Editora de Community & Social Media en ArchDaily. Licenciada en Arquitectura de Interiores y Máster en Desarrollo de Productos y Negocios. Nacida y criada en Beirut, El Líbano.
Diseñada por el galardonado arquitecto Rudy Ricciotti —autor del MuCEM en Marsella, el Estadio Jean-Bouin en París y la Exposición de Arte Islámico en el Museo del Louvre—, la Manufacture de la Mode reintroduce el minucioso oficio artesanal de Chanel en un contexto arquitectónico y urbano. El fotógrafo de arquitectura Simon Garcia retrata esta recién inaugurada comunidad de la moda a través de una serie de fotografías.
Financiada por las fundaciones Andrew W. Mellon y National Endowment for the Humanities como parte del Open Book Program, una colección de libros clásicos publicados entre 1964 y 1998 ya está disponible en línea en formato de libro electrónico de acceso abierto a través de la colección de libros MIT Press Open Architecture and Urban Studies.
Desde el cierre de la línea de tranvía, la franja de 800 metros de longitud en el centro de Corso Gabetti y Ponte Regina Margherita, en Turín, ha estado abandonada. Para aprovechar este espacio en desuso y ofrecer a los/las habitantes un lugar al aire libre tras las graves repercusiones de la pandemia en Italia, la asociación cultural sin fines de lucro Torino Stratosferica ha transformado la franja arbolada en el Precollinear Park, un espacio público temporal apto para el esparcimiento con distanciamiento físico.
La oficina de arquitectura Coop Himmelb(l)au, con sede en Viena, ganó un concurso internacional para rediseñar la Arena de Hockey sobre Hielo y Parque CKA en San Petersburgo, Rusia. El diseño del complejo se inspira en la arquitectura constructivista rusa, una época que redefinió la arquitectura a través de las obras de Tatlin y El Lissitzky, al eliminar las limitaciones de la construcción y el movimiento. La estructura y la distribución general de la arena se basan en el “Monumento a la Tercera Internacional” de Tatlin, lo que se traduce en el movimiento fluido y dinámico de una persona patinando alrededor del estadio.
Si hay una palabra que describe cómo se ven los renders de arquitectura hoy en día, es: impresionante. El inmenso mundo del renderizado ha permitido a las personas adentrarse en entornos construidos virtualmente, explorando cada espacio y experimentando lo que podrían escuchar o sentir al pasar de una habitación a otra sin estar físicamente presentes en el proyecto.
El objetivo principal de un render es ayudar a los espectadores a visualizar cómo se verá el resultado final de un proyecto. Ya sea para fines de presentación o de construcción, los/las arquitectos/as necesitan traducir sus visiones de manera que quienes no participaron en el proceso de ideación puedan comprender el espacio y las experiencias que este ofrece. Sin embargo, no todos los/las profesionales de la arquitectura cuentan con las habilidades adecuadas o el tiempo necesario para crear estos entornos hiperrealistas. No obstante, ante la calidad excepcional de las imágenes actuales y la creciente demanda, se ha vuelto casi obligatorio presentar cada proyecto como un renderizado 3D realista. Por lo tanto, si te encuentras entre los/las arquitectos/as que no disponen de estas habilidades ni del tiempo, te presentamos algunas alternativas para mostrar tu proyecto como una experiencia visual inmersiva que transmita su identidad sin necesidad de recurrir a programas en 3D.
Tomando como inspiración los colores y texturas del entorno circundante, los ganadores del Premio Pritzker RCR Architectes, han traducido el paisaje del Algarve en nuevas residencias e instalaciones para Palmares Ocean Living & Golf Resort. Actualmente se están construyendo un total de 37 nuevos departamentos exclusivos de lujo, previstos para finalizarse entre el 2021 y 2022.
WXY Studio se ha asociado con la Downtown Davenport Partnership (DDP) para desarrollar Davenport 30: A Resilient City, un nuevo plan maestro que busca ofrecer una ciudad sostenible e inclusiva que reconecte a sus habitantes con los barrios circundantes. La propuesta del galardonado estudio de arquitectura y diseño urbano se centra en revitalizar el tejido urbano de la ciudad y transformarlo en un centro innovador para los negocios, el entretenimiento y el ocio, todo ello priorizando la salud de la ciudadanía.
Francis Kéré, fundador de la oficina con sede en Berlín Kéré Architecture, ha sido galardonado con la Medalla de la Fundación Thomas Jefferson en Arquitectura 2021. Otorgada por la Universidad de Virginia y la Fundación Thomas Jefferson en Monticello, la distinción es uno de los cuatro honores que reconocen logros en arquitectura, liderazgo ciudadano, innovación global y derecho. Estas medallas reconocen las contribuciones ejemplares de quienes las reciben en las disciplinas en las que Jefferson sobresalió y que valoraba profundamente.
.jpg?1616047363&format=webp&width=640&height=580)
Muchos/as arquitectos/as y diseñadores/as han destacado la importancia de considerar los cinco sentidos en el proceso de diseño para crear una experiencia de usuario exitosa. Afortunadamente, abundan las propuestas que facilitan la experiencia espacial de las personas con discapacidad física; sin embargo, son escasos los proyectos concebidos para usuarios que se sienten desamparados o limitados en su uso del espacio debido a enfermedades mentales o experiencias traumáticas.
El proceso de ayudar a las personas traumatizadas a recuperarse de estas vivencias exige un enorme esfuerzo por parte de los propios afectados, de su entorno y de la sociedad en general. Con frecuencia se recomienda a las víctimas de traumas pasar tiempo al aire libre para beneficiarse del poder terapéutico de la naturaleza. No obstante, ¿qué ocurre con el diseño de interiores? Dado que hoy en día pasamos el 90% de nuestro tiempo bajo techo, los espacios interiores también deberían, por derecho propio, contribuir a la recuperación psicológica. Aunque un espacio interior pueda lucir hermoso con abundante luz natural y tonos neutros, cabe preguntarse: ¿es realmente beneficioso para la salud mental de los usuarios?
Para el cuarto episodio de Design and the City, un podcast de reSITE sobre cómo hacer que las ciudades sean más habitables y amables planteando preguntas y proponiendo soluciones para la ciudad del futuro, el equipo entrevistó a Stefan Sagmeister, diseñador gráfico y tipógrafo austriaco. En este episodio, el diseñador analiza la importancia de la belleza en el diseño, su utilidad para cualquier espacio o ciudad que funcione correctamente y cómo esta contribuye a la felicidad de la ciudadanía.
.jpg?1615322008&format=webp&width=640&height=580)
Quienes practican la arquitectura y el diseño han destacado la importancia de tener en cuenta los cinco sentidos durante el proceso de diseño, con el fin de crear una experiencia de usuario exitosa. Afortunadamente, se han implementado muchas estrategias para facilitar la experiencia de aquellas personas con alguna discapacidad física, sin embargo, poco se está haciendo para ayudar a aquellas personas que se sienten indefensas y restringidas debido a enfermedades mentales y experiencias traumáticas.
La curación de estas experiencias es un viaje que requiere mucho esfuerzo tanto del individuo como de todo y de quienes le rodean. A menudo, se aconseja a las víctimas de un trauma que pasen más tiempo al aire libre, gozando de las cualidades restauradoras de la naturaleza. Pero, ¿qué pasa con los interiores? Dado que las personas ahora pasan casi el 90% de su tiempo en interiores, es natural que estos espacios también contribuyan al proceso de curación. Y si bien estos espacios pueden verse hermosos con abundante luz natural y paletas de colores neutros, ¿son realmente beneficiosos para su salud mental?
¿Cuántos cambios han realizado en su espacio interior durante este último año? Ya sea que se tratara de un cambio de disposición de los muebles, volver a pintar las paredes, agregar más artefactos de iluminación o tal vez incluso quitarlos, después de pasar tanto tiempo en un lugar, el espacio en el que una vez teían costumbre ya no tenía sentido. Podríamos culpar a la situación general por cómo nos hemos sentido últimamente, pero de hecho, el entorno interior juega un papel muy importante en cómo nos sentimos o nos comportamos también. Sin embargo, si se preguntaba por qué algunas y algunos vecinos parecen mucho más tranquilos y serenos incluso en medio de una pandemia, podría deberse a que el interior es más verde en el otro lado de la puerta.
Para el tercer episodio de Design and the City, un podcast de reSITE sobre cómo hacer que las ciudades sean más habitables y queribles planteando preguntas y proponiendo soluciones para la ciudad del futuro, el equipo entrevistó a Julia Gamolina, de Madame Architect. En este episodio, la arquitecta, fundadora y editora en jefe conversa sobre los esfuerzos por construir una plataforma de comunidad y colaboración, destacando las diversas historias y perspectivas de mujeres que merecen un lugar en la mesa.
En la densa trama urbana de Mumbai, India, Studio Symbiosis transformó la sede de ID Origins en un nuevo referente visual para la ciudad, valiéndose de trazos orgánicos para fusionar lo antiguo y lo nuevo en un único proyecto revitalizado. En obra desde octubre de 2019, la sede representa un hito histórico para la empresa, pues fue allí donde los/as propietarios/as iniciaron sus operaciones en la década de 1980. El proyecto de 18,750 m² fue galardonado en los WA World Architecture Community Awards por su singular enfoque de diseño.
En un mundo cada vez más urbanizado, todo y todos han adoptado un estilo de vida nómada. Las nuevas limitaciones ambientales y sociales han obligado a las personas a mantener un comportamiento de constante movimiento, a tal punto que casi todo ha adquirido ruedas, incluso los edificios. No obstante, frente al auge de debates como "¿está la humanidad siendo reemplazada por robots?" y "¿está la tecnología tomando el control?", la movilidad urbana ha contribuido a facilitar el acceso a la vivienda, la salud y la educación en lugares con condiciones de extrema dificultad.
Con el propósito de visibilizar las actividades móviles que prosperan a nivel global, el Institut pour la Ville en Mouvement (Instituto para la Ciudad en Movimiento), con sede en Francia, es una organización que aborda los desafíos que plantea la movilidad urbana y contribuye al surgimiento de soluciones innovadoras. A través de una serie de breves videos en YouTube, la organización invitó a especialistas en los campos de la arquitectura, el urbanismo y la tecnología a compartir sus perspectivas sobre el futuro de la movilidad urbana.
Zaha Hadid Architects (ZHA) ganó el concurso de diseño para construir la Torre C en la Bahía de Shenzhen, China. El proyecto ganador es una ciudad vertical multidimensional de dos torres con iluminación natural que responden a las intersecciones urbanas de la ciudad.
NORD Architects y BBP Arkitekter ganaron recientemente el concurso para diseñar y construir una nueva escuela pública en uno de los distritos urbanos más densos de Copenhague. El desafío del diseño consistió en crear una estructura que se integre adecuadamente en un contexto de por sí complejo, complementando la "alta densidad urbana, el patrimonio postindustrial y la infraestructura vital" del distrito.
Situado en los picos rocosos de Ticino se encuentran los históricos castillos medievales de Bellinzona: Montebello, Sasso Corbaro y Castelgrande. Aunque los tres castillos y sus fortificaciones se han convertido en parte del Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO, no son solo las antiguas murallas las que dejan a los visitantes encantados, sino también las puertas de entrada que conducen a ellas.
El fotógrafo de arquitectura Simone Bossi decidió capturar únicamente la entrada del castillo, mostrando cómo un diálogo entre las formas orgánicas de la naturaleza y los refinados muros artificiales puede ser tan majestuoso como una fortaleza histórica.
