a exploração, foi convertida em um parque ecológico. Os rejeitos remanescentes da desativação da fábrica deram lugar a muros paisagísticos, complementados por novos mirantes em aço corten, conferindo uma forte identidade industrial ao cenário montanhoso. No interior do complexo, foram preservadas 54 estruturas históricas — incluindo silos de cimento, passarelas técnicas aéreas e galpões de tijolo aparente —, somando cerca de 70.000 metros quadrados de área construída requalificada.
https://www.archdaily.com.br/pt/1126741/hpp-plus-biad-revitalizam-fabrica-de-cimento-de-huairou-revelado-o-projeto-do-instituto-de-matematica-aplicada-do-lago-yanqi-de-pequim韩爽 - HAN Shuang
New Generations é uma plataforma europeia que analisa as práticas emergentes mais inovadoras no continente, oferecendo um novo espaço para debate, troca de conhecimento, teoria e produção. Desde 2013, a New Generations já envolveu mais de 300 escritórios em um programa diversificado de atividades culturais, como festivais, exposições, chamadas abertas, entrevistas em vídeo, workshops e formatos experimentais.
A New Generations lançou uma nova plataforma de mídia, oferecendo um espaço único onde arquitetos e arquitetas emergentes podem se encontrar, trocar ideias, inspirar-se e colaborar. Projetos recentes, oportunidades de trabalho, análises, notícias e perfis serão publicados diariamente. A seção "perfis" oferece um espaço para quem deseja se juntar à rede de escritórios emergentes e se apresentar à ampla comunidade de estúdios envolvidos na agenda cultural desenvolvida pela New Generations.
ArchDaily e New Generations unem forças! Todos os meses, o ArchDaily publicará uma seleção de perfis de estúdios escolhidos a partir da plataforma New Generations.
Ao longo de dois dias, aproximadamente 500 participantes online definiram a agenda em conjunto, formaram e dissolveram grupos de discussão e compartilharam conhecimentos e recursos. Com o auxílio de um/a facilitador/a de "espaço aberto", foi assim que se desenvolveu o Cut|Fill, uma "desconferência" virtual sobre arquitetura da paisagem.
Organizado pelo Urban Studio e pela Ink Landscape Architects, o Cut|Fill tinha como objetivo “levantar questões que todos nós queremos discutir”, explicou Andrew Sargeant, ASLA, um dos fundadores do Urban Studio. Uma dessas perguntas cruciais era: “como os/as arquitetos/as da paisagem podem projetar com empatia e acabar com atitudes desdenhosas em relação a pessoas de cor?”
https://www.archdaily.com.br/pt/1126745/arquitetos-as-paisagistas-de-cor-sobre-como-combater-o-apagamentoJared Green
O escritório JOA tem a honra de participar da Bi-City Biennale of Urbanism\Architecture 2019 (Shenzhen). Sempre adotamos uma perspectiva orientada pela pesquisa como ponto de partida de nossos projetos, buscando aprofundar a narrativa por trás da arquitetura e apresentá-la ao público por meio de exposições. Nossa compreensão do mundo futuro fundamenta-se mais na perspectiva da arquitetura do que na de filmes de ficção científica. De fato, a premissa de vislumbrar o futuro consiste em discutir as dores sociais do presente para, a partir disso, propor reflexões críticas em uma dimensão futura — o que chamamos de projeto "O Pós-Antropoceno".
https://www.archdaily.com.br/pt/1126743/o-pos-antropoceno-exposicao-da-joa-vislumbra-a-vida-em-um-futuro-dificilJust Open Architecture
Após um concurso internacional, a fabricante de luvas de látex Supermax selecionou o escritório Szczepaniak Astridge para projetar sua nova sede na Malásia. A maior fornecedora mundial de luvas médicas e EPIs registrou um aumento na demanda este ano devido à pandemia de coronavírus e precisa expandir suas instalações para acompanhar esse crescimento.
No interior dos espaços residenciais, as arquitetas e os arquitetos decidem dar maior ou menor protagonismo a certas áreas dentro do programa, dependendo das preferências de cada cliente. Há quem prefira priorizar os espaços mais íntimos, e há quem prefira as áreas mais sociais, sendo a cozinha uma delas.
Embora a função pragmática da cozinha seja o preparo de alimentos, são poucos os lares onde esse ambiente não se torne um espaço de convivência. Mesmo em habitações como a ruca mapuche, há um fogo no centro utilizado tanto para cozinhar quanto para aquecer e secar com o calor e a fumaça. Conceitualmente, isso transmite a mesma atmosfera acolhedora das cozinhas urbanas integradas. Hoje em dia, o fogo é controlado por fogões que, por questões de combustível, atualmente tendem a ser substituídos por modelos de indução, mais seguros e com melhor controle de temperatura. No entanto, a essência do lar permanece a mesma, e a arquitetura contemporânea tem permitido que a cozinha se integre novamente às demais atividades e áreas sociais.
O/A historiador/a de arquitetura Peter Szalay comentou sobre Dedeček: “Na Eslováquia, há poucos/as arquitetos/as com tamanha influência internacional e produção contínua quanto Vladimír Dedeček.” Nascido/a em 1929, Dedeček estudou na Universidade de Tecnologia da Eslováquia, tendo como mentores Emil Belluš e Vladimír Karfík. Após a graduação, integrou a equipe do Stavoprojekt de Bratislava, onde trabalhou até 1995, ano em que fundou seu próprio escritório. Entre suas obras mais conhecidas destacam-se a Galeria Nacional Eslovaca (Slovak National Gallery) e o projeto da Escola Internato em Modra (Boarding School project in Modra).
Com o apoio de uma bolsa da Fundação Graham, o artista explora a possibilidade e a sincronicidade de materiais e processos por meio da arquitetura e das artes visuais em uma nova série de esculturas e desenhos inspirados nas inovadoras técnicas de arquitetura e construção de Miguel Fisac.
Vivencie tudo por meio do curta-metragem da Spirit of Space.
Marc Thorpe, arquiteto/a e estúdio multidisciplinar com sede em Nova York, projetou as Dakar Houses para os/as trabalhadores/as da coleção de mobiliário M’Afrique da Moroso. Localizadas nos arredores da capital senegalesa, na África Ocidental, as casas-protótipo são feitas de tijolos de terra.
O escritório AZPML e Yukyung Kim, do UKST, venceram o concurso para projetar o Museu Coreano de Urbanismo e Arquitetura (KMUA) em Sejong, Coreia do Sul. Organizado pela National Agency for Administrative City Construction, o concurso premiou a proposta da equipe, que visa criar uma experiência ecológica e cultural focada na urbanização e no papel da arquitetura diante da crise climática.
À medida que os sistemas de saúde de todo o mundo enfrentam dificuldades para suprir o aumento exponencial na demanda decorrente da COVID-19, profissionais de arquitetura e design desenvolvem diversas respostas e propostas, que vão de grandes hospitais de campanha a máscaras clínicas impressas em 3D. Na Itália, onde o surto de coronavírus tem sido um dos mais devastadores do mundo, uma equipe colaborativa liderada pelo arquiteto e professor do MIT Carlo Ratti apresentou o CURA, uma unidade modular de terapia intensiva feita a partir de contêineres marítimos reaproveitados. O CURA, cuja sigla significa Connected Units for Respiratory Ailments (Unidades Conectadas para Enfermidades Respiratórias, além de significar “cura” em latim), pode ser rapidamente implantado em cidades de todo o mundo e replicado por meio de um projeto de código aberto, respondendo de forma ágil à escassez de leitos de UTI em hospitais e à propagação da doença.
https://www.archdaily.com.br/pt/1126717/carlo-ratti-sobre-a-arquitetura-que-combate-a-covid-19-entrevistas-archdailyNiall Patrick Walsh
Nieto Sobejano Arquitectos apresentou o novo projeto para a Cité du Théâtre, um grande centro cultural promovido pelo governo francês em Paris. A equipe trabalhará em parceria com o escritório francês Marin+Trottin Architectes, e o projeto ficará localizado nos Ateliers Berthier. A proposta vencedora baseia-se na criação de um grande jardim suspenso que estabelece uma continuidade visual com o Parque Martin Luther King.