Na última década, Miami transformou-se progressivamente em uma meca da arquitetura e do design. Embora a identidade tropical da cidade seja mais frequentemente associada ao Art Déco, Miami oferece uma ampla gama de estilos arquitetônicos, do Renascimento Mediterrâneo ao Miami Modern, passando por diversas outras correntes. Ao longo dos anos, a cidade acolheu alguns dos maiores talentos do mundo, incluindo laureados com o Prêmio Pritzker — como a "Rainha das Curvas" Zaha Hadid, o visionário francês Jean Nouvel, a dupla suíça Herzog & de Meuron, Frank Gehry, entre outros —, que deixaram uma marca duradoura em Miami por meio de suas obras. Seja ao visitar o distrito Art Déco de Miami Beach ou o charmoso e bucólico bairro de Coconut Grove, os/as visitantes encontrarão uma arquitetura inspiradora por onde quer que passem.
Um dos principais arquitetos italianos, Stefano Boeri conversou conosco em seu escritório em Milão — curador da Milano Arch Week e idealizador de diversas Florestas Verticais ao redor do mundo, Boeri também é professor em uma das melhores faculdades de arquitetura da Europa, o Politecnico di Milano.
Nesta entrevista, o arquiteto explicou ao ArchDaily como cada Floresta Vertical é única, que tipo de problemas o sucesso pode acarretar e como o processo de trabalho na arquitetura se divide entre projeto e pesquisa.
"Hórama Rama", de Pedro & Juana (Ana Paula Ruiz Galindo & Mecky Reuss), foi anunciado como o vencedor da 20ª edição anual do Young Architects Program do Museum of Modern Art e do MoMA PS1. Com inauguração em junho de 2019, a instalação arquitetônica deste ano é uma selva imersiva inserida em um ciclorama de grande escala posicionado sobre os muros do pátio do MoMA PS1. Selecionado entre cinco finalistas, o Hórama Rama ficará em exibição durante todo o verão, servindo como um ambiente construído temporário para o pioneiro festival de música ao ar livre do MoMA PS1, o Warm Up.
Há 20 anos, o Young Architects Program do Museum of Modern Art e do MoMA PS1 oferece a novos talentos da arquitetura a oportunidade de projetar e apresentar propostas inovadoras, desafiando as equipes vencedoras de cada ano a desenvolverem projetos criativos para uma instalação temporária e sustentável ao ar livre que ofereça sombra, assentos e água. A equipe de arquitetura também deve seguir diretrizes de sensibilidade ambiental.
A desenvolvedora norte-americana de softwares e videogames Epic Games anunciou hoje a incorporação do Twinmotion ao seu catálogo, como a mais nova ferramenta para ajudar profissionais de visualização nas áreas de arquitetura, construção, planejamento urbano e paisagismo a comunicarem melhor seus projetos. Desenvolvido com o motor Unreal Engine 4, o Twinmotion oferece renderização em tempo real e com qualidade final através de uma interface simples e intuitiva, com a capacidade de produzir rapidamente diversas opções de apresentação, incluindo imagens, panoramas, vídeos e conteúdo em realidade virtual.
Sete edifícios foram selecionados como finalistas dos Prêmios RIBA North East 2019 (Royal Institute of British Architects); os vencedores serão anunciados em uma cerimônia de premiação no Tyneside Cinema na quinta-feira, 16 de maio.
Este ano, a AIA Conference on Architecture 2019 anuncia "Blueprint for Better" como o tema do evento. Realizado em Las Vegas de 6 a 8 de junho, o evento incentiva seus capítulos locais a "refletir sobre as áreas em suas próprias comunidades" e aproveitar a oportunidade para resolver problemas e melhorar as comunidades por conta própria.
Os organizadores explicam o tema "Blueprint for Better" como o reconhecimento e a resposta à questão da falta de habitação acessível e ao problema crescente da falta de moradia. Os/as participantes são incentivados/as a explorar esses tópicos e criar propostas de soluções sobre como ajudar as pessoas em situação de rua e construir uma comunidade melhor e mais progressista no século XXI.
Seul é uma das cidades mais densamente povoadas e de custo mais elevado do mundo, com o valor do metro quadrado atingindo a impressionante marca de 80 mil dólares. As condições extremas da cidade forçam os/as arquitetos/as locais a atuar, projetando e construindo estruturas que lidam com as tradições e o legado histórico no desenvolvimento urbano de Seul. Dezoito arquitetos/as sul-coreanos/as inovadores/as discutem o estado atual do desenvolvimento urbano de Seul e, em parceria com a empresa interdisciplinar TCA Think Tank, publicaram o livro The Condition of Seoul Architecture . Nesta entrevista, o/a fundador/a da empresa, Pier Alessio Rizzardi, conversa com Minsuk Cho, do Mass Studies, que explica seu ponto de vista sobre a arquitetura temporária e os fatores de maior impacto no trabalho do escritório. Traduzido por Li Jixuan
Enquanto o mundo está em pausa e todos nós estamos aprendendo a trabalhar em casa, tentando manter os níveis habituais de produtividade e combatendo a falta de foco, nós, do ArchDaily, queremos ajudar nosso público leitor a manter a mente ativa durante este desafio. Uma das maneiras de não se deixar absorver pela rotina diária é garantir estímulos mentais todos os dias, e temos a proposta ideal para você!
Com muitos projetos suspensos no momento e profissionais de arquitetura enfrentando dificuldades para encontrar novos trabalhos, buscamos algo para manter sua mente ocupada nesse ínterim — participar de um concurso ajudará a manter a produtividade e a superar desafios enquanto a maior parte dos planos está adiada. Continue lendo para conhecer uma lista de 7 concursos dos quais você pode participar agora mesmo.
Em meados de fevereiro, recebemos o convite para visitar Liubliana e participar da Matchmaking Conference organizada pela Future Architecture Platform — uma organização coordenada pelo Museu de Arquitetura e Design (MAO) de Liubliana que oferece a jovens talentos a oportunidade de compartilhar suas ideias — sejam práticas ou conceituais — e de se conectar com outros/as arquitetos/as emergentes. O evento de três dias reuniu 25 equipes de todo o mundo para apresentar seus projetos e discutir possíveis colaborações.
Sempre valorizamos as pessoas por trás de grandes iniciativas na arquitetura e buscamos nunca perder a oportunidade de compartilhar seus perfis e reflexões com nossos/as leitores/as. A Future Architecture Platform não é exceção — o líder da grande equipe de arquitetos/as, curadores/as, editores/as e educadores/as, diretor do MAO e crítico de arquitetura, Matevž Čelik, nos contou sobre as ideias que impulsionam a plataforma, os desafios enfrentados por arquitetos/as emergentes hoje em dia e o futuro do ensino e da profissão.
Em meados de fevereiro, fomos convidados a visitar Liubliana para participar do encontro de integração promovido pela plataforma Future Architecture, coordenado pelo Museu de Arquitetura e Design (MAO). A iniciativa oferece a jovens talentos a oportunidade de compartilhar suas ideias práticas ou conceituais, além de promover o encontro com outros/as arquitetos/as emergentes. O evento de três dias reuniu 25 equipes de várias partes do mundo para apresentar seus projetos e debater possíveis colaborações.
Sempre buscamos valorizar as mentes por trás das grandes iniciativas no campo da arquitetura, aproveitando cada oportunidade para compartilhar suas visões e trajetórias com nossos/as leitores/as — e com a Future Architecture Platform não foi diferente. Na liderança de uma equipe composta por arquitetos/as, curadores/as, editores/as e educadores/as, o diretor do MAO e crítico de arquitetura Matevž Čelik conversou conosco sobre os conceitos que impulsionam a plataforma, os desafios enfrentados pelos/as novos/as profissionais da área e o futuro da formação e da prática profissional na arquitetura.
O ArchDaily e a Strelka Mag lançaram uma seção com curadoria conjunta que receberá projetos de arquitetos/as e escritórios emergentes que promovam novas ideias de design e tragam transformações positivas para suas cidades.
A plataforma está aberta a projetos da Armênia, Azerbaijão, Belarus, Estônia, Geórgia, Cazaquistão, Quirguistão, Letônia, Lituânia, Moldávia, Rússia, Tajiquistão, Turcomenistão, Ucrânia e Uzbequistão.
Os principais critérios para a seleção dos projetos serão sustentabilidade, flexibilidade e eficiência de custos.
A 3XN foi o grande premiado no concurso para projetar o Centro de Inovação em Saúde e Ciências da Vida. O "Forskaren", como foi nomeado pelos seus idealizadores, oferecerá escritórios, restaurantes, cafés e uma área de exposições em um edifício com mais de 24.000 m² projetado com os mais altos padrões de sustentabilidade em mente, buscando a certificação LEED Platinum.
Localizado entre o Hospital Universitário Karolinska e o antigo hospital da cidade de Estocolmo, o novo Centro fará parte do distrito de Hagastaden e desempenhará um papel importante no desenvolvimento de pesquisas de classe mundial em saúde, ciências da vida e tratamentos, atraindo novos talentos com oportunidades para diferentes empresas de diferentes escalas da área da saúde.
O escritório Zaha Hadid Architects venceu o concurso de projeto para o campus do Grupo de Proteção e Conservação de Energia e Meio Ambiente da China, CECEP, que será localizada em Xangai. O projeto de mais de 218 mil metros quadrados será o maior edifício da cidade atento às questões da sustentabilidade em todos os aspectos do projeto e da construção, buscando atingir mais de 90 pontos no sistema ThreeStar Green Building Rating, a maior pontuação na cidade.
Recentemente, vi uma obra de arte pública no principal distrito cultural de Dubai - Alserkal Avenue: era uma instalação de um coletivo de artistas - METASITU, que transformou um armazém anteriormente conhecido como Nadi Al Quoz, em uma ruína do século XXI. O trabalho intitulado: "estávamos construindo castelos de areia_mas o vento os levou para longe" - foi inspirado nas demolições perenes que se tornaram parte integrante do placemaking contemporâneo em todo o mundo. Por meio deste trabalho, o METASITU reflete sobre os processos extrativos de construção de cidades, contextualizando-os dentro de diferentes cronogramas humanos e ecológicos. A visão a longo prazo dos artistas era desconstruir o edifício e devolver seus materiais constituintes ao seu 'estado original'. No final deste ano, eles planejam desconstruir ainda mais a instalação criando um ambiente paisagístico público.
A inauguração do 20º Pavilhão Serpentine, projetado pelo estúdio sul-africano Counterspace, foi adiada para meados de 2021. "Counterspace, dirigido por Sumayya Vally, Sarah de Villiers e Amina Kaskar, trabalhará em colaboração com a Serpentine em uma série de projetos externos e pesquisas ao longo de 2020, relação que culminará com a abertura do Pavilhão no verão de 2021", anuncio a Serpentine Galleries.
A Bienal de Veneza 2020, com curadoria de Hashim Sarkis, foi adiada e será realizada de 29 de agosto a 29 de novembro, conforme anunciado no site oficial do evento.
No final de 2019, as mídias iniciaram seu ritual anual de fazer um balanço, compilar listas e olhar para trás. No mundo da arquitetura, a maior notícia do ano foi, sem dúvida, o incêndio da Notre-Dame. A imagem do telhado em chamas da catedral - uma visão devastadora - encheu as telas de TV e computadores ao redor do mundo e ocasionou uma onda de tristeza, especialmente na França, onde a edificação ocupa um lugar central na consciência coletiva do país.
Foi uma tragédia arquitetônica e cultural. Sem dúvida: o inferno de abril atingiu o coração da França.
Dundee, Scotland, 2003 por Frank Gehry / Cortesia de Maggie's Centres. O terceiro centro foi projetado por Frank Gehry, um amigo próximo de Maggie. "Frank nos deu tanta publicidade e nos permitiu levantar o dinheiro", diz Jencks. Cada centro é autofinanciado através de doações
O renomado teórico, historiador da arquitetura, paisagista e co-fundador do Maggie's Cancer Care Centres, Charles Jencks, faleceu ontem, segundo informou o RIBA Journal no Twitter. Nascido em Baltimore, EUA, em 21 de junho de 1939, Jencks nos deixou aos 80 anos.