Cortesia de Luiza de Souza Santos, Marcus Barbosa e Gabriel Thomé de Oliveira
El equipo de estudiantes de Brasil, integrado por Luiza de Souza Santos, Marcus Barbosa y Gabriel Thomé de Oliveira de la UFMG, fue galardonado con una mención honrosa en el concurso internacional SkyCity Challenge 2019, cuyo objetivo era "explorar formas sostenibles de vivir, trabajar colectivamente y también divertirse". Conozca su propuesta a continuación.
Diseñar en un país donde el clima es predominantemente ecuatorial o tropical implica tomar decisiones que disminuyan la sensación de calor en los espacios interiores de la edificación. La versatilidad, la funcionalidad y la estética del brise-soleilson características que alientan a los/las arquitectos/as, sobre todo en el contexto brasileño, a utilizarlo en edificios residenciales. El brise-soleil, parasol o simplemente brise, funciona como una especie de "término medio" entre apertura y cierre, controlando el ingreso de luz natural en el edificio sin impedir la ventilación. Asimismo, este sistema permite conciliar mejor la privacidad de los espacios interiores con las vistas hacia el exterior.
Con la tarea de mapear la producción contemporánea brasileña, el Premio de Arquitectura Instituto Tomie Ohtake AkzoNobel inició sus labores en 2013 con horizontes poco definidos. Si por un lado existía la expectativa de crear una iniciativa inédita en el escenario nacional —premiando proyectos construidos en la última década—, por el otro, era claro el desafío de fundar una premiación sin categorías, lidiando con un universo amplio de programas y comparando iniciativas de las más diversas escalas.
Flooding at St Mark's Square, Venice. Image 由 Shutterstock
Desde noviembre de 2019, Venecia se ha visto sumergida en las peores inundaciones del último medio siglo. Las imágenes y videos de la emblemática Plaza de San Marcos inundada han inundado internet. Mareas de hasta dos metros de altura amenazan numerosos monumentos históricos como la Basílica de San Marcos, causando daños irreparables. Si bien la ciudad ha luchado contra el aumento del nivel del agua desde el siglo V d.C., en el actual escenario de calentamiento global, este fenómeno aviva el debate sobre la vulnerabilidad de las ciudades costeras frente al aumento del nivel del mar y las estrategias para mitigar sus efectos destructivos.
Hasta ahora, la arquitectura espacial se ha centrado principalmente en la ingeniería, con proyectos como estaciones espaciales orbitales o convoys de exploración a la Luna o a Marte, encargados por agencias espaciales como la ESA (Europa) o la NASA (EE. UU.). Pero en los últimos años, un espectro cada vez más amplio de profesionales (como arquitectos y sociólogos), así como empresarios e inversores (no todos bien intencionados), se han unido al desafío de diseñar entornos construidos extraterrestres, la nueva carrera espacial del siglo XXI.
El rápido desarrollo de la tecnología, el aumento de la población mundial y la crisis del cambio climático crean el escenario perfecto para pensar en la vida fuera de nuestro planeta, y a medida que estas tendencias continúan evolucionando y convergiendo, aparecen nuevas oportunidades para explorar opciones más allá de nuestros límites actuales (NEOM), así como nuevas organizaciones que apoyan esta investigación (SATC, SICSA). Aunque actualmente nadie habita Marte, hay muchos proyectos y simulaciones en curso (MARS-ONE, Mars City Science), ya se está explorando cómo diseñaremos, construiremos y habitaremos en el espacio exterior.
La isóptica de la audiencia, la acústica y la accesibilidad hacen del diseño de teatro un arte extremadamente preciso. Como parte de una serie de recursos online para arquitectos y diseñadores, el equipo de Theatre Solutions Inc (TSI) ha elaborado un catálogo de 21 ejemplos de disposiciones para el diseño de asientos en el teatro. Cada layout está muy bien detallado, con información sobre el número de asientos, el área para la zona de asientos y el espacio entre hileras. Estos diseños se dividen en tres formas generales; como complemento a esta información, junto con diagramas de TSI, hemos incluido los pros y los contras de cada tipo, así como ejemplos de proyectos que utilizan cada formato. Sigue leyendo para conocer más.
El concreto u hormigón es un material comúnmente utilizado en la industria de la construcción el cual se conforma de una aglomerante que se combina con agregados (pueden ser gravas), agua y ciertos aditivos. La historia se rememora al Antiguo Egipto cuando surge la necesidad de construir grandes basamentos en donde las propiedades de las piedras naturales requerían evolucionar para convertirse en una piedra líquida que se pudiera moldear y que tuviera características mucho más nobles.
La región del Alto Minho, en el norte de Portugal, vio transformado su paisaje por una serie de intervenciones artísticas site-specific que formaron parte del programa DESENCAMINHARTE. El evento tenía como objetivo promover la creación artística en la región a través de una dinámica de red que estimulara el reconocimiento de su identidad.
¿Alguna vez has estado atrapado durante horas obsesionado con una tipografía que coincida con tu trabajo? Antes de comenzar un proyecto, ¿ya piensas en qué tipografía usarás?
Arquitectas, arquitectos y diseñadores utilizan constantemente elementos gráficos como medios expresivos en la esquematización de sus trabajos. Entre ellos, los más comunes son los dibujos, en una variedad constante de técnicas, estilos y patrones. Pero entre los elementos que componen las tablas, paneles y dibujos, técnicas y modelos, hay un fragmento particular que los ayuda en la composición y la identidad: la tipografía.
Es muy común que los arquitectos utilicen más de un programa al desarrollar un proyecto. Mientras un software puede ayudarnos con el diseño conceptual y la imagen del proyecto, otro software puede funcionar mejor para el desarrollo de los documentos técnicos, como planos, secciones y detalles. Por otra parte, otro software puede ayudarnos a realizar un modelo tridimensional, y otro nos permitirá renderizar. También hay programas utilizados para la postproducción de imágenes, videos o incluso para diagramar láminas y portafolios. La lista es larga y los procesadores de nuestros computadora pueden sufrir.
Aunque con los programas BIM (Building Information Model), esta peregrinación entre programas tiende a disminuir al cubrir todo el proceso de diseño, comprender la amplia lista de extensiones de archivos no es tan simple como parece. Además, no es raro encontrarnos con incompatibilidades entre versiones y tipos de archivos cuando el proyecto debe enviarse a equipos complementarios, por ejemplo. A continuación revisamos las extensiones de archivo más utilizadas por los arquitectos, centrándonos principalmente en los programas BIM.
En ciertos libros teóricos, la arquitectura y el cuerpo humano son prácticamente equivalentes, y dependen el uno del otro. Sin embargo, a menudo es el cuerpo el que se somete a ajustes perjudiciales para adaptarse a la arquitectura, y no al revés.
En el libro de reciente publicación X-Ray Architecture, la historiadora de la arquitectura Beatriz Colomina sostiene que las instalaciones sanitarias inspiraron los rasgos formales más determinantes de la arquitectura moderna.
El modernismo arquitectónico nació al calor de las vanguardias europeas a principios del siglo XX. El movimiento estaba impulsado por el capitalismo industrial y por el emocionante avance tecnológico que ocurría ante los ojos de todo el mundo. La ruptura con el pasado fue deliberadamente promovida por los movimientos intelectuales, artísticos y técnicos desde mediados del siglo XIX. El Palacio de Cristal, por ejemplo, diseñado por Sir Joseph Paxton, fue construido en Londres para albergar las grandes exposiciones de 1851 y representó una revolución constructiva en cuanto a las posibilidades de uso de materiales ligeros como el hierro y el vidrio.
The Midnight Charette es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Bajo la conducción de David Lee y Marina Bourderonnet, profesionales del diseño de arquitectura, el programa presenta a una variedad de profesionales del sector creativo en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales. Se aborda una amplia gama de temas con honestidad y humor: algunos episodios ofrecen consejos útiles para el ámbito del diseño, mientras que otros consisten en reseñas de proyectos, entrevistas o exploraciones de la vida cotidiana y el diseño. The Midnight Charette también está disponible en iTunes, Spotify, y YouTube.
¡Esta semana, los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet conversan sobre estrategias para triunfar en una entrevista de trabajo! Ambos/as responden preguntas de la audiencia y analizan la preparación previa, la mentalidad fundamental que se debe adoptar, tácticas de conversación y comportamiento, qué llevar y cómo vestirse, cómo solicitar el salario adecuado, cómo descubrir qué buscan los/las entrevistadores/as en los/las candidatos/as, y cómo dar cierre a la entrevista. Llama o envía un mensaje de texto a su línea directa Design Companion al 213-222-6950 para hacer tus preguntas o compartir tus historias.
https://www.archdaily.cl/es/1119436/consejos-de-arquitectura-como-triunfar-en-tu-entrevista-de-trabajoThe Second Studio Podcast
Desde la revitalización de áreas verdes degradadas hasta la realización de juegos colaborativos, eventos y talleres, existen diversas acciones que se pueden realizar de manera voluntaria para cambiar el paisaje de una ciudad y a las personas que la habitan.
Además de constituir formas importantes de participación social, la organización ciudadana a través de colectivos y la adhesión a iniciativas que se apoyan en el trabalho voluntario facilitan la interacción entre el poder público y las comunidades, lo que genera múltiples resultados positivos, incluso en la manera en que interactuamos com las ciudades.
Museo de la Memoria y los Derechos Humanos / Mario Figueroa, Lucas Fehr y Carlos Dias. Image
Después de visitar numerosos sitios que han sido escenarios de lamentables eventos de crímenes de lesa humanidad y conflictos de violencia, uno puede realizar una simple observación: el lugar de la memoria colectiva no sólo se encuentra sujeto únicamente a un edificio memorial que recuerda a partir de nombres e historias. Especialmente en Latinoamérica, es además un lugar donde también se evoca a través del encuentro y los reclamos de las personas.
La transición de la India de una gobernanza dependiente a una independiente alteró la manera en que el mundo la percibía. La evolución del país planteó interrogantes cruciales a los/las arquitectos/as y desarrolladores/as urbanos/as: ¿cómo pueden resolver las disparidades económicas y ambientales en la India, y cómo pueden lograr que la población comprenda el potencial de lo que puede alcanzar con la cultura y los recursos de su país?
En una nueva y extensa entrevista en video de Louisiana Channel, el arquitecto indio galardonado con el Premio Pritzker, Balkrishna Doshi, narra cómo se convirtió en un arquitecto galardonado, reflexiona sobre sus creencias tradicionales hindúes y su cultura, y aborda la yuxtaposición que vive la India entre carecer de todo y la urgencia de seguir el ritmo de un mundo que lo está creando todo.
El 22 de noviembre de 1988 representa una fecha muy marcada dentro del ámbito arquitectónico pues fue cuando, uno de los arquitectos más importantes para la historia de la arquitectura mexicana y del mundo, falleció en la Ciudad de México. Luis Barragán Morfín, nacido en Guadalajara y graduado como ingeniero civil dejó un extenso legado traducido en textos, conferencias, edificios, casas, jardines que siguen vigentes hasta nuestros días, mismos que se retomaron por algunos de los arquitectos más influyentes de la escena internacional. El trabajo de Luis Barragán, representa años de investigación, pero sobre todo de contemplación, de ver el mundo con sensibilidad y de seguir re-escribiendo lo que nos parecería evidente.
Indudablemente, el legado de Luis Barragán representa algo tan complejo y atemporal que sigue inspirando y sorprendiendo a los arquitectos de todas las generaciones. Es por eso que, a 31 años de su muerte hemos recopilado los testimoniales de algunos de los arquitectos contemporáneos más representativos basados en México quienes nos compartieron cuál ha sido la obra de Luis Barragán más importante dentro de su labor y por qué. Sigue leyendo para conocer los testimoniales completos.
Un sistema de transporte colectivo de calidad no depende únicamente de los autobuses: la calidad también está directamente asociada a elementos adyacentes, como las paradas de autobús. En todas las ciudades que forman parte del Grupo de Benchmarking QualiÔnibus, este fue el elemento señalado por la población como uno de los factores más problemáticos. Pero ¿qué pueden hacer las ciudades para mejorarlas?
https://www.archdaily.cl/es/1121598/paradas-de-autobus-buena-impresion-o-frustracion-en-el-transporte-colectivoMariana Müller Barcelos, Priscila Pacheco e Manon Masi
En zonas de altas temperaturas y gran incidencia solar, los edificios deben garantizar un confort térmico adecuado para quienes los utilizan. En este sentido, la aplicación de parasoles es una solución eficaz en proyectos que cuentan con grandes superficies vidriadas, reduciendo así las temperaturas generadas por la radiación solar directa.
Los cambios que puede evidenciar una ciudad en un año son muchos. El tejido urbano de una ciudad se ve constantemente alterado; desde demoliciones hasta reconstrucciones y proyectos finalizados.
Durante los últimos 4 años, el arquitecto y fotógrafochileno Francisco Ibáñez Hantke de Estudio Ibáñez ha recopilado una serie de fotografías titulada Non-Structures, que se enfoca en la regeneración y transformación urbana de Londres y captura diversos momentos de ruinas, planificaciones, procesos y eventualmente, estructuras arquitectónicas concluidas.
En los últimos años, ha resurgido el interés por un movimiento que se remonta al siglo pasado; una corriente introducida inicialmente durante las décadas de 1940 y 1950 a través de las obras de Le Corbusier y de Alison y Peter Smithson. Con estructuras monolíticas, formas modulares y una volumetría imponente, el brutalismo destaca la integridad arquitectónica. Este movimiento se caracteriza principalmente por superficies rugosas, crudas y puras que subrayan la esencia de los materiales mismos. Alrededor del mundo, los y las profesionales de la arquitectura han adoptado y desarrollado su propia visión de este movimiento moderno, creando variaciones contextuales.
En medio del caos que atraviesa actualmente la ciudad de Beirut, volvemos la mirada hacia las joyas brutalistas ocultas de la capital libanesa. Con el fin de arrojar luz sobre un movimiento que a menudo se descuida y se olvida, el arquitecto Hadi Mroue creó una serie de imágenes que destacan el brutalismo libanés, así como su evolución como pieza clave del patrimonio moderno de ese país.
En un ejercicio reciente, nos adentramos en las principales narrativas en torno a la desigualdad brasileña para una capacitación interna del Instituto Pólis. No fue precisamente una sorpresa identificar la predominancia del ingreso en el centro del debate, ya sea en medios de comunicación o en estudios académicos. Nuestro objetivo con este estudio era comprender cómo el Derecho a la Ciudad [1] puede contribuir a las lecturas de las desigualdades y ser una herramienta de lucha para acortar las distancias entre la ciudadanía.
https://www.archdaily.cl/es/1122796/termometro-de-la-desigualdad-el-20-de-noviembre-tambien-puede-sacarte-de-tu-lugarFelipe Moreira e Jéssica Tavares
La construcción en tierra sigue aún vigente, desde la protección de nuestro patrimonio hasta los proyectos nuevos que buscan horizontes de sustentabilidad, incluso las numerosas capacitaciones que imparten institutos e universidades. Pero no podemos olvidar uno de los grandes motores de este material constructivo: la autoconstrucción. Debido a sus ventajas técnicas y su fácil acceso, numerosas comunidades alrededor del mundo han elegido construir sus asentamientos con tierra. De esta manera, la construcción se transforma en un ejercicio comunitario en donde cada individuo puede aportar para concretar un futuro común.
En este artículo en particular, descubrimos como la ONG Terrachidia trabaja con la comunidad de Mhamid en Marruecos, rehabilitando espacios públicos elegidos por sus vecinos. Trabajan con el aporte de voluntarios rescatando las tradiciones constructivas del lugar, y logran conservar y poner en valor el conocimiento instalado en lugares donde la idea de modernidad ha conducido al abandono pero que aún son valorados por las personas que lo habitan.
Cape Town, South Africa. Image Courtesy of Shutterstock
En un discurso sobre el futuro de las ciudades, es posible pasar por alto el límite geográfico que alcanzan las innovaciones tanto en Europa, Estados Unidos y, cada vez más, en China y el sudeste asiático. Después de todo, Shenzhen está a punto de organizar una vez más la única Bienal del mundo dedicada exclusivamente a la urbanización, mientras que la arquitectura inteligente y receptiva se manifiesta en proyecciones para ciudades como Toronto y Londres, y gigantes tecnológicos como Microsoft y Siemens. Sin embargo, a pesar de nuestra preocupación por los problemas y las oportunidades de la urbanización en el 'Norte Global', y las innovaciones arquitectónicas que anuncian, tiene mérito expandir nuestros horizontes – y no solo hacia Marte. Para fines de siglo, ninguna de las 20 ciudades más grandes del mundo estará en China, Europa o América. Mientras tanto, África recibirá 13 de 20, incluidos los 3 primeros.
https://www.archdaily.cl/es/928506/por-que-africa-es-el-futuro-de-las-megaciudadesNiall Patrick Walsh