CIERTO ESTUDIO foi fundado por seis jovens arquitetas em 2014. Desde então, a equipe não parou de crescer e consolidar sua prática profissional em Barcelona. Estas seis arquitetas são: Marta Benedicto, Ivet Gasol, Carlota de Gispert, Anna Llonch, Lucia Millet e Clara Vidal.
O estúdio nasceu da pluralidade, portanto seu pensamento é inevitavelmente diverso e isso se reflete em uma metodologia de trabalho colaborativo, sempre buscando a máxima reivindicação arquitetônica e um caráter próprio.
Em termos legais, o espaço viário pertence aos entes federados e, por isso, é encarado como de natureza pública. Todavia, de acordo com a teoria econômica, os diversos bens produzidos pela sociedade apresentam características distintas.
Da Bienal de Arquitetura de Tbilisi à Trienal de Arquitetura de Sharjah, as exposições de arquitetura estão cada vez mais presentes nos calendários culturais do mundo contemporâneo. As novas edições aproveitam o caminho trilhado por mostras do passado — e essas exposições históricas moldaram o discurso arquitetônico que temos hoje. Porém, como nasceram de uma estrutura ocidental, há pouca representatividade africana na história dos palcos arquitetônicos das bienais e trienais, reduzindo uma variedade de culturas a apenas uma, com estilos arquitetônicos distintos reunidos de maneira incoerente.
Estamos passando por tempos de grandes transformações, e temos plena consciência disso. O papel da mulher no campo da arquitetura está assumindo cada vez mais relevância e, diferentemente de outras épocas — sem ir muito longe, no próprio século XX —, a figura feminina já não fica escondida atrás da masculina, como aconteceu com Anne Tyng em relação a Louis Kahn ou com Lilly Reich em relação a Mies van der Rohe, para citar apenas alguns exemplos.
A arquiteta mexicana Rozana Montiel foi reconhecida com o Prêmio Internacional na décima edição do "Award for Women Architects" atribuído pela ARVHA (Associação de Pesquisa sobre Cidades e Habitação) com o apoio da Région Île-de-France, do Conselho Superior dos Colégios de Arquitetos da França (CNOA), o Pavillon de l'Arsenal e a Prefeitura de Paris.
A Cidade do México é, sem dúvida, uma das cidades mais instigantes e efervescentes da cena cultural e arquitetônica das últimas décadas. Diversos autores e autoras têm se encarregado de posicioná-la dentro e fora do país por meio de projetos que constituem uma plataforma de encontro para a comunidade criativa. LAGO/ALGO faz parte da lista desses espaços resilientes que surgiram a partir da pandemia, motivados pela necessidade de reimaginar nosso contexto atual para repensar como nos relacionamos com o espaço público, o espaço privado e, naturalmente, com o icônico Bosque de Chapultepec — um parque urbano de 810 hectares dividido em quatro seções que abriga alguns dos pontos turísticos mais importantes do México.
Item indispensável, as janelas são fundamentais para trazer mais conforto a um ambiente. Além da almejada conexão entre interior e exterior, é através das aberturas que elas proporcionam que é possível trazer iluminação e ventilação naturais para os cômodos.
Pela primeira vez na história das Copas do Mundo o torneio de seleções será realizado entre os meses de novembro e dezembro. Essa decisão se deu devido ao clima extremo do país-sede nos meses de junho e julho, quando o Qatar atinge temperaturas médias de 40 a 50°C.
Foi realizada a premiação do Concurso de Anteprojetos para a ampliação do Country Club Villa – sede Chorrillos, Lima. O Colégio de Arquitetos do Peru - Regional Lima foi convidado pela instituição para organizar o concurso, que foi o primeiro a ser realizado seguindo as diretrizes do Regulamento Nacional de Concursos. Com 489 propostas inscritas, 48 formalmente apresentadas, 3 finalistas e 2 menções honrosas, o concurso busca oferecer à instituição propostas para seus novos ambientes de academia, restaurante e serviços, em consonância com as demandas do clube e altos padrões de qualidade arquitetônica.
A arquitetura feita com terra passou no teste do tempo: resiste a desastres naturais como furacões e terremotos devido às propriedades estruturais da terra. É uma história antiga que continua a ser contada através de estruturas que resistiram ao tempo. As técnicas indígenas de construção com terra foram pioneiras em muitas civilizações antigas de todo o mundo. As comunidades originalmente construíram abrigos de terra, o material mais acessível a elas, e ensinavam suas técnicas de construção de geração em geração. A arquitetura feita com terra evoluiu buscando compreender cuidadosamente a geografia e as especificidades do lugar onde está inserida. Com práticas aperfeiçoadas ao longo das gerações, é fascinante vê-la mantendo-se resiliente em meio às adversidades.
No dia 23 de setembro, a LIGA celebrou 10 anos de apoio e fortalecimento a jovens arquitetos/as latino-americanos/as. O jantar foi realizado em seu espaço principal na Cidade do México. A LIGA está localizada em uma antiga fábrica têxtil (La Laguna) que abriu suas portas na primeira década do século XIX, atualmente transformada em um multiespaço colaborativo projetado pelo escritório de arquitetura PRODUCTORA, que abriga projetos independentes mexicanos que vão desde uma cafeteria e um escritório de arquitetura até um ateliê de cerâmica.
Contexto, em arquitetura, é aquilo que diz respeito à existência humana num determinado lugar. Clima, cultura, geografia, preexistências, para nomear apenas alguns. Para Toshiko Mori, arquiteta japonesa radicada nos Estados Unidos, contexto é tudo aquilo que desperta a curiosidade em relação às pessoas para quem projetamos. Em quase quatro décadas à frente de seu escritório em Nova York, Mori tem tido a oportunidade de exercitar sua curiosidade na prática projetual e na academia, logrando construir seus edifícios em contextos tão diversos como China, Itália ou Senegal.
Junto a Johanna Meyer-Grohbrügge e Gabriela Carrillo, Toshiko Mori faz parte do novo documentário Women in Architecture, que estreará no dia 3 de novembro de 2022. O filme, realizado por Sky-Frame em colaboração exclusiva com o ArchDaily e direção de Boris Noir, é um catalisador para o debate e reflexão em torno de um dos temas mais urgentes na arquitetura.
Durante as discussões finais para a aprovação do Plano Diretor de Belo Horizonte, em 2019, a previsão de cobrança de Outorga Onerosa do Direito de Construir (OODC) gerou intenso debate e se mostrou o principal obstáculo político para a aprovação. Diversas instituições, incluindo a ONU-Habitat, se manifestaram a respeito. Afinal, o que é a OODC e quais os efeitos desse instrumento de planejamento no território?
Com diferentes formas, tamanhos e estilos adequados a diferentes locais, funções e personalidades, os espelhos podem ser usados como pontos de autorreflexão, para se vestir e se embelezar, mas também para multiplicar luz e espaço em ambientes naturalmente escuros ou estreitos, ou simplesmente como objetos decorativos. Aqui estão as perguntas certas para se fazer quando se deseja utilizar espelhos no projeto.
Meninas adolescentes não são crianças nem adultas, o que significa que elas têm necessidades e comportamentos específicos diferentes desses dois grupos. Infelizmente, como muitos grupos marginalizados, essas necessidades e comportamentos não são atendidos ou incentivados em nosso ambiente construído, como aconteceu com outros. Por exemplo, playgrounds são construídos para as crianças e quadras esportivas que estimulam a competição são direcionadas para homens e meninos adolescentes.
Assim, não construir espaços públicos com as necessidades das meninas adolescentes em mente permite que outros grupos de pessoas, predominantemente homens que já ocupam 80% dos espaços públicos, continuem a dominá-los. Fazendo meninas adolescentes se sentirem dez vezes menos seguras em espaços públicos. Essa ausência não apenas afeta seu desenvolvimento social, físico e mental, mas também complica a maneira como elas veem seu lugar nos espaços públicos.
Fazendas e jardins urbanos em coberturas são opções populares para fornecer alimentos na cidade, enquanto atuam como amenizadores de ilhas de calor, aumentando o isolamento térmico de edifícios e melhorando a qualidade do ar. Entretanto, as plantas acabam icando menores e menos saudáveis, já que sofrem mais com a radiação solar, vento e baixa umidade do solo.
O Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pelos/as arquitetos/as David Lee e Marina Bourderonnet, o programa traz diferentes profissionais criativos/as em conversas espontâneas que dão margem a reflexões profundas e discussões pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros oferecem dicas para colegas de profissão, análises de edifícios e outros projetos, ou explorações informais sobre o cotidiano e o design. O Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Esta semana, David e Marina recebem o arquiteto Greg Faulkner, fundador e diretor da Faulkner Architects, para discutir sua trajetória como engenheiro de design na indústria aeronáutica; suas ferramentas e processo de trabalho; a relação com o terreno; suas filosofias de projeto e verdades arquitetônicas; a gestão e manutenção de um escritório de pequeno porte; a colaboração com Tom Kundig no projeto de sua própria casa, entre outros temas.
Em um momento histórico no qual começamos a sentir os resultados de um longo processo de industrialização e urbanização veloz e predatório, é necessário pensar e produzir espaços que estejam aptos a se readaptar a novas realidades. A partir dessa necessidade surgem conceitos que podem nortear a transformação e produção de cidades futuras.
A arquiteta mexicana Gabriela Carrillo construiu uma carreira exemplar e apaixonada pela cidade, pelo território e pela diversidade. Suas obras amplamente premiadas, primeiro em parceria com Mauricio Rocha e agora dirigindo seu próprio escritório, tornaram-se a imagem de referência quando se trata de arquitetura contemporânea no México. Seus projetos traduzem as necessidades do mundo, desenvolvendo um trabalho constante para reconhecer os valores do território, a fim de proporcionar espaços que dignifiquem seus habitantes. Situada entre a práxis, a teoria e a pesquisa, seus interesses estão focados no cotidiano, desenvolvendo uma prática flexível e dinâmica que permite manter um equilíbrio entre o trabalho e a vida.
Ao lado de Toshiko Mori e Johanna Meyer-Grohbrügge, Gabriela Carrillo faz parte do novo documentário Women in Architecture, que será lançado em 3 de novembro de 2022. A filmagem promovida pela Sky-Frame, em colaboração exclusiva com o ArchDaily e sob a direção de Boris Noir, é um impulso para inspiração, debate e reflexão em torno de uma das questões mais prementes da arquitetura.
A racionalidade das formas ortogonais domina a arquitetura, apesar dos grandes gestos que, ao longo da história, buscaram uma contraposição. Na produção em larga escala, os ângulos retos, a repetição e a modularidade do bloco ou do grid de pilares, ajudam na velocidade e na eficiência da construção, apesar de reproduzirem as mesmas soluções espaciais. Diferentemente do edifício, a arquitetura de interiores consegue propor alternativas para quebrar com essa racionalidade, seja a partir de divisórias, seja em objetos decorativos.
As edificações guardam histórias, mas quem as relata é quem as construiu. Mañungo, carpinteiro chilote, nos narra através de seus cadernos a história cultural, identitária e arquitetônica de 12 localidades rurais do arquipélago de Chiloé. Por meio de um estudo etnográfico, apresentam-se os atributos e qualidades das igrejas pertencentes a esses territórios e sua vinculação com a vida de seus habitantes.
A promessa do metaverso, esse novo tipo de espaço digital tridimensional imersivo, está se mostrando cada vez mais atraente para arquitetos ansiosos por explorar o novo reino da criação virtual. Tal como está atualmente, o metaverso não tem uma definição singular, mas é composto por muitas narrativas e explorações. No entanto, esta terra desconhecida é um terreno fértil para os arquitetos, que têm a oportunidade de moldar não apenas o novo ambiente, mas também as experiências dos futuros usuários. O projeto SOLIDS representa uma resposta a essas condições. Desenvolvido por FAR, um arquiteto e engenheiro que trabalha com ambientes digitais, o SOLIDS utiliza um processo generativo para projetar edifícios únicos compatíveis com o metaverso.
Logroño, no norte da Espanha, é tanto um cruzamento de fronteiras quanto de arquiteturas. Não apenas por ser uma parada fundamental no Caminho de Santiago e um ponto de encontro para os amantes da boa gastronomia e do bom vinho de Rioja, mas também porque as obras de sua longa história arquitetônica podem ser encontradas de forma discreta, mesclando-se a cada passo pela cidade: desde as ruínas antigas sobre o Monte Cantábria até o edifício moderno da Prefeitura de Rafael Moneo — sem esquecer o design contemporâneo da Estação de Trem de Ábalos + Sentkiewicz ou a futura obra de Kengo Kuma para a Bosonit no Centro Histórico.
Não se preocupe em se perder. A equipe por trás do Festival Concéntrico vem, ao longo de suas oito edições, selecionando uma série completa de locais: novas praças, pátios internos e espaços públicos ocultos que revelam muito sobre a importância do tecido urbano e da cidade quando se fala de arquitetura em Logroño.
Ao organizar os elementos, materiais e cores de um layout arquitetônico, os arquitetos podem guiar com sucesso os usuários através de uma sala e seus diferentes espaços, criando um fluxo intuitivo e adequado para aqueles que a habitam. Ao explorar estratégias inovadoras para criar novas maneiras de organizar um espaço, a arquitetura pode usar a cor para intensificar certos aspectos de um projeto. O uso da cor em um projeto de arquitetura combina diferentes fatores além das preferências estéticas, afetando também as emoções e o comportamento do usuário. Antes de iniciar a seleção de cores, o processo de design implica certa tomada de decisão, como quais elementos arquitetônicos devem ser destacados, se houver uma zonificação ou divisão de espaços dentro do uso de cores, a criação de pontos focais e a consideração de como cada cor está associada a um determinado humor.
Através de cinco projetos de arquitetura, o artigo a seguir analisa como a cor é aplicada como uma estratégia de design para definir espaços através de três categorias: estrutura, elementos e objetos e definição de espaços.
'Incluir a cor em certos lugares tem o grande valor de fazer os contornos e os planos estruturais parecem mais enérgicos' - Antoni Gaudi
