Conversatório 07: Carlos Amorales 'Sobre a construção do conhecimento'

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O Conversatorio da Faculdade de Arquitetura da UNAM é um projeto que surge da inquietação de gerar um espaço de reflexão sobre o pensamento contemporâneo, com a intenção de que os próprios espaços propiciem a construção de um diálogo enriquecido por diferentes pontos de vista. Busca a apropriação de diversos espaços e a geração de novos questionamentos e buscas dentro de um pensamento crítico e plural.

A estrutura do Conversatorio permite identificar diferentes agentes na produção de um espaço comum, partindo da concepção de um processo de construção de espaços de discussão onde a própria comunidade ative a apropriação das dinâmicas propostas. A formulação de novos questionamentos é determinante para direcionar as sessões; estas, por sua vez, são expostas não com o fim de serem resolvidas, mas sim como estímulos para desencadear buscas, propostas e novas perguntas que inevitavelmente traçarão novos caminhos.

Dessa forma, a construção de uma reflexão crítica sobre la disciplina a partir do diálogo em espaços alternativos à sala de aula tem o objetivo de desenvolver uma prática que questione o porquê dos fenômenos, das ações e dos pensamentos desenvolvidos para gerar uma mudança de atitude diante da instituição. Isso enriquece a capacidade —da comunidade docente e estudantil— de se relacionar com outras pessoas por meio da formação de redes de comunicação que trabalhem com o contexto para formar um critério de acordo com o ambiente profissional e acadêmico que, como sabemos, se renova constantemente. 

Nesta sétima edição, a comunidade recebeu como convidado o artista Carlos Amorales, que foi selecionado para representar o Pavilhão do México na 57ª Bienal de Veneza com o projeto La vida en los pliegues. Carlos também é autor da exposição "Aprende a Joderte", atualmente em exibição no MUAC, e é representado pela galeria kurimanzutto.

A conversa abordou diferentes questionamentos que partiam de novas formas de produção de conhecimento ao se utilizar, como linguagem, elementos desconhecidos e alheios à maneira habitual de nos comunicarmos.

"Surpreender-se com o convencional é o primeiro passo para iniciar a busca pela alteridade. Esse descompasso perceptivo pode nos levar a questionar os modelos dominantes dos quais estamos habituados a consumir conhecimento – escolas, museus, casas de cultura, entre outros –, não apenas para resultar em um desmembramento desses modelos, mas para agir. Ao contrário da rotina educativa na qual nos submergimos, um universo de possibilidades surge a partir do desprendimento desse comodismo para inventar a produção e a possibilidade de experimentá-la. É a partir deste ponto de desencontro que se pode começar a diminuir a distância entre lugares com fronteiras habitualmente definidas", mencionou o comitê organizador do evento.

A arte contemporânea é um desses lugares onde cabem as possibilidades de análise, desestruturação e conceitos de apropriação e adaptação dentro de outras disciplinas. Que estratégias podemos extrair da arte para transformar os modos de produzir saber? Onde as obras de Carlos Amorales questionam a identidade do/a artista, a relação com outros/as artistas e oferecem, em condições manipuláveis, a interface que opera entre o/a artista, a obra e o público, a produção de conhecimento deve indagar formas de ativação a partir da inclusão de agentes externos aos modelos de produção convencionais; encontrar a maneira de aproveitar o condicionamento ao qual a tecnologia sujeitou a educação; estabelecer as bases para inverter os papéis entre o dar e o receber, docente e aprendiz.

As reflexões de estudantes apontaram que "submergir na busca de outras formas de habitar o conhecimento convida a assumir a responsabilidade que a produção de novos códigos traz consigo. O objetivo é propor meios que normalmente não usaríamos para nos comunicar, colocar em uma rede de discussão que outros elementos existem para colocar em funcionamento uma fábrica de conhecimento, nos assumindo na defesa de causas perdidas."

Por sua vez, o artista Carlos Amorales enfatizou a relevância deste tipo de evento por se tratar de um espaço não para definir, mas para abrir temas: "toda semana se reúnem no meu escritório pessoas de diversas disciplinas, o que me ajuda muito a encontrar uma ponte entre o conteúdo e a forma — esse é o trabalho do/a artista. Nós vivenciamos a queda do Muro de Berlim, o que nos deixou uma dúvida contínua sobre a ideologia; a posição del/la artista é colocada em xeque o tempo todo. Por isso é importante buscar conhecimento em outros âmbitos, sendo fundamental não trabalhar em uma única coisa de cada vez, assim como estar presente, colocar o corpo em jogo, vivenciar os espaços."