Muros Acústicos / Flanagan Lawrence. Imagen cortesía de Flanagan Lawrence
¿Alguna vez has considerado los sonidos de los autos y autobuses zumbando a lo largo de la carretera mientras caminas por el centro de la ciudad? ¿O la sensación que tienes cuando te diriges al teatro? Cada escenario tiene algo que atrae la vida en las grandes ciudades. La música que se filtra por la ventana, las personas que hablan, los bocinazos y las personas que corren hacia su próximo destino son partes de una ciudad y nadie puede negar que constituyen la base de la vida urbana.
Si bien la vida en la gran ciudad ofrece muchos beneficios excelentes, hay momentos en que la paz y la tranquilidad pueden ser un bienvenido descanso de todo lo que está sucediendo. A veces, las personas quieren alejarse y conectarse con la naturaleza sin conducir kilómetricos caminos.
Guadalupe Marín con sus hijas, Ruth, a la izquierda, y Guadalupe,1939. Foto vía Un día, una arquitecta. Image Cortesía de coolhuntermx
Escribir sobre la participación de las mujeres arquitectas o en ámbitos de construcción es complejo; hoy en día sabemos de arquitectas contemporáneas multi-premiadas y reconocidas. Sin embargo, mirar al pasado hace de esa perspectiva un espacio oscuro y solitario.
Children's Learning Center, Mas-in Village / Native Narrative. Image
Desde las primeras civilizaciones, la naturaleza ha sido un pilar fundamental para servir como habitat natural a la humanidad, ofreciendo refugio, comida y medicamentos. En los tiempos modernos, la revolución industrial y la tecnológica se apoderaron del panorama, reestructurando el modo en que los humanos interactúan con la naturaleza. Sin embargo, hoy en día y debido a los acontecimientos que hemos experimentado como sociedad, resulta necesario enfocarnos en crear ciudades y espacios que integren a la naturaleza en el día a día.
Acoustic Divider Vario / Création Baumann. Imagen cortesía de Création Baumann
Además de su protagonismo en el mundo de la moda, los tejidos también pueden ser una parte esencial de las posibilidades creativas de un diseño de interiores. Al mejorar el atractivo estético de un espacio, estos materiales versátiles –hechos de fibras o hilos que han sido entrelazados, tejidos o unidos entre sí– también brindan funcionalidad al espacio. Como parte de una estrategia arquitectónica holística, estos elementos naturales y sintéticos son esenciales a la hora de diseñar tapizados para muebles, cortinas, mamparas y revestimientos de paredes. Las últimas innovaciones de diseño están explorando propiedades que llevan el uso de telas un paso más allá. Navegando en el catálogo de textiles de Architonic, analizamos diferentes productos con propiedades acústicas, ignífugas y repelentes.
Ir a una sucursal bancaria tradicional para depositar un cheque, retirar efectivo o incluso abrir una cuenta son tareas de la lista de pendientes que han quedado en el pasado. Dado que casi todos los servicios financieros ya están disponibles en línea y las transacciones digitales ganan una mayor participación de mercado (pasando del 28% al 41% entre 2019 y 2022), cada vez más sucursales físicas están cerrando sus puertas.
Sin embargo, los complejos mundos de la tecnología y las finanzas siguen generando confusión y temor en muchos clientes, por lo que quizás el rostro amigable de una sucursal física con personal real aún tenga un lugar. Estos evolucionados interiores de la banca comercial evocan una época añorada en la que conocíamos el nombre del gerente de nuestra sucursal local, pero trabajan en conjunto con la tecnología para ofrecer servicios financieros híbridos junto con una asesoría más personalizada, en entornos cómodos y reconfortantes.
El legado de Luis Barragán está en el uso de la luz y el color. El enfoque sensible de Tadao Ando hacia la luz natural estableció su propio lenguaje arquitectónico. Las dramáticas transformaciones interiores de James Turrell exploran una percepción única de las experiencias visuales donde "la luz no es una herramienta para permitir la visión, sino algo para mirarse a sí mismo". Las instalaciones inmersivas de Olafur Eliasson juegan con la psicología de los espectadores usando solo luz, agua y aire. Estos arquitectos y diseñadores, entre otros, han reinventado cómo se percibe la luz, inspirando a generaciones de arquitectos a hacer lo mismo con la forma en que entienden y emplean la luz.
La ciudad de Boston en The Last of Us. Imagen vía Captura de pantalla de "The Last of Us" (2023), HBO
Veinte años después del nacimiento del cine, el público ya se familiarizaba con imágenes catastróficas postapocalípticas. El cine nació a finales del siglo XIX, concretamente en 1896, con la exhibición del aparato llamado cinematógrafo, capaz de proyectar imágenes en movimiento. En su debut, los hermanos Lumière proyectaron algunos cortometrajes, impresionando al público con el movimiento proyectado sobre uma superficie bidimensional. Aunque existen registros de filmaciones breves fechadas meses antes de este evento, La llegada de un tren a la estación, uno de los cortometrajes exhibidos en el evento y filmado por los propios hermanos Lumière, es considerado la primera película del mundo.
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Casa en Restelo / Pedro Domingos Arquitectos. Imagen cortesía de FritsJurgens
La tercera y última parte de "Historias de la luz de Lisboa" se centra en una vivienda familiar, robusta y de un contraste audaz, ubicada entre las siete colinas de la "ciudad de la luz", Lisboa. Descubra cómo el arquitecto Pedro Domingos diseñó una casa donde la luz natural y el río Tajo son los protagonistas. Dado que la residencia está orientada hacia el sur, fue necesario tomar decisiones arquitectónicas radicales para permitir que la luz fluyera por toda la vivienda.
Dentro de diversos —por no decir todos— programas arquitectónicos, existe una función que constituye un requisito básico y común a ellos: el baño. No se proyecta una vivienda, oficina, espacio comercial, teatro, museo, templo religioso, parque o escuela sin él. En algunos países, el sanitario público forma parte de la infraestructura urbana, de la misma manera que el transporte público o la recolección de residuos. Como derecho básico de la humanidad, aunque todavía negado a una parte considerable de la población mundial, el sanitario acompaña el desarrollo histórico. La modernidad trajo consigo la separación entre lo público y lo privado, y este espacio pasó a ser cada vez más reservado en la sociedad occidental.
Al reunir investigaciones científicas recientes, el nuevo informe sobre ciencia climática del Grupo Intergubernamental de Expertos sobre el Cambio Climático (IPCC) de la ONU ha sido aprobado e impreso tras intensas negociaciones entre los principales científicos del mundo e importantes delegaciones gubernamentales. Con 37 páginas, o Informe de Síntese de la Sexta Evaluación del IPCC (AR6), reúne seis informes científicos e políticos detallados, y tiene como destinatarios principales a quienes formulan las políticas públicas.
¿Cuán estrecho puede llegar a ser un espacio sin perder su condición de habitabilidad? ¿Cuáles son las dimensiones mínimas que ha de tener una vivienda para lograr el confort de sus habitantes y el correcto desempeño de sus actividades cotidianas?
A veces escultórico y expresivo, a veces monolítico y monótono, el estilo arquitectónico brutalista es, a partes iguales, diverso y divisivo. Desde sus orígenes como un subproducto del Movimiento Moderno en la década de 1950 hasta la actualidad, los edificios brutalistas siguen siendo un tema de debate recurrente en el discurso arquitectónico. Una razón probable de esta vigencia es que, con sus texturas de concreto expuesto y sus sombras dramáticas, las obras brutalistas suelen ser sumamente fotogénicas.
¿Qué viene a la mente al pensar en tecnología? De todas las palabras que surgen, “antiguo” probablemente no sea una de ellas. Siempre pensamos en la tecnología como algo que pertenece al futuro.
En un mundo donde las soluciones de alta tecnología son prácticamente sinónimo de desarrollo, Julia Watson adoptó un enfoque opuesto. La diseñadora australiana radicada en Nueva York ha pasado gran parte de su carrera viajando a comunidades indígenas en los rincones más remotos del mundo —desde Benín hasta Irak— para estudiar cómo podemos aplicar sus innovaciones ancestrales al entorno contemporáneo de nuestro planeta.
Cuando las calles están vacías, las aceras intactas y las cortinas cerradas, la ciudad parece haber perdido la vida. Cuando los negocios cierran, las oficinas se vuelven remotas y la actividad económica decae, los mecanismos que hacen funcionar una ciudad están inactivos. Los espacios y terrenos vacantes a menudo se perciben como "fallidos", lo que refleja el declive urbano y el deterioro económico. El vacío, sin embargo, alberga la esperanza de posibilidades y cambios. Cuando los vacíos urbanos están en la cúspide de la transformación, ¿qué sucede mientras tanto?
La iluminación artificial ofrece una amplia variedad de estrategias para el diseño de interiores. Siendo muy utilizada en proyectos comerciales y de restaurantes como un dispositivo estético capaz de atraer a una mayor cantidad de clientes y crear ambientes que estimulen los sentidos, la iluminación artificial también puede ser aplicada en proyectos residenciales transformando los ambientes y generando espacios acogedores y bien iluminados.
Cada vez más estudios sugieren que una iluminación bien planificada influye y estimula el comportamiento del consumidor. Si a esto le sumamos el auge de la estética "instagrameable" y las nuevas exigencias promocionales, el papel de la iluminación se vuelve fundamental para lograr un impacto visual filtrado y comercialmente atractivo. Esto último ha impulsado la implementación de paneles y luminarias de última tecnología que ofrecen una amplia gama de colores y regulación de intensidad, modificando la atmósfera e incluso la paleta cromática general del espacio. El resultado son entornos divertidos, a veces casi caricaturescos, que proponen fondos fotográficos ideales y espacios sumamente atractivos.
En pleno barrio de Recoleta de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, se alza el edificio de Clorindo Testa, Héctor César Lacarra y Elena Acquarone sobre un lote de 8.66 m de frente por 42 m de fondo. Proyectado entre 1975 y 1978, posteriormente a la sanción de la ley de propiedad horizontal, la fachada del edificio deja entrever una serie de balcones aterrazados, vacíos y pasarelas accesibles que dan lugar a un juego alternado y de dobles alturas aportando una mayor iluminación y ventilación natural a los diferentes ambientes de las viviendas.
"¿Cómo nos aseguramos de que los nuevos parques no causen una 'gentrificación verde', que puede conducir a la exclusión y el desplazamiento de comunidades desatendidas? ¿Cómo podemos asegurarnos de no desplazar a las comunidades a las que se supone que deben servir los nuevos parques?", preguntó Dede Petri, director ejecutivo de Olmsted Network (anteriormente, la Asociación Nacional de Parques de Olmsted), durante un evento Olmsted 200.
Los nuevos parques están destinados a ser accesibles para todos, pero en muchas áreas urbanas, los parques impulsados por desarrolladores atraen principalmente a los estadounidenses más ricos. Las ciudades se benefician de un mayor desarrollo adyacente a estos nuevos parques, lo que genera mayores ingresos fiscales, pero eso genera dudas sobre si estos espacios pueden, en efecto, conducir al desplazamiento de la comunidad.
https://www.archdaily.cl/es/998237/nuevas-estrategias-para-prevenir-la-gentrificacion-verdeJared Green
Para nosotros, la práctica de la arquitectura es un proceso constructivo orgánico. En este camino, enfatizamos tres dimensiones fundamentales de la práctica profesional: investigación, diseño y ejecución. Estas tres etapas no solo avanzan de manera progresiva, sino que también coexisten mediante relaciones paralelas e interdisciplinarias. Tras consolidar nuestra experiencia a través de obras construidas y proyectos conceptuales, nuestra colaboración diaria se ha vuelto más sólida y estable. Asimismo, nuestra trayectoria práctica se manifiesta con claridad en tres ejes principales: contexto histórico, desarrollo comunitario y futuro inteligente. En los últimos años, mediante una visión arquitectónica diversa, compleja y abierta, buscamos crear escenas y espacios dinámicos en la narrativa única de cada obra, persiguiendo un valor y una poesía perdurables. Nuestro objetivo es construir un hábitat humano digno para la sociedad a través de recursos arquitectónicos precisos y poéticos.
Desde 2021, con el fin de brindar un servicio más especializado a los proyectos locales en Hangzhou y la región del delta del río Yangtsé, ALYA fundó su oficina en Hangzhou y conformó un equipo de diseño urbano. A lo largo de los años, el estudio ha captado la atención de la prensa internacional y ha sido galardonado en múltiples ocasiones, además de participar en diversas exposiciones. Entre sus reconocimientos destacan el Premio de Oro de ARCASIA (Asociación de Arquitectos de Asia), el primer premio al Edificio Hotelero del Año de Dezeen (Reino Unido), el Premio al Estudio de Diseño y Arquitectura Sostenible de BUILD (Reino Unido), el Premio de Diseño DFA (Design for Asia Awards), la Bienal de Arquitectura de Venecia, los Premios de Diseño de Wallpaper*, los Premios WA de Arquitectura de China y el Premio Future de IDEAT, entre otros. En 2021, el fundador de ALYA, el Sr. Liu Yuyang, fue designado por Hangzhou Canal Group como consultor principal de planificación y diseño para la integración cultural y turística del Gran Canal de Hangzhou. Tras superar los excepcionales tres años de la pandemia global, ALYA celebrará la finalización de una serie de proyectos construidos en 2023, al tiempo que emprenderá de manera estructurada numerosos proyectos creativos, sostenibles, de alta calidad y precisión, alineados con las tendencias del futuro.
Si te interesa el desarrollo saludable de las oficinas de arquitectura de primer nivel en China, posees un espíritu profesional enfocado en la vanguardia, la minuciosidad, la exploración de lo desconocido y la superación de desafíos, y deseas crecer con nosotros para consolidar un equipo de diseño profesional con base en el delta del río Yangtsé y proyección global, ¡te invitamos a unirte a ALYA! Buscamos personas que compartan nuestros valores y deseen comprometerse plenamente con esta visión.
Además de proporcionar protección exterior, ventilación natural, aislamiento y eficiencia energética, las fachadas realzan la personalidad y el carácter de un edificio. Entre los diferentes tipos de sistemas de fachada, las estrategias de revestimiento destacan por su variedad de materiales y texturas —como metal, vidrio, piedra, madera y compuestos—, los cuales permiten construir estructuras duraderas, de bajo mantenimiento y visualmente atractivas. Innovando con texturas, formas y tecnologías, BŌK Modern ha desarrollado diversos paneles metálicos para crear sistemas de revestimiento de fachadas funcionales y estéticos. A través de la presentación de seis proyectos arquitectónicos, analizamos los atributos prácticos y visuales de los sistemas rainscreen y wallscreen.
Tras dos emocionantes semanas de nominaciones, los/las lectores/as de ArchDaily han evaluado más de 700 proyectos para seleccionar a los 10 finalistas del premio Obra del Año en China. Arquitectos/as y entusiastas participaron en el proceso de nominación, eligiendo proyectos que ejemplifican lo que significa llevar la arquitectura un paso más allá. Estas obras finalistas son las que más han inspirado a nuestros/as lectores/as, revelando asimismo las tendencias crecientes de la arquitectura china.
Figura 4. Modelo Abierto Valentín del Río MVD LAB IM. Image Cortesía de Revista rita_
Este artículo de Antonio Giráldez López fue publicado originalmente en el número 17° de revista rita con el título "Hacer ciudad a través de arquitecturas blandas". A través de extractos de conversaciones con la Usina de Innovación Colectiva, reconstruye una experiencia de transformación urbana efímera en el antiguo Mercado Modelo de Montevideo, Uruguay. La intervención realizada, donde las acciones y los programas cobran peso frente a las construcciones rotundas y permiten imaginar nuevas posibilidades para infraestructuras en desuso. La propuesta interdisciplinar surge desde la máxima de generación de comunidades, laboratorios ciudadanos y entre-tiempos frente a las dinámicas de gestión privada que, cada vez más, acechan a este tipos de espacios.
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Cementerio de San Cataldo. Foto de Trevor Patt, vía Flickr. Licencia CC BY-NC-SA 2.0
Los cementerios se encuentran entre los programas arquitectónicos con mayor carga simbólica. Sugieren rituales, rigor y solemnidad, al mismo tiempo que deben ofrecer algún tipo de consuelo o acogida, si no para quienes se despiden de sus seres queridos, al menos para "garantizar" un posmuerte digno a quienes ya no están. El Cementerio de San Cataldo, de Aldo Rossi y Gianni Braghieri, a primera vista, cumple con la primera parte de la afirmación anterior. Debido en parte a que el proyecto no se construyó en su totalidad, predominan la austeridad y los vacíos. Sin embargo, al considerar el proyecto propuesto, tal vez la aridez se habría mantenido y la dureza se habría sentido con mayor énfasis. Compuesto por edificios de formas puras, casi abstractas, sin detalles ni revestimientos nobles, el proyecto del cementerio es un claro ejemplo de la producción de Aldo Rossi en la época de su concepción, hacia 1970.
