A lo largo de la historia, los seres humanos siempre han anhelado experimentar la emoción y han mostrado una gran afinidad por diversas formas de entretenimiento y atracción en muy diversas escalas y dimensiones. Los parques temáticos han evolucionado continuamente a medida que la sociedad redefine el concepto de entretenimiento, transformándose de apacibles paseos vespertinos a giros y curvas que desafían la física en montañas rusas de última generación.
En los proyectos de vivienda colectiva, apartamentos y conjuntos residenciales, las intenciones proyectuales respecto a las espacialidades o las atmósferas suelen concentrarse en los espacios donde los habitantes pasan la mayor parte de su tiempo: el interior de las unidades de viviendas y, de haberlo, los sectores de uso común –gimnasios, salones de usos múltiples, etc-. Los espacios de circulación, en cambio, son tomados como “zonas de paso”, por lo que muchas veces terminan respondiendo más a cuestiones funcionales que espaciales.
Nacida en 1947 en la ciudad de Quito, Guadalupe Ibarra se radicó en Cuenca durante su adolescencia por motivo del trabajo de su padre, vinculado al ejército. Allí tomó la decisión de estudiar arquitectura y se matriculó en 1963 en la Universidad de Cuenca. Estudiante de alto rendimiento, Ibarra obtuvo su título de arquitecta en 1970, convirtiéndose en la primera mujer ecuatoriana titulada en esta profesión en el país.
Si bien el pavimento de una acera es un elemento fundamental para la organización del flujo, el mobiliario urbano elegido para componer el espacio público es el responsable de cualificar dicho lugar, permitiendo crear entornos más amigables. Basureros, jardineras, señalizaciones, bancos, luminarias, bicicleteros y tantos otros elementos ayudan a transformar un espacio que, a pesar de ser de tránsito, es también el único espacio público en buena parte de las ciudades.
El urbanismo sensorial es una forma de investigación sobre cómo la información no visual define el carácter de una ciudad y afecta su habitabilidad. Mediante el uso de métodos que van desde recorridos sonoros y mapas de olores, hasta wearables y realidad virtual, quienes investigan en esta área han estado introduciendo otros sentidos en los centros urbanos.
El arquitecto finlandés Juhani Pallasmaa dijo una vez que "la arquitectura es esencialmente una extensión de la naturaleza en el ámbito hecho por el hombre, proporcionando la base para la percepción y el horizonte para experimentar y comprender el mundo".
En el constante ajetreo y bullicio del entorno moderno, resulta más que necesario dar un paso atrás y escuchar los sonidos de algo tan serenamente poderoso como es la naturaleza. Además, escuchar las hermosas armonías creadas por el canto de los pájaros y las ondas de sonido también puede hacer que nuestra voz interior se vuelva más fuerte.
"Abuela de la arquitectura", como se apodó Denise Scott Brown al compararse con una guardiana de una memoria institucional que conoce todas las trampas del medio en el que vive, resulta imposible no relacionar tal definición con la importancia que tiene en el campo de la arquitectura y el urbanismo, el diseño y la fotografía. En un intento por evitar su invisibilización, este texto busca dar relieve a la producción de Denise, una arquitecta interdisciplinaria, cruzando información obtenida en entrevistas y artículos.
Las últimas dos décadas han introducido al mundo nuevas formas de vida como resultado de diferentes cambios sociales, económicos y ecológicos. Naturalmente, estos cambios encontraron su camino en la arquitectura y la práctica urbana, provocando nuevos conceptos dentro de las tipologías tradicionales. El diseño de un espacio, independientemente de su función, siempre ha priorizado las necesidades de los usuarios y ha garantizado la practicidad y la funcionalidad, pero recientemente, palabras clave como flexibilidad, privacidad, inclusión y conciencia ecológica se han convertido en fuerzas impulsoras detrás de los procesos de diseño. En este enfoque interior, veremos cómo las ciudades actuales y las tendencias de vida en todo el mundo han reformado el diseño de interiores e introducido modificaciones en las tipologías tradicionales.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast sin filtros sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Bajo la conducción de David Lee y Marina Bourderonnet, profesionales de la arquitectura, el programa presenta a diversos/as profesionales de la industria creativa en conversaciones sin guion que dan lugar a reflexiones profundas y debates personales.
Con honestidad y humor, se aborda una gran variedad de temas: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, críticas de edificios y otros proyectos, o exploraciones informales sobre el diseño y la vida cotidiana. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina conversan con el arquitecto Jonathan Feldman, socio fundador y director general de Feldman Architecture, sobre cómo fue estudiar astronomía y literatura inglesa antes de dedicarse a la arquitectura, cómo abordar la relación con nuevos clientes, los inicios y la evolución de su oficina, y las ideas clave para implementar el diseño sostenible, entre otros temas.
Seúl, al igual que muchas grandes ciudades de todo el mundo, se caracteriza por la escasez de suelo, la sobrepoblación, los elevados precios inmobiliarios y la segregación urbana. Estas condiciones de vida han obligado a profesionales de la arquitectura y el urbanismo a buscar alternativas, (re)introduciendo nuevos modelos de convivencia, viviendas de bajo costo en áreas suburbanas y desarrollos de uso mixto. Sin embargo, la proximidad al trabajo, la educación, el comercio, los servicios de salud y el transporte público, así como una infraestructura optimizada y una mejor gobernanza, han sustentado la vida dentro de los límites de la deseable ciudad compacta. Escondida en las concurridas calles de Gangseo-gu, la "Casa de Cinco Pisos" de stpmj es un proyecto que explora la relación entre la vivienda unifamiliar y los contextos urbanos densos, más allá del valor de la inversión y las limitaciones del entorno.
La vivienda cooperativa o covivienda es un modelo habitacional que permite impulsar el acceso a la vivienda en las ciudades. Este modelo comenzó a desarrollarse en países como Dinamarca o Uruguay y es cada vez más popular en Europa. Tal es así que, hace ya algunos años, llegó a Barcelona y desde entonces no ha parado de expandirse por la región, traspasando los límites de la Ciudad Condal. A continuación, explicaremos en qué consiste el modelo de covivienda en Barcelona y cómo aporta a una arquitectura más democrática para los ciudadanos.
¿Existe una única manera de habitar la costa? El litoral del pacífico, el océano de mayor extensión en la tierra, es un amplio territorio que cuenta con una gran diversidad de temperatura, vientos, topografía, entre otros. Por consiguiente, cuenta con una gran variedad de ecosistemas, los cuales abarcan desde el punto de congelación cerca a los polos, amplios desiertos, bosques, hasta la calurosa selva tropical. Aquella majestuosa diversidad no es ajena a la arquitectura, respondiendo a los diferentes contextos en los que se emplace. Como resultado, se cuenta con una gran variedad de obras arquitectónicas, las cuales comparten enmarcar las vistas hacia el mar.
La siguiente lista muestra 30 proyectos residenciales a lo largo del litoral latinoamericano del pacífico, que revela las diversas aproximaciones arquitectónicas que existen a lo largo de la costa.
Actualmente, la reforma integral de pisos en Barcelona es una de las actividades a la que más se dedican tanto arquitectas y arquitectos autónomos como estudios de arquitectura locales. Este dato no es sorprendente tratándose de una ciudad con más de 4000 años de historia en la que hay mucho edificio construido y poco sitio para construir obra nueva.
En el Perú, las ollas comunes son iniciativas vecinales autogestionarias ubicadas en las zonas vulnerables. Las cuales, basándose en la coyuntura de inseguridad alimentaria y educativa provocada por la pandemia, han cobrado un rol de vital importancia en el desarrollo de los niños, transformando el espacio en escuelas barriales educativas. En este contexto, surge "DIT: Construyendo un espacio para los niños", proyecto seleccionado en la XII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo. A través del cual, los arquitectos Gian Franco Pedreschi, Sergio Iván Puch y Jhordano Zabanick, junto a la comunidad del AA. HH. Horacio Zevallos, intervienen el espacio público anexo a una olla común en el distrito del Rímac, favoreciendo en la calidad de vida de los vecinos.
Al comienzo de la pandemia de coronavirus en marzo de 2020, los parisinos adinerados acudieron en masa a sus segundas residencias en la costa atlántica de Francia cuando se declaró el cierre del país. En junio de 2020, cuando se relajaron las restricciones en Inglaterra, los residentes acudieron en masa a ciudades costeras como Bournemouth para disfrutar del clima soleado. El primer escenario refleja la creciente brecha entre los ricos y los pobres de Francia, mientras que el segundo es un reflejo del poder democratizador de las playas de acceso público.
En ambas situaciones, lo que se busca es la tranquilidad ecológica que suele encontrarse en las playas. Sin embargo, a nivel mundial, existe un fenómeno inquietante en el que, entrelazado con el cambio climático y las decisiones políticas, las playas se están convirtiendo cada vez más en espacios privados e inaccesibles.
Aunque el diseño y la distribución de los baños que utilizamos hoy en día se remontan a hace milenios, todavía se consideran uno de los espacios más difíciles de diseñar y remodelar. En las etapas iniciales de planificación, existen numerosas reglas prácticas que se deben seguir, sobre todo porque implica una gran coordinación y "planificación previa" de las instalaciones sanitarias, los circuitos eléctricos, las conexiones angulares o de formas singulares, y superficies de suelo reducidas. A continuación, analizaremos los conceptos básicos de las instalaciones sanitarias y dónde ubicar cada pieza para optimizar la distribución del baño, facilitando así tu proyecto de remodelación de tipo "hazlo tú mismo" o la creación del espacio desde cero.
“Viajar no siempre es hermoso. No siempre es cómodo. A veces duele, incluso te rompe el corazón. Pero está bien. El viaje te cambia; debe cambiarte. Deja marcas en tu memoria, en tu conciencia, en tu corazón y en tu cuerpo. Te llevas algo contigo. Con suerte, dejas algo bueno detrás”. – Anthony Bourdain
Esta cita del difunto Anthony Bourdain puede aplicarse fácilmente al trabajo en un proyecto de arquitectura en el extranjero. Implica una curva de aprendizaje pronunciada, con sus respectivos riesgos y recompensas. ¿Cómo prepararse? Un excelente recurso es el documento recientemente actualizado de AIA Contract Documents B161 - Agreement Between Client and Consultant for design consulting services where the Project is located outside the United States (Acuerdo entre cliente y consultor para servicios de consultoría de diseño cuando el proyecto se ubica fuera de los Estados Unidos), publicado por primera vez en 2002. A continuación, se presenta una breve introducción a este documento recién revisado, disponible en aiacontracts.org.
Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge.
La urgencia de reducir las emisiones de gases de efecto invernadero nunca ha sido mayor, y lograrlo exigirá medidas audaces en los edificios, la infraestructura y las comunidades. Las reducciones progresivas no son suficientes; debemos enfocarnos en una descarbonización total, lo que significa eliminar las emisiones de carbono causadas por nuestro entorno construido.
Estos grandes cambios en la forma en que se genera y se consume la energía plantearán interrogantes cruciales sobre quién se beneficia y quién asume los costos. Los programas de incentivos centrados en la tecnología pueden acabar dejando rezagadas a nuestras comunidades más vulnerables, lo que agrava un legado de falta de inversión y disparidades en materia de salud, al tiempo que no logran alcanzar los objetivos esenciales de una transición energética completa. Por el contrario, necesitamos soluciones holísticas que prioricen a las comunidades desfavorecidas y transformen aquellos edificios que de otro modo quedarían excluidos, lo que resultará en una transformación del mercado desde las bases que beneficie a todas las personas.
La historia de la fotografía mexicana ha contribuido a la construcción de la presencia de México en el mundo. Fotógrafos como Elsa Medina, Lola Álvarez Bravo, Graciela Iturbide, Maya Goded y Juan Rulfo han retratado magistralmente la vida de los edificios, casas y calles de un México decimonónico que se construía con rapidez. Consecuentemente, la escena contemporánea de la fotografía mexicana se ha convertido en una herramienta fundamental para la arquitectura y ha contribuido a un mejor entendimiento visual de las obras que día con día se erigen.
Las experiencias ofrecen a un proyecto de arquitectura la oportunidad de elevarse más allá de las entidades bidimensionales, permitiendo articular personalidad y emoción de diferentes maneras; una estrategia bastante útil, sobre todo, en proyectos comerciales y de servicios. A través de las experiencias, las marcas pueden guiar a sus visitantes a una experiencia inmersiva que refleje sus valores, misión, historia, entre otros aspectos.
La arquitectura se crea para las personas, pero ¿cómo diseñamos más allá de la escala humana? Con un renovado interés en la biodiversidad y los hábitats animales acelerado por la crisis climática, surge también la cuestión del refugio y lo que significa diseñar espacios para la interacción y la rehabilitación. A medida que los/las arquitectos/as miran más allá de las estructuras destinadas a los seres humanos, dirigen su atención hacia diferentes tipos de recintos y espacios abiertos que replantean la relación con los animales y su bienestar.
El acceso a una vivienda adecuada es un derecho humano. Sin embargo, ante el drástico aumento de los precios, los ingresos estancados y políticas públicas ineficaces, la falta de hogares seguros y asequibles está alimentando una continua crisis mundial de vivienda. De hecho, se determinó que el 90% de las 200 ciudades encuestadas resultan inaccesibles para vivir, una situación que el impacto del COVID-19 no ha hecho más que agravar, obligando a gran parte de la población mundial a conformarse con condiciones de vida precarias. Se prevé que este panorama empeore en un futuro no muy lejano; para 2025, el Banco Mundial estima que 1.600 millones de personas se verán afectadas por la escasez de vivienda.
Desde la década de 1980, la impresión 3D ha ofrecido nuevas formas de desarrollar la arquitectura, la ingeniería y los objetos de uso diario. A la hora de digitalizar los procesos analógicos, es fundamental que los/las usuarios/as se familiaricen con las innovaciones tecnológicas actuales y sus beneficios. El proyecto HIVE redefine el arte y el oficio de la construcción con arcilla al combinar la cerámica tradicional, la geometría inteligente y la precisión robótica para construir un muro de mampostería compuesto por ciento setenta y cinco ladrillos de arcilla únicos impresos en 3D.
Actualmente es cada vez más fácil encontrar la presencia de la tecnología en las grandes ciudades debido a la rapidez en la que nos movemos debido al capital. Un término popular para describir la relación urbanismo y tecnología es el denominado “Smart Cities” o “Ciudades Inteligentes” cuyo eje rector es la información a favor de la conectividad de edificios. Sin embargo, la accesibilidad a estas nuevas tecnologías nos ha develado como es que a partir de nuestras experiencias únicas como ciudadanos, acompañadas por una gran inquietud por registrar los entornos urbanos, es posible trazar y experimentar las ciudades desde otras perspectivas.
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