Cine y Arquitectura: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Como parte de la serie de entrevistas de Arqfilmfest: Arquitectura Film Fest Santiago 2012, hoy les presentamos la cuarta parte de esta serie de entrevistas, en esta oportunidad con la participación de Jorge Baradit, escritor chileno, quien nos da su reflexión y punto de vista con respecto a temas como el cine, la arquitectura y la distopía. A continuación más información sobre el entrevistado.

Como parte de la serie de entrevistas que Arqfilmfest (Arquitectura Film Fest Santiago 2012) ha realizado a personajes de la cultura chilena, hoy les presentamos la tercera entrevista de la serie que pretende hacer una reflexión en torno al cine y arquitectura. En esta oportunidad el entrevistado es Pedro Vicuña, premiado actor y escritor de poesía quién el año pasado lanzó su libro de selección de poesías.

Más información del entrevistado a continuación.

En busca de la luz es una película que puede ser considerada en la categoría “infantil” pero cuya temática y gráfica tocan el mundo de la arquitectura y el urbanismo de una forma dramática. La historia se basa en una especie de distopía, donde se considera que será imposible seguir con las ciudades sobre el planeta, mayormente por los problemas de contaminación, por lo que se plantea una ciudad bajo tierra. Una ciudad que durará lo suficiente hasta que las condiciones mejoren para poder volver a la superficie.

La sinopsis después del salto.

El documental argentino muestra el proceso de erradicación de la ciudad de Federación, necesaria para la construcción de la represa para una central hidroeléctrica. La población fue re-ubicada en un sector cercano fuera del área inundable, luego de demoler por completo la ahora llamada “Antigua-Federación”, proceso en el cual, el estado otorgó viviendas y garantías para comenzar con la nueva ciudad. Pocos habitantes estuvieron contentos con el cambio, hasta el momento en que se descubre un nuevo potencial para el desarrollo de la misma. Una devuelta de mano del destino que permitió el re-nacer de una ciudad.

Esta semana les recomendamos una película de Alex Proyas, el director de otra cinta que recomendamos hace un tiempo atrás, Dark City. Basada en el libro con el mismo nombre del maestro de la ciencia ficción, Isaac Asimov; muestra un futuro donde los robots forman parte de la vida diaria, llegando a una cantidad de uno por cada cinco habitantes. Un entorno urbano impresionante, con edificios inteligentes, materiales de tecnologías avanzadas, pero en un equilibrio que hace absolutamente creíble la posibilidad de que esta ciencia ficción deje de serlo en el futuro.

Por Felipe Wagner

La cinta es una mezcla de teatro y cine, con un set muy surrealista donde toda la ciudad está esbozada en una planta de arquitectura, con su calle principal, acceso a la ciudad y los diferentes sectores que son el espacio físico donde se desarrolla toda la obra, dividida en 9 episodios. Como anécdota, sabemos que la imagen del comienzo fue generada digitalmente ya que no fue posible conseguir un estudio suficientemente alto para lograr la toma. Disfruten y comenten.

Esta semana recomendamos una película del director armenio radicado en Canadá, Atom Egoyan. Todos los líos pasionales de la película se desarrollan en la ciudad de Toronto, con excelentes escenarios arquitectónicos de fondo y en especial en la Ravine House de Drew Mandel Design. Algunas imágenes de la casa y toda la información de la película, más abajo.

Esta semana proponemos una interesante película brasilera recomendada por uno de nuestros lectores, Estación Central muestra la esencia de las estaciones de trenes, donde todo es un inicio y un destino. La cinta muestra recorre múltiples paisajes de Brasil, tanto urbanos como rurales, por donde Dora y Josué buscan a incansablemente. Una excelente oportunidad para conocer la realidad arquitectónica de este extraordinario país.

Siguiendo en la línea de los documentales sobre arquitectos, esta semana proponemos la realización alemana sobre el fundador de la hoy aclamada oficina OMA, Rem Koolhaas.  La cinta, dirigida por los alemanes Markus Heidingsfelder y Min Tesch, trata de mostrar el origen de donde vienen las ideas de este visionario de la arquitectura, quien declaró: “es la única película sobre mí que quería”. Disfruten y comenten…

Para empezar el año, les recomendamos esta película que, como ya les comentamos, fue dirigida nada menos que por un arquitecto. La cinta, se basa en la primera edición de Tron del año 1982 para plantear un mundo paralelo donde los softwares controlan su funcionamiento y los espacios donde se habita. La gráfica de la película es potente y reconocible, destacando la participación de la banda Daft Punk en la banda sonora y actuando en la misma trama, cuya imagen calza perfecto con este mundo virtual-digital. En Chile, es la última semana en carteleras, recuerden aprovechar, ya que está en 3D…

Hoy revisamos una impresionante película surcoreana, en Old Boy podemos pasar desde los espacios subterráneos en los que se desarrollan las actividades criminales de grupos mafiosos, a un departamento de lujo por sobre toda la trama urbana. Por otra parte, el hecho de observar ciertas situaciones asociadas a lugares determinados, parece ser la causal de toda esta especie de épico juicio personal. Luego del periodo de “encierro” del protagonista, su vuelta a la vida urbana con esta experiencia es también un punto interesante de apreciar. Pero quizá lo más importante, es que todos estos temas están desarrollados con una calidad cinematográfica del más alto nivel, las tomas, los colores, y hasta las tramas del papel mural parecen jugar un papel importante en todas las escenas. Les invitamos a disfrutar de está espectacular cinta y contarnos su opinión.

Esta semana, recomendamos una cinta argentina que tiene como única locación nada menos que a la casa Curutchet, única obra construida de Le Corbusier en América Latina. En tal sentido, la misma casa pasa a ser la protagonista de esta película que nace a partir de un hecho cotidiano pero que al aplicarse a un contexto con un trasfondo histórico como el de la casa Curutchet, cobra una dimensión absolutamente dramática. Disfruten de esta interesante película y recorran la magnífica obra de Le Corbusier en La Plata.

Volvemos a los años ’70 con una cinta que no necesita el color para mostrar de manera espectacular la mítica isla de Nueva York. Woody Allen hace una especie de reverencia y a la vez sátira hacia la vida urbana neoyorquina, sobre todo de las exclusivas clases ilustradas. Una interesante película que invita a descubrir la atmósfera de una de las metrópolis más renombradas del mundo.

El ciclo de Cine y Arquitectura: “Ciudad, suspenso, distopías y una nueva mirada” de la Universidad Andrés Bello esta buenísimo. Incluye charlas de introducción a cada película. El ciclo esta dividido en tres partes: “Cine y Ciudad”, “Una nueva mirada” y” La arquitectura del suspenso”. A continuación información de las películas, documentales y charlas. Más información en la página web.

Esta semana recomendamos una película “infantil”, ganadora de dos premios Oscar, por su edición de audio y por su calidad de animación. Quizá en este segundo punto tenga mucho que ver la manera en que se manejaron los elementos arquitectónicos en la cinta. Incluso, Tony Newton (diseñador de Pixar) afirmó haber utilizado como referente una de las casas de Joseph Eichler, un inversionista americano cuya compañía se caracterizaba por utilizar diseños de los arquitectos más vanguardistas de los años ’50 y ’60, llegando a realizar más de 11.000 viviendas en el Estado de California.  Por otra parte, existe un manejo de iluminación, de los espacios directamente relacionado con el estado anímico de los personajes que fue estudiado en una publicación online de la  ETSA de la Universidad Politécnica de Madrid.

Esta semana recomendamos un excelente documental del director chileno Ignacio Agüero, quien muestra la acción del mercado inmobiliario sobre la ciudad, pero más precisamente sobre la visión más personal de la ciudad, con una lectura de los espacios desde el punto de vista emocional y de la memoria colectiva, factores que muy pocas veces son considerados en la planificación urbana contemporánea (al menos de este lado del mundo).

http://video.google.com/videoplay?docid=5288393863272891745Esta semana les recomendamos este excelente cortometraje, producido en Argentina por Gustavo Taretto. Muestra de una forma poética, pero muy didáctica la importancia de la forma en que se edifica una ciudad y sus implicancias en la vida de sus habitantes, en este caso, específicamente de las medianeras. Pueden verlo directamente online, disfruten y comenten… FICHA TÉCNICA Título original: Medianeras Año: 2005 Duración: 28 min. Origen: Argentina Director: Gustavo Taretto Guión: Gustavo Taretto Banda sonora: Gabriel Chwojnik Reparto: Mariana Anghileri, Javier Drolas, Valentina Liernud, Carlos Santamaría