Uma celebração das torres de apartamentos de luxo da RAMSA, líder incontestável neste cenário arquitetônico.

Um olhar profundo e privilegiado sobre as residências privadas do Japão, do excêntrico ao econômico, e do eficiente ao luxuoso.

"Para a Cro&Co Architecture, o modelo vertical parece capaz de se reinventar em prol do meio ambiente e dos/das usuários/as, oferecendo soluções inovadoras para a neutralidade de carbono, o combate à artificialização do solo, a criação de ilhas de frescor, a promoção do uso misto e a reconexão entre cidades e cidadãos/ãs. Tendo projetado e reabilitado edifícios de grande altura, a agência dá continuidade à sua pesquisa sobre a combinação de verticalidade, bem-estar e inovação. Em 'The Virtues of Verticality', a obra oferece ideias para restaurar a legitimidade e a desejabilidade desta forma urbana.
Edição bilíngue francês/inglês, 144 páginas.

Uma celebração de algumas das maiores edificações modernas da Grã-Bretanha, todas criadas no século XXI.

A primeira visão geral abrangente da arquitetura residencial de Charles e Ray Eames

Em 1959, o arquiteto James Strutt, de Ottawa, Canadá, então com 35 anos, projetou uma série de casas para clientes que representavam uma releitura revolucionária da residência unifamiliar: um hexágono dentro de um círculo dentro de um triângulo sob um telhado hiperparabólico. O conceito não era grandioso, mas buscava a forma mais eficiente de utilizar espaço e materiais para alcançar uma "casa de baixo custo de 1000 pés quadrados" para atender às necessidades sociais do pós-guerra.

A primeira monografia sobre o celebrado escritório de arquitetura da Califórnia, conhecido por suas residências elegantes e específicas ao local.

Building a Museum é um guia abrangente, elaborado para auxiliar profissionais de museus a navegar pelo complexo processo de planejamento, projeto e construção de um museu. Nele, profissionais experientes da premiada empresa de design integrado SmithGroup condensam décadas de experiência orientando inúmeras instituições culturais em projetos bem-sucedidos, enfatizando as melhores práticas na organização de um projeto de capital e oferecendo sugestões para manter os projetos avançando em direção à conclusão. Building a Museum é uma ferramenta acessível para que líderes de museus compreendam facilmente cada aspecto do processo de construção, incluindo gráficos intuitivos e um glossário prático de termos comuns. A obra incentiva os/as leitores/as a repensar as abordagens tradicionais e a adotar estratégias inovadoras e colaborativas que podem revolucionar seus projetos. A colaboração e a inclusividade no processo são incentivadas, com ênfase na importância de construir uma rede sólida e potencializar conexões profissionais. Building a Museum baseia-se na década de experiência dos/as autores/as na condução de workshops sobre o processo de projetos de capital em museus, refinando seu conteúdo com base no feedback de mais de 300 líderes de museus, membros de conselhos, administradores/as, curadores/as e profissionais de instalações. O livro visa desmistificar o processo de planejamento e projeto, tornando-o acessível e prático para profissionais de museus em qualquer estágio de seu projeto.

Expos as Great Urban Projects: Present and Future é o resultado de um projeto de pesquisa em design de vários anos conduzido na Harvard University Graduate School of Design em colaboração com o Bureau International des Expositions (BIE) desde 2018. A pesquisa geral foi liderada pelo/a professor/a Joan Busquets, com Dingliang Yang e Michael Keller como co-investigadores/as principais.

Um novo livro, Scottish Modern, foi lançado pelos arquitetos premiados Andrew Brown e Kate Brown, fundadores do escritório Brown & Brown. A publicação oferece uma exploração aprofundada da abordagem distinta do estúdio ao design residencial contemporâneo, enraizada nas paisagens e nas tradições construtivas da Escócia, ao mesmo tempo em que abraça a clareza, o artesanato e a inovação modernistas.

O livro apresenta um argumento sobre o futuro da profissão, defendendo que é fundamental que arquitetos e arquitetas desempenhem um papel mais significativo diante das mudanças climáticas e da migração. A obra sustenta que essa posição será alcançada à medida que esses profissionais se tornarem especialistas nas relações entre os seres humanos e o ambiente construído. Arquitetos e arquitetas devem ir ao encontro do público, em vez de esperar que o público venha até eles. Consequentemente, o livro busca, por meio de uma linguagem direta, evitar o tom poético predominante nos textos sobre arquitetura escritos por profissionais da área. O livro é composto por sete seções: um prólogo que descreve a trajetória do autor até a obra; uma coletânea de experiências que ilustra o abismo entre arquitetos/as e o público; e uma breve história iconoclasta da arquitetura ocidental, que descreve a transição da responsabilidade da profissão de monumentos para instrumentos. Propõe mudanças na prática arquitetônica, projetadas para capacitar arquitetos e arquitetas a se tornarem — e convencerem o público de que são — OS especialistas nas relações entre os seres humanos e os ambientes construídos. Apresenta mudanças no ensino de arquitetura voltadas ao desenvolvimento desses especialistas e à formação de jovens profissionais mais confiantes. Inclui uma breve biografia profissional do autor, que ajuda a contextualizar as posições defendidas. Por fim, um apêndice que traz uma lista comentada dos livros favoritos do autor sobre arquitetura e design.

Um levantamento impressionante de residências mexicanas contemporâneas moldadas por ideias mesoamericanas, revelando um movimento de design vibrante enraizado na história, na paisagem e no artesanato.

Um livro focado em "Arquitetura Sem Costuras" (Seamless Architecture) foi lançado pelo Fujiki Studio + F.A.D.S.

A primeira monografia sobre o escritório nova-iorquino INC Architecture & Design, celebrando vinte anos de um trabalho que incorpora alegria, utilidade e artesanato.

Como a estrutura micelial dos fungos pode moldar o futuro da arquitetura e do design? Materiais à base de micélio podem substituir materiais existentes ou dar origem a categorias e formas inteiramente novas de produção industrial de materiais? Este livro reúne especialistas internacionais de destaque para examinar o potencial do micélio para biomateriais eficientes em termos de recursos. De materiais de construção a têxteis, abordagens científicas, tecnológicas e práticas demonstram as novas perspectivas que o micélio, um material vivo, pode oferecer. Ensaios, estudos de caso e entrevistas relatam desenvolvimentos atuais, abordam desafios e exploram como materiais renováveis podem ser integrados a práticas de design circulares e sustentáveis.

O Colegio de Arquitectos de la Provincia de Buenos Aires – Distrito 2 (CAPBA D2) apresentou "Paisajes a la deriva / Derivas sur urbanas", um projeto editorial que propõe um olhar crítico, sensível e contemporâneo sobre o território e as obras do sul metropolitano bonaerense. O livro, com quase 700 páginas, é o resultado de quase três anos de pesquisa, produção editorial e trabalho coletivo, e reúne reflexões, obras, cartografias, fotografias e debates em torno das paisagens, das infraestruturas, das arquiteturas e dos modos de habitar do Distrito 2, que abrange um vasto território do AMBA sul.

¿O que a mudança climática tem a ver com a epidemia de solidão?
¿Por que nossas casas nos isolam cada vez mais da natureza?
¿Que consequências tem nossa obsessão pela eficiência, pelo controle e pelo conforto?
¿Existem alternativas saudáveis ao ar-condicionado e ao aquecimento?
¿Como podemos criar cidades e edifícios regenerativos?

Esta edição dupla abrange, em 390 páginas, mais de uma década de trabalho do escritório de Barcelona Peris + Toral, por meio de uma seleção de projetos que colocam a habitação coletiva no centro do debate arquitetônico contemporâneo.

A primeira monografia dedicada ao aclamado designer industrial norte-americano Todd Bracher, este livro destaca suas colaborações com marcas internacionais de renome, como Georg Jensen, Cappellini, Fritz Hansen, Herman Miller, Issey Miyake e 3M.

Explore cinquenta casas extraordinárias projetadas por arquitetos/as que capturam o espírito do verão

Um levantamento belamente ilustrado das hortas mais inspiradoras do mundo, desde potagers e propriedades históricas até fazendas urbanas em coberturas.

O renomado arquiteto Thomas Kligerman celebra a magia do verão, explorando o cenário litorâneo e o design de chalés isolados voltados para o Atlântico ao longo da costa de Rhode Island.

Tao Ho (1936-2019) foi um renomado arquiteto e figura cultural de Hong Kong. Formado entre os pioneiros do Movimento Arquitetônico Moderno, foi fortemente influenciado pelos princípios e pelo espírito da Bauhaus. Polímata, dedicou-se a uma vasta gama de empreendimentos culturais, desde o planejamento urbano, design arquitetônico e design gráfico, até a pintura, escultura, filosofia oriental e ocidental e ciência cósmica.

O primeiro livro a explorar toda a extensão e beleza do design coreano – do artesanato tradicional às consagradas criações contemporâneas.