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Arquitectos: ponto.d
- Área: 65 m²
- Año: 2024
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Proveedores: Electrolux, Cimentare, Ladrilharia BSB, Leandro Móveis , Portobello Shop



La convocatoria para la segunda edición de los ArchDaily Student Project Awards ya está abierta, y este año nos enorgullece presentarla en colaboración con Dropcity, un centro de arquitectura y diseño en Milán. En conjunto, planteamos una pregunta a los/las estudiantes de todo el mundo: ¿Qué puede hacer posible la arquitectura en la ciudad?
En ArchDaily, creemos que el futuro de la arquitectura toma forma hoy en las aulas, estudios y talleres de todo el mundo. Guiados por nuestra misión de dotar de herramientas, conocimiento e inspiración a los/las arquitectos/as y diseñadores/as, los Student Project Awards reconocen a los/las estudiantes que expanden la definición de la arquitectura, trabajan de manera interdisciplinaria y abordan los desafíos urgentes de nuestro tiempo.

In May 2024, the floods that hit Rio Grande do Sul exposed a contradiction common to contemporary cities. Many were built alongside rivers and shaped by their presence, yet spent decades trying to control water without incorporating its dynamics into urban planning. Extreme weather events will intensify that vulnerability. More than two years later, reconstruction in the Brazilian state has progressed, infrastructure has been restored, and new protection strategies are taking shape. But are these cities rebuilding their relationship with water, or only restoring the systems that failed?
The occupation of flood-prone areas, soil sealing, ecosystem degradation, and reliance on aging drainage systems have increased municipalities' vulnerability. The disaster was not merely hydrological; it also resulted from decades of urban planning decisions that urgently need reconsideration.
Tras una pausa de siete años, la Semana del Diseño de Amán regresó en 2026 bajo la temática "Acumulaciones", reuniendo a diseñadores y diseñadoras, creadores y creadoras, y profesionales de la cultura para reflexionar sobre la producción que da forma al panorama del diseño en Jordania. La cuarta edición, celebrada del 2 al 17 de octubre de 2026, marcó un nuevo capítulo para el certamen, con la arquitecta Sarah Hejazin y el arquitecto Bisher Tabbaa —la dupla fundadora de la práctica de arquitectura y diseño FADAA— asumiendo la codirección. Su nombramiento también aportó una perspectiva orientada a la investigación al programa general del evento, el cual exploró las relaciones entre las prácticas cotidianas, las memorias culturales y los entornos materiales. Durante el encuentro, tuvimos la oportunidad de conversar con Sarah Hejazin y Bisher Tabbaa sobre los fundamentos detrás del tema de este año, su enfoque en la investigación de materiales y cómo su práctica en Jordania influye en su trabajo a través de la arquitectura, los objetos y el espacio público.


Ya sea en interiores residenciales, espacios de trabajo, entornos hoteleros o espacios públicos, la relación entre las intenciones estéticas y el rendimiento técnico puede redefinir cómo se utilizan las superficies y cómo se comportan. Un material seleccionado por su color, textura o acabado específico debe mantener su coherencia visual cuando se aplica en frentes de muebles, gabinetes, cubiertas y otros elementos interiores. Sin embargo, ¿cómo pueden los/las arquitectos/as y diseñadores/as crear interiores visualmente atractivos y estimulantes al tacto, manteniendo la intención original del diseño en las distintas aplicaciones?

El Instituto Eames de Curiosidad Infinita ha presentado el plan maestro para sus futuros archivos en el condado de Marin, California. El proyecto, diseñado por la firma suiza Herzog & de Meuron y la oficina EHDD, con sede en el Área de la Bahía, transforma un almacén de mediados de siglo en un destino cultural que albergará espacios para instalaciones de arte, galerías flexibles, áreas de aprendizaje y encuentro, un teatro y opciones gastronómicas. Este proyecto de reutilización adaptativa a gran escala se complementa con la transformación de los jardines y terrenos de la propiedad circundante de 88.5 acres, liderada por Field Operations. Aunque el Archivo Eames del instituto constituirá una sección del museo, sus exposiciones y programación están pensadas para ir mucho más allá de la obra de Charles y Ray Eames, conectando diversas disciplinas, procesos creativos e ideas.


El AC Milan y el FC Internazionale Milano (Inter) han presentado el diseño del Generali Stadium, un recinto con capacidad para 71,500 espectadores que se convertirá en la sede compartida de ambos clubes de fútbol en Milán, Italia. Diseñado por Foster + Partners y MANICA, el nuevo estadio se construirá junto al actual San Siro como parte de una remodelación de 281,000 metros cuadrados del área circundante. El proyecto surge tras años de debate sobre el futuro del histórico recinto, el cual los clubes adquirieron en 2025 con la intención de reemplazarlo. Se prevé que la construcción comience en 2028 y que el estadio albergue su primer partido durante la temporada 2031/32, sujeto a las aprobaciones urbanísticas correspondientes.

Las cocinas de exterior han dejado de ser un complemento exclusivo para convertirse en una extensión natural de la vivienda. Jardines, terrazas y porches se transforman en espacios donde cocinar y, sobre todo, disfrutar sin necesidad de desplazarse al interior de la casa. Una solución que, además de aportar comodidad, incrementa el valor del hogar y responde a una forma de habitar cada vez más conectada con el exterior.

Este artículo es parte de "Thresholds", una edición impresa especial de Cobe Notes x ArchDaily.
El modernismo posterior a la Primera Guerra Mundial rompió de manera tajante con las tradiciones historicistas y neoclásicas, despojando a los edificios de ornamentación y de referencias históricas o religiosas para concentrarse en las prioridades, la claridad y la eficiencia. La arquitectura adoptó la racionalidad y la reforma social, mientras que el arte avanzó en la dirección opuesta, explorando la autoexpresión, la experimentación y la liberación de las convenciones académicas.
Esta tensión entre el orden objetivo y la percepción subjetiva ha definido un umbral entre las artes visible en las prácticas arquitectónicas contemporáneas, donde la intuición personal cede cada vez más terreno ante los datos mensurables. ¿Acaso nuestra búsqueda de respuestas, hechos y verdades nos está distanciando de algo fundamentalmente humano: las preguntas, la duda y la ambigüedad? La respuesta podría estar en el arte público integrado en la edificación, una práctica situada precisamente en ese umbral que exige a los y las profesionales de la arquitectura y el diseño urbano confiar en valores que se resisten a la medición directa.




