No último dia 7 de março, o júri do Prêmio Pritzker escolheu o arquiteto indiano Balkrishna Doshi, também conhecido como B.V. Doshi ou apenas Doshi, como o vencedor do Prêmio Pritzker 2018. Nas últimas semanas, surgiram muitas informações sobre a prática deste arquiteto que, como você provavelmente já sabe, foi aprendiz e colaborador de Le Corbusier e Louis Kahn. Primeiro arquiteto indiano a receber a maior honraria da arquitetura, Doshi conta com uma carreira ativa de mais de 70 anos. Sua arquitetura poética se baseia em influências culturais orientais, criando uma produção que "abrange todas as classes socioeconômicas, em um amplo espectro de tipologias, desde os anos 50", segundo a ata do júri.
Mas você imagina como é trabalhar com Doshi em seu escritório? Conversamos com quatro ex-estudantes da Escola de Arquitetura, Arte e Design do Tecnológico de Monterrey que, há alguns anos, tiveram a oportunidade de viajar à Índia para trabalhar diretamente com Doshi por meio de um programa de estágio profissional promovido pela própria universidade. Arturo Acosta, Jeimi Cuendulain, Airam Moreno e Giovanni Llamas nos contam sua experiência de trabalho no escritório, bem como histórias que marcaram suas trajetórias tanto no âmbito profissional quanto pessoal, ajudando a enxergar e vivenciar a arquitetura para além do óbvio. Confira os depoimentos a seguir:
Em 2010 a humanidade atingiu uma importante marca: mais da metade da população mundial passou a viver nas cidades. Este é um processo que tende a se intensificar, juntamente com o aumento do consumo, a redução dos recursos, o aumento da poluição, congestionamentos, escassez de água e falta de planejamento. Estaria a urbanização fora de controle?
Com base em uma pesquisa publicada de Daniel Hoornweg e Kevin Pope, o jornal britânico The Guardian reflete sobre um cenário extremo em que os países são incapazes de controlar as taxas de natalidade e a urbanização avança incessantemente. Nos próximos 35 anos, mais de 100 cidades terão população superior a 5,5 milhões de habitantes cada.
https://www.archdaily.com.br/pt/891764/uma-cidade-de-100-milhoes-de-habitantes-e-possivel-como-lidaremos-com-o-futuroArchDaily Team
Acaba de ser divulgado o resultado do 24º concurso promovido pelo portal Projetar.org. O desafio proposto aos acadêmicos era projetar um abrigo individual portátil destinado à desabrigados, e contou com 142 propostas entregues por equipes compostas de acadêmicos de diversos estados brasileiros e também de outros países. Tendo em vista a dificuldade de sanar o problema do déficit habitacional, o fato de que a população mundial irá aumentar em 50% até 2050, e a gravidade da situação em que encontram os desabrigados, é necessário e relevante pensar em soluções emergenciais que ao menos diminuam o sofrimento e melhorem a condição básica de sua existência.
O OMA Nova Iorque acaba de divulgar os primeiros detalhes do seu mais novo projeto para o Audrey Irmas Pavilion, um complemento ao Wilshire Boulevard Temple na cidade de Los Angeles, Califórnia. A proposta do OMA, atualmente em processo de aprovação junto às autoridades municipais, procura “criar novas conexões dentro do campus existente, criando novas relações urbanas entre o campus e a cidade de Los Angeles”.
Contratados após vencer o concurso de arquitetura em 2015, o pavilhão proposto pelo OMA representa a primeira comissão do escritório para o projeto de uma instituição religiosa e também da primeira instituição cultural projetada pela empresa na Califórnia. Desenvolvido em colaboração com o Gruen Associates, o Audrey Irmas Pavilion será o mais novo complemento ao Wilshire Boulevard Temple, a mais antiga congregação judaica de Los Angeles. O novo edifício servirá como um espaço de encontro multiuso para a comunidade local, a qual o rabino Steve Leder considera “a mais diversificada da cidade”.
https://www.archdaily.com.br/pt/891682/primeiro-projeto-religioso-do-oma-sera-construido-em-los-angelesNiall Patrick Walsh
1º Lugar: Deep Pool That Never Dries. Imagem cortesia de Blank Space
Blank Space, em colaboração com o National Building Museum, anunciou os vencedores da quinta edição do seu concurso anual Fairy Tales, revelados ao público no National Building Museum, em Washington, D.C. A competição recebeu propostas de 65 países, selecionando três projetos vencedores, um segundo colocado e nove menções honrosas por sua exploração de acontecimentos atuais e do processo criativo através de contos e trabalhos artísticos bem elaborados. Os vencedores foram selecionados por um júri composto por 20 arquitetos/as de destaque, incluindo Daniel Libeskind, Bjarke Ingels e Maria Aiolova.
https://www.archdaily.com.br/pt/1118088/um-conto-de-confianca-equivocada-na-midia-vence-o-concurso-fairy-tales-2018Niall Patrick Walsh
Museu do Trabalho e do Trabalhador em São Bernardo do Campo. Image via Google Street View
Projetado pelo escritório Brasil Arquitetura, o Museu do Trabalho e do Trabalhador se localiza na cidade de São Bernado do Campo e deverá abrigar, quando tiver suas obras concluídas, registros da "memória do mundo do trabalho, desde a chegada dos portugueses até os dias de hoje." Com 5.500 metros quadrados já construídos, as obras foram paralisadas e o espaço encontra-se abandonado há cerca de um ano e meio.
O conhecido ditado "todos os caminhos levam a Roma" parece ser verídico, ao menos, é o que aponta a equipe do Moovel Lab de Stuttgart, que se dedica a pesquisas de mobilidade urbana. Intitulado Roads to Rome, o projeto mapeou rotas terrestres de todo o continente europeu que convergem para a cidade eterna.
A partir de uma malha de 26.503.452 km² que cobre toda a Europa, os pesquisadores definiram 486.713 pontos de partida que foram sobrepostos ao mapa de ruas do continente. Em seguida, um algoritmo desenvolvido para o projeto calculou a rota mais curta entre cada um dos pontos e a capital italiana.
Desde o devastador incêndio na Grenfell Tower em junho de 2017, a população de Londres busca respostas sobre a causa exata do incêndio que vitimou 71 pessoas. Agora, o Forensic Architecture—grupo de pesquisa sediado na Goldsmiths, Universidade de Londres, liderado por Eyal Weizman—busca contribuir para a busca por respostas com seu novo Grenfell Media Archive. Este banco de dados colaborativo online tem como objetivo coletar relatos em primeira pessoa para mapeá-los em um modelo 3D da torre e analisar detalhadamente o que aconteceu com o edifício.
Foram inciadas as obras do Rubenstein Commons, um edifício de US$ 20 milhões projetado por Steven Holl Architects para o Instituto de Estudos Avançados em Princeton, Nova Jersey. O projeto tem como objetivo prover espaço para colaboração e comunicação entre professores e acadêmicos em "um dos principais centros mundiais de pesquisa orientada por curiosidade." A cerimônia aconteceu no dia 14 de março, aniversário do famoso físico Albert Einstein, que passou os últimos vinte e dois anos de sua vida trabalhando no Instituto.
O escritório de arquitetura francêsColdefy & Associates apresentou uma série de imagens de seu mais novo projeto, aquela que será a maior estufa tropical do mundo. Situada em Pas-de-Calais, na França, a estrutura chamada de “Tropicalia” cobrirá uma área de 20.000 metros quadrados, abrigando uma floresta tropical, uma praia de tartarugas, um tanque de peixes amazônicos e uma trilha de um quilômetro de extensão. O ambiente foi concebido como um “refúgio harmônico” onde os visitantes estarão imersos em um ambiente aparentemente natural sob uma enorme abóbada de vidro.
O Open House, festival internacional que convida o público a visitar lugares emblemáticos de diferentes cidades como Londres, Nova York, Barcelona e Buenos Aires, inaugurou sua primeira edição na Cidade do México por meio de uma coletiva de imprensa, onde Mariela Martínez, Victoria Escalante e Mar Tomás, organizadoras do festival, apresentaram os edifícios que farão parte do OHCDMX e que as pessoas poderão visitar nos dias 21 e 22 de abril deste ano.
Desde 1996, o Royal Institute of British Architects (RIBA) organiza premiações para edifícios exemplares em todo o Reino Unido, projetados por arquitetos e arquitetas credenciados pelo RIBA e Fellows Internacionais do RIBA. Este ano, 93 projetos foram selecionados entre as 203 propostas inscritas para o RIBA London Awards 2018, incluindo trabalhos de Foster + Partners, Hawkins\Brown, Allford Hall Monaghan Morris e Make Architects. Cada projeto será visitado por um dos cinco júris de Londres durante o mês de abril. Os projetos vencedores serão anunciados na cerimônia de premiação no dia 15 de maio, na sede do RIBA, localizada na 66 Portland Place, em Londres.
Role a página para ver a lista completa das obras de arquitetura selecionadas.
Grimshaw Architects, empresa com sede em Londres, foi escolhida para liderar o desenvolvimento do projeto do novo terminal do Aeroporto Internacional Newark Liberty, em Nova Jersey. Grimshaw trabalhará em parceria com a STV no projeto do "Terminal One" de US$ 1,41 bilhão, que contará com uma área total de mais de 90 mil metros quadrados e 33 portões de embarque distribuído em dois pavimentos deste novo edifício em forma de "T". Este será o maior projeto de infraestrutura de transporte já construído no Estado de Nova Jersey.
https://www.archdaily.com.br/pt/891290/grimshaw-lidera-projeto-para-do-novo-terminal-do-aeroporto-internacional-de-nova-jerseyNiall Patrick Walsh
Os escritórios Other Architects e Retallack Thompson projetaram uma instalação site-specific no jardim de esculturas da National Gallery of Victoria em Melbourne, Austrália, para a primeira NGV Triennial - uma exposição internacional de arte e design contemporâneos. A proposta para a instalação? Um "anti-pavilhão".
A comunidade internacional Bahá'í divulgou a proposta para o Templo Nacional Bahá'í Nacional de Papua Nova Guiné. Na capital de Port Moresby, uma celebração foi realizada no futuro local do templo para apresentar o projeto, coincidindo com o Ano Novo Bahá'í. Inspirada pela arte da tecelagem, a visão dos arquitetos era de um templo onde os cidadãos de Papua Nova Guiné pudessem se unir para adoração e inspiração.
O escritório Skidmore, Owings e Merrill (SOM), com sede em Chicago, apresentou novas imagens de sua proposta para uma torre de escritórios de 18 pavimentos na moderna área de Fulton Market, na mesma cidade. "The Porch", como é chamado o projeto, se localiza na 330 North Green e contará com cinco pavimentos de cobertura ao ar livre e uma série de serviços de luxo de apoio aos novos espaços corporativos.
Para o concurso internacional de projetos "Imagine Angers", o escritório Vincent Callebaut Architectures trabalhou em colaboração com o grupo Bouygues Immobilier para apresentar uma proposta para a cidade francesa na interseção da inovação social e tecnológica, com foco em ecologia e hospitalidade. Batizado de Arboricole — uma fusão das palavras “árvore” e “cultivo” —, este ambiente de uso misto retribui ao meio ambiente tanto quanto aos seus usuários e usuárias. Embora a proposta da WY-TO tenha vencido o concurso, o projeto de Callebaut conquistou o voto popular.
Andres Gallardo, fotógrafo espanhol autodidata, registra a poesia e a teatralidade da Ópera de Harbin, projetada pelo MAD Architects, em uma série fotográfica que exibe os interiores serpenteantes do edifício e a sensação de calma etérea à noite - e, em parte, resultante da nevasca que ocorreu entre as duas sessões de fotos.
Vencedora do Building of the Year Awards do ArchDaily em 2016, a Ópera de Harbin é inspirada na natureza gélida onde foi construída e ostenta uma série de referências da identidade, cultura e arte locais. As formas esculpidas parecem crescer e emergir da neve, conduzindo o visitante à sua quietude poética. A série fotográfica de Gallardo destaca a beleza dessa quietude, como se as formas serpenteantes da arquitetura estivessem congeladas no tempo, esperando o momento certo para serpentear novamente.
Recentemente, Sel Kardan, presidente e CEO da Colburn School, anunciou que Frank Gehry foi selecionado para projetar uma expansão no campus, adjacente às suas instalações existentes no centro de Los Angeles. O local de expansão, na Grand Avenue, se tornará o mais novo vizinho de outros projetos notáveis, incluindo o Broad Museum de Diller Scofidio + Renfro, o Walt Disney Concert Hall de Gehry, o Museu de Arte Contemporânea de Isozaki, a poucos quarteirões da Catedral de Nossa Senhora dos Anjos de Moneo e da Escola # 9 de Coop Himmelb (l) au. A contribuição de Gehry para a escola fará desta área de Los Angeles um dos maiores programas de artes cênicas e visuais do mundo.
O Banco do Canadá revelou a nova cédula de 10 dólares que apresenta Viola Desmond, uma empresária negra que desafiou a segregação racial em 1946, recusando-se a desocupar uma área "branca" de um teatro. No verso da cédula há a imagem do Museu Canadense de Direitos Humanos, projetado por Antoine Predock e concluído em 2014. A Sra. Desmond não é apenas a primeira pessoa negra a aparecer sozinha na moeda canadense, como também é a primeira mulher - que não faz parte da monarquia britânica - a figurar desacompanhada em uma cédula. O evento de divulgação foi apropriadamente realizado no dia 8 de março, Dia Internacional da Mulher.
Dizem que não se deve confiar no céu da serra peruana: um céu azul pode dar lugar a um temporal ou a uma chuva de granizo em poucas horas. Isso também é de conhecimento de estudantes e ministrantes do XV TSL Puno, a atual edição do workshop social latino-americano que este ano está sendo realizada em Chucuito (Peru), que durante esta semana trabalham na construção de três projetos a serem entregues à comunidade.
Landscape, restauração patrimonial e infraestrutura pública são as três temáticas abordadas pelas oficinas Serpiente, Cóndor e Puma em suas construções a mais de 3.800 metros de altitude, espalhadas por diferentes pontos de Chucuito. Dessa forma, o evento liderado pela Coordinadora Latinoamericana de Estudiantes de Arquitectura (CLEA) juntamente com a Organización Peruana de Estudiantes de Arquitectura (OPEA) terminará neste domingo, 1º de abril, com a inauguração pública dos projetos.
Nesta oportunidade, convidamos você a conhecer o progresso das equipes que integram esta edição do TSL, a terceira realizada em território peruano.
Projetos vencedores situam-se no México, no Níger e nos EUA.. Image Cortesia de Global LafargeHolcim Awards
Os resultados foram anunciados para o 5º Prêmio Global LafargeHolcim para Construção Sustentável, com três equipes lideradas por mulheres premiadas com as medalhas de ouro, prata e bronze. O concurso pediu aos participantes que especulassem sobre os métodos futuros de equilibrar o desempenho ambiental, a responsabilidade social e o crescimento econômico, “exemplificando a excelência arquitetônica e um alto grau de transferibilidade”.
O concurso atraiu mais de 5.000 inscrições de 131 países. Tendo sido avaliados regionalmente por jurados na Europa, América do Norte, América Latina, Oriente Médio / África e Ásia-Pacífico, 55 propostas de sucesso foram inscritas para os prêmios globais, onde seis vencedores foram selecionados.
https://www.archdaily.com.br/pt/891640/equipe-de-mexicanas-vence-o-global-lafargeholcim-awards-2018-com-proposta-de-gestao-da-agua-no-espaco-publicoNiall Patrick Walsh
Imagine se você pudesse participar do processo de projeto do seu próprio apartamento a ser construído às margens de um dos maiores rios da Europa. O escritório T2.a Architects acaba de apresentar o seu mais recente projeto, o DANUBIO, um novo empreendimento residencial em Budapeste, que propõe exatamente este desafio.
A ideia dos arquitetos por trás do projeto do DANUBIO é devolver a liberdade de criação aos moradores, convidando-os a participar da concepção dos seus próprios apartamentos. Utilizando ferramentas como o Grasshopper e o Rhinoceros, um sistema foi desenvolvido para permitir que cada um dos clientes possa participar de forma criativa no projeto de sua futura moradia. O algoritmo é alterado toda vez que um novo morador entra no processo, permitindo que ele escolha a tipologia, a orientação e a localização de sua futura residência durante o processo de projeto.
De 30 de março a 10 de junho de 2018, a Fondation Cartier pour l'art contemporain apresenta a exposição Freeing Architecture, de Junya Ishigami. Esta é a primeira grande mostra individual que a Fondation Cartier de Paris dedica a um/a arquiteto/a, sendo bastante oportuno que seja dedicada a uma figura tão importante e singular da jovem cena da arquitetura japonesa.
Ishigami — que recebeu o prêmio Leão de Ouro na Bienal de Veneza de 2010 — imprime neste conjunto de obras conceituais sua marca registrada: uma fluidez calma e livre, com tons claros e curvas lúdicas. Os projetos expostos variam de maquetes em grande escala a filmes e desenhos que, inseridos no contexto da mostra, também dão vida ao icônico edifício de Jean Nouvel.
Laurian Ghinitoiu nos mostra um vislumbre do interior da exposição antes da abertura oficial. Suas fotos revelam a leveza e a qualidade etérea do traço de Ishigami.