Soy una arquitecta actualmente en Bucarest con un gran interés en la complejidad programática de la arquitectura contemporánea y me apasiona la arquitectura que mejora el capital social y la calidad de vida. Veo el espacio arquitectónico como un catalizador potencial para la interacción social y me inspira la posibilidad de permitir conexiones humanas a través del diseño.
Aedas presentó su diseño para un desarrollo de uso mixto en Shanghái: un esquema de mediana altura y alta densidad que comprende varios bloques de oficinas, locales comerciales y un hotel conectados por una extensa red de espacios públicos. Un eje de circulación central que recorre el sitio vincula los diversos programas y, junto con una serie de áreas verdes, recrea la atmósfera del tejido urbano orgánico.
Realizado en asociación con la Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Seúl 2021, el documental CROSSROADS: Life in the Resilient City reúne cinco historias que ilustran cómo las personas se apropian de los entornos urbanos en rápida transformación de Nueva York, Seúl, Mumbai, París y Nairobi. Creado por el/la director/a de fotografía Nils Clauss junto con el/la cineasta y realizador/a de video Neil Dowling, el filme captura la arquitectura y el paisaje urbano tanto como telón de fondo como protagonista de estas narrativas que mezclan realidad y ficción.
Snøhetta reveló su diseño para Duett Düsseldorf, un nuevo teatro de ópera que se convertirá en el nuevo destino cultural de la ciudad alemana. Partiendo del volumen horizontal que contiene el nuevo lugar de música hay dos torres inclinadas que contienen un hotel, restaurantes, espacios de oficinas y unidades residenciales, creando un desarrollo de múltiples capas que sirve a la escena artística y cultural de Düsseldorf. Cerca del histórico parque Hofgarten y el río Rhein, el nivel del suelo del proyecto difumina los límites entre el interior y el exterior, con una fachada de vidrio que revela una pared de madera cultural dentro del vestíbulo, dando la bienvenida a los usuarios al teatro de la ópera.
La neurociencia ambiental es un campo emergente dedicado a estudiar el impacto de los entornos sociales y físicos en los procesos cerebrales y en el comportamiento de sus usuarios. Desde las diversas oportunidades de interacción social hasta los niveles de ruido y el acceso a espacios verdes, las características del entorno urbano tienen importantes implicaciones para los mecanismos neuronales y el funcionamiento del cerebro, influyendo así en nuestro estado físico integral. Este campo ofrece además una imagen diferente de cómo las ciudades influyen en nuestra salud y bienestar, proporcionando una nueva capa de información que podría ayudar a los arquitectos, planificadores urbanos y a los responsables de la toma de decisiones, a crear entornos urbanos más equitativos.
El pabellón de Finlandia para la Expo 2020 de Dubái, muestra la profunda conexión que mantiene el país con la naturaleza, su compromiso con el desarrollo sostenible, y cómo estos factores contribuyen a sus altos estándares de calidad de vida. Titulado "Snow Cape", el pabellón diseñado por JKMM Architects evoca los entornos naturales finlandeses a través de la materialidad y la atmósfera, al tiempo que encarna los principios de la economía circular predominante en el país nórdico. Su estructura se ve marcada por el acceso que sugiere la forma de una carpa de campaña, gesto que crea un punto de encuentro que rememora y revive la herencia nómada de Finlandia.
Hiroshi Sambuichi y Las Cisternas de Copenhague revelan los planes para una cuarta cámara con el fin de ampliar el espacio de exhibición mediante otra experiencia artística inmersiva, consolidando aún más el lugar como destino cultural. El diseño continúa la sucesión de espacios dentro del antiguo depósito de agua con una nueva sala de cubierta transparente, que permite que la luz se filtre a través del agua desde un estanque recreado en la superficie, en los terrenos del Castillo de Frederiksberg. El marcado contraste entre las Cisternas existentes y la propuesta acentúa una experiencia espacial única en la que los elementos naturales resultan fundamentales.
El nuevo museo del Kremlin, ubicado dentro del conjunto de museos de la Plaza Roja, protegido por la UNESCO, inserta una estructura contemporánea en el vasto patio de un edificio del siglo XIX.
El estudio de arquitectura italiano Spacelab diseñó un refugio energéticamente autosuficiente para uso temporal, un proyecto paramétrico que puede construirse sin cimientos en cualquier terreno, sin dejar rastro ni dañar el lugar al final de su ciclo de vida. Bautizada como Zero en referencia a la ausencia de residuos durante su construcción o desmantelamiento y a su funcionamiento con cero emisiones, la estructura puede desmontarse y volver a montarse múltiples veces, abordando temas de economía circular, impermanencia y reutilización.
La VII edición del Festival Internacional de Arquitectura y Diseño Concéntrico propuso nuevas lecturas del espacio público a través de una serie de instalaciones temporales que reimaginaban diversos lugares de la ciudad española de Logroño. Las prácticas de arquitectura emergentes y los artistas de todo el mundo compartieron sus perspectivas sobre el ámbito público y los espacios de interacción social explorando varios temas y experimentando con nuevas formas de entender los espacios urbanos.
Eventos arquitectónicos como bienales, festivales urbanos o la Exposición Universal proporcionan un marco para la investigación y la experimentación, permitiendo a los arquitectos mostrar sus visiones en un escenario internacional, con el objetivo de promover la práctica e impulsar la innovación. Las exposiciones mundiales, en particular, permiten que estas líneas de investigación se desarrollen a una escala arquitectónica en lugar de una instalación. Dentro de estas plataformas de intercambio de discursos y conocimientos, la arquitectura temporal se convierte en un medio de comunicación de ideas sobre la arquitectura y la ciudad, sus desafíos y posibles líneas de desarrollo.
El Pabellón de Singapur para la Expo 2020 de Dubái ilustra la aspiración de la ciudad hacia un futuro sostenible que combine arquitectura, naturaleza, tecnología y cultura. Bajo el título "Nature.Nurture.Future", el pabellón diseñado por WOHA Architects y la práctica de diseño paisajístico Salad Dressing presenta una muestra del entorno urbano de Singapur que personifica su visión de Ciudad en la Naturaleza. El espacio verde de múltiples capas crea un ecosistema autosuficiente que destaca las ideas de sostenibilidad y resiliencia a través del matrimonio de la tecnología y la naturaleza.
Diseñado por el estudio con sede en Toronto Moriyama & Teshima Architects y la empresa constructora ElisDon, el Pabellón de Canadá para la Expo 2020 Dubái busca tender un puente entre ambas culturas al evocar los paisajes canadienses e incorporar elementos de la arquitectura árabe a través de su fachada de celosía de madera, que hace referencia a la tradicional mashrabiya. Junto al pabellón se presenta la instalación artística Traces, creada por la firma con sede en Montreal KANVA, la cual aporta al recinto de la exposición una reflexión poética sobre la incertidumbre del futuro de los ecosistemas.
La contribución del Reino Unido a la Expo 2020 de Dubái es una estructura escultórica de madera que celebra la diversidad cultural y la colaboración, destacando a Gran Bretaña como un lugar de encuentro de culturas e ideas. Creado por la artista y diseñadora Es Devlin, el Poem Pavilion utiliza algoritmos avanzados de aprendizaje automático para transformar las entradas de los visitantes en poemas colectivos. Este último se puede leer en pantallas luminosas en la fachada, transformando el pabellón en la exposición misma.
El desarrollador 3Strands y la empresa de construcción ICON han completado nuevas casas impresas en 3D para la venta en los Estados Unidos, mostrando las posibilidades de fabricación aditiva para viviendas de mercado masivo. Ubicado en Austin, Texas, dentro de un vecindario de rápido crecimiento, el desarrollo de East 17th St Residences está diseñado por Logan Architecture y comprende cuatro unidades con plantas bajas impresas en 3D cuya tectónica refleja la tecnología de construcción.
El Pabellón de la Sostenibilidad de la Expo 2020 de Dubái, diseñado por la oficina Grimshaw Architects, expresa la filosofía de abordar el impacto de las actividades humanas en el medio ambiente, actuando como un catalizador para la acción colectiva. Con la sostenibilidad como uno de los tres ejes temáticos de la Expo, el pabellón, bautizado como Terra, se convertirá en una plataforma para destacar la urgencia de esta problemática, compartir conocimientos y explorar ideas, al mismo tiempo que ofrecerá al público visitante una experiencia inmersiva. Como una de las estructuras destinadas a perdurar como legado, el proyecto se convertirá en un Centro de Ciencias tras el evento y aspira a funcionar de manera autónoma en cuanto a su suministro de energía y agua.
El Premio Aga Khan de Arquitectura anunció al Gran Jurado que seleccionará a los y las ganadoras del ciclo 2020-2022. El jurado, integrado por figuras como Anne Lacaton, Francis Kéré, Nader Tehrani o Amale Andraos, buscará proyectos que respondan a las aspiraciones culturales de su contexto social y que muestren un uso innovador de los recursos locales y las tecnologías de construcción. Fundado en 1988 por Aga Khan IV, el galardón, que abarca ciclos de tres años, tiene como objetivo destacar proyectos de relevancia e impacto positivo para las comunidades islámicas.
Aedas presentó el diseño del Centro Integrado de Transporte de Jurong East, un desarrollo que fusiona el entorno laboral y la recreación, ubicado en una vibrante zona comercial fuera del centro de Singapur. Con una estación de intercambio de transporte y una torre de oficinas, además de servicios orientados a la comunidad, el proyecto está diseñado como un catalizador para el surgimiento de un segundo distrito financiero en la zona oeste de la ciudad.
La instalación temporal de los artistas Christo y Jeanne-Claude, L'Arc de Triomphe, Wrapped, se abrió al público el 18 de septiembre. Veinticinco mil metros cuadrados de tela azul plateada reciclable unida por 3.000 metros de cuerda roja actualmente cubren el hito parisino que transforma el entorno urbano. El fotógrafo Jad Sylla capturó la instalación completa.
