Hoje, mais do que nunca, é importante buscar as alternativas adequadas para promover a sustentabilidade. A tendência na arquitetura presente neste e nos próximos anos tem um enfoque cada vez mais global, ecológico e inclusivo. Desenvolver construções baseadas no desenvolvimento sustentável é um dos desafios de arquitetos/as do futuro para diminuir a demanda de energia convencional, reduzir o impacto ambiental e manter la qualidade de vida das pessoas que nelas habitam.
A edificação sustentável vai além do uso adequado de materiais e estratégias para a construção de um imóvel verde. Trata-se de alcançar o bem-estar das pessoas que a habitam, ao mesmo tempo em que se reduz o impacto ambiental que os/as usuários/as possam causar ao realizar suas atividades cotidianas em seu interior.
Torre en PNC Plaza / Gensler. Image Cortesía de Gensler - Chris Leonard
Seja para uma fachada, janela ou porta, escolher o vidro mais adequado para uma construção pode ser uma decisão complexa. Acompanhando os recentes avanços tecnológicos, as melhorias na fabricação do material resultaram em uma ampla gama de alternativas, que vão desde vidros em uma grande variedade de cores até vidros de baixa emissividade (low-e) que proporcionam eficiência energética. Com tanta variedade no mercado, como definir o melhor tipo de vidro para um projeto? Essencialmente, a resposta depende de duas necessidades: as do espaço e as do/a cliente. Enquanto o tipo de projeto (e seu contexto espacial e climático) pode determinar as dimensões ou a quantidade de luminosidade e os isolamentos térmico e acústico necessários, o/a usuário/a pode influenciar em fatores como segurança ou exigências estéticas de cor e transparência.
Nos projetos de arquitetura e design, a especificação de isolamento térmico na estrutura é indispensável. Por que o isolamento térmico é necessário? Conhecido como a capacidade dos materiais de resistir à passagem de calor ou frio por condução, o isolamento desempenha um papel fundamental no desempenho das edificações. De acordo com a norma oficial mexicana, os requisitos de isolamento são fundamentais para garantir o conforto térmico no interior dos ambientes.
Na busca por novas soluções para enfrentar as variações de temperatura, surge uma nova fórmula de isolamento de alto desempenho: Foamular®. Adaptável a diferentes aplicações na construção civil, a nova proposta se destaca por sua durabilidade, versatilidade e resistência.
Por meio da combinação de pequenas peças – cada qual com sua própria forma, tamanho e cor –, a criação de mosaicos tradicionalmente acompanha o design de espaços. Para além da técnica como obra de arte, seu uso foi industrializado, estabelecendo padrões definidos na escolha de desenhos para pisos ou paredes.
Como criar um design personalizado? A partir da seleção de um dos quatro formatos e de uma gama de cores foscas e semibrilhantes, a nova coleção Daltile Colorlab permite combinar uma ampla gama de cores e acabamentos, viabilizando a projeção de espaços que surgem da imaginação de quem os projeta.
Profissionais que trabalham com impressão profissional de grande formato necessitam de soluções e equipamentos que facilitem o trabalho diário e entreguem impressões com a mais alta qualidade. Para obter esses resultados, as plataformas de impressão híbridas podem ser excelentes soluções. Nesse sentido, as impressoras HP Latex Série R entregam alta qualidade de imagem em uma ampla gama de materiais rígidos e flexíveis, com maior produtividade e eficiência no uso de insumos.
No final dos anos 1960, Ben Bradlee, o lendário editor-executivo do The Washington Post de 1965 a 1991, deparou-se com o desafio de tornar o jornal mais atraente para os leitores mais jovens. Ele descartou Lifestyle como nome de uma nova seção atualizada, um termo que achava enfadonho; em vez disso, escolheu Style. Como explicou em suas memórias: “Eu gostava da palavra ‘Estilo’ … Gosto de pessoas com estilo, com elegância, com traços marcantes”. Após 50 anos como Style, e nove anos após a morte de Bradlee, a seção foi renomeada para Lifestyles. Apesar da mudança editorial, Bradlee usava o termo “estilo” da forma como a maioria dos não arquitetos o entende, de maneira muito semelhante a como Duo Dickinson parece contextualizá-lo em um artigo recente no Common Edge: “Lutando com o estilo arquitetônico em um mundo pós-estilo”. No entanto, em questões arquitetônicas, ao menos historicamente, o conceito há muito tempo é algo completamente diferente.
A cada ano, o Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA), por meio do Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA), homenageia os expoentes da excelência na cultura nacional com o Programa Jóvenes Creadores. Através de bolsas de estudo, o programa impulsiona o processo criativo e formativo de jovens artistas do México, criando condições favoráveis para a realização de projetos de criação originais, significativos e positivos. Nesta edição, a lista de bolsistas da especialidade de “Design Arquitetônico” foi composta por Ruy Berumen, Diego González, Juan José Kochen, Ignacio Pérez, Elsa Ponce, Luca Salas e Tania Tovar, que contaram com a orientação dos tutores Elena Tudela Rivadeneyra, Rafael Ponce Ortiz e Patricia Ivonne Álvarez De Anda.
Além de proporcionar proteção externa, ventilação natural, isolamento e eficiência energética, a presença de fachadas realça a personalidade e o caráter do edifício. Entre os diferentes tipos de sistemas de fachada, as estratégias de revestimento se destacam por sua variedade de materiais e texturas — como metal, vidro, pedra, madeira e compósitos —, que resultam em estruturas duráveis, de baixa manutenção e visualmente atraentes. Inovando com texturas, formas e tecnologias, a BŌK Modern desenvolveu diferentes painéis metálicos para criar sistemas de revestimento de fachada funcionais e estéticos. Apresentando seis projetos arquitetônicos, analisamos os atributos práticos e visuais de rainscreens e wallscreens.
O papel da escola é preparar as crianças para a vida. No entanto, em um mundo que se transforma de maneira cada vez mais acelerada, as instituições de ensino precisam se adaptar com a mesma rapidez. Inclusões recentes nos currículos escolares refletem as complexidades da vida moderna, trazendo temas como crises ambientais, injustiças sociais e os perigos das redes sociais para o centro do debate pedagógico.
Embora se costume dizer que as transformações de longo prazo começam na base, mudar nunca é fácil, independentemente de onde o processo se inicie. Por exemplo, aponta-se que currículos focados em questões ambientais têm provocado casos crescentes de ecoansiedade em crianças — um dos fatores por trás de outra crise atual, a da saúde mental infantojuvenil.
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A simplicidade autoexplicativa e a facilidade de combinação das lousas estimulam a atividade conjunta. Imagem cortesia de Brunner
Os últimos dois anos viraram a sociedade e seus hábitos de cabeça para baixo. O mesmo ocorreu com o mundo do trabalho, onde quase nada é como costumava ser. No entanto, esse recomeço tem se mostrado uma excelente oportunidade para repensar conteúdos e processos de trabalho, além de se reinventar. Desde o outono passado, no mais tardar, ficou claro para onde essa jornada se direciona. Em outubro, a fabricante internacional de mobiliário corporativo Brunner apresentou novidades em design inovador que oferecem soluções para essas novas questões e para o cenário atual.
Em uma nova série intitulada "Opening Up", a fabricante holandesa de dobradiças para portas pivotantes FritsJurgens inicia uma jornada em formato de vídeo para explorar os projetos de portas pivotantes mais cativantes do mundo. Na última segunda-feira de cada mês, a FritsJurgens lança um novo episódio no qual arquitetos/as, fabricantes e proprietários/as de portas pivotantes conversam sobre seus projetos.
Imagem por Hsiang-Peng Chang, 2022. Imagem cortesia de A' Design Award & Competition
O A' Design Awards concluiu recentemente seu ciclo de 2022-2023, premiando centenas de projetos de várias categorias e de todas as partes do mundo. Sendo uma das principais competições internacionais de design com júri do mundo, seu objetivo é reconhecer e promover o melhor do design global em diversas disciplinas criativas. Com mais de 100 categorias — incluindo Design de Mobiliário; Arquitetura, Edificações e Design de Estruturas; Design de Espaços Interiores e de Exposições, entre outras —, a premiação está atualmente com as inscrições abertas para o ciclo de 2023-2024.
The Helios School / Schilling Architects. Imagem cortesia de Eastman
O vidro tornou-se um elemento central na arquitetura moderna com a introdução de novas estratégias para projetar e vivenciar os edifícios. Sua transparência e composição material permitem a entrada de luz natural, ao mesmo tempo que criam conexões contínuas entre os espaços internos e externos. No entanto, a onipresença deste material faz com que, a cada ano, bilhões de aves colidam contra estruturas de vidro.
Essas colisões tendem a ocorrer durante as rotas migratórias das aves, quando estas sobrevoam as cidades e são atraídas pelas luzes internas dos edifícios ou interpretam mal os reflexos externos de árvores e vegetações, resultando em um grande número de mortes e ferimentos desses animais. Em resposta a esse desafio, um número crescente de cidades está implementando legislações que exigem que novas construções utilizem vidros amigáveis para aves (bird-friendly). Sem comprometer o apelo estético do vidro, a Eastman desenvolveu as Saflex™ interlayers de PVB FlySafe™ 3D. Essa camada adicional apresenta um padrão tridimensional refletor que é altamente visível para os olhos das aves pelo lado de fora, enquanto permanece sutil para o olho humano a partir do interior. Investigando a aplicação dessa solução no projeto arquitetônico, mostramos como a Helios School adotou essa estratégia.
A cidade de San Miguel de Allende está localizada no estado de Guanajuato, na região centro-norte do México, limitando-se geograficamente com os estados de Zacatecas, San Luis Potosí, Querétaro, Michoacán e Jalisco. Tem uma área de 43,6 ha e é uma das regiões mais populosas de seu estado. Em 2008, foi declarada Patrimônio Mundial pela UNESCO, caracterizando-se por sua arquitetura barroca e espanhola. Faz parte da lista de Pueblos Mágicos do México. Além disso, a cidade abriga a Paróquia de San Miguel Arcángel, construída com a cantera rosa típica da região.
Em uma época na qual os impactos nocivos da ação humana sobre o meio ambiente se tornam cada vez mais evidentes, o conceito de renaturalização surge como uma abordagem promissora para a conservação e a restauração ecológica. Nos últimos anos, acompanhando o crescente interesse pela arquitetura de paisagem, a premissa de cessar a intervenção antrópica no meio natural para restabelecer um equilíbrio dinâmico parece propor um caminho economicamente viável e quase idílico para remediar danos climáticos históricos. Contudo, será que abdicar do controle sobre a natureza resume de fato o que é a renaturalização? E de que forma esse conceito se articula com a arquitetura e o design? Buscaremos respostas para essas indagações a partir de seus fundamentos, aplicações práticas e exemplos referenciais.
Atualmente, a indústria da arquitetura não pode ignorar quão significativo se tornou o desafio da sustentabilidade. Uma das estratégias para alcançar o desenvolvimento sustentável é a economia circular, fundamentada em um ciclo de vida sustentável. Sob a perspectiva do projeto, essa abordagem minimiza o uso de recursos e prolonga a vida útil das edificações. Além disso, outro desafio consiste em aumentar a usabilidade do próprio edifício, somando-se à forma como incorporamos a desmontagem da estrutura ao ciclo. Isso exige que os/as projetistas levem o futuro em consideração ao tomar decisões de projeto, integrando as demandas do presente com os desdobramentos potenciais daquilo que ainda não aconteceu.
O Spacon & X é um estúdio de design e arquitetura com sede em Copenhague que atua na criação de identidades espaciais em diferentes mídias. Seu trabalho transdisciplinar promove a fusão entre campos tradicionalmente separados, contribuindo para uma experiência física e holística de marca. Selecionado pelo ArchDaily como parte das nossas Novas Práticas de 2023, o estúdio trabalha com uma abordagem exploratória em arquitetura, design, cenografia e produção.
O estúdio é liderado por três sócios e sócias de trajetórias distintas: Arquitetura, Design de Moda e Design Cenográfico. Em entrevista com Nikoline Dyrup Carlsen, Svend Jacob Pedersen e Malene Hvidt, o ArchDaily investiga sua prática profissional, explorando suas habilidades singulares e sua ética de trabalho colaborativa e exploratória. A entrevista também vai além da prática cotidiana, discutindo sua metodologia única e sua estratégia de desenvolvimento de negócios comerciais. Com uma equipe de 25 pessoas de diversas origens, o estúdio conta com profissionais de arquitetura, carpintaria, construção civil e artesanato, dedicando-se a expandir os limites do design e da arquitetura.
Le Corbusier certa vez descreveu a arquitetura como “o jogo sábio, correto e magnífico dos volumes reunidos sob a luz”. A luz natural – e a sombra que a acompanha – desempenha um papel crucial na formação da nossa percepção da arquitetura, cumprindo uma longa lista de funções que definem como as pessoas que utilizam os espaços vivenciam, se apropriam e interagem com os edifícios. Desde iluminar e acentuar até valorizar as vistas e evocar aconchego, a presença da luz natural tem o poder de definir o tom e a linguagem estética de um ambiente. Ela apresenta, inclusive, um impacto significativo na saúde e no bem-estar humano, o que inclui melhorar o humor e a produtividade, regular o ritmo circadiano e reduzir a fadiga ocular e as dores de cabeça – ela torna as nossas vidas literalmente mais brilhantes.
Neste dia 20 de fevereiro, celebra-se mais uma edição do Dia Mundial da Justiça Social. O tema "Superar barreiras e desbloquear oportunidades" constitui uma oportunidade perfeita para refletir sobre a importância da equidade em todos os âmbitos da sociedade — especialmente a partir da arquitetura e do urbanismo. Afinal, ambas as disciplinas desempenham um papel fundamental na construção de cidades acessíveis, servindo como ferramentas essenciais para enfrentar os desafios da desigualdade econômica e da exclusão social.
OUTIN DESIGN Uma empresa de design integrado que oferece serviços em diversas disciplinas. Suas áreas de atuação abrangem arquitetura (interação social e comunitária, novos espaços de varejo, exposições e mostras, co-working, hotéis criativos), residencial e estilo de vida, design de interiores (soft decoration) e produção visual, além de design de produto e desenvolvimento de instalações. As quatro equipes de design da OUTIN DESIGN operam de forma independente, mas colaboram em projetos transdisciplinares.
R.E.C Equipe responsável por arquitetura (interação social e comunitária, novos espaços de varejo, exposições e mostras, co-working, hotéis criativos), direção de arte e consultoria estratégica. Seu nome surge de uma reflexão sobre a “reciclagem do tempo” (Time recycle) — a “longevidade cíclica” de 24h, 1440min e 86400s. Desde a compreensão da essência das coisas até a elaboração de soluções de design, o trabalho integra o ciclo e a simbiose do tempo para garantir que os projetos sejam tanto poéticos quanto pragmáticos, unindo o design de pesquisa à viabilidade comercial e sustentável dos empreendimentos.
WMT Equipe responsável pela divisão residencial e de estilo de vida. Sua premissa central, “inspirar pontos de virada na vida”, reflete novas inspirações e formas, estimulando novos estilos de viver. Todos os nossos projetos expressam uma abordagem flexível, prática e relaxante, além de um conceito personalizado, resultando em espaços habitáveis acolhedores. Ao longo dos anos, isso consolidou o valor fundamental da WMT — “Uma vida confortável em cada ambiente”, “Comfortable life comes from WMT”.
SIBAN (Sìbān) Equipe responsável pelo design de interiores (soft decoration) e ambientação. Foca na relação entre os espaços arquitetônicos sociais, o novo comércio e a vida cotidiana. Com anos de experiência no design de ambientação e planejamento geral de espaços expositivos para marcas internacionais de mobiliário, a SIBAN possui uma visão global e profunda compreensão de visual merchandising. Nos projetos residenciais particulares, a equipe se concentra em refletir o estilo de vida único e irrepetível de cada morador, rejeitando decorações puramente formais ou cenográficas.
JEDI 404 Equipe de incubação criativa responsável pelo design de produtos e desenvolvimento de displays e instalações. O JEDI 404 busca construir conceitos de design originais por meio de caminhos não convencionais e “inexistentes”, percebendo e capturando emoções primordiais a partir da prática de design e de espaços multidimensionais. O JEDI 404 propõe uma plataforma sem fronteiras, onde imaginações diversas convergem para cocriar possibilidades infinitas para os objetos.
“Como dar à sua casa uma atmosfera Dark Academia”, diz o título de um vídeo popular no YouTube voltado para quem se fascina pela estética associada às artes e às ciências humanas. Subcultura nascida na era das redes sociais, o *Dark Academia* é uma das muitas estéticas da internet que ganharam força na última década. Plataformas visuais como Tumblr, Instagram, Pinterest e TikTok amplificaram essas estéticas virtuais, especialmente durante a pandemia de COVID-19. As redes sociais permitem que o público apoie e crie suas próprias tendências, que rapidamente ganham enorme alcance. Hoje, a criação de tendências estéticas está nas mãos do público geral e ditará o desenvolvimento do design de interiores.
Villa Peer / UAU Collectiv Architects. Imagem cortesia de Randers Tegl
Identificados como pequenos blocos retangulares de argila cozida ou seca ao sol, os tijolos têm sido tradicionalmente utilizados na construção de pavimentos, paredes e outros elementos de alvenaria. Assentados em fiadas ou fileiras e unidos com argamassa, os tijolos são reconhecidos por sua elevada resistência estrutural e durabilidade. No entanto, para além de suas funções básicas, a variedade de paginações, tamanhos e formatos proporciona uma estética singular com infinita versatilidade, tornando o próprio material um elemento de destaque no projeto. Como exemplo desse potencial estético da alvenaria, analisamos a Villa Peer, um projeto de arquitetura na Bélgica que utiliza os tijolos waterstruck de formato longo da Randers Tegl como principal elemento de design em toda a fachada do edifício.
Embora se tenha assumido por muito tempo que os recém-nascidos não enxergam cores, estudos mais recentes mostram que eles conseguem, de fato, distinguir diferentes tonalidades. E mesmo que as mentes jovens ainda não compreendam totalmente o que estão vendo, a impressão e o impacto de um estímulo visual vibrante geram uma resposta potente. Isso permanece válido ao longo de toda a vida: as cores podem influenciar nossos sentimentos de maneira profunda. Profissionais de arquitetura e design há muito utilizam essa relação a seu favor, especialmente em espaços internos. Seja para destacar elementos arquitetônicos específicos, criar determinadas atmosferas, delimitar áreas em layouts de conceito aberto ou iluminar um ambiente através dos acabamentos, as cores são ferramentas fundamentais para os/as profissionais durante todo o processo de projeto. Em especial, a combinação de múltiplos tons vibrantes — técnica conhecida como color blocking — pode ser um verdadeiro sucesso se bem executada.