Soy una arquitecta actualmente en Bucarest con un gran interés en la complejidad programática de la arquitectura contemporánea y me apasiona la arquitectura que mejora el capital social y la calidad de vida. Veo el espacio arquitectónico como un catalizador potencial para la interacción social y me inspira la posibilidad de permitir conexiones humanas a través del diseño.
El Festival Internacional de Arquitectura y Diseño Concéntrico, en su séptima edición, invita a explorar el entorno urbano a través de instalaciones temporales que habitan los espacios públicos de la ciudad de Logroño, España. Del 2 al 5 de septiembre, el festival reúne a un grupo de arquitectos/as y artistas emergentes de todo el mundo para compartir sus perspectivas sobre los espacios urbanos y las comunidades.
China está experimentando un rápido proceso de urbanización que, en el Área de la Gran Bahía (GBA, por sus siglas en inglés) del sur de China, adopta la forma de una estrategia de desarrollo integral. La región, que abarca las ciudades de Hong Kong y Macao, así como otros nueve municipios en rápido desarrollo de la provincia de Guangdong, se está transformando en un conglomerado urbano de importancia mundial para la práctica de la arquitectura. Ronald Lu & Partners contribuye a esta visión mediante desarrollos urbanos de alta densidad diseñados bajo principios de sostenibilidad y un diseño centrado en las personas.
UNStudio ha ganado el concurso para rediseñar el frente marítimo de Sochi con un plan maestro que crea el marco para un entorno urbano dinámico destinado a la comunidad local, al tiempo que define una nueva identidad para el reconocido centro vacacional de la costa del mar Negro. Denominada SoCo, la propuesta busca crear un destino activo durante todo el año que ofrezca nuevas atracciones a quienes visitan el destino vacacional más importante de Rusia, aprovechando los recursos naturales y culturales existentes. Paralelamente, la estrategia de diseño se enfoca en estrechar la relación con el paisaje y el entorno natural, sentando las bases para barrios inclusivos que reúnan a diversos grupos sociales.
En sintonía con las aspiraciones de la capital danesa en materia de infraestructura y espacios verdes, la nueva tienda de IKEA en Copenhague, diseñada por el estudio de arquitectura Dorte Mandrup, cuenta con un parque en la azotea con una densa vegetación que funciona también como una nueva ruta peatonal de un kilómetro de extensión en el barrio de Vesterbro. Ubicado en una de las zonas más concurridas de la ciudad, en las inmediaciones de la estación central, el histórico Meatpacking District y el puerto interior, el espacio público elevado del proyecto ofrece un respiro de las bulliciosas calles, aportando al sector un espacio verde muy necesario.
Tras ser invitado a participar en la 17ª Exposición Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia, el estudio de arquitectura y diseño AAU ANASTAS presenta la exposición All-Purpose, que traduce el trabajo artesanal de la piedra en una nueva forma de arquitectura contemporánea. Exhibida en los Giardini, la estructura —que cuenta con una losa de piedra ondulada y parametrizada sostenida por columnas delgadas y esbeltas— es una exploración material que se basa en la tradición constructiva palestina para generar un nuevo discurso arquitectónico en torno a la piedra.
La 17ª Bienal de Arquitectura de Venecia se está llevando a cabo, y sus 60 pabellones nacionales revelan una amplia gama de respuestas a la pregunta "¿Cómo viviremos juntos?". La edición de este año reafirma el papel de la Bienal como plataforma de indagación, impulsando una reevaluación colectiva de problemas apremiantes como la migración, la desigualdad, el cambio climático o el papel de la tecnología. En el marco del evento, ArchDaily se reunió virtualmente dentro del pabellón coreano con la curadora Hae-Won Shin, ya que la pandemia impidió que el equipo creador de la muestra estuviera presente en Venecia. La conversación exploró las ideas detrás de "Future School" ("Escuela del Futuro") y cómo esta iniciativa propone un marco para el aprendizaje y la exploración colectivos.
Una gran ave marina contemplando el cielo apareció en el Cortile d’Onore de Milán como una metáfora de la vida retomando su curso en el mundo pospandemia. Diseñada por MAD Architects, la instalación titulada “Freedom” es un guiño a la inclusión y a la ausencia de fronteras, así como un lúdico símbolo de esperanza. Asimismo, para la edición 2021 de la Semana del Diseño de Milán, el estudio incursiona nuevamente en el diseño de mobiliario con dos proyectos, “Meteor” y “Gu Table”, creados en colaboración con Dior y Sawaya & Moroni, respectivamente.
La Bienal de Shanghái de este año, bajo la temática de Cuerpos de agua (Bodies of Water), examina la interconexión e interdependencia de las personas, los climas, los ecosistemas y las tecnologías, explorando la noción de colectividad a la luz del acelerado cambio climático y la actual pandemia global. La 13ª edición de la bienal más antigua de China presenta obras de 64 artistas participantes que exploran la intrincada red de interferencias y conexiones del mundo contemporáneo.
MVRDV ha presentado el diseño de un centro de exposiciones y visitas para el Puerto de Rotterdam, destinado a narrar la historia del puerto más grande de Europa. Con su inauguración prevista para 2024, el Harbour Experience Centre destaca por un volumen de cinco espacios de exhibición apilados y rotados que enmarcan vistas del entorno, complementado con escaleras exteriores que envuelven la estructura para guiar el recorrido hacia las distintas terrazas y la azotea. Este proyecto es el sucesor de FutureLand, un centro de información temporal inaugurado en 2009, cuyo éxito impulsó la creación de una muestra permanente.
El laboratorio de investigación australiano Finding Infinity ha colaborado con arquitectos y arquitectas, gobiernos locales e inversionistas para crear una estrategia que convierta a Melbourne en una ciudad autosuficiente para el año 2030. A partir de casos de estudio ejemplares e investigación científica, la iniciativa propone un plan de 10 pasos para la transición de la ciudad, de ser una consumidora de recursos a un entorno urbano libre de carbono.
El estudio barcelonés Barozzi Veiga ha completado su primer proyecto en el Reino Unido, el cual albergará el Instituto de Creatividad y Tecnología de la Universidad Ravensbourne. El edificio, cuyos interiores fueron diseñados por Brinkworth, es también el primero en finalizarse dentro de Design District, el nuevo centro creativo de Londres construido especialmente para este fin en el corazón de la península de Greenwich. Con una fachada revestida de aluminio pulido que refleja los edificios vecinos, el diseño dialoga con el contexto circundante, al tiempo que hace referencia al pasado industrial de la zona.
Farshid Moussavi Architecture reveló recientemente el diseño para el Centro Ismaili en Houston, un proyecto dedicado al intercambio cultural y la vinculación comunitaria. Como edificio de representación para la comunidad musulmana ismaili más grande de los Estados Unidos, la nueva estructura albergará eventos educativos, culturales y sociales, ofreciendo además un espacio para la contemplación y la oración. El diseño presenta una imagen contemporánea al tiempo que reinterpreta elementos tradicionales persas, estableciendo así un diálogo entre la tradición y la arquitectura moderna.
La selección curada de esta semana de la mejor Arquitectura No Construida destaca espacios públicos y edificios enviados por la comunidad de ArchDaily. Desde puentes hasta plazas, pasando por parques, mercados y estaciones de tren, este artículo explora los diversos tipos de infraestructura pública que sostienen el tejido urbano, mostrando distintos enfoques de todo el mundo.
Con propuestas que incluyen un puente que funciona como jardín en China, la revitalización de espacios públicos para responder a las necesidades contemporáneas en Montenegro y la República Checa, o un parque sobre un muelle en Nueva York, la selección abarca diversas escalas, desde objetos arquitectónicos individuales hasta estrategias urbanas y planes maestros. Los siguientes proyectos revelan las ideas que dan forma a los espacios y equipamientos públicos en diferentes contextos, ilustrando diversos enfoques sobre aquello que constituye la columna vertebral del tejido urbano.
La Fundació Enric Miralles ha lanzado MIRALLES, un ciclo de exposiciones y eventos que celebra la obra del influyente arquitecto catalán, de cuyo fallecimiento se cumplieron veinte años en 2020. Curado por Benedetta Tagliabue y Joan Roig i Duran, el programa se desarrollará a lo largo de este año en distintos espacios emblemáticos de Barcelona. Las tres primeras muestras del circuito inaugurado este mes exponen las múltiples facetas de Enric Miralles a través de materiales de archivo que van desde dibujos y collages hasta fotografías y maquetas, explorando su legado en la arquitectura y la creación artística.
Sanjay Puri Architects ha diseñado un nuevo edificio para la Universidad Prestige en Indore, una volumetría escalonada con terrazas verdes que se integra con el paisaje. Actualmente en construcción dentro del campus universitario de 32 acres, el proyecto evoca la arquitectura tradicional india a través del uso de ladrillo rojo y una adaptación contextual al clima local. Esta morfología define un anfiteatro al aire libre para estudiantes y docentes, mientras que la integración de los espacios interiores y exteriores busca fomentar el encuentro y la interacción social.
La selección curada de esta semana de la mejor arquitectura no construida se enfoca en proyectos relacionados con el aprendizaje, la investigación y la cultura, enviados por la comunidad de ArchDaily. Desde jardines de infantes hasta bibliotecas y universidades, el artículo explora cómo se diseñan diferentes espacios de conocimiento en todo el mundo para inspirar a sus usuarios y usuarias.
Con una gran variedad de escalas y programas arquitectónicos, la selección incluye una biblioteca circular en Corea del Sur, un jardín de infantes en forma de puente en Polonia y una universidad en Tel Aviv que propicia oportunidades para interacciones directas y un aprendizaje espontáneo. Se trata de programas arquitectónicos destinados a la difusión del conocimiento en todas sus formas, dirigidos a todos los grupos sociales y de edad.
Büro Ole Scheeren ha revelado su diseño para un hotel resort en Cebú, uno de los destinos más populares de Filipinas. Inspirado en el paisaje natural de la isla y su arquitectura tradicional, el proyecto reúne una exuberante vegetación, piscinas y cascadas dentro de un volumen envuelto en arcos que evocan las estructuras locales. El equipo de diseño describe el proyecto como "un viaje a través de la selva tropical", donde la arquitectura, el diseño de interiores y el paisaje convergen en una experiencia multisensorial.
Plus Architecture ha diseñado un nuevo edificio de alojamiento estudiantil en el campus del Moore Theological College en Newtown, Sídney, enfocado en fomentar la interacción. A través de su escala, morfología y materialidad, la John Chapman House actúa como mediadora entre las instalaciones universitarias y el contexto circundante —caracterizado por avenidas transitadas, sitios patrimoniales y edificios de gran altura—, al tiempo que ofrece a la comunidad estudiantil una red de espacios de encuentro que propician la colaboración y la convivencia.
