Durante los últimos años, hemos explorado distintas formas de aprovechar espacios pequeños en la arquitectura residencial. Desde muebles eficientes y cocinas con sistemas transformables hasta ideas para adecuar electrodomésticos esenciales, los arquitectos hemos comenzado a buscar soluciones efectivas para mejorar la calidad de vida de las personas en escasos metros cuadrados, o para flexibilizar las opciones del espacio en tipologías multifuncionales y de uso mixto.
La cama, como un elemento indispensable, puede utilizarse en favor de estos conceptos. Sus funciones pueden cumplirse sin necesidad de perder espacio valioso, y la experiencia del dormitorio puede enriquecerse si se piensa con cuidado. ¿Cómo reinventar y aprovechar las oportunidades de la cama tradicional?
Si bien es cierto que la obra del arquitecto mexicano Luis Barragán es mundialmente reconocida y estudiada debido al invaluable compromiso con la arquitectura de su tiempo y su contexto –pero sobre todo erigida sobre cimientos profundamente armónicos y poéticos que conectan con una búsqueda muy personal en "soledad cósmica, con México como la morada temporal que acepta amorosamente" como lo describió el Jurado del Premio Pritzker al galardonarlo en 1980– a la fecha (y todavía antes del lanzamiento del sitio web de la Barragan Foundation) resultaba un tanto difícil entender el espectro completo que representa Barragán dentro de la historia de la arquitectura ya que algunas obras han permanecido privadas (o de difícil acceso) por varios años.
A menudo damos las cosas por sentadas y, en ocasiones, apenas percibimos lo que realmente importa, notándolo solo cuando hace falta. Esto, por supuesto, se aplica a muchos ámbitos de la vida, pero resulta especialmente evidente en el sector de la construcción y, de manera particular, en la tecnología de edificación inteligente, la cual opera en segundo plano para garantizar la funcionalidad y longevidad de las ideas arquitectónicas.
Con una producción inspirada en el legado de los cariocas Sérgio y Claudio Bernardes, la oficina Bernardes Arquitetura es “fruto de una historia que atraviesa tres generaciones con más de mil proyectos”. Fundada en 2012 por Thiago Bernardes, la oficina hoy cuenta con siete socios y socias más y tiene sedes en Río de Janeiro, São Paulo y Lisboa.
La escasez de vivienda asequible es un tema que, cuando se combina con algunas problemáticas como la gentrificación o la turistificación, forma un cóctel bastante explosivo. ATRI (Agrupaciones Tácticas de Repoblación Inclusiva) es una estrategia que utiliza la vivienda pública o de coproducción público-comunitaria como instrumento de mejora urbana para defender de la gentrificación a los tejidos consolidados. Lo hace mediante la gestión conjunta y simultánea de una constelación de pequeñas promociones de ejecución más rápida, económica, justa y sostenible que la de los sistemas convencionales de vivienda pública.
Existe la creencia generalizada entre quienes no se dedican a la arquitectura (e incluso entre algunos/as arquitectos/as) de que los techos a dos aguas son inherentemente mejores que los planos. El argumento suele ser que un techo a dos aguas demuestra una sensibilidad donde "la forma sigue a la función", al drenar fácilmente el agua y la nieve mediante la geometría y la gravedad. Bajo esta premisa, los techos planos podrían presentar filtraciones. Si bien esto es cierto, este video desmonta esta idea al analizar detalladamente algunos puntos que podrían hacerle cambiar de opinión. Entre ellos se encuentra la razón original de Louis Sullivan para escribir la frase "la forma siempre sigue a la función", así como la capacidad de los techos planos para ofrecer espacios públicos al aire libre, albergar techos verdes, su simplicidad estructural y consideraciones sobre el viento, entre muchos otros factores. También existe otra razón funcional y formal contrapuesta por la cual un techo de pendiente baja podría ser más prudente que uno de pendiente más pronunciada, incluso en zonas con nevadas como Chicago.
A principios de este año, una cuarta persona se quitó la vida trágicamente al saltar desde el borde de The Vessel, una estructura monumental e ícono turístico para el desarrollo de Hudson Yards de Nueva York. Muchos pidieron que se derribara de inmediato la escultura de 16 pisos, otros exigieron que se instalaran más barreras de seguridad, incluso si eso significaba bloquear algunas de las vistas y puntos de interés. Por ahora, The Vessel está cerrado hasta que las autoridades decidan qué hacer. Desafortunadamente, se ha convertido en una atracción vagamente asociada con la muerte, especialmente porque permanece en silencio mientras permanece el bullicio de Hudson Yards.
# Red Dot Design Award 2020 - Diseño de Producto # Longlist de Archiproducts 2019 # Exhibido en el ADI Design Index 2020
Cuando Mies van der Rohe nos alentó a depurar las cuatro paredes hasta su estado más minimalista con la frase "menos es más", tal vez no imaginó que eventualmente nos cansaríamos de las cajas perfectamente uniformes. Aunque el minimalismo sigue siendo el estilo de diseño predominante en todo el mundo, hoy en día existe un deseo de añadir ingenio a la simplicidad, rompiendo la monotonía para aportar detalles más estéticos y una atmósfera más cálida. Es bajo esta premisa que surge Eclisse 40.
El marco de la serie Eclisse 40 no solo representa una innovación técnica, sino que también replantea la estética del marco como un elemento tanto de diseño como de decoración. Su perfil inclinado esculpe el volumen y juega con la luz, creando un efecto escenográfico singular. Así, un elemento estructural tradicionalmente invisible y puramente funcional —el marco— se convierte en el protagonista del diseño, otorgando a la puerta una presencia relevante en el interiorismo, dotada de una expresividad única.
Jugando con nuestra imaginación al desdibujar los límites entre el cielo y el mar, las piscinas de borde infinito se han vuelto cada vez más recurrentes en los proyectos de arquitectura. La ilusión óptica que atrae a tantos clientes ocurre cuando una o más paredes laterales de la piscina coinciden exactamente con el nivel del agua, engañando a la vista y haciendo creer que no existen límites físicos que contengan el volumen. En este sistema, el agua literalmente se desborda, cayendo en un depósito desde el cual es bombeada nuevamente hacia la piscina.
La forma en que se componen los espacios interiores es esencial para el bienestar de las personas. Durante la pandemia de Covid-19, el tema cobró una relevancia aún mayor, ya que el diseño de un ambiente cerrado —además de ser estéticamente agradable— también puede ayudar a prevenir enfermedades e influir directamente en cómo nos sentimos.
La arquitectura, para materializarse como un edificio construido y funcional, requiere la colaboración de una serie de disciplinas. Durante las etapas de diseño, estas áreas complementarias se agregan al diseño arquitectónico, agregando sistemas que ayudan en la funcionalidad de la construcción, conocidos como proyectos complementarios.
Lehrer Architects ha diseñado una villa de microviviendas para personas sin hogar en Los Ángeles. Bautizado como Whitsett West, el proyecto fue realizado en conjunto con los/las arquitectos/as e ingenieros/as de la Oficina de Ingeniería de la Ciudad de Los Ángeles. Ubicado en North Hollywood, se trata de la cuarta colaboración en los últimos siete meses destinada a servir de prototipo para formatos de vivienda de transición.
Palacio de Versalles. Foto de Jeremy Bezanger, vía Unsplash
Ubicado cerca de París y símbolo del poder de los monarcas absolutistas franceses, el Palacio de Versalles comenzó a construirse entre 1610 y 1643 como residencia de campo para las temporadas de caza del rey Luis XIII de Francia. Con el tiempo, la residencia fue reformada y perfeccionada, hasta que en 1634 se convirtió en un palacete. Su transformación en un gran palacio de lujo y ostentación de la realeza se produjo a partir del reinado de Luis XIV, conocido como el Rey Sol.
El despacho de diseño PECA –dirigido por la arquitecta mexicana Caterina Moretti–, lanza su nueva colección titulada "Impronta Terracota" hecha a base de barro y vidrio fusionado. Conformada por dos contenedores que dan un giro inesperado a su propósito, convirtiéndose en pedestales para mesas que se elevan a dos alturas diferentes. Esta exploración se desarrolló en el taller de alfarería Taller de Locos de Guadalajara.
Villa Badran diseñada por Gamal Bakry. Imagen cortesía del CENTRO DE ARQUITECTURA
En el Centro de Arquitectura de la ciudad de Nueva York, la exposición titulada Cairo Modern, presenta una lista de 20 proyectos arquitectónicos modernos demolidos, realizados y otros que se han quedado en propuesta en El Cairo, lanzando una advertencia sobre el futuro incierto del legado modernista en Egipto.
Representando la exposición más reciente organizada por el Centro de Arquitectura de Nueva York, Cairo Modernpresenta proyectos de arquitectura moderna en El Cairo que datan de la década de 1930 a la de 1970, incluidos proyectos que nunca se construyeron y también proyectos que ya no existen, destacando la creciente amenaza para patrimonio moderno construido en Egipto y otros países.
Modelos sinuosos, curvas pronunciadas, formas geométricamente complejas. Al abordar el tema de la arquitectura paramétrica, estas son, probablemente, las primeras imágenes que vienen a la mente. Y no es casualidad. Como método de diseño, el uso de parámetros en el proceso creativo ha hecho posible generar formas impresionantes en la intersección entre la tecnología digital y la industria de la construcción.
Dado que el estilo de vida contemporáneo prioriza el entretenimiento en el hogar, las islas de cocina orientadas hacia el frente con asientos integrados hacen que quedarse en casa sea el nuevo "salir". Pero, ¿qué define a la isla de cocina perfecta?
En el marco de la conferencia en línea Build for Life de Velux, ArchDaily presentará las sesiones "Daylight in Architecture". Hoy, Li Hu, Sun Yimin, Song Yehao, Ye Qing y Joerg Lonkwitz debatirán sobre cómo aprovechar el potencial de los edificios para beneficiar al medio ambiente y mejorar la calidad de vida.
Este artículo de Ana María López-Ortego fue publicado originalmente con el título "Transformaciones territoriales y desbordes en la zona rurbana de la localidad de Bosa (Bogotá) desde la perspectiva de movimientos urbanos de base" en el número 30° de la revista Dearq el 01 de mayo de 2021 (DOI: https://doi.org/10.18389/dearq30.2021.06).
Este artículo gira en torno a los conflictos entre la cultura urbanística y la cultura urbana en las áreas rurbanas de la Localidad de Bosa (Bogotá, Colombia), donde se está reproduciendo un modelo urbanístico alejado de la condición territorial de borde y de las identidades culturales de los pobladores (migrantes del campo, población indígena y colectivos de jóvenes vinculados a la cultura urbana, al deporte y al hip-hop). Del análisis bottom-up de las transformaciones de la zona se desprenden percepciones de segregación urbana y pérdida de mecanismos de gobernanza, aunque se reconocen procesos de apropiación y resignificación espacial por parte de movimientos de base de carácter rururbano, colectivo e independiente.
A continuación, lo presentamos como parte de una colaboración conjunta para contribuir a la difusión de investigaciones, análisis y opiniones que la comunidad académica nacional e internacional elabora sobre la arquitectura, los temas de la ciudad y las áreas relacionadas.
https://www.archdaily.cl/es/971941/transformaciones-territoriales-y-desbordes-en-la-zona-rurbana-de-la-localidad-de-bosa-bogotaAna María López-Ortego
En el marco de la conferencia en línea Build for Life de Velux, ArchDaily presentará las sesiones Daylight in Architecture. Hoy, Chris Precht, Sanne van der Burgh y Louis Becker conversarán sobre cómo aprovechar las edificaciones para beneficiar al medio ambiente y mejorar la calidad de vida.
En los últimos años, hemos sido testigos de un crecimiento exponencial de la flota de scooters eléctricos que circulan en el centro de las grandes ciudades, convirtiéndose muy rápidamente en parte de nuestra vida diaria. Al facilitar los viajes urbanos de una manera un tanto divertida, los patinetes eléctricos han caído en el favor de las nuevas generaciones, conquistando a multitud de nuevos aficionados y enorgulleciéndose de su carácter sostenible. Implementados por primera vez en la costa oeste de los Estados Unidos, los scooters migraron rápidamente hacia el este del país y finalmente se volvieron muy populares en las principales ciudades de Europa y Asia. Si bien son rápidos y convenientes para casi cualquier tipo de desplazamiento urbano, debemos preguntarnos: ¿están nuestras ciudades preparadas para este aumento exponencial de los scooters y otras formas de micromovilidad?
El uso de materiales orgánicos y naturales, así como de productos que los emulan con éxito, ha sido una tendencia constante y marcada que continúa ganando popularidad en el diseño de interiores. Especialmente durante el último año, en el que las restricciones por el confinamiento influyeron significativamente en el tiempo que las personas pasaron en sus hogares, la industria experimentó un aumento en la demanda de productos capaces de llevar la naturaleza y el confort visual al interior, ya sea en forma de mobiliario o de otros elementos decorativos. Se trata, sin duda, de una corriente de diseño que llegó para quedarse.
Sin embargo, más allá del interés por los objetos inspirados en la naturaleza, la consideración principal de los/las profesionales de la arquitectura y el diseño al seleccionar un material suele ser su calidad, resistencia y facilidad de mantenimiento. Por lo tanto, resulta ideal combinar una apariencia natural con la funcionalidad al momento de crear ambientes interiores confortables. Con esto en mente, el fabricante de materiales a base de madera EGGER ha ampliado su portafolio de lacados para desarrollar una nueva línea que une la estética orgánica con otras propiedades beneficiosas.
La contradicción entre la forma arquitectónica y la estructura del edificio es un dilema de larga data; a menudo, las ideas audaces y vanguardistas de los arquitectos y arquitectas quedan relegadas al papel debido a exigencias estructurales y limitaciones técnicas. ¿Cómo materializar proyectos que desafían las formas convencionales y llevar estas visiones creativas de la teoría a la realidad?
En esta ocasión, ArchDaily presenta a Eckersley O’Callaghan, una oficina de diseño de estructuras especializada en ingeniería estructural y de fachadas. La firma ha consolidado numerosas colaboraciones exitosas con profesionales de la arquitectura de renombre internacional. Su estrecha alianza con Foster + Partners ha dado lugar a varias de las emblemáticas tiendas de Apple con fachadas de "vidrio puro" en todo el mundo; asimismo, mantiene una sólida relación de trabajo con oficinas como Zaha Hadid Architects, SOM, Gensler, KPF, Snøhetta y Heatherwick Studio. Eckersley O’Callaghan ha liderado innovaciones y avances significativos en la tecnología de fabricación de vidrio y diseño estructural, consolidando una capacidad de ejecución líder a nivel global.
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