Cada mes, Friends of Residential Treasures Los Angeles (FORT: LA) organiza una nueva ruta autoguiada, invitando a los/las habitantes de Los Ángeles a explorar el rico patrimonio arquitectónico de la ciudad. Estas experiencias inmersivas destacan viviendas significativas, joyas ocultas y a los/las diseñadores/as que han dado forma al entorno construido de Los Ángeles.
¿Siente curiosidad por los SIG o busca mejorar sus habilidades en datos urbanos?
¡Ya están abiertas las inscripciones para el curso de verano Architectural Association Visiting School (AAVS) Hanoi, que se impartirá del 7 al 20 de julio de 2025!
Explore la historia de edificios, paisajes y espacios curados —así como la de sus autores/as y ocupantes— en el 78.º encuentro internacional anual de la Society of Architectural Historians en Atlanta, del 30 de abril al 4 de mayo.
Conceber y Construir: estructuras ligeras y prefabricación
Los hilos conductores del posgrado Conceber y Construir son la técnica, la economía, el medio ambiente y la estética. Son estos los que conducen a la elección de estructuras ligeras y a la prefabricación. El curso responde a las demandas del siglo XXI por la ligereza del edificio; por la responsabilidad sobre el origen, la aplicación y el destino de los materiales constructivos; por la conciencia ante los diversos tipos de organización social y técnica de la obra; por la creciente incorporación de dispositivos que sirven de interfaz entre el edificio y la infraestructura urbana con las fuentes de energía, la calidad del agua y del aire; y, sobre todo, por la urgencia de afrontar el desafío de concebir, construir y gestionar ciudades y territorios.
La Galería Contempo, en São Paulo, inaugura “cons.tru.cción | definición abierta”
La primera exposición colectiva del año tendrá lugar a partir del 15 de febrero y presenta una selección de obras de artistas jóvenes y nombres consolidados
FACHADA
Curada por Paul Paiement
22 de febrero – 22 de marzo de 2025
¿Puede una buena escritura informar un mejor diseño?
La terminal aeroportuaria es el "paseo arquitectónico" por excelencia, una tipología del alto modernismo y una megaestructura con configuraciones programáticas complejas. Hoy en día, la estética de alta tecnología está siendo reemplazada por un enfoque más integral, donde la tecnología inteligente y las nuevas materialidades se utilizan para respaldar esta transformación. Además de las incertidumbres geopolíticas, las preocupaciones climáticas son factores clave para la reinvención de la terminal aeroportuaria.
Las esculturas The Virtues and Vices of Our Time (Las virtudes y los vicios de nuestro tiempo) de Matyáš Chochola, actualmente expuestas en el Centro de Arte Contemporáneo EPO1 en Trutnov, son una interpretación posmoderna del ciclo alegórico original de principios del siglo XVIII, Virtudes y Vicios, de Matthias Bernard Braun (1684–1738), creado para el complejo barroco cercano de Kuks.
La Rice School of Architecture les invita a asistir a su programa público de primavera de 2025, una serie dinámica de conferencias, exposiciones y simposios que refleja nuestro compromiso con el avance del discurso arquitectónico y el abordaje de las cuestiones más urgentes de nuestro tiempo. Desde charlas estimulantes a cargo de profesionales de renombre hasta exposiciones innovadoras y colaboraciones interdisciplinarias, la programación de este semestre promete inspirar y desafiar. Acompáñennos a construir comunidad a través de la arquitectura.
Gunjan Gupta, destacada diseñadora de producto en la India y un nombre consolidado en el ámbito internacional del arte y el diseño, presentará Craft-itecture —una serie de objetos y obras de arte hechos a mano que insuflan nueva vida a la artesanía tradicional de toda la India— en la decimosexta edición de la India Art Fair, que se celebrará en Nueva Delhi.
¿Dónde está el centro de la ciudad aquí?
En un momento en el que resulta cada vez más difícil encontrar vivienda en las grandes ciudades, los municipios más pequeños se enfrentan al problema opuesto: el vacío. Según el "efecto donut", este fenómeno comienza en el núcleo de los centros urbanos. En Dessau-Roßlau, en particular, la realidad del envejecimiento y la emigración está llegando rápidamente a un punto crítico. Sin embargo, en toda Europa, proyectos jóvenes e innovadores ya buscan alternativas para afrontar este desafío. Este es también el caso en Dessau con el proyecto de investigación Young City Makers. Estudiantes de los departamentos de Diseño y Arquitectura de la Universidad de Ciencias Aplicadas de Anhalt han llevado a cabo una investigación-acción durante dos años para descubrir cómo revitalizar de forma sostenible las propiedades vacías en el centro de Dessau-Roßlau. Mediante diferentes enfoques, tres espacios vacíos se transformaron en: una sala de estar urbana, una galería callejera y un espacio poco convencional. Al hacerlo, demuestran cómo la vitalidad y la comunidad pueden impulsarse mediante la participación de la sociedad urbana y el diseño. El festival final presenta y reflexiona sobre los hallazgos de Young City Makers junto con representantes de la ciudad, la administración, la política y las universidades. Dos días con conferencias, paneles de discusión, talleres, un rally urbano, fiesta y concierto.
Inactividad contemplativa
"Poesía a hierro y fuego"
Marcelo Rezende inaugura su exposición individual el 1 de febrero,
en la Galería del Espacio Cultural Municipal Sérgio Porto
Del 22 al 25 de enero, estudiantes de la Escuela de Arquitectura del Royal College of Art (RCA) presentarán una selección de trabajos en proceso en el campus de Kensington de la institución para la edición de este año del MA Architecture Work-in-Progress Show.
Conferencia de Ahmed Aboutaleb, alcalde de Róterdam de 2009 a 2024. Seguida de una conversación con Cornelia Forsthuber-Aumayr, de Young Leaders & Networking Partners, Urban Future, y editora en jefe de Citychangers.org.
Explore los diseños innovadores de Nanna Ditzel, centrados en la libertad y el movimiento. La exposición presenta algunas de las piezas más icónicas de Ditzel; diseños que desafían nuestras ideas sobre el mobiliario tradicional y nos permiten descubrir nuevas formas de experimentar el cuerpo y compartir tiempo juntos.
Nanna Ditzel (1923-2005) fue una pionera del diseño danés, reconocida por su enfoque innovador con el que creó mobiliario para liberar el cuerpo. Visite la exposición y experimente algunas de sus piezas más famosas, desde la silla Hanging Egg hasta el multifuncional Toadstool y otros paisajes de mobiliario.
Portobello Shop, referente nacional en revestimientos cerámicos, llega a Itabira para atender la creciente demanda de productos de alto estándar en la región. Ubicada en la Av. Mauro Ribeiro Lage, 496, Esplanada da Estação – Local 04, la unidad está coordinada por los franquiciados Maria de Lourdes y José Antônio Lopes, bajo la gestión de la gerente Fernanda Lage, y cuenta con una superficie de 230m².
El 8 de febrero, entre las 8:30 y las 19:00, se llevará a cabo el Design Degustação 2025 en las sedes de SP y RJ con el objetivo de ofrecer un aperitivo de nuestros cursos de grado, posgrado y One Year.
El Centro Cultural Correios de Río de Janeiro presenta, del 22 de enero al 8 de marzo de 2025, la exposición Terra, la primera muestra individual de la artista plástica paulista Zilah Garcia. Bajo la curaduría de la historiadora del arte, crítica, profesora e investigadora carioca Daniele Machado, la muestra reúne cerca de 20 piezas de dos series que entrelazan la memoria afectiva, la sostenibilidad y la innovación técnica en el quehacer artístico, inspiradas en el clásico Os sertões, de Euclides da Cunha.
"Entra a formar parte de los estudios en teoría afectiva y ecología contemporánea desde lo académico y lo personal". En esta formación en Ecologías Afectivas aprenderás desde donde observar y experimentar las realidades afectivas que nos mueven en su relación con el diseño y la ecología contemporánea.
Tras su exitosa presentación en Venecia y Bonn, Onomatopoeia Architecture llega a Atenas, Grecia, por primera vez, ofreciendo una exploración única de la obra del arquitecto de renombre internacional Kengo Kuma. Esta exposición destaca el uso innovador de los materiales por parte de Kuma y su capacidad para crear una experiencia arquitectónica multisensorial inspirada en el concepto de onomatopeya: la conexión entre el sonido y la expresión material.
Curso remoto: Técnicas de representación de proyectos con Photoshop