Christensen & Co Architects han diseñado, con la participación de Kjaer & Richter Architects, la escuela Nordøst Amager, un centro educativo en Copenhague que ofrece nuevos tipos de espacios para una experiencia de aprendizaje innovadora. El establecimiento también funciona como un centro de actividades extracurriculares para adultos, niños y niñas.
El grupo hotelero Adler ha finalizado la construcción de un nuevo ecohotel minimalista en la cordillera de los Dolomitas, en Italia. Con el nombre de Adler Lodge Ritten, el proyecto se ubica en la meseta de Ritten, a poca distancia a pie del histórico ferrocarril de vía estrecha de la región. El refugio fue diseñado para integrarse al bosque circundante al adoptar la forma de estructuras alpinas rurales.
La oficina alemana de arquitectura Ingenhoven ha iniciado las obras de un nuevo desarrollo de uso mixto en Düsseldorf. Diseñado como un "corazón verde" y una montaña urbana para la ciudad, el proyecto se construye en la plaza Gustaf-Gründgens-Platz. Bajo el nombre de Kö-Bogen II, el diseño refleja el carácter del barrio a la vez que crea un nuevo hito urbano con vistas al parque Hofgarten. Las cubiertas y fachadas del proyecto contarán con una abundante vegetación compuesta por setos de carpe y otras plantaciones, estableciendo un modelo sostenible para el centro de la ciudad.
El 13 de noviembre de 2019 se inauguró una nueva estación de tren en la ciudad de Matera, Italia. El proyecto, que comprende un nuevo edificio y un futuro parque diseñado por Stefano Boeri Architetti, representa un vínculo importante entre el casco antiguo de la ciudad, los distritos de la posguerra y las áreas modernas, además de ser un punto clave de acceso a Matera en el año en que se convertirá en la Capital Europea de la Cultura.
La Bauhaus, entre muchos otros movimientos y disciplinas del diseño, ha ejercido una gran influencia en la arquitectura contemporánea. Muchos sostienen que la escuela es, en realidad, un pilar de la arquitectura y el diseño modernos debido a su racionalidad, simplicidad y eficiencia. Sin embargo, detrás de las pulcras superficies de la Bauhaus, se desarrollaba una vida de violencia, ocultismo, sexualidad y farmacología.
En un artículo reciente en Metropolis Magazine, Beatriz Colomina, historiadora de la arquitectura y profesora de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Princeton, explica cómo la Bauhaus fue un “caldero de perversiones”, donde se reprimían ideas y pedagogías transgresoras.
El Real Instituto de Arquitectos Británicos (RIBA) ha revelado la lista de finalistas para la primera edición del Premio Neave Brown de Vivienda, nombrado en honor al arquitecto Neave Brown, quien falleció en enero de 2018. Los cuatro desarrollos residenciales se ubican en Londres, Cambridge y Norwich, y todos fueron ganadores de un Premio Regional RIBA 2019.
https://www.archdaily.cl/es/1118860/riba-revela-la-lista-de-finalistas-del-premio-de-vivienda-neave-brownNiall Patrick Walsh
Inaugurada a finales de la década de 1980 tras más de diez años de construcción, la Torre de la Radio Eslovaca es un hito ineludible en el paisaje de Bratislava. El edificio, una pirámide invertida con estructura de acero, fue diseñado por Štefan Svetko, Štefan Ďurkovič y Barnabáš Kissling en pleno apogeo del realismo socialista.
https://www.archdaily.cl/es/1118894/la-brutal-majestuosidad-de-la-torre-de-la-radio-eslovaca-de-bratislava-a-traves-del-lente-de-alexandra-timpauKatherine Allen
Lisi Green Town. Imagen cortesía de Lisi Development
Quienes se dedican a la arquitectura y al desarrollo inmobiliario siempre han estado en extremos opuestos del mundo de la construcción. Mientras que de un lado se buscaba crear espacios de ensueño, del otro solo se pretendía satisfacer necesidades básicas. Sin embargo, en los últimos años, el mundo ha sido testigo de cambios significativos, marcados por el agravamiento de la crisis climática, la evolución de las soluciones tecnológicas y una nueva conciencia social sumada al crecimiento demográfico.
A la par de esta transformación general, las tendencias de construcción también han evolucionado, impulsadas principalmente por un cambio en las percepciones y prioridades de las personas. Con todo, queda una pregunta en el aire: ¿podrían todos estos cambios significar que el eterno conflicto entre la arquitectura y el desarrollo inmobiliario ha encontrado un punto de encuentro? ¿Y será posible que finalmente persigan el mismo objetivo de un futuro sostenible, resiliente e inclusivo?
A medida que la Semana del Diseño de Milán continúa definiendo las tendencias de diseño de vanguardia para los próximos años, Euroluce, la bienal de iluminación del Salone del Mobile 2019, rindió homenaje a los diseños clásicos combinándolos con la artesanía contemporánea.
Las dos tendencias dominantes en la edición de Euroluce de este año son el “redescubrimiento del pasado” y la “referencia a la naturaleza”. Las piezas de iluminación vintage fueron recuperadas, no solo para servir como valiosos testimonios del pasado, sino como punto de partida para nuevas investigaciones. Por su parte, la referencia a la naturaleza es, evidentemente, la tendencia de diseño más fuerte en la bienal de este año, ya que los/las diseñadores/as se inspiraron en formas naturales y orgánicas, y fabricaron sus piezas con materiales ecológicos.
No obstante, algunas de las piezas más singulares de esta edición de Euroluce se desarrollaron en colaboración con grandes referentes del mundo del diseño. Reconocidos/as arquitectos/as se abrieron paso en Euroluce 2019, conjugando sus habilidades de diseño con las soluciones de ingeniería de destacadas firmas de iluminación.
Volume Zero ha anunciado los resultados de su concurso de arquitectura RE School 2018, el cual desafió a los/las participantes a diseñar una escuela innovadora que lleve educación a los niños y niñas que viven en las zonas más inaccesibles del mundo. Al funcionar como centros de interacción para las comunidades locales, las propuestas ganadoras van desde una escuela que flota sobre un asentamiento informal hasta un edificio transportable fabricado con materiales de fácil manejo.
A continuación, presentamos los tres proyectos ganadores del concurso. Para obtener más información sobre el certamen, así como las menciones honoríficas y especiales, visita el sitio web oficial aquí.
https://www.archdaily.cl/es/1118820/volume-zero-anuncia-a-los-las-ganadores-as-del-concurso-re-school-que-imagina-el-futuro-de-la-educacion-remotaNiall Patrick Walsh
Ma Yansong ha llegado a representar a una nueva generación de profesionales de la arquitectura en China que define una práctica con visión de futuro. Al frente de la firma MAD Architects, Yansong fue la primera persona de origen chino en recibir una incorporación honoraria del RIBA (fellowship). En la actualidad, Ma continúa explorando una arquitectura contemporánea fundamentada en los valores orientales tradicionales de la naturaleza, tendiendo un puente de diseño entre Oriente y Occidente. Su última charla TED profundiza en sus nuevos proyectos y diseños surrealistas.
Pabellón de Corea del Sur. Imagen cortesía de SuperSpatial
La oficina multidisciplinaria SuperSpatial fue seleccionada como una de las seis finalistas para el Pabellón de Corea del Sur en la Expo 2020 en Dubái. Su diseño explora el futuro de los residuos electrónicos a través de una arquitectura que reutiliza miles de piezas de computadoras obsoletas como material de construcción. Con forma de anfiteatro para albergar eventos temporales, el proyecto aprovecha la Expo como una oportunidad para reflexionar sobre el problema global de la basura electrónica, utilizando el pabellón como un medio crítico.
La conversación con el renombrado arquitecto y artista Zvi Hecker (nacido en 1931) tuvo lugar tras Crusaders Come and Go, su exposición en la Galerie Nordenhake de Berlín (junio-julio de 2017). En la primera parte, Hecker presenta su crítica histórica al giro modernista en la arquitectura y su efecto en la planificación urbana. Señala la tensión entre un enfoque urbanístico y aquel centrado en el impacto del edificio individual. En la segunda parte, Hecker aborda la noción del estilo del/de la arquitecto/a y posiciona su obra en oposición o distancia respecto al empeño de cultivar una firma estilística. En la última sección, Hecker profundiza en un motivo recurrente en su obra: el libro abierto como símbolo, concepto y referencia dinámica formal.
Museo Bauhaus Dessau. Imagen cortesía de goBauhaus
Si busca una manera de celebrar el centenario de la Bauhaus y además necesita unas vacaciones, este año puede lograr ambas cosas visitando BauhausLand. goBauhaus le ofrece ayuda para planificar su próximo viaje a las regiones de Sajonia-Anhalt y Turingia en Alemania, también conocidas como BauhausLand. La región que presenció los inicios del movimiento Bauhaus alberga numerosos edificios influenciados por su estilo revolucionario. Con motivo de la celebración del centenario de la escuela, goBauhaus ha recopilado una lista de lugares destacados de estilo Bauhaus donde los/las visitantes pueden hospedarse para sumergirse en la experiencia. Así que, si siempre ha querido realizar una peregrinación arquitectónica para rendir homenaje a Gropius y sus colegas, ¡el 2019 es el momento ideal!
¡Consulte la siguiente lista y comience a planificar su excursión!
Louisiana Channel ha publicado una videoentrevista realizada al arquitecto de renombre mundial Daniel Libeskind, en la que aconseja a los/las jóvenes arquitectos/as que sigan sus sueños, asuman riesgos y se expongan a la posibilidad de realizar sacrificios a corto plazo para obtener beneficios a largo plazo. Al reflexionar sobre la velocidad del cambio, Libeskind afirma: “el mundo siempre está cambiando, pero no de forma muy lenta. Cambia de manera repentina. No cambia por evolución, cambia de golpe. Si un/a joven arquitecto/a se da cuenta de esto, es de gran ayuda. A mí me tomó tiempo comprenderlo”.
https://www.archdaily.cl/es/1118775/mira-los-consejos-de-daniel-libeskind-para-jovenes-arquitectos-asNiall Patrick Walsh
El diseño arquitectónico de un espacio y el mobiliario elegido para vestirlo pueden trabajar en conjunto para definir la función de una habitación, establecer una atmósfera determinada y definir una postura estética clara. Si bien el/la arquitecto/a o diseñador/a puede buscar un mobiliario específico para lograr una estética particular al finalizar el proyecto, la versatilidad también resulta fundamental a lo largo de la vida útil de un edificio. No solo las necesidades de los programas arquitectónicos y de sus habitantes cambian con el tiempo, sino que los/las propietarios/as de espacios comerciales y públicos a menudo requieren la capacidad de reaccionar a las tendencias estéticas y sociales para mantenerse vigentes.
En la última década, Miami se ha transformado progresivamente en una meca de la arquitectura y el diseño. Aunque la identidad tropical de la ciudad se asocia con mayor frecuencia al Art Deco, Miami ofrece una amplia gama de estilos arquitectónicos, desde el Renacimiento Mediterráneo hasta el Miami Modern y todo lo que se encuentra en medio. A lo largo de los años, la ciudad ha recibido a algunos de los talentos más destacados del mundo —incluyendo a figuras galardonadas con el Premio Pritzker como la “reina de las curvas” Zaha Hadid, el visionario francés Jean Nouvel, el dúo suizo Herzog & de Meuron y Frank Gehry—, quienes han dejado una huella duradera en Miami a través de su obra. Ya sea que se visite el distrito Art Deco de Miami Beach o el pintoresco vecindario de Coconut Grove, de ambiente residencial, quienes recorren la ciudad pueden descubrir una variedad de obras arquitectónicas imponentes sin importar a dónde los lleve su viaje.
WERK y Snøhetta han resultado ganadores del concurso para diseñar el centro marítimo en el puerto de Esbjerg, Dinamarca. La propuesta plantea un edificio luminoso llamado Lanternen o la Linterna, una nueva adición que albergará actividades comunitarias.
Durante la celebración mundial del Día Olímpico, el Comité Olímpico Internacional (COI) inauguró su nueva sede, la Casa Olímpica en Lausana, Suiza. Diseñado por la firma danesa de arquitectura 3XN, el proyecto busca reunir bajo un mismo techo al personal del COI, un equipo de 500 personas actualmente distribuidas en cuatro ubicaciones en Lausana. La nueva sede se concibió para impulsar la misión de cooperación internacional, transparencia y sostenibilidad.
El estudio alemán de arquitectura y diseño HPP Architekten ha presentado una propuesta para un edificio de oficinas híbrido de madera en la ribera de Düsseldorf. Inspirado en la economía circular y en el concepto Cradle to Cradle (de la cuna a la cuna), el diseño del proyecto busca demostrar cómo la arquitectura puede integrarse en ciudades más sostenibles. En colaboración con la empresa desarrolladora INTERBODEN, el equipo planea mostrar cómo los componentes individuales pueden reciclarse después de su uso, así como la forma de reducir al mínimo los materiales no reciclables y disminuir las emisiones de CO2.
Foster + Partners completó la nueva tienda Apple Aventura en Miami, Florida. Diseñado para plasmar la apertura de la ciudad, el proyecto presenta una cubierta abovedada y ondulada que evoca las raíces náuticas de la urbe. La materialidad y el dinamismo del edificio se inspiran en la arquitectura Art Deco de la región, a la vez que la nueva tienda de dos niveles responde a la luz, la cultura y el clima de Florida.
El Reino de Camboya posee una rica historia de arquitectura jemer. Construidas entre la segunda mitad del siglo VIII y la primera mitad del siglo XV, estas estructuras se materializan en el emblemático complejo de templos de Angkor Wat. Sin embargo, se está construyendo una nueva arquitectura en todo el país, con proyectos que reinterpretan la cultura y la tradición para crear espacios modernos para la vida contemporánea.
El artista Lee Simmons ha presentado una escultura de 17 toneladas y 15 metros de altura en el barrio de Marylebone, en Londres. Bajo el título Quadrilinear, la obra se compone de cinco capas de acero cortado con láser que alcanzan una altura de cuatro pisos. El proyecto se inserta en la Schoen Clinic, diseñada por ESA Architects, y se completó a lo largo de un período de cuatro años en colaboración con Format Engineers. La columna de acero inoxidable se basa en mapas deconstruidos del Marylebone histórico para dialogar con el contexto, el ritmo y el tejido de la fachada.
En todo el mundo, activistas, ciudades y gobiernos están declarando el estado de emergencia en respuesta al acelerado calentamiento global. Mientras tanto, la desigualdad sistémica sigue profundizando las brechas entre quienes tienen muy poco y quienes tienen demasiado. En este momento sin precedentes, surge una pregunta urgente: ¿cómo debería responder la arquitectura a una época de emergencia climática y división social?