Café Perception / Haejun Jung - Feelament. Imagen cortesía de A' Design Awards
El certamen internacional de diseño A' Design Award nació del "deseo de destacar los mejores diseños y productos bien diseñados" de diseñadores/as, arquitectos/as e innovadores/as de todas las disciplinas del diseño. Cada año, las propuestas son evaluadas por el jurado de A' Design Award, integrado por cientos de expertos y expertas de todo el mundo, entre quienes se encuentran académicos/as, profesionales y miembros de la prensa. Quienes resulten seleccionados/as como ganadores/as recibirán una amplia gama de premios y beneficios, además de prestigio y reconocimiento a nivel internacional. La convocatoria para presentar propuestas permanecerá abierta hasta el 28 de febrero de 2021. Posteriormente, tras el anuncio oficial el 15 de abril, una selección de los proyectos ganadores se publicará en un artículo en ArchDaily. Le invitamos a registrar su diseño hoy mismo para tener la oportunidad de formar parte de esta selección.
Los edificios de estacionamiento representan un desafío estético incluso para las mentes más creativas del diseño. Su escala masiva y apariencia monótona son una exigencia de su función; sin embargo, esto dificulta lograr que sean visualmente atractivos en lugar de simplemente abrumadores. Revestir un estacionamiento con un material singular puede aportar interés visual y textura, logrando una conexión más humana. No obstante, esto plantea a su vez el desafío de garantizar el ingreso de luz y aire al interior.
Durante la última década, el Modelado de Información de Construcción (BIM) ha sido ampliamente adoptado e integrado en diversos grados en cada aspecto del diseño, la construcción y el mantenimiento de edificios. Sin embargo, el alcance del BIM no se detiene aquí; su futuro incorpora la realidad alterada y virtual (AR/VR) y tiene el potencial de abarcar incluso la gestión automatizada e inteligente del ciclo de vida de los activos. El concepto de crear un «gemelo digital» de un edificio o sistema físico, con el objetivo de hacer que esa entidad del mundo real sea más segura, eficiente y resiliente, comienza por avanzar hacia un BIM totalmente integrado.
Estructura de ampliación de restaurante/comercio minorista en Nueva York. Imagen cortesía de Fantastica & Hollaender Mfg. Co.
La pandemia global de COVID-19 nos ha obligado a adaptarnos rápidamente a nuevas formas de vida: nuevas maneras de trabajar, comunicarnos, comprar víveres y mucho más. Esa capacidad de adaptación es clave para navegar en nuestro mundo en constante cambio. Los sistemas de construcción modulares y flexibles pueden ayudarnos a adaptar nuestros espacios físicos a las nuevas realidades del distanciamiento social o incluso a la necesidad de desplegar rápidamente hospitales de campaña.
China: Oficina de ventas The Curtain / Larry Wen e Yibo Wang - Aoe. Imagen cortesía de A' Design Award
El A’ Design Award es un galardón internacional cuyo objetivo es ofrecer a profesionales del diseño, la arquitectura y la innovación de todas las disciplinas una plataforma competitiva para exhibir sus proyectos y productos ante un público global. Entre los múltiples reconocimientos de la industria, el A' Design Award destaca por su excepcional escala y alcance, con más de 100 categorías y habiendo distinguido a más de 12,000 profesionales del diseño a lo largo de sus 11 años de trayectoria.
Tradicionalmente, la industria de la construcción ha sido uno de los sectores que más recursos consume; sin embargo, mediante una planificación rigurosa y el uso de herramientas digitales, el proceso constructivo puede, por el contrario, contribuir activamente a la protección del medio ambiente. Es posible ahorrar energía, recursos y materiales de manera deliberada durante el proceso de construcción, lo que permite ampliar el debate: ya no se trata únicamente de concebir edificios sostenibles como producto final, sino de entender la construcción sostenible como un proceso en sí mismo. En este sentido, las soluciones digitales pueden desempeñar un papel decisivo; no obstante, hasta ahora la industria ha aprovechado muy poco las múltiples posibilidades a su disposición. A continuación, los/las expertos/as de Nemetschek Group presentan algunas de las oportunidades que ofrecen estas tecnologías.
Perception Cafe / Haejun Jung - Feelament. Imagen cortesía de A' Design Awards
Si has estado pensando en postular tu trabajo al Premio A’ Design Award 2021, ¡este es el momento! Esta es tu última oportunidad para inscribir tu propuesta, ya que la convocatoria final cierra el 28 de febrero de 2021. Los premios internacionales A' Design brindan la oportunidad de exhibir tu trabajo ante un público global, ya sea que te dediques al diseño, la arquitectura o la innovación en cualquier otra disciplina creativa. A diferencia de otros certámenes y premios, el Premio A' Design destaca por su escala excepcional, con más de 100 categorías de diseño.
Inmersos en la rutina diaria, suele ser fácil dar por sentado el lugar donde vivimos. En el video MiniLook Berlin, Okapi Creative Studio toma distancia para mostrar la belleza de la vida cotidiana en la ciudad de Berlín mediante una técnica de stop-motion y tilt-shift que hace que la urbe parezca estar en miniatura. El video destaca escenas callejeras cotidianas y tomas pintorescas de la naturaleza, al tiempo que también aparecen algunos edificios famosos.
Diez años después de que un destructivo terremoto sacudiera la región central de Abruzos en Italia, gran parte del alumnado todavía asiste a clases en módulos temporales similares a contenedores. Ganador de un concurso internacional, el diseño de SET Architects para el nuevo "Complejo Escolar Sassa" propone la reconstrucción de un espacio donde los/las estudiantes y la comunidad puedan aprender, reunirse y crecer. Inspirado en la modularidad y la naturaleza esencial de las estructuras de juego para trepar, el equipo de arquitectura describe el diseño como una metáfora de la "libertad y la agregación social como un valor fundamental para una enseñanza dinámica e innovadora".
«Las habitaciones están inundadas de candelabros resplandecientes, alfombras suntuosas, columnas de mármol, esculturas y costosas obras de arte», señala Benedikt Hartl, cofundador de Opposite Office, sobre el Palacio de Buckingham. La residencia de 775 habitaciones, 79 baños y unos 77,000 metros cuadrados de superficie ha sido el hogar de la realeza británica desde la década de 1830. Y, si la reciente propuesta de Opposite Office, Affordable Palace, llegara a prosperar, también podría convertirse en su hogar.
Que levante la mano quien haya querido alguna vez nadar dentro de una torre de agua. En realidad, es probable que fuera un lugar oscuro y lúgubre, no tan genial como suena; sin embargo, este no es el caso del diseño de la firma danesa SquareOne, donde la parte superior de una torre de agua abandonada se transforma en una piscina pública y spa. Aprovechando el sistema estructural existente de la torre, SquareOne también propone añadir más de 40 unidades de vivienda estudiantil suspendidas a su alrededor. Este esquema de doble propósito aborda la crítica escasez de vivienda en Copenhague, al tiempo que infunde nueva vida a un edificio antiguo.
A medida que el comercio minorista se traslada cada vez más al entorno digital, los locales comerciales vacíos se han convertido en una constante en las ciudades y pueblos de Estados Unidos. A menudo ubicados en lo que antes eran zonas de gran valor en los centros urbanos, estos escaparates oscuros generan un efecto dominó que merma la vitalidad urbana y, en ocasiones, deriva en el abandono de los inmuebles. Aunque el debate sobre el declive de los centros comerciales y los espacios comerciales tradicionales sigue abierto, es evidente que no existe una solución única para este problema.
Tras la disolución de la Bauhaus debido a las presiones políticas nazis en abril de 1933, las ideas, enseñanzas y filosofías de la escuela se dispersaron por todo el mundo a medida que su antiguo alumnado y cuerpo docente se exiliaban ante la inminencia de la guerra. Entre los numerosos talentos creativos vinculados a la Bauhaus, muchos forjaron carreras destacadas en otros lugares. Algunos/as se ganaron la vida como artistas o profesionales del diseño, mientras que otros/as continuaron o iniciaron una trayectoria en la docencia; de hecho, una gran parte combinó ambas facetas a lo largo de su vida.
Enclavado en un valle al norte de Beijing, pronto se completará un edificio que podría parecer que siempre ha estado allí, o que ha surgido y crecido a partir del paisaje rocoso que lo rodea. La Capilla del Sonido de OPEN Architecture en Chengde, China, fue reconocida recientemente en la 66ª edición anual de los Progressive Architecture (P/A) Awards, siendo seleccionada como uno de los diez proyectos en recibir esta mención. Los P/A Awards se centran en obras innovadoras y en desarrollo que promueven nuevas formas de pensar la arquitectura. La Capilla del Sonido se destacó por la creación de un entorno nuevo y progresivo, así como por redefinir una tipología establecida.
La educación arquitectónica siempre ha estado influenciada de manera fundamental por los estilos populares de cada época; sin embargo, esa relación también fluye en la dirección opuesta. Después de todo, todos los estilos deben originarse en algún lugar, y diversas escuelas revolucionarias a lo largo de los siglos han funcionado como impulsoras y generadoras de sus propios movimientos arquitectónicos. Estas escuelas, progresistas en su época, suelen ser fundadas por mentes experimentales e inconformistas que buscan algo que la producción o la educación arquitectónica no ofrecían antes ni ofrecen en la actualidad. En cambio, trazan su propio camino y guían a sus estudiantes en ese trayecto. A medida que estos/as estudiantes se gradúan y continúan con la práctica profesional o se convierten en docentes, la influencia de la escuela se extiende y nace un nuevo movimiento.
En su más reciente concurso de diseño, Bee Breeders se asoció con Urban Zoo Coworking para definir un estilo distintivo para los espacios de trabajo compartido de la firma. Concebido como un prototipo adaptable a cada nueva sede, este diseño de interiores debía ser personalizable para distintos/as usuarios/as. Entre los/las integrantes habituales de los espacios de Urban Zoo Coworking se encuentran profesionales independientes, empresas emergentes y pequeñas empresas que requieren un espacio de trabajo que satisfaga sus diversas necesidades creativas.
En respuesta al tema de la Expo 2020 Dubai, “La belleza une a las personas”, un equipo liderado por Dodi Moss imaginó una experiencia arquitectónica de múltiples capas que evoca la historia y la identidad de Italia. El diseño desarticula los elementos que conforman el espacio arquitectónico, separando el edificio en su volumen estructural y sus componentes táctiles y materiales. La propuesta obtuvo el tercer lugar en el concurso de Invitalia para diseñar el Pabellón de Italia en la Expo, detrás de carlorattiassociati y Gianluca Peluffa & Partners.
.jpg?1602551915 "Paisajismo Residencial de Shimao Loong Palace / Shimao Group. Imagen cortesía de A' Design Awards")
