O Museu de Arte ARoS Aarhus, na Dinamarca, inaugurou As Seen Below – The Dome, um novo Skyspace do/a artista estadunidense James Turrell que completa o The Next Level, a expansão subterrânea de aproximadamente 4.000 metros quadrados do museu, projetada pelo escritório de arquitetura Schmidt Hammer Lassen. Aberto ao público em 19 de junho de 2026, o projeto marca o ápice de mais de duas décadas de colaboração entre a cidade de Aarhus, o ARoS e o escritório dinamarquês de arquitetura, após a conclusão do edifício do museu em 2004 e a adição de Your Rainbow Panorama, de Olafur Eliasson, em 2011. Localizada sob o renovado Musikhusparken, no centro de Aarhus, a instalação é a peça central da mais recente expansão do museu e acrescenta uma nova obra em grande escala de Turrell ao seu acervo.
Com 16 metros de altura e 40 metros de diâmetro, As Seen Below – The Dome é descrito como o maior Skyspace realizado em um contexto de museu até hoje. O público entra na obra através de uma passagem subterrânea que leva a uma câmara abobadada circular, onde uma abertura no ápice emoldura o céu. A instalação faz parte do The Next Level, um projeto que introduz uma nova sequência ao museu, estendendo a experiência do público para o subsolo. Enquanto o edifício original do ARoS se organiza em torno de um percurso vertical pelas galerias, a expansão cria uma rota contrastante sob a cidade antes de chegar ao espaço da cúpula central.
O projeto foi desenvolvido por meio de uma estreita colaboração entre James Turrell, o ARoS e o escritório Schmidt Hammer Lassen ao longo de mais de uma década. Em vez de ser integrada a uma estrutura arquitetônica já concluída, a obra de arte e a arquitetura foram concebidas e desenvolvidas em paralelo. De acordo com a equipe do projeto, as proporções da cúpula, a abertura para o céu, a paleta de materiais, as condições de iluminação e o percurso do público foram todos projetados como elementos interconectados de uma única experiência espacial.
A arquitetura traz o céu para perto, para que se perceba que o ato de olhar é a própria obra. Aqui, a luz não é descrição, é a substância na qual se está imerso. - James Turrell
A escala da instalação exigiu o desenvolvimento de diversas soluções técnicas e de engenharia personalizadas. Entre elas está uma cobertura móvel de aproximadamente 100 metros quadrados que permite fechar a abertura acima da cúpula, criando diferentes condições de luz e percepção dentro do espaço. O projeto também exigiu um alto grau de precisão na construção da superfície interna da cúpula, além da integração de sistemas de iluminação e medidas de segurança. Um banco circular posicionado dentro da câmara oculta a infraestrutura técnica ao mesmo tempo em que oferece assento e direciona a atenção do público para a abertura no teto.
Ainda no cenário cultural, diversas grandes instituições anunciaram recentemente projetos significativos de expansão e remodelação. Na Suíça, a Fondation Beyeler em Riehen, perto de Basileia, prepara-se para inaugurar seu campus expandido neste outono, reunindo o edifício original do museu projetado pelo Renzo Piano Building Workshop com novos acréscimos de Peter Zumthor e uma série de estruturas históricas reaproveitadas. Enquanto isso, na França, uma equipe liderada por STUDIOS Architecture, Selldorf Architects e BASE Paysagiste foi selecionada para chefiar a transformação do Museu do Louvre como parte da iniciativa "Louvre–Nouvelle Renaissance". Na Cidade do Panamá, o Museu de Arte Contemporânea do Panamá (MAC Panamá) também anunciou a seleção do escritório mexicano Palma + Taller TO para projetar seu novo edifício, após um concurso internacional lançado no início deste ano.
Este artigo foi escrito por Reyyan Dogan. A tradução é gerada por IA.
